Русские иконы - Russian icons

Святая Троица, Гостеприимство Авраама; от Андрей Рублев; c. 1411; темпера на панно; 1,1 x 1,4 м (4 фута 8 дюймов x 3 фута 8 дюймов)3⁄4 в); Третьяковская Галерея (Москва)

Использование и изготовление иконки вошел Киевская Русь после его преобразования в Православное христианство в 988 году нашей эры. Как правило, эти значки строго следовали моделям и формулам, освященным Византийское искусство, привел из столицы в Константинополь. Со временем словарный запас русских значительно расширился, превзойдя все, что можно найти где-либо еще в православном мире.

Личные, новаторские и творческие традиции западноевропейских религиозное искусство в основном отсутствовали в России до XVII века, когда русская иконопись испытала сильное влияние религиозных картин и гравюр как протестантских, так и Католическая Европа. В середине 17-го века изменения в литургии и практике, введенные Патриарх Никон привел к расколу в Русской православной церкви. Традиционалисты, преследуемые "старообрядцы" или "Старообрядцы ", продолжила традиционную стилизацию икон, в то время как Государственная Церковь изменила ее практику. С этого времени иконы стали писать не только в традиционном стилизованном и нереалистичном стиле, но и в смеси русской стилизации и западноевропейского реализма. и в западноевропейской манере, очень похожей на католическое религиозное искусство того времени. Эти типы икон, находящиеся в русских православных церквях, также иногда встречаются в различных судебных обрядах католическая церковь.

Русские иконы обычно картины по дереву, часто маленькие, хотя некоторые в церквях и монастырях могут быть намного больше. Некоторые русские иконы были медными.[1] Во многих религиозных домах в России иконы висят на стенах в красный угол, «красный» или «красивый» угол.

Иконы связаны с богатой историей и сложной религиозной символикой. В русских церквях неф обычно отделяется от святилище по иконостас (Русский иконостас, иконостас), или иконостас, иконостена с двустворчатыми дверьми в центре.

Русские иногда говорят об иконе как о «написанной», потому что в русском языке (как и в греческом, но в отличие от английского) это же слово (писать, писать по-русски) означает и рисовать, и писать. Иконы считаются Евангелием в красках, поэтому особое внимание уделяется тому, чтобы Евангелие передавалось верно и точно.

Иконы, считавшиеся чудотворными, были сказал "появиться". «Внешний вид» (русский: явление, явление) иконы является ее якобы чудесным открытием. «Настоящая икона - это та, которая« появилась », дар свыше, открывающая путь к прототипу и способная творить чудеса».[2]

История

Смотрите также: Список древнейших русских икон

Некоторые из наиболее почитаемых, но целых икон считаются произведением чудес тауматург те, которые известны по названию города, связанного с ними, например Владимир, то Смоленск, то Казань и Ченстохова изображения Девы Марии, обычно называемые православными христианами Богородица, Богородица.

Выдающийся русский иконописец был Андрей Рублев (1360 - начало 15 века), который был «прославлен» (официально признан святым) Московским Патриархатом в 1988 году. Его самая известная работа - Ветхозаветная троица.

Икона Христос Пантократор с участием эмалированный риза и украшенный драгоценностями гало (Венец) и воротник (цата ) (Университет Боба Джонса Музей и галерея).

Русские часто заказывали иконы для личного пользования, добавляя фигуры конкретных святых, в честь которых они или члены их семьи были названы, собранные вокруг центральной фигуры иконы. Иконы часто обладали в металлические обложки ( оклад оклад, или более традиционно, риза риза, что означает «одежда») из позолоченного или посеребренного металла богато украшенной работы, которые иногда были покрыты эмалью, филигранью или украшены искусственными, полудрагоценными или даже драгоценными камнями и жемчугом. Пара икон Иисуса и Марии была подарена молодоженам на свадьбу.

Разновидностей икон Богородицы гораздо больше Мэри в русской иконописи и религиозном использовании больше, чем в любом другом образе; Марианские иконы обычно представляют собой копии изображений, считающихся чудотворными, а их сотни: «Иконы Марии всегда считались чудотворными, иконы ее сына - редко».[3] Иконы Марии чаще всего изображают ее с младенцем Иисусом на руках; некоторые, такие как «Калуга», «Огноликий», «Герондисса», »Боголюбово »,« Вильно »,« Плавитель жестоких сердец »,« Семь мечей »и т. Д., А также иконы, изображающие события из жизни Марии до того, как она родила Иисуса, такие как Благовещение или собственное рождение Мэри, опустите ребенка.

Икона Распятие, Новгородская школа, c. 1360 (Musée du Louvre, Париж ).

Поскольку иконы в православии должны соответствовать традиционным стандартам и по сути являются копиями, православие никогда не создавало репутацию отдельного художника, как западное христианство, и имена даже лучших иконописцев редко узнаются, кроме некоторых восточно-православных или искусствоведов. Иконопись была и остается консервативным искусством, во многих случаях считающимся ремеслом, в котором художник по сути является просто инструментом для воспроизведения. Художник не стремился к личной славе, но считал себя смиренным слугой Бога. Вот почему в 19-м и начале 20-го веков иконопись в России пришла в большой упадок с появлением машинной литографии на бумаге и жести, которая позволяла производить иконы в больших количествах и гораздо дешевле, чем в мастерских художников. Даже сегодня православные приобретают большое количество бумажных икон, а не более дорогие расписные панно.

Поскольку живописец не намеревался прославлять себя, подписывать икону не сочли нужным. Более поздние иконы часто были работой многих рук, а не одного мастера. Тем не менее, некоторые более поздние иконы подписаны именем художника, а также датой и местом. Особенность дат, написанных на иконах, заключается в том, что многие из них датируются «Сотворением мира», которое в восточном православии произошло 1 сентября, за 5509 год до Рождества Христова.

В советское время в России бывшие деревенские иконописцы в Палех, Мстёра, и Холуй передали свои методы лак, которые они украсили витиеватыми изображениями русских сказок и других нерелигиозных сюжетов. Этот переход от религиозных к светским предметам привел к тому, что в середине 1920-х гг. Русское лаковое искусство на папье-маше. Наиболее заметными в этом относительно новом виде искусства являются замысловатые Палехская миниатюра картины на черном лак задний план.

Многие русские иконы были уничтожены или проданы за границу агентами Советского правительства; некоторые были спрятаны, чтобы избежать уничтожения, или были вывезены из страны контрабандой. После падения коммунизма снова открылось множество студий иконописи, которые рисуют в различных стилях для местного и международного рынка. Многие старые скрытые значки также были извлечены из укрытия или привезены из-за границы.

В конце 19 - начале 20 веков рынок икон расширился за пределы православных верующих и стал включать тех, кто собирает их как образцы русского традиционного искусства и культуры. В этот же период произошло много подделок икон, написанных в дониконианской манере. Такие подделки, часто красиво сделанные, были искусственно состарены с помощью искусных методов и проданы как подлинные старообрядцам и коллекционерам. Некоторые из них все еще появляются на рынке сегодня, наряду с множеством недавно нарисованных преднамеренных подделок, а также икон, которые законно продаются как новые, но окрашены в более ранних стилях. Многие иконы, проданные сегодня, сохраняют некоторые характеристики более ранней живописи, но, тем не менее, явно современные.

Техники живописи и коллекционирования

Пример поперечин панелей или "задних планок", используемых в русских иконах до 1890 года.

Большинство русских икон написаны с использованием яичная темпера на специально подготовленных деревянных панелях или на ткани, наклеенной на деревянные панели. Сусальное золото часто используется для нимбы и фоновые области; однако на некоторых иконах сусальное серебро, иногда тонированное шеллак выглядеть как золото,[4] вместо этого используется, а некоторые значки не имеют позолота совсем. Русские иконы могут также включать сложные банка, бронза или Серебряный внешние фасады, которые обычно сильно украшены и часто многомерны. Эти фасады называются ризас или оклады.

Обычный аспект иконописи - покрытие изображения лаком. олифа, либо сразу после высыхания краски, либо позже. Большинство русских икон, написанных вручную, в некоторой степени покрыты лаком, хотя на многих нет.

Панели, в которых используются так называемые "задние планки" - поперечные элементы, которые прикреплены к задней части досок, из которых состоит панель, для предотвращения деформации во время процесса сушки и обеспечения структурной целостности с течением времени - обычно старше 1880/1890 гг. . После 1880/1890 годов достижения в материалах свели на нет необходимость в этих крестовинах, таким образом, они видны либо на иконах, написанных после этого периода времени, когда намерение художника состояло в том, чтобы обмануть, создавая икону «более старого вида», либо на иконах. которые выполняются традиционными способами, чтобы отдать дань уважения старым процессам. Задние планки иногда необходимы на новых иконах большого размера по тем же причинам (деформация и устойчивость), которые существовали до 1900 года.

Возраст, подлинность и подделки

Затемненная икона Св. Екатерина и Параскева (16-ый век, Псков ).

С 1990-х годов многие иконы конца 19-го и начала 20-го веков были искусственно состарены, а затем объявлены невольными покупателями и коллекционерами как более старые, чем на самом деле. Нередко эти «полутонные подделки» совершаются русскими иконописцами высокого уровня, обладающими высокой квалификацией в их умении не только писать необычные произведения искусства, но и «создавать возраст» на готовой иконе. Хотя получившаяся икона вполне может быть прекрасным произведением искусства, которым многие были бы рады владеть, она по-прежнему считается произведением обмана, поэтому не имеет ценности как иконы, помимо ее декоративных качеств.

Еще одна проблемная область в области коллекционирования иконок - это «перекомпоновка» действительно старых икон с недавно нарисованными, а затем ложно состаренными изображениями, которые демонстрируют более высокую степень артистизма. Например, примитивная икона или икона «народного искусства» 17 или 18 века может быть перекрашена современным мастером-живописцем, а затем изображение ложно состарено, чтобы соответствовать панели, чтобы создать значок, который может пройти как 17 или 18 век. -вековой шедевр. На самом деле, это не более чем шедевр 20 или 21 века на панно 17 или 18 века. С ростом стоимости и цен на подлинные иконы в последние десятилетия это теперь также делается с помощью народных икон 19 века более низкого качества, которые перекрашиваются современными мастерами, а затем искусственно состарены, чтобы соответствовать возрасту панно.

Законности

В соответствии с российским законодательством, в настоящее время незаконен вывоз любых русских икон возрастом более ста лет. Все иконы, вывозимые из России, должны сопровождаться справкой Министерства культуры Российской Федерации, подтверждающей возраст иконы. В то время как российский закон относительно вывоза икон достаточно ясен, образцы русских икон старше 100 лет регулярно выводятся на открытый рынок в виде контрабанда в соседний Балтийский страны, или в результате коррумпированных чиновников Министерства культуры, которые желают сертифицировать не подлежащий переносу значок как «100-летний», чтобы облегчить его передачу.

После распада Советского Союза многие русские иконы были репатриированы через прямые покупки российскими музеями, частными российскими коллекционерами или, как это было в случае Папа Иоанн Павел II давая копию 18 века знаменитого Казанская Богоматерь икона Русской Православной Церкви, добросовестно возвращена в Россию.[5]

Основатель компании Иконен Маутнер Эрих Маутнер получил разрешение на экспорт старинных икон от российского правительства в начале 1960-х годов. В последующие годы на базе Вена, Австрия, Г-н Маутнер развил обширную торговлю иконами по всему миру. Коллекционеры и торговцы со всего мира стекались, чтобы приобрести несколько экземпляров этих редких сокровищ. Каждая часть этих великолепных икон была исследована иконописцем Венского Доротеум и был выдан сертификат.

Заметки

  1. ^ Альборн, Ричард Э. и Вера Бивер-Бриккен Эспинола, ред. Русские медные иконы и кресты из собрания Кунца: отливки веры. Вашингтон, округ Колумбия: Пресса Смитсоновского института. 1991. 85 страниц с иллюстрациями, некоторые цветные. Включает библиографические ссылки, страницы 84-85. Смитсоновские исследования в области истории и технологий: № 51.
  2. ^ Отец Владимир Иванов (1988). Русские Иконы. Публикации Риццоли.
  3. ^ Хаббс, Джоанна (1993). Россия-матушка: женский миф в русской культуре. Издательство Индианского университета. ISBN  0-253-33860-3.
  4. ^ Эспинола, Вера Бивер-Бракен (1992). «Иконы России: духовное и материальное». Журнал Американского института охраны природы. Американский институт сохранения исторического наследия # 38. 31 (1): 17–22. Дои:10.2307/3179608. JSTOR  3179608.
  5. ^ «Передача Казанской иконы - историческое событие». AsiaNews.it. 26 августа 2004 г. Архивировано с оригинал 19 июня 2006 г.

Книги

  • Узрите красоту Господа: молитва с иконами от Анри Дж. М. Нувен, от Ave Maria Press
  • Скрытый и торжествующий: подпольная борьба за спасение русской иконографии, Ирина Языкова, Paraclete Press, 2010.

внешние ссылки