Триумфы Цезаря (Мантенья) - Triumphs of Caesar (Mantegna) - Wikipedia

Носители изображений (первый холст)
Вазоносцы (четвертый холст)

В Триумфы Цезаря представляют собой серию из девяти больших картин, созданных Итальянский ренессанс художник Андреа Мантенья между 1484 и 1492 гг.[1] для Гонзага Герцогский дворец, Мантуя. Они изображают триумфальный военный парад, посвященный победе Юлий Цезарь в Галльские войны. Признанные со времен Мантеньи его величайшим шедевром, они остаются наиболее полным графическим представлением Римский триумф когда-либо предпринимавшихся, и вместе они образуют крупнейшую в мире площадь картин итальянского Возрождения за пределами Италии. Приобретено Карл I в 1629 году они теперь являются частью Королевская коллекция в Дворец Хэмптон-Корт недалеко от Лондона, где они занимают специальную галерею с новой сплошной рамой, предназначенной для отражения их первоначального окружения, встроенной в панели.

Первоначально написано в хрупкой среде яйца и клея. темпера на холсте картины на протяжении веков последовательно перекрашивались и реставрировались, и во многих местах были повреждены. Каждое полотно имеет размеры 2,66 × 2,78 м. Всего они занимают площадь более 70 квадратных метров.

Предмет

Сериал изображает Цезаря на триумфальной колеснице, возвращающегося из своих успешных походов, в процессии римских солдат, знаменосцев, музыкантов и военных трофеев, включая различные трофеи (включая оружие, сложную скульптуру и золотые вазы), экзотических животных и пленники. Эти картины посвящены двум из Юлий Цезарь величайшие кампании - его победа над Галлы и восстановление Понта в Малая Азия. Мантенья был вдохновлен письменными отчетами о праздничных процессиях Цезаря через Рим, а также римскими древностями в коллекции герцога.[2]

Джорджио Вазари описал их следующим образом: «Мы можем видеть сгруппированные и хитроумно расположенные в Триумфе богато украшенную и красивую колесницу, фигуру человека, проклинающего победоносного героя, родственников победителя, благовония, благовония и жертвоприношения, священников, коронованных быков. жертва, пленники, добыча, захваченная войсками, звание эскадронов, слоны, трофеи, победы и города, представленные в различных колесницах, вместе с массой трофеев на копьях, а также шлемами и доспехами, головными уборами всевозможных украшений и бесчисленных тарелок ". [3]

История

В Триумфы Цезаря первоначально были написаны с 1484 по 1492 год.[4] для Герцогский дворец в Мантуя по заказу герцога Федерико I Гонзага или, что более вероятно, его сын Франческо II.

Один из набора цветных ксилография светотени с добавленным гуашь, среди лучших в технике, Андреа Андреани, 1598/99

Династия Гонзага вымерла по мужской линии, и большую часть их коллекции живописи приобрели Карл I Англии в 1629 г., используя в качестве агента в Италии, придворный Дэниел Нис. В сборник также вошли работы Тициан, Рафаэль и Караваджо. В Триумфы прибыли в 1630 году во дворец Хэмптон-Корт, где и остались с тех пор. Нижний Оранжерея изначально был построен для проживания Мария II Англии более крупные нежные растения. Он был выбран в качестве декорации для сериала, так как воссоздает интерьер Дворец Сан-Себастьяно в Мантуя, Италия, где картины 1506 года висели в специально построенной галерее. Картины отображаются в виде непрерывного фриз, разделенных небольшими столбцами.

После казни Карла I в 1649 г. Триумфы были внесены в перечень и оценивались в 1000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 130000 фунтов стерлингов в 2019 году);[5] все приобретение Гонзаги обошлось в 25 000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 4 810 000 фунтов стерлингов в 2019 году).[5] Оливер Кромвель воздерживался от продажи этих картин, почти единственных в коллекции Чарльза, из-за их известности и, возможно, потому, что они прославляли такого генерала, как он сам, а не монарха или католическую религиозную тему.

Прием и влияние

Рубенс, с 1630 г .: Римский триумф, Национальная галерея, Лондон

В Триумфы Цезаря были описаны как "лучшее, что Мантенья когда-либо рисовал" Джорджио Вазари в его знаменитом Жития художников Они быстро стали чрезвычайно известными по всей Европе, главным образом благодаря копированию в Распечатать форма, из которой было сделано множество различных версий, начиная с современного набора из собственной мастерской Мантеньи. Между 1517 и 1519 гг. Ганс Гольбейн Младший с помощью гравюр нарисовал копию работы на девяти внешних панелях дома Гертенштейна в г. Люцерн, сейчас снесли.[6] Андреа Аспертини (1558–1629) печатал картины в Мантуе.

Реставрация начала 20 века

Художник и критик Роджер Фрай предпринял восстановление Несущие картины начиная с 1910 г. Это было одобрено Лайонел Каст, Хранитель Королевских картин. Фрай удалил то, что Луи Лагерр сто лет назад, и работал то одиннадцать лет, то от случая к случаю, с помощью Пол Нэш и Дора Кэррингтон, чтобы перекрасить части холста. Искусствовед Фрэнсис Сполдинг считает, что Фрай принял множество неудачных художественных и технических решений, «и, что хуже всего, они превратили негра-знаменосца в кавказца». Фрай не пытался реставрировать какие-либо другие картины из этой серии и в 1925 году сказал, что Несущие картины было «одним из [его] безумных безумств».[7]

Реставрация 1960-х

Картины настолько испортились, что посетители XIX века сожалели об их состоянии. В 1960-х годах на всех холстах, кроме седьмого, была проведена тщательная реставрация с целью выявления оригинальных красок, на которых предыдущие реставраторы не оставили никаких следов. Хотя теперь просто тени Мантеньи чинквеченто картины, они по-прежнему производят мощное впечатление эпического величия.[8] По словам Энтони Блант, кто как Сюрвейер картин королевы руководил реставрацией. Триумфы Может быть, это руины, но они благородные, столь же благородные, как руины древнего Рима, которыми так глубоко восхищался Мантенья ».[9]

Искусствовед Том Лаббок, писавший о отреставрированных картинах, назвал картины «воплощением искусства эпохи Возрождения на службе государственной власти - они несут в себе мощное ощущение неумолимого шествия - впечатляя зрителя неиссякаемым количеством доступной силы и грабежа».[10]

Теперь сериал выставлен для всеобщего обозрения при слабом электрическом освещении из соображений сохранения.

Копии картин были выполнены в начале 17 века. Людовико Донди.

Недавно обнаруженный рисунок Триумфы Цезаря

А недавно обнаруженный рисунок был продан за 11,65 млн долларов США на Сотбис Нью-Йорк. Это самый дорогой рисунок старых мастеров, проданный в Соединенных Штатах. Рисунок, до того как его приписали итальянскому мастеру эпохи Возрождения, впервые появился на небольшом аукционе в Германии и был продан менее чем за 1000 долларов США. Эта работа была полностью неизвестна ученым до ее включения в выставку Мантенья и Беллини в Лондоне и Берлине. Он привлек внимание итальянского специалиста отдела рисунков старых мастеров Sotheby’s. Она сказала: «Изучая при помощи специального фильтрованного инфракрасного света, мы смогли обнаружить скрытую фигуру Гелиоса, обнаружив серьезные изменения в композиции, которые доказывают авторство Мантеньи. Это изменение фактически определило весь его подход к законченной картине, которую мы видим сегодня ».[11]

Галерея

  • Носители стандартов
  • Обладатели трофеев и слитков
  • Слонов
  • Корсетные носители
  • Пленники
  • Музыкантов
  • Юлий Цезарь
  • Сенаторы, ранняя версия для печати

  • Бесплатная копия от Рубенс и Эразм Квеллин II

Литературные источники

Эта таблица взята из Приложения III в Мартиндейл (1979). Латинские тексты заменены английскими переводами.

Живопись и особенностиПлутарх – ЖизниАппиан – Римская история, Книга VIIIСветоний – Двенадцать цезарей
Жизнь Эмилий Паулюс (пер. Леонарди Бруни, Рим c 1470 г.)Пер. Пьетро Кандидо Декабрио, Венеция c 1477 г.Жизнь Цезаря
английский переводДжон Драйден (1683)[12]Гораций Уайт (Леб, 1912)[13]Джон Кэрью Рольф (Леб, 1920)[14]
Холст I: Носители картин
ТрубачиТрубачи вели наступление и груженные добычей телеги.
Эмблемы и знаменаЭтот триумф длился три дня. На первом, которого едва хватило на это зрелище, можно было увидеть статуи, картины, ...
Холст II: Знаменосцы
Колоссальные статуи на телегах... и колоссальные изображения, взятые у врага, запряженные в двести пятьдесят колесниц.
Макет города, мемориальные доски с надписями, статуиРядом несли башни, изображающие захваченные города, и фотографии, показывающие подвиги войны.
Холст III: Обладатели трофеев и слитков
Трофеи трофейного оружияНа второй [день] в огромном количестве повозок везли лучшие и богатейшие доспехи македонцев, сделанные из латуни и стали, все только что отполированные и блестящие, части которых были сложены и сложены нарочно с величайшим искусством, так что казаться, будто его повалили в кучу небрежно и случайно: шлемы набрасывались на щиты, кольчуги - на наголенники; Критские мишени, фракийские щитки и колчаны со стрелами лежали, свернувшись в кучу среди конских улов, и сквозь них проступали острия обнаженных мечей, перемешанные с длинными македонскими сариссами.
Носители добычи и монетЗа телегами, нагруженными доспехами, следовали три тысячи человек, которые несли чеканное серебро на семисот пятидесяти сосудах, каждый из которых весил три таланта, и их несли четыре человека.затем золотые и серебряные монеты и слитки, и все, что они захватили в этом роде
Холст IV: Вазоносцы
Носители добычи и коронДругие принесли серебряные чаши, кубки и чашки, все они были расставлены таким образом, чтобы создавать лучшее зрелище, и все были любопытны не только своими размерами, но и прочностью их тисненой работы.затем пришли короны, которые были вручены генералу в награду за его храбрость городами, союзниками или самой армией.
Белые быкиСледом пошли белые быки ...
Холст V: Слонов
Трубачи, белые быкиНа третий день, рано утром, сначала пришли трубачи, которые звучали не так, как обычно во время шествия или торжественного входа, а звучали так, как римляне призывали солдат к сражению. Затем последовали молодые люди в платьях с орнаментированной каймой, которые привели в жертву сто двадцать стойловых быков с позолоченными рогами и головами, украшенными лентами и гирляндами; и с ними были мальчики, которые несли чаши для возлияния из серебра и золота.
Слоны с канделябрамиа за ними слоныи он взошел на Капитолий при свете факелов, а справа и слева от него было сорок слонов с фонарями.
Холст VI: Корсетные носители
Носители добычи и монет, трофеи оружияПосле этого принесли золотую монету, которая была разделена на сосуды, которые весили три таланта, как те, в которых было серебро; их было семьдесят семь. За ними последовали те, кто принесли освященную чашу, которую приказал сделать Эмилий, которая весила десять талантов и была украшена драгоценными камнями. Затем они увидели чаши Антигона и Селевка, а также чаши териклского производства и всю золотую пластину, которая использовалась на столе Персея. Рядом с ними была колесница Персея, в которой были помещены его доспехи, а на ней - его диадема.
Холст VII: Пленники
Пленники, шутыПосле небольшого перерыва дети царя были взяты в плен, а с ними - свора их слуг, учителей и учителей, все плакали и протягивали руки к зрителям, заставляя самих детей также просить и умолять их. сострадание. У них было два сына и дочь, чей нежный возраст не позволял им осознавать величие своего несчастья, а сама бесчувственность их положения делала его еще более плачевным; настолько, что на Персея почти не обращали внимания, пока он шел, в то время как жалость смотрела римляне на младенцев; и многие из них не могли удержаться от слез, и все смотрели на это зрелище со смесью печали и удовольствия, пока не прошли дети.
Холст VIII: Музыкантов
МузыкантовЛиеторы, одетые в пурпурные туники, предшествовали генералу; также хор музыкантов и волынщиков, имитирующих этрусское шествие, с поясами и золотыми коронами, которые маршируют равномерно с песнями и танцами. Они называют себя Лидиями, потому что, как я думаю, этруски были лидийской колонией. Один из них, посреди процессии, в пурпурном плаще, с золотыми браслетами и ожерельем, вызывал смех, делая различные жесты, как если бы он оскорблял врага.
ОзначающиеПосле этого было вынесено четыреста золотых корон, посланных из городов их соответствующими посланниками Эмилию в честь его победы.Затем пришли носители благовоний.
Холст IX: Юлий Цезарь
Цезарь в своей колесницеЗатем он сам пришел, восседая на великолепно украшенной колеснице (человек, достойный того, чтобы на него смотрели, даже без этих знаков силы), одетый в пурпурное платье, переплетенное с золотом, и держащий в правой руке лавровую ветвь.... а за ними и сам генерал на колеснице, украшенной различными узорами, в короне из золота и драгоценных камней и одетом, по моде страны, в пурпурную тогу, расшитую золотыми звездами. Он нес скипетр из слоновой кости и лавровую ветвь, которые всегда были римским символом победы. С ним в одной колеснице ехали юноши и девушки, а по обе стороны от него на лошадях сидели молодые люди, его родственники. Затем последовали те, кто служил ему на войне секретарями, помощниками и оруженосцами.Во время своего понтийского триумфа он показал среди экспонатов шествия надпись, состоящую из трех слов: «Я пришел, увидел, победил» - Пришел увидел победил
Гравировка: Сенаторы
СенаторыПодобным же образом вся армия с лавровыми ветвями в руках, разделенная на руки и отряды, следовала за колесницей своего командира; некоторые поющие стихи, по обыкновению, с примесью насмешек; другие - песни триумфа и восхваления дел Эмилия.После этого прибыла армия, разбитая на роты и когорты, все они были увенчаны и несли лавровые ветви, а самые храбрые из них несли свои военные награды. Они хвалили некоторых своих капитанов, высмеивали других и упрекали других; ибо в триумфе каждый свободен и может говорить, что ему угодно.

Примечания

  1. ^ Великие работы, Триумфы Цезаря (1484–1492 гг.) Том Лаббок, Независимый, 6 мая 2005 г.
  2. ^ Мартиндейл 1979, п. 17 125
  3. ^ Вазари 1965, стр. 244–245
  4. ^ Великие работы, Триумфы Цезаря (1484–1492 гг.) Том Лаббок, Независимый, 6 мая 2005 г.
  5. ^ а б Великобритания Индекс розничных цен показатели инфляции основаны на данных Кларк, Грегори (2017). «Годовой RPI и средний доход в Великобритании с 1209 г. по настоящее время (новая серия)». Оценка. Получено 2 февраля 2020.
  6. ^ Бэтшманн и Гринер 1997, п. 68
  7. ^ Сполдинг, Фрэнсис (1980). Роджер Фрай: искусство и жизнь. Беркли: Univ. Калифорнийской прессы. ISBN  9780520041264.
  8. ^ Элам 2008, п. 363
  9. ^ Мартиндейл 1978, п. 10
  10. ^ Великие работы, Триумфы Цезаря (1484–1492 гг.) Том Лаббок, The Independent, 6 мая 2005 г.
  11. ^ «Недавно обнаруженный рисунок мастера эпохи Возрождения Андреа Мантенья выставлен на аукционе за 11,65 млн долларов | Новости аукционов | ЦЕННОСТЬ | Новости искусства». TheValue.com. Получено 2020-06-16.
  12. ^ Драйден 1992
  13. ^ Белый 1993
  14. ^ Рольф 1920

Рекомендации

внешняя ссылка