Персидская традиционная музыка - Persian traditional music

Музыка Ирана
Mehmoonifinal2.jpg
Общие темы
Жанры
Особые формы
Этническая музыка
Другие формы
СМИ и производительность
Музыкальные фестивали
Музыкальные медиа
Националистические и патриотические песни
Национальный гимн
Другой

Персидская традиционная музыка (Персидский: موسیقی سنتی فارسی) или Иранская традиционная музыка (موسیقی سنتی ایرانی), также известный как Персидская классическая музыка[1][2][3] относится к классическая музыка из Иран (Персия ). Он состоит из характеристик, проявленных в классической, средневековой и современной эпохе страны. Это также повлияло на области и регионы, которые считаются частью Большой Иран.[4]

Из-за обмена музыкальной наукой на протяжении всей истории многие классические мелодии (лады) и лады Ирана связаны с мелодиями соседних культур.

Классическая музыкальное искусство Ирана продолжает функционировать как духовный инструмент, как и на протяжении всей истории, и тем более как развлекательная деятельность. Он принадлежит по большей части к социальной элите, в отличие от фольклор и популярная музыка, в котором участвует общество в целом. Однако компоненты классической музыки Ирана также были включены в композиции народной и поп-музыки.[4]

История

История развития музыки в Иране насчитывает тысячи лет. Археологические записи, приписываемые «доиранским» цивилизациям, например, Элам на юго-западе и Oxus на северо-востоке демонстрируют музыкальные традиции доисторических времен.[5]

Карна, иранский музыкальный инструмент VI века до нашей эры, хранящийся в музее Персеполя.

Мало что известно о музыке классических иранских империй Мидяне, то Ахемениды, а Парфяне. Однако сложная музыкальная сцена раскрывается в различных отрывочных документах, в том числе в тех, что наблюдались в суде.[5][6] и в публичных театрах[7] и те, которые сопровождали религиозные ритуалы и приготовления к битве.[5] Джамшид, король в Иранская мифология, приписывают «изобретение» музыки.[8]

Танцоры и музыканты в V-VII веках. Сасанидский чаша.
7 век Сасанидский пластинка музыкантов, хранится в британский музей.

История Сасанидская музыка документирован лучше, чем в более ранние периоды, и имена различных инструментов и придворных музыкантов времен правления Сасаниды были аттестованы. Во времена правления Сасанидов модальную музыку разработал знаменитый придворный поэт-музыкант по имени Барбад, которого помнят во многих документах.[9] Возможно, он изобрел лютня и музыкальная традиция, которая должна была трансформироваться в формы дастгях и макам. Ему приписывают создание музыкальной системы, состоящей из семи «королевских ладов» (xosrovāni), 30 производных мод (нава),[10] и 360 мелодий (дастан).[5]«Хосров II был большим покровителем музыки, и его самый известный придворный музыкант Барбод, как говорили, разработал музыкальную систему с семью модальными структурами (известными как Королевские режимы), тридцатью производными модами и 365 мелодиями, связанными с дни недели, месяца и года »[17]. Иранская академическая классическая музыка, помимо сохранения типы мелодий приписываемый сасанидским музыкантам, основан на теориях звуковой эстетики, изложенных иранскими музыкальными теоретиками в первые века после Р. Мусульманское завоевание Сасанидской империи, в первую очередь Авиценна, Фараби, Котб-эд-Дин Ширази, и Сафи-эд-Дин Урмави.[4] Он также напрямую связан с музыкой XVI – XVIII веков. Империя Сефевидов. В период правления 19 века Династия Каджаров были разработаны классические типы мелодий, наряду с внедрением современных технологий и западных принципов.[4] Мирза Абдолла видный деготь и сетар мастер и один из самых уважаемых придворных музыкантов позднего периода Каджара, считается одним из основных факторов, оказавших большое влияние на преподавание классической иранской музыки в современных консерваториях и университетах Ирана. Radif репертуар, который он разработал в 19 веке, является старейшей документально подтвержденной версией семи дастгях система, и рассматривается как перестройка старой системы 12 макамов.[11] Во время позднего Каджара и раннего Пехлеви В разные периоды были созданы многочисленные музыкальные композиции в рамках параметров классических иранских ладов, многие из которых включали западные музыкальные гармонии.[12]

Введение и популярность западных музыкальных влияний в раннюю современную эпоху подверглось критике со стороны традиционалистов, которые считали, что традиционная музыка находится под угрозой. До 1950-х годов в музыкальной индустрии Ирана доминировали классические музыканты.[13] В 1968 г. Дариуш Сафват и Нур-Али Боруманд помог сформировать институт под названием Центр сохранения и распространения иранской музыки, с помощью Реза Готби, директор Национальное иранское радио и телевидение, действие, которому приписывают спасение традиционной музыки в 1970-х.[нужна цитата ]

"Радиф иранской музыки" был официально нанесен на ЮНЕСКО Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества в 2009 году, описанный как «традиционный репертуар классической музыки Ирана».[14][15]

Характеристики

Классическая художественная музыка Ирана опирается на оба импровизация и сочинение, и основан на серии модальных гамм и мелодий, включая двенадцать дастгах и аваз.[16] Композиции могут сильно различаться от начала до конца, обычно чередуя низкие, созерцательные пьесы и спортивные демонстрации музыкальности, называемые тахрир. Общий репертуар насчитывает более 200 коротких мелодические движения (гуше), которые делятся на семь режимы (дастгах ). Два из этих режимов имеют отходящие от них вторичные режимы, которые называются Аваз. Все это тело называется радиф, из которых существует несколько версий, каждая в соответствии с учением конкретного мастера (Остад).

К концу Империи Сефевидов перестали исполняться более сложные музыкальные движения в 10, 14 и 16 битах. В раннюю эпоху Каджаров ритмические циклы (осул) были заменены на метр на основе Казал, а макам Система классификации была реконструирована в систему радииф. Сегодня за некоторыми исключениями ритмические произведения исполняются в долях от 2 до 7. В reng всегда находятся в таймфрейме 6/8.[нужна цитата ]

Типичное иранское классическое исполнение состоит из пяти частей, а именно: Pišdarāmad («прелюдия»; сложная метрическая пьеса), čahārmezrāb (быстрое метрическое произведение с повторяющимся ритмическим узором), Аваз (импровизированная центральная пьеса), тасниф (составленная метрическая песня классической поэзии), и Ренг (ритмичное завершающее произведение).[4] Спектакль - это своего рода сюита. Нетрадиционно эти части могут быть изменены или опущены.

Классическая художественная музыка Ирана основана на вокале, и вокалист играет решающую роль, поскольку он или она решает, какое настроение выразить и какой дастгях относится к этому настроению. Во многих случаях вокалист также отвечает за выбор текста. Если выступление требует певца, певца сопровождает как минимум один ветер или же струнный инструмент, и хотя бы один тип перкуссия. Может быть ансамбль инструментов, но основной вокалист должен сохранять свою роль. В некоторых песнях таснифа музыканты могут аккомпанировать певцу, подпевая несколько куплетов.[нужна цитата ]

Использование религиозных текстов в качестве лирики в значительной степени было заменено произведениями средневековья. Суфийские поэты, особенно Хафез и Руми.[нужна цитата ]

Инструменты

Музыканты на банкете изображены на Персидская миниатюра студентом Камал-ол-молк.

Музыкальные инструменты коренных народов Ирана, используемые в традиционной музыке, включают струнные инструменты, такие как чанг (арфа ), Канун, Сантур, красноперка (уд, барбат ), деготь, дотар, сетар, Танбур, и каманче, духовые инструменты, такие как Сорна (зурна, Карна ), нэй, и Neyanban, и ударные инструменты, такие как томпак, кус, Даф (Dayere ), Naqare, и дохол.[нужна цитата ]

Некоторые инструменты, такие как сорна, неянбан, дохол и накаре, обычно не используются в классическом репертуаре, но используются в народная музыка. Вплоть до середины империи Сефевидов чанг был важной частью иранской музыки. Затем он был заменен Канун (цитра ), а позже западным пианино. Тар выступает в роли основного струнного инструмента в исполнении. Сетар особенно распространен среди суфийских музыкантов. Западный скрипка также используется с альтернативной настройкой, которую предпочитают иранские музыканты. В гайчак, это тип скрипка, снова знакомится с классической музыкой после многих лет исключения.[нужна цитата ]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Бителл, Кэролайн; Хилл, можжевельник (2014). Оксфордский справочник по возрождению музыки. Издательство Оксфордского университета. п. 277.
  2. ^ Коэн, Бенджамин; Ллойд, Жаклин; Барз, Грегори; Браммель-Смит, Карен (2011). Оксфордский справочник по медицинской этномузыкологии. Издательство Оксфордского университета. п. 362.
  3. ^ Цугэ, Геничи (1991). Аваз: Исследование ритмических аспектов классической иранской музыки. Университетские микрофильмы.
  4. ^ а б c d е "ИРАН xi. МУЗЫКА". Энциклопедия Iranica. XIII. 30 марта 2012. С. 474–480.
  5. ^ а б c d Лоергрен, Бо (2016). «МУЗЫКАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ». Энциклопедия Iranica (онлайн-изд.).
  6. ^ "DSTĀN-SARĀʾĪ". Энциклопедия Iranica. VII. 18 ноября 2011. С. 102–103.
  7. ^ "GŌSĀN". Энциклопедия Iranica. Си. 17 февраля 2012 г. С. 167–170.
  8. ^ Фархат, Хормоз (2012). "Введение в персидскую музыку" (PDF). Каталог фестиваля восточной музыки. Университет Дарема.
  9. ^ "BRBAD". Энциклопедия Iranica. III. 15 декабря 1988. С. 757–758.
  10. ^ "ЧАКОВАК". Энциклопедия Iranica. IV. 15 декабря 1990. С. 649–650. (Чел. нава, Ар. лан, Nama, так далее.)
  11. ^ "ABDALLĀH, MĪRZĀ". Энциклопедия Iranica (онлайн-изд.). 21 января 2014 г.
  12. ^ "LEQI, RUḤ-ALLĀH". Энциклопедия Iranica. XV. 19 апреля 2012. С. 377–380.
  13. ^ Саба, Садек (26 ноября 2003 г.). "Некролог: Виген Дердериан". Хранитель. Лондон.
  14. ^ "Радиф иранской музыки". Нематериальное культурное наследие - ЮНЕСКО. Получено 28 мая 2018.
  15. ^ "نوروز جهانی شد" [«Новруз стал международным»]. BBC Персидский (на персидском языке). 30 сентября 2009 г.
  16. ^ "БАДХА-САРУ". Энциклопедия Iranica. III. 22 августа 2011. С. 379–380.

17. Мирразави, Фирузе, Традиционная персидская музыка, Обзор Ирана, 2020 г.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка