История китайского танца - History of Chinese dance

Династия Тан фигурки танцовщиц. Танцы с движениями рукавов известны из Династия Чжоу и раньше в Китае.
История Китая
История Китая
ДРЕВНИЙ
Неолит c. 8500 - ок. 2070 г. до н.э.
Ся c. 2070 - ок. 1600 г. до н.э.
Шан c. 1600 - ок. 1046 г. до н.э.
Чжоу c. 1046 - 256 гг. До н. Э.
 Западная Чжоу
 Восточная Чжоу
   Весна и осень
   Воюющие государства
ИМПЕРИАЛ
Цинь 221–207 гг. До н. Э.
Хан 202 г. до н.э. - 220 г. н.э.
  Западная Хань
  Синь
  Восточная Хань
Три царства 220–280
  Вэй, Шу и Ву
Джин 266–420
  Вестерн Джин
  Восточный ДжинШестнадцать королевств
Северная и Южная династии
420–589
Sui 581–618
Тан 618–907
  (У Чжоу 690–705)
Пять династий и
Десять Королевств
907–979		Ляо 916–1125
Песня 960–1279
  Северная песняЗападная Ся
  Южная ПесняДжинЗападный Ляо
Юань 1271–1368
Мин 1368–1644
Цин 1636–1912
СОВРЕМЕННОЕ
республика Китай на материке 1912–1949 гг.
Китайская Народная Республика 1949 – настоящее время
республика Китай на Тайване с 1949 г. по настоящее время
Статьи по Теме


Танцы в Китае имеет долгую историю записи. Изображения танцев в Китае появились более 4000 лет назад. Ранние танцы могут быть народными или ритуальными, некоторые из которых превратились в придворные танцы. Самые важные из ранних танцев выполняли важные ритуальные и церемониальные роли и известны как yayue который продолжал исполняться при императорском дворе до Династия Цин. Обилие танцев в народных и придворных развлечениях, а также народные танцы были зарегистрированы в древних текстах. Искусство танца в Китае достигло пика во время Династия Тан (618–907 гг. Н. Э.), Когда были записаны многочисленные танцы. Танцы как отдельная форма искусства пришли в упадок в более поздние эпохи, когда танцы стали включены в оперы, а женские танцы также пришли в упадок, когда привязка ног стал более распространенным. В последнее время танец возродился, и его широко исполняют как публики, так и профессионалы.

Существуют непрерывные письменные записи о китайских танцах на протяжении более двух тысяч лет. Некоторые формы танцев исполняются и сегодня, например, танец с длинными рукавами был зарегистрирован, по крайней мере, еще в Династия Чжоу (ок. 1045–256 до н. э.). Некоторые из самых известных китайских танцев, такие как танец льва, также можно проследить до Династия Тан или раньше, в то время как другие могли существовать в различных формах в ранние эпохи, и многие из них были известны по крайней мере с Песня эпоха. Хотя многие китайские танцы имеют древнюю родословную, танец также является постоянно развивающейся формой искусства, и современные китайские танцы стремительно развиваются.

Ранняя история

Чаша из Культура Маджиаяо (c.3300 - 2000 гг. До н.э.) украшены фигурами танцующих в линию мужчин

Живописные изображения танца были обнаружены в китайской керамике еще в Неолит период (до 2000 г. до н.э.), изображающий людей, танцующих в линию, держась за руки.[1] Самый ранний китайский иероглиф "танец", 舞 -oracle.svg, появляется в кости оракула и представляет собой танцора, держащего в каждой руке бычьи хвосты.[2] Согласно Люши Чуньцю (составлено около 239 г. до н.э.): «Раньше люди клана гетиан (葛天葛) танцевали парами [или тройками] с бычьими хвостами в руках, топали ногами и пели восемь строф».[3][4]

Первобытный танец в Древнем Китае также был связан с колдовством и шаманскими ритуалами. Ранняя форма китайского иероглифа колдуна, ву (巫) - танцующие шаманы или их рукава;[5] ву поэтому описал танца как средство общения между богами и людьми.[6] Есть много древних записей о шаманах и колдунах, которые танцевали, например, исполняли танец дождя во время засухи. Платформа танца дождя (舞 雩, wǔyú) упоминается во многих древних текстах, включая Аналекты из Конфуций.

Древние китайские тексты, такие как Обряды Чжоу (2 век до н.э.) записывают танцы раннего периода. Самыми важными из танцев династии Чжоу являются шесть танцев, называемых «Великие танцы», которые исполнялись в честь Неба, Земли, богов, предков или легендарных фигур. Эти шесть танцев составляли часть системы придворной музыки и танцев, впервые созданной во время Западная династия Чжоу (1046–771 гг. До н.э.), известный как Яюэ.[7] Музыка и танец считались неотъемлемыми частями единого целого, с каждым танцем было связано музыкальное произведение; слово для музыки (樂, юэ), следовательно, может также относиться к танцу и может быть в дальнейшем расширен на поэзию, а также на другие формы искусства и ритуалы.[8] Считается, что эти шесть танцев возникли во времена шести исторических или легендарных личностей:[3][9][10]

Дашао (大 韶) - танец, датируемый временами Император Шунь (эпоха неолита) танцоры могли быть одеты как птицы и звери. Один из самых ранних документов, Шуцзин, упомянул ритуал «битья по камням, как танцуют все дикие звери».[11][12] Конфуций высоко оценил исполнение танца.

Даксия был танец, исполненный в честь Ю Великий из Династия Ся, известный своей работой по борьбе с наводнениями. В этом танце 64 исполнителя танцевали с обнаженной грудью в меховых шапках и белых юбках. Движения в танце могут имитировать ручной труд, выполняемый во время борьбы с наводнением.[13]

Эти формальные танцы были разделены на два типа: гражданские и военные. В Гражданском танце (文 舞) танцоры держали в руках такие предметы, как перья, а военный танец (武舞) предполагал размахивание оружием.[14] Даву был важным танцем в шести частях, описывающих военные подвиги Король У Чжоу, и может включать боевые элементы, такие как использование оружия.

Еще шесть сформировали так называемые «Малые танцы», которые должны были исполняться более молодыми членами аристократии во время незначительных церемоний и ритуалов жертвоприношения. Это:[15]

  • Пятицветный шелковый танец (帗 舞 ), совершаемый для поклонения богам земли и зерна.
  • Танец перьев (羽 舞 ), как дань уважения храмам предков или Богам Четырех Направлений.
  • Имперский танец (皇 舞 ), исполняемый как дань уважения Богам Четырех Направлений или как танец дождя.
  • Танец Знамени Хвоста Яка (旄 舞 ), совершаемые на жертвенных местах в Бийонге (辟雍), месте обучения.
  • Танец со щитом (干 舞), исполняемый в военных целях или для поклонения горам и рекам.
  • Народный танец (人 舞), исполняемый в честь звезд или храмов предков.

Во всех танцах участвовали танцоры, держащие в руках такие предметы, как перья, хвосты яков или щит, за исключением Танца народа, в котором основное внимание уделяется движениям рукавов.[16]

Помимо формальных и ритуальных танцев, в древних текстах упоминаются также народные и народные танцы. в Книга обрядов, записано, что Маркиз Вэнь Вэй выражал опасения по поводу засыпания во время размеренных и величественных придворных представлений и предпочитал популярную новую музыку и танцы Wey и Чжэн; однако его советник-конфуцианец осудил их как декадентские и беспорядочные.[17][18]

Вовремя Весна и осень и Воюющие государства периодов, описания профессиональных танцовщиц также встречаются в древних текстах. Это могли быть люди из более бедных семей, которые посещали женские покои во дворце или в домах знати. Рабов держали как танцоров с Династия Ся..

Династии Цинь и Хань (221 г. до н.э. - 220 г. н.э.)

Фигурки династии Хань с изображением танцоров с длинными рукавами

Во времена династий Цинь и Хань императорский двор установил юэфу (в прямом смысле Музыкальное бюро ), который отвечал за сбор народной музыки и танцев для исполнения при дворе. Популярным танцем династии Хань является танец с длинными рукавами, который изображен на многих изображениях и скульптурах того периода, и эта форма традиционного танца сохранилась до наших дней.[19] Рукав может быть длинным и узким, длинным и широким или похожим на "водяные рукава " используется в Китайская опера. Исторические тексты также зафиксировали, что танцоры танцевали, наклоняясь в талии, двигая рукавами.

Многие танцы этого периода упоминаются в исторических текстах. В одном из рассказов танец с мечом исполнял Сян Чжуан на банкете в попытке убить Лю Банг (основатель Династия Хан ) на Праздник у ворот Хонг.[20] Это событие составляет основу Танца «Гонг Мо» (公 莫 舞) - «Гонг Мо», буквально «Сэр, не надо!», Который описывает блокирующие действия со стороны Сян Бо во время танца с мечом, чтобы не дать Сян Чжуану проткнуть свой меч Лю Бану.[21] Танец «Гонг Мо» позже был известен как Танец с шарфом (巾 舞). Танец исполняется с длинным шарфом в каждой руке и похож на сегодняшний Длинный шелковый танец. Лю Бан, как говорят, любил военные танцы Ба люди, называется Баю (巴渝) танец и известен в более поздние эпохи под различными названиями, такими как Чжаоу (昭武) в Восточный Ву период и Сюаньу (宣武) во время Династия Цзинь. Масштабные представления этого танца включали размахивание оружием под аккомпанемент барабанов и песен на языке ба.[22]

Акробаты и танцоры изобразили гробницу в Чэнду датируется Восточная династия Хань. Танцовщица держала в каждой руке длинные полоски шелка на жезле.

Другие танцы того периода включали танец с барабанами (鞞 舞), танец с колоколом (鐸 舞), танец с саблями и танец смешанных пар (對 舞).[23] Фу И (傅 毅) Лирическое эссе о танцах описывает танец с семью подносами (七 盤 舞, также называемый танцем подноса с барабанами 盤 鼓舞), смесь акробатики и танца, в котором танцор грациозно прыгает между подносами и барабанами на подносах, которые становятся все быстрее по мере развития танца.[24][25]

Во времена династии Хань популярным развлечением было развлекательное шоу под названием Baixi (百 戲, или «сто шоу»), которые возникли из цзяоди (角 抵, первоначально форма борьбы с мужчинами с рогами) времен династии Цинь.[26] В таких шоу разные Китайское эстрадное искусство исполняются, например, акробатика, боевые искусства, фокусы, юмористические представления, музыка и танцы.[27] Чжан Хэн записал различные выступления в своем Лирический очерк о западной столице (西京 賦), описывая танцоров, одетых как зверей, рыб и драконов.[28]

Один известный танцор династии Хань Чжао Фэйянь, великая красавица, которая из скромного начала стала императрицей. Ее назвали Фейян или «Летающая ласточка» из-за ее стройной фигуры и гибких танцевальных шагов, таких легких, что казалось, что она дрожит, как цветок в руке.[29][30] Профессиональные танцоры того периода имели низкий социальный статус, и многие вошли в профессию из-за бедности, хотя некоторые, такие как Чжао Фэйянь, достигли более высокого статуса, став наложницами. Еще одним танцором был Ван Вэнсю (王 翁 須 ), который был вынужден стать отечественным певцом-танцором, но позже вынашивал будущее Император Сюань Хань.

Эпоха шести династий (220–589 гг. Н. Э.)

Фигурки танцоров из Северная династия Ци.

в Шесть династий период, между концом династии Хань и началом Династия Суй, было выражено влияние Центральная Азия по китайской музыке и танцам. Музыкальные инструменты, например грушевидные пипа и танцы, такие как танец льва возможно, были завезены в этот период через Среднюю Азию.[31] Музыка и танец Kucha стали популярными, как и Западный Лян (в современном Ганьсу провинция), что может быть ассимиляцией стилей ханьцев и других неханьцев. Император У Северной Чжоу, который был из Xianbei происхождение, замужем за Тюркский принцесса, которая также привезла в Китай музыку и танцы Средней Азии.[32]

В этот период были гражданские войны, а также конфликты с северными кочевниками (У Ху ), что привело к расколу Китая на несколько состояний и династии установлен Хан и неханьские китайцы. Императорский двор Династия Цзинь (265–420 гг.) был перемещен на юг, и многие китайцы хань также мигрировали на юг из-за давления со стороны северных Ху племена. Эта миграция привела к слиянию музыки и танца Центральные равнины с традициями южных местных традиций, создавая жанр, известный как Qingshang (清 的) музыка (позже известная как Цин Юэ 清 樂).[33]

Когда столица переместилась в Цзянькан (в настоящее время Нанкин ), музыка и танцы из У область в низовьях реки Янцзы стал популярным. Эти танцы включали танец Цяньси (前 溪 舞). Цяньси - деревня, где когда-то собирались исполнители, чтобы изучать музыку и танцевать; танец с венчиком (拂 舞); Белый танец Рами (白 紵 舞 ); танец с чашками (杯 槃 舞); и Танец Минджун (明君 舞), рассказывающий историю Ван Чжаоцзюнь.[34]

Династии Суй и Тан (581–907 гг. Н. Э.)

Танцовщица династии Тан с фрески, обнаруженной в Сиань танцы с шалью.

Во второй половине VI века Император Вэнь из Династия Суй положил конец раздорам и разделению Китая и снова объединил страну. Династия Суй собрала музыку и танцы различных народов под своим правлением, а также популярную музыку из-за пределов Китая в «Семь музыкальных книг» (七 部 樂), описывающих музыку и танец Западного Ляна. Корея, Индия, Бухара, Куча, Qingshang и Wenkang (文 康, танец в маске, позже известный как Либи, 禮畢).

Позже, во времена династии Суй, музыка и танец Шуле и Самарканд были добавлены в «Девять музыкальных книг», которые во время правления Император Тайцзун в Династия Тан, когда Yanyue (燕 樂, банкетная музыка) и музыка Гаочан был добавлен, но Wenkang упавший.[35] Самыми популярными из них были Qingshang, Западная музыка Лян и Кучан.[36]

Эти сборники танцев, исполненные при императорском дворе, демонстрируют разнообразие и космополитический характер музыки и танцев династии Тан: только Yanyue и Qingshang музыка возникла у ханьцев.[37] Музыка и танцы из Индии, Средней Азии, Юго-Восточной Азии (Пью и Funan ) и другие государства, граничащие с Танским Китаем, такие как Туюхун и Наньчжао исполнялись в имперской столице Чанъань с артистами и танцорами в национальных костюмах.[36] Императорский двор Тан собрал лучших танцевальных талантов страны, чтобы исполнить роскошный танец, в который вошли элементы танцев Китая, Кореи, Индии, Персии и Средней Азии.[38]

Танцовщица на панно из Пещеры Могао исполнение, возможно, кружащегося танца, когда танцоры крутятся на круглом коврике

Особенно популярны были танцы из Средней Азии, такие как Согдийский Вихревой танец (胡 旋舞 ) Самарканда,[39] танец с быстрым вращением (вращающиеся танцевальные движения все еще встречаются среди Уйгурский народ сегодня). Говорят, что танец исполнял Ань Лушань и Император Сюаньцзун наложница Консорт Ян.[40]

Еще одним очень популярным танцем был танец тутового дерева (柘 枝 舞) из Ташкент, это может быть соло в сопровождении быстрой игры на барабанах или в дуэте, когда две девушки впервые появились в большом цветке лотоса. Был также мужской сольный танец под названием Танец варваров (胡 騰 舞), описываемый как танец белокожих людей с высоко поднятым носом.[41][42][43]

В Династия Тан был золотой век китайской музыки и танцев. Были созданы институты для надзора за обучением и исполнением музыки и танцев при императорском дворе, такие как Большое Музыкальное Бюро (太 樂 署), ответственное за yayue и Yanyue, и Бюро барабанов и трубок (鼓吹 署), ответственное за церемониальную музыку.[36] Император Гаозу создать Королевская Академия, пока Император Сюаньцзун учредил Академия Грушевого сада для обучения музыкантов, танцоров и актеров. Во время правления императора Сюаньцзуна при императорском дворе было около 30 000 музыкантов и танцоров.[44] с наибольшей специализацией на Yanyue. Все они находились под управлением Бюро барабанов и трубок и головной организации под названием Храм Тайчан (太常 寺).[45]

Музыкальные представления в суде Тан бывают двух типов: выступления сидя (坐 部 伎) и выступления стоя (立 部 伎).[46] Сидячие представления проводились в небольших залах с ограниченным количеством танцоров и подчеркивали утонченное артистизм. В выступлениях стоя участвует множество танцоров, и обычно они исполняются во дворах или на площадях, предназначенных для грандиозных представлений.

Постоянные выступления включали танец семи добродетелей (七 德 舞), первоначально называвшийся «Принц Цинь прорывается сквозь ряды» (秦王 破陣 樂 ), прославляя военные подвиги Император Тайцзун (ранее известный как принц Цинь, прежде чем он стал императором).[47] Его исполняли 120 танцоров в украшенных золотом доспехах с копьями, но это также может быть выполнено сидячим представлением четырьмя танцорами в красных шелковых одеждах. Двумя другими известными танцами династии Тан были Танец Благословенной Добродетели (慶 善 舞, также называемый Танцем Девяти Заслуг, 九 功 舞) и Высший Оригинальный Танец (上元 舞).[48]

Подробности из Южный Тан /Династия Сун картина "Ночные пиршества Хань Сицзая" Гу Хунчжун, изображающий танцора Ван Ушаня (王屋 山), исполняющего Танец Зеленой Талии из династии Тан. Танец еще называли Люяо (六 么), так как по произношению похож на Green Waist (Луяо, 綠 腰).

Небольшие танцы, исполняемые во время банкетов и других мероприятий, можно разделить на две категории: энергичные танцы (健 舞), которые являются энергичными и спортивными, и мягкие танцы (軟 舞), которые являются нежными и изящными. Энергичные танцы включали танцы из Центральной Азии, такие как танец кружения, танец ветвей шелковицы и танец варварского прыжка. Известный энергичный танец - танец с мечом, известный как Леди Гунсун (公孫 大娘 ),[49] чья работа, как считается, вдохновила курсив каллиграфия Чжан Сюй.[50] Мягкие танцы включали танец зеленой талии (綠 腰), женский сольный танец.

Масштабные выступления на банкетах с певцами, танцорами и музыкантами при дворе Тан назывались Grand Compositions (大曲). Они разработаны из Сянхэ Великие композиции (相 和 大曲) династии Хань, но стали очень сложными во времена династии Тан.[51] Особенно известный пример - танцевальный танец с радужной юбкой и перьями (霓裳羽衣舞 ) в постановке Консорт Ян и установлен на мелодию, сочиненную Император Сюаньцзун сам. Этот танец, первоначально называвшийся Брамин Танец, возможно, был среднеазиатским или индийским танцем, принесенным ко двору Тан через Куча.[52] Это был медленный нежный танец, который можно танцевать как в группах, так и соло, на струнных и деревянных духовых инструментах с гудящим припевом, с танцорами в тщательно продуманных костюмах.[53] Многие такие пышные танцы перестали исполняться после Восстание Лушань что уменьшило могущество и богатство государства, а придворная музыка и танцы сильно уменьшились.

Некоторые музыкальные и танцевальные произведения династии Тан, исчезнувшие из Китая, сохранились в Японии. Примером может служить танец в маске Король Ланлинга (蘭陵王 ).

Во времена династий Суй и Тан песенно-танцевальная драма более ранних династий стала популярной и получила дальнейшее развитие. Примеры включали Большое Лицо (大面) или «маску», также называемую «Королем Ланлинга» (蘭陵王), танец в маске из Северная династия Ци почитая Гао Чангун который пошел в бой в маске.[54][55] В Botou (撥 頭, что здесь означает «убирать волосы рукой») из Средней Азии - еще один танец в маске. В нем рассказывается о скорбящем сыне, который разыскивает тигра, убившего его отца, который рукой убирает с лица растрепанные от горя волосы, чтобы лучше видеть.[56] «Танцующая поющая женщина» (踏 謡 娘) повествует историю о жене, избитой пьяным мужем, первоначально исполненной мужчиной, одетым как женщина.[55][57] Истории, рассказанные в этих песенно-танцевальных драмах, просты, но считаются предшественниками китайской оперы и театра.[55][58]

Многие танцы династии Тан описаны в Танская поэзия: Бай Джуйи и Юань Чжэнь писали о кружащемся танце в своих стихотворениях "Вращающаяся девочка Ху" (胡 旋 女), Ду Фу танца с мечами.[49][59] Белый танец Рами, Танец льва, и другие танцы. Поэты Тан также писали Ci стихи настроил мелодию для танцев, таких как «Бодхисаттва Варвар» (菩薩蠻 ), танец-шествие (隊 舞), в котором может участвовать несколько сотен исполнителей.[60]

Во времена династии Тан было записано большое количество танцев, в том числе более 60 великих композиций.[61] Однако большинство из них было потеряно после падения Танга.[62] Некоторая музыка и танцы были переданы в Японию и сохранились по сей день как Тогаку, теперь часть гагаку.[63]

Пять династий династии Сун (907–1279 гг. Н. Э.)

Фреска из гробницы династии Сун в провинции Хэнань, изображающая танцора в сопровождении музыкантов.

Период раздробленности, Период пяти династий и десяти королевств после падения династии Тан, пока Китай не был объединен под властью Династия Сун. Во времена династии Сун привязка ног начал распространяться среди элиты Китая, и эта практика, возможно, началась в период Пяти династий и Десяти королевств среди женщин-танцоров. Одна история касается любимой наложницы Южный Тан император Ли Ю Которая привязала свои ступни к форме полумесяца и исполнила танец лотоса на кончиках своих ступней, как балет.[64] Возможно, это связано с танцами, но связка ног, которая распространилась среди элитных женщин во времена династии Сун, также способствовала упадку танца как вида искусства. После династии Сун, когда повязка на ногах стала более распространенной, все меньше и меньше слышалось о красавицах и куртизанках, которые также были великими танцорами.[65] Более строгие ограничения в последующие эпохи также ограничивали женское движение, что вместе с увеличением социальных ограничений, наложенных на женщин, в конечном итоге привело к фактическому устранению женщин-танцоров в более поздние эпохи.[66][67]

Детали картины династии Сун "Сто детей, играющих весной" (in 子 嬉 春 圖) Су Ханьчэня (蘇漢臣), на которой изображены дети, исполняющие танец льва.

Популярные центры развлечений в столице Сун Бяньлян (ныне Кайфэн ), а позже в Линьане (современный Ханчжоу ) были Wazi (瓦 子, что означает «плитки») или был ли я (瓦 肆, «кафельный рынок»), где театры в виде огороженных колец назывались гулан (勾 欄) можно найти. В этих центрах устраивались различные развлечения, в том числе танцы. Исполняемые танцы могут обычно называться Dance Wheeling (舞 旋), ссылка на их вращательное движение, а другие иностранные танцы называются Танцами иностранной музыки (舞 番 樂). Некоторые танцы династии Тан переросли в командный танец с ведущим танцором по имени Цветочный центр, ведущим по имени Бамбуковый шест, с фоновыми танцорами и музыкантами. Эти танцы включали пение, а также монолог и диалоги.[68] Некоторые из знакомых танцев современного Китая были упомянуты в династии Сун, например, Цветочный барабан (花鼓); Игра на Большой Голове (耍 大頭), которая является Большеголовым Монахом (大頭 和尚) более поздних эпох, где исполнитель носит большую маску на голове; и Танец Сухой Лодки (旱船), который известен из предыдущих династий, где мальчик может одеваться как девушка, одетая в похожую на лодку структуру из ткани, так что он кажется сидящим в лодке в сопровождении лодочника, держащего весло. .[69][70] Некоторые из этих танцев могут исполняться труппами народного танца, называемыми Shehuo (社 火, названный в честь весеннего фестиваля), которые выступали во время фестивалей, и в каждой деревне или городе может быть своя танцевальная труппа. Среди других танцев - «Ловля бабочек» (撲 蝴蝶), «Бамбуковая лошадь» (竹馬) и Бао Лао Танец (舞 鮑 老, Бао Лао был комическим персонажем в кукольном спектакле).

в Wazi династии Сун процветали различные театральные формы и Китайская опера начали складываться. Танцы стали частью более сложного повествования; например, танец с мечами, изображающий Праздник у ворот Хонг будет сопровождаться изображением ответов Чжан Сюй и Ду Фу после просмотра знаменитого танца с мечом леди Гунсунь. Рассказывают истории, иногда с песнями, включенными в эти танцевальные представления. На севере китайский театр развивался в форме заджу варьете, а на юге Нанси опера.

Юань в Цин (1271–1912 гг. Н. Э.)

Танцевать как часть Пекинская опера в спектакле «Небесная леди разбрасывает цветы» (天女散花).

Китайская опера стала очень популярной благодаря Династия Юань, а в следующих династиях существовали различные жанры, такие как кунцю и Пекинская опера развиты в различных регионах Китая. Танцы стали частью оперы, и танец стал важным компонентом, которым должны владеть оперные исполнители. Интеграция танца в оперу особенно очевидна в опере кунку, такой как Династия Мин кусок Павильон пионов при этом каждая песенная фраза может сопровождаться танцевальным движением, а опера перемежается песенно-танцевальными пьесами. Такие танцы, как «Танец суждения» (舞 判, также называемый Танцем Чжун Куй, 跳 鐘 馗) стали оперными пьесами в династии Мин, а танцы династии Сун, такие как «Размахивая флагом» (撲 大子), позже стали частью китайской оперы. По мере того, как китайская опера становилась все более популярной, танец как отдельный вид искусства пришел в упадок. Даже во времена династии Мин чистый танец уже становился редкостью за пределами народных традиций и групповых выступлений во время фестивалей и становился все более редким.[71] Танцевальные выступления женщин, число которых уже снизилось из-за практики связывания ног, а также других социальных ограничений, в более поздние периоды также сталкивались с запретами, например, женщинам было запрещено выступать в пекинском театре по решению суда. Цяньлун Император вовремя Династия Цин, поэтому мужчины заменили женские роли в театре и танцевальные партии.[67][72]

Однако народные танцы оставались популярными. Многие народные танцы династии Цин были известны с более раннего периода, например, Янге танец возник на основе танца, известного в династии Сун как деревенская музыка (村田 樂).[73] Небольшие народные песенно-танцевальные представления стали популярными при династии Цин, примерами являются Цветочный барабан, Цветочный фонарь (花燈) и Сбор чая (採茶) песенные и танцевальные шоу. Шоу «Цветочный барабан» изначально было популярно в сельской местности, но затем распространилось и по городам. Шоу «Сбор чая» возникло на основе народной песни и танца «Фонарь для сбора чая». Некоторые из этих народных песен и танцев также повлияли или развились в местные формы оперы.[71]

Современная эра

В начале 20 века прозвучал призыв «использовать старые формы» литературы и искусства как средство связи с массами.[74] Были пересмотрены и распространены традиционные китайские танцевальные формы. В 1943 г. Коммунистическая партия Китая запустил новый Янге движение, где Янге танец был принят как средство сплоченной поддержки села. Новый танец - это упрощенная версия старого танца с социалистическими элементами, такими как лидер, держащий серп вместо зонтика, и он также известен как «янгэ борьбы» или «янгэ реформы».[75][76]

Западные танцевальные формы стали популярными в 20 веке, например, западные танцы. бальные танцы стали популярными в 1940-х годах в ночных клубах Шанхая, и первые лидеры коммунистов, такие как Мао Зедун и Чжоу Эньлай также были заядлыми танцорами советского стиля бальных танцев. Раньше мужчинам и женщинам из респектабельных семей было запрещено танцевать вместе.[77]

Группа людей танцует в Шэньчжэнь

Известный танцор ХХ века - это Дай Айлиан которые собирали народные танцы и создавали новые произведения на основе этих народных танцев народа хань и других этнических меньшинств для публичного представления. Ее работы включают Танец лотоса который основан на народном танце Шэньси, Летающие Апсары по мотивам фресок в Пещеры Могао, Барабан народа Яо, Немой несет калеку, Тибетская весна, и Народный танец Аньхой.[78][79] Дай также основал первую балетную школу в Китае, Пекинскую танцевальную школу, в 1954 году.[80]

В эпоху Китайской Народной Республики практика создания новых танцев на основе старых форм танцев, а также различных народных традиций продолжается и по сей день. Хотя могут использоваться традиционные названия, такие танцы, представленные в театре и на телевидении, обычно представляют собой современное воображение давно утерянных древних танцев с использованием современной хореографии. В современном Китае различные формы танцев обычно исполняются в общественные места или сады группами людей как форма группового упражнения.[81]

Танец дракона и танец льва

Танец дракона.

Среди самых известных китайских традиционных танцев - танец дракона и танец льва, и оба танца были известны в более ранних династиях в различных формах. Форма танца льва, подобная сегодняшнему танцу льва, была описана еще во времена династии Тан, однако современная форма танца дракона, возможно, возникла совсем недавно.

В некоторых из самых ранних танцев, записанных в Китае, танцоры могли одеваться как животные и мифические звери, а во времена династии Хань упоминались некоторые формы танца дракона. В Дракон был связан с дождем, а во времена династии Хань танец мог исполняться во время ритуала, призывающего к дождю во время засухи. Согласно тексту династии Хань Пышная роса весенних и осенних летописей к Дун Чжуншу В рамках ритуала были сделаны глиняные фигурки драконов, и дети или взрослые могли затем исполнить танец. Количество драконов, их длина и цвет, а также исполнители могут меняться в зависимости от времени года.[82][83] в Baixi Также были описаны различные шоу, исполнители, называемые «мимами» (象人), одетые как различные существа, такие как зеленый дракон, играющий на флейте, а также действия, в которых рыба превращалась в дракона.[27][84] Некоторые из представлений изображены на каменных рельефных гравюрах времен династии Хань, а использованный реквизит кажется громоздким и не напоминает современную форму танца. Современный танец дракона использует легкую структуру, которой манипулируют около десятка мужчин, использующих шесты через равные промежутки времени по длине дракона, а некоторые формы дракона могут быть очень длинными и включать сотни исполнителей. В Китае существует более 700 различных танцев драконов.[85]

Танец льва

В танец льва Было высказано предположение, что он был завезен из-за пределов Китая, поскольку лев не является родным для Китая, и китайское слово для самого льва, ши (獅), возможно, произошло от персидского слова Шер.[86] Подробное описание танцев львов появилось во времена династии Тан, и затем они были признаны импортными, но танец, возможно, существовал в Китае еще в третьем веке нашей эры.[31] Предполагаемое происхождение танца включает Индию и Персию,[87][88] и во время Северная и Южная династии это было связано с буддизмом. Во дворе Тан танец льва назывался Великой Музыкой Мира (太平 樂) или Танцем Льва пяти направлений (五方 師 子 舞), где пять больших львов разного цвета, каждый более 3 метров в высоту и каждый имел 12 «мальчики-львы» со львами, которых дразнят исполнители с красными венчиками.[89] Другая версия была исполнена двумя людьми и описана поэтом Тан. Бай Джуйи в его стихотворении «Западное искусство Лян» (西凉 伎), где танцоры носят костюм льва, сделанный из деревянной головы, шелкового хвоста и пушистого тела, с глазами, позолоченными золотом, и зубами, покрытыми серебром, и подвижными ушами, форма, напоминающая сегодняшний танец льва.[90] Есть две основные формы китайского танца льва: северный лев и южный лев. Форма танца льва также встречается в Тибете, где его называют Снежный лев Танцевать.[91]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Бассейн с дизайном танцоров: неолит, культура Маджиаяо». Национальный музей Китая. Керамика из Культура Маджиаяо (3100–2700 до н.э.)
  2. ^ Ван Кефэн (1985). История китайского танца. Китайские книги и периодические издания. п. 7. ISBN  978-0835111867.
  3. ^ а б Цзехоу Ли (2009). Китайская эстетическая традиция. переведена Майей Белл Самей. Гавайский университет Press. п. 5. ISBN  978-0824833077.
  4. ^ Люй Ши Чун Цю Оригинальный текст: 昔 葛天氏 之 樂 ， 三人 操 牛尾 ， 投 足以 歌 八 闋
  5. ^ Ю Хуан Чжан, Кен Роуз (2001). Краткая история ци. Paradigm Pubns. ISBN  978-0912111636.
  6. ^ Китай: пять тысяч лет истории и цивилизации. Городской университет Гонконгской прессы. 2007. с. 454. ISBN  978-9629371401.
  7. ^ "Элегантный музыкальный танец". ChinaCulture.org. Архивировано из оригинал на 2013-10-17. Получено 2014-11-12.
  8. ^ Фэй Чуньфан Фэй, изд. (2002). Китайские теории театра и перформанса от Конфуция до наших дней. Пресса Мичиганского университета. п. 3. ISBN  978-0472089239.
  9. ^ 許 之 衡 (1968). 中國 音樂 小 史. ISBN  9789570512731. Обратите внимание на некоторые альтернативные названия этих танцев, такие как Сяньчи (咸 池), Дашао (大 韶) и Дачжан (大 章).
  10. ^ 方士华 李天云 (2014). 中国 文化史 速 读.青 苹果 数据 中心.CS1 maint: использует параметр авторов (связь)
  11. ^ Фан Пен Ли Че (2007). Китайский театр теней: история, популярная религия и женщины-воительницы. Издательство Университета Макгилла-Куина. п. 64. ISBN  978-0773531970.
  12. ^ Шан Шу - Ю Шу - И и Цзи. Китайский текстовый проект.
  13. ^ Ван Кефен (1985). История китайского танца. Китайские книги и периодические издания. п. 8. ISBN  978-0835111867.
  14. ^ «Искусство китайского танца». Культурный отдел, Тайбэйский экономический и культурный офис в Хьюстоне.
  15. ^ 劉寶 才 (2002). 先秦 史.五 南 圖書 出 Version 股份有限公司. С. 192–193. ISBN  957-11-2888-0.
  16. ^ Ван Кефэн (1985). История китайского танца. Китайские книги и периодические издания. С. 12–13. ISBN  978-0835111867.
  17. ^ Фэй Чуньфан Фэй, изд. (2002). Китайские теории театра и перформанса от Конфуция до наших дней. Пресса Мичиганского университета. С. 7–9. ISBN  978-0472089239.
  18. ^ 許 之 衡 (1968). 中國 音樂 小 史. п. 15. ISBN  9789570512731.
  19. ^ Колин Маккеррас (1988). Китайский театр: от истоков до наших дней (Перепечатка ред.). Гавайский университет Press. п. 131. ISBN  978-0824812201.
  20. ^ Хинг Мин Хунг (2011). Дорога к трону: как Лю Бан основал китайскую династию Хань. Издательство "Алгора". ISBN  978-0875868370.
  21. ^ W.L. Идема (1990). Уилт Лукас Идема; Эрик Зерчер (ред.). Мысль и закон в Китае Цинь и Хань: исследования, посвященные Энтони Халсеви по случаю его восьмидесятилетия. Брилл. п. 185. ISBN  978-9004092693.
  22. ^ Терри Ф. Климан (1998). Та Ченг, Великое совершенство - религия и этническая принадлежность в тысячелетнем китайском царстве. Гавайский университет Press. С. 45–46. ISBN  0-8248-1800-8.
  23. ^ Фу Чуньцзян (2003). Ворота в китайскую культуру. Asiapac. ISBN  978-9812293282.
  24. ^ 東漢 · 傅 毅 《舞 賦》 Описание Чжан Хэн, как записано в Fu Yi's Лирическое эссе о танцах.
  25. ^ «Танцы на подносах и барабанах». Культурный Китай. Архивировано из оригинал на 2015-09-23.
  26. ^ Цянь Ма (17 августа 2012 г.). Женщины в традиционном китайском театре: пьеса героини. С. 5–6. ISBN  9781461693956.
  27. ^ а б Ричард Гунде (2001). Культура и обычаи Китая. Гринвуд. п. 104. ISBN  978-0313361180.
  28. ^ Фэй Чуньфан Фэй, изд. (2002). Китайские теории театра и перформанса от Конфуция до наших дней. Пресса Мичиганского университета. С. 24–25. ISBN  978-0472089239.
  29. ^ Селина О'Грейди (2012). И человек создал Бога: короли, культы и завоевания во времена Иисуса. Атлантические книги. п. 142. ISBN  978-1843546962.
  30. ^ "《趙飛燕 別 傳》". Китайский текстовый проект. Исходный текст: 趙 後 腰骨 纖細 ， 善 踽 步 而 行 ， 人 手持 花枝 ， 顫顫 然 ，。
  31. ^ а б Уилт Л. Идема, изд. (1985). Драматические произведения Чу Ю-Тун: 1379 - 1439 гг.. Брилл. п. 52. ISBN  9789004072916.
  32. ^ Тан Чунг, изд. (2002), Искусство Дуньхуана: глазами Дуань Вэньцзе, Abhinav Publications, стр. 71, ISBN  978-8170173137
  33. ^ Алан Роберт Трэш (2008). Сичжу Инструментальная музыка Южного Китая: этика, теория и практика. Brill Academic Publishers. С. 60–61. ISBN  978-9004165007.
  34. ^ 萬 繩 楠 (1995). 魏晉 南北朝 文化史.昭明. С. 227–232. ISBN  9789570336252.
  35. ^ Китай: пять тысяч лет истории и цивилизации. Городской университет Гонконгской прессы. 2007. С. 461–462. ISBN  978-9629371401.
  36. ^ а б c Шаррон Гу (2011). Культурная история китайского языка. Макфарланд. С. 24–25. ISBN  978-0786466498.
  37. ^ Ван Кефэн (1985). История китайского танца. Китайские книги и периодические издания. п. 50. ISBN  978-0835111867.
  38. ^ Джиллиан Хоутон (2005). Китай: первоисточник по культуре. Книги PowerPlus. п. 89. ISBN  978-1404229082.
  39. ^ Санпин Чен (2012). Мультикультурный Китай в раннем средневековье. Университет Пенсильвании Press. С. 173–174. ISBN  978-0-8122-4370-3.
  40. ^ Лоуренс Пикен, изд. (1985). Музыка из двора Тан: Том 2. Издательство Кембриджского университета. С. 10–12. ISBN  978-0521318587.
  41. ^ Ипин Чжан (2005). История Великого шелкового пути. С. 158–159. ISBN  978-7508508320.
  42. ^ "胡 腾 舞". Национальный музей Китая.
  43. ^ "胡 騰 兒 (Пуэм Ли Дуаня)".
  44. ^ Диллон, Майкл (24 февраля 1998 г.). Китай: историко-культурный словарь. Рутледж. С. 224–225. ISBN  978-0700704392.
  45. ^ Китай: пять тысяч лет истории и цивилизации. Городской университет Гонконгской прессы. 2007. С. 458–460. ISBN  978-9629371401.
  46. ^ Сокровища Чан-аня: столица Шелкового пути. Культурное бюро Шэньси, Городской совет Гонконга. 1993. стр. 28. ISBN  978-9622151178.
  47. ^ Мэй Ах Тан. Изучение жизни Юань Чжэня и стихи 809-810: два года, которые сформировали его политику и просодию. ProQuest LLC. С. 148–150. ISBN  9781243543646.
  48. ^ Лоуренс Пикен, изд. (1985). Музыка из двора Тан: Том 6. Издательство Кембриджского университета. п. 24. ISBN  978-0521621007.
  49. ^ а б Джин Элизабет Уорд (2008). DU FU: дань уважения. Lulu.com. ISBN  978-1435714328.
  50. ^ Фрэнк Уотсон. "Ду Фу" смотрят, как ученик госпожи Гунсунь исполняет танец с мечом"". Следуй за синей флейтой.
  51. ^ Шаррон Гу (2011). Культурная история китайского языка. Макфарланд. С. 25–28. ISBN  978-0786466498.
  52. ^ Му Шунь-ин и Ван Яо (1996). "Западные регионы (HSI-YÜ) под империей Тан и Королевством Тибет". В B.A. Литвинского (ред.). История цивилизаций Центральной Азии, Том III: Перекресток цивилизаций: 250–750 гг. Н. Э. (PDF). ЮНЕСКО. п. 352. ISBN  978-9231032110.
  53. ^ Дороти Ко (2002). Лотос на каждом шагу: обувь для скованных ног. Калифорнийский университет Press. С. 39–40. ISBN  978-0-520-23284-6.
  54. ^ Лоуренс Пикен, изд. (1985). Музыка из двора Тан: Том 5. Издательство Кембриджского университета. С. 1–12. ISBN  978-0521347761.
  55. ^ а б c Фэй Чуньфан Фэй, изд. (2002). Китайские теории театра и перформанса от Конфуция до наших дней. Пресса Мичиганского университета. С. 28–29. ISBN  978-0472089239.
  56. ^ Тан Е (2008). Исторический словарь китайского театра. Scarecrow Press. п. 336. ISBN  9781461659211.
  57. ^ "Театр". Информационная сеть по культуре Китая. Архивировано из оригинал на 2013-12-25.
  58. ^ «Ранняя история китайского театра». Азиатский традиционный театр и танец. Архивировано из оригинал на 2017-10-21. Получено 2014-11-12.
  59. ^ Лоуренс Пикен, изд. (1985). Музыка из Танского двора: том 2. Издательство Кембриджского университета. С. 10–12. ISBN  978-0521318587.
  60. ^ Лоуренс Пикен, изд. (1985). Музыка из двора Тан: Том 4. Издательство Кембриджского университета. С. 59–61. ISBN  978-0521318341.
  61. ^ Китай: пять тысяч лет истории и цивилизации. Городской университет Гонконгской прессы. 2007. с. 458. ISBN  978-9629371401.
  62. ^ "Танцы династии Тан". China.org.
  63. ^ Лоуренс Пикен (ред.). Музыка из двора Тан: Том 1–7. Издательство Кембриджского университета.
  64. ^ Мари-Жозеф Боссан (2004). Искусство обуви. Parkstone Press Ltd. стр. 164. ISBN  978-1859958032.
  65. ^ Роберт Ханс ван Гулик (1961). Сексуальная жизнь в древнем Китае: предварительное исследование секса и общества в Китае от ок. 1500 до н. Э. До 1644 г. н.э. Брилл. п. 222. ISBN  9004039171.
  66. ^ Андерс Ханссон (1996). Китайские изгои: дискриминация и эмансипация в позднем имперском Китае. Брилл. п. 46. ISBN  978-9004105966.
  67. ^ а б Шэрон Э. Фридлер; Сьюзан Глейзер, ред. (2003). Танцующая женщина: жизнь и проблемы женщин в современном танце. Рутледж. ISBN  978-9057020261.
  68. ^ Китай: пять тысяч лет истории и цивилизации. Городской университет Гонконгской прессы. 2007. с. 459. ISBN  978-9629371401.
  69. ^ "第十一 章 宋代" 瓦 子 "与" 社 火"".
  70. ^ Кэрол Степанчук, Чарльз Чой Вонг (1992). Лунные лепешки и голодные призраки: фестивали Китая. Китайские книги и периодические издания. п. 37. ISBN  978-0835124812.
  71. ^ а б Ван Кефен (1985). История китайского танца. Китайские книги и периодические издания. С. 78–81. ISBN  978-0835111867.
  72. ^ Джошуа Гольдштейн (9 февраля 2007 г.). Короли драмы: игроки и публика в воссоздании Пекинской оперы, 1870-1937 гг.. Калифорнийский университет Press. п. 21. ISBN  978-0520247529.
  73. ^ 王耀华 ， 陈新凤 ， 黄 少 枚 (2006). 中国 民族 民间 音乐.福建 教育 出 Version社. п. 231. ISBN  9787533443986.
  74. ^ Бонни С. Макдугалл, изд. (1984). Популярная китайская литература и исполнительское искусство в Китайской Народной Республике 1949–1979. Калифорнийский университет Press. С. 8–14. ISBN  9780520048522.
  75. ^ Чанг-тай, Хунг (2005). «Танец революции: Янге в Пекине в начале 1950-х». The China Quarterly. 181 (181): 82–99. Дои:10.1017 / S0305741005000056. JSTOR  20192445.
  76. ^ Ричард Гунде (2001). Культура и обычаи Китая. Гринвуд. п. 107. ISBN  978-0313361180.
  77. ^ Ричард Гунде (2001). Культура и обычаи Китая. Гринвуд. С. 110–112. ISBN  978-0313361180.
  78. ^ Лили Сяо Хонг Ли; А. Д. Стефановска; Сью Уайлс, ред. (2002). Биографический словарь китайских женщин: ХХ век, 1912-2000 гг.. M E Sharpe Inc. стр. 118. ISBN  978-0765607980.
  79. ^ "Дай Айлиан, легендарная балерина". China.org.cn. Получено 2012-02-03.
  80. ^ Санджой Рой (11 августа 2011 г.). «Пошаговое руководство по танцу: Национальный балет Китая». Хранитель.
  81. ^ «Восемь историй о кадриль, которые вы хотите знать». China Daily.
  82. ^ Лихуэй Ян, Деминг Ан (2008). Справочник по китайской мифологии. Издательство Оксфордского университета. С. 107–108. ISBN  978-0195332636.
  83. ^ 《求雨》. Китайский текстовый проект.
  84. ^ "西京 賦".
  85. ^ Джанет Дескатнер (2010). Азиатский танец. Издательство Chelsea House. С. 99–100. ISBN  978-1604134780.
  86. ^ Лоуренс Э. Р. Пикен (1984). Музыка для танца льва времен династии Сун. Musica Asiatica: том 4. Издательство Кембриджского университета. п. 201. ISBN  978-0521278379.
  87. ^ Бертольд Лауфер (1976). Kleinere Schriften: Publikationen aus der Zeit von 1911 - 1925. 2 v.. п. 1444. ISBN  978-3515026512.
  88. ^ Мона Шремпф (2002), «Глава 6 - Земляной Бык и Снежок», в Тони Хубер (ред.), Амдо Тибетцы в переходный период: общество и культура в эпоху после Мао, Брилл, стр. 164, г. ISBN  9004125965, Во время персидского Нового года, Новруза, мальчишки, некоторые из которых были обнаженными, исполняли танец льва, которого окропляли холодной водой. Таким образом, они должны были изгнать злые силы и зимний холод.
  89. ^ Кэрол Степанчук, Чарльз Чой Вонг (1992). Лунные лепешки и голодные призраки: фестивали Китая. Китайские книги и периодические издания. п. 38. ISBN  978-0835124812.
  90. ^ "《西凉 伎》". Архивировано из оригинал в 2014-02-19. Получено 2014-11-26. 西凉 伎 ， 假面 胡人 假 狮子。 刻 木 ， 金 镀 眼睛。 奋 迅 毛衣 摆 双耳 ， 来 万里。 深 胡 儿 ， 鼓舞 跳 粱前 致辞。
  91. ^ Мона Шремпф (2002), Тони Хубер (редактор), Амдо Тибетцы в переходный период: общество и культура в эпоху после Мао (PDF), Brill, стр. 147–169, ISBN  9004125965

внешняя ссылка