Филиппинский мультфильм и анимация - Filipino cartoon and animation

Филиппинский мультфильм и анимация, также известный как Пиной мультфильм и анимация, представляет собой совокупность оригинальных культурных и художественных произведений и стилей, примененных к традиционным Филиппинское повествование в сочетании с талантом и соответствующим применением классических анимация принципы, методы и приемы, которые признают их связь с Филиппинская культура, комиксы, и фильмы. Он также полагается на традиционное и распространенное филиппинское «чувство поведения» или способ справиться с Филиппинская жизнь и окружающая среда.[1]

Историческое прошлое

Первый филиппинский мультфильм

Кенкой, один из самых ранних филиппинских героев мультфильмов (изображение от 20 марта 1943 г.).

Оригинальные филиппинские мультфильмы начались с публикации местных комиксы, известный как комикс. В конце 1920-х годов филиппинский писатель Ромуальдо Рамос и филиппинец художник Антонио «Тони» Веласкес создал мультипликационный персонаж названный Кенкой. Это появилось на страницах Тагальский язык Liwayway журнал как еженедельный комикс озаглавленный Mga Kabalbalan ni Kenkoy или же "Kenkoy's выходки ". Из-за своей популярности он стал филиппинской иконой и был переведен на другие языки. региональные языки на Филиппинах. С тех пор другие филиппинские художники комиксов создали других героев мультфильмов. Создание Kenkoy также повлияло на творчество филиппинских музыкантов, таких как Никанор Абелардо (товар был либретто Хай Наку Кенкой или «Oh My Gosh, Kenkoy!»), а также появление нетипичного кенкой-подобного произношения английских слов, которые стали известны как «Kenkoy's English» и «Карабао английский ». Это влияние Кенкой породило оригинальные Филиппинский язык словарный запас, например Барок (также стал самостоятельным мультипликационным персонажем), Джепрокс, и Пиной, разговорная форма слова Филиппинский. Кенкой также пережил прибытие японцев во время Вторая Мировая Война. Кенкой стал инструментом Японские оккупанты для распространения программы здоровья.[2] Другими филиппинцами, преуспевшими в филиппинской индустрии комиксов и мультипликации, являются Франсиско Кочинг, Элито Сирка.[3] и его Мингган и Алекс Ниньо.[2]

Пионер филиппинской анимации

Первый филиппинский мультфильм для телевидения был Пандай, созданный Джерри Гарсиа в 1980-х годах по мотивам одноименного персонажа комиксов, созданного Карло Дж. Капарас.[4] РПН-9 начал выходить в эфир в ноябре 1986 года.[4] Гарсия считается пионером филиппинской анимационной индустрии. С 1995 по 1997 год Гарсия также воплощал в жизнь Адарна (1997), первый филиппинский полнометражный анимационный фильм, основанный на истории Адарна птица. Гарсия написал рассказ и поставил Адарна под FLT Productions и Guiding Light Productions. Адарна получила признание Кинофестиваль Метро Манила 27 декабря 1997 г. в качестве первого анимационного фильма в Филиппинское кино. В 1998 году он также был включен в Азиатскую коллекцию Япония 7-й фестиваль анимации в Хиросиме.[5]

Позже за созданием Гарсии последовал второй филиппинский полнометражный анимационный фильм, Урдуджа (2008), филиппинский анимационный продукт, использующий сочетание цифровых и традиционных методов анимации.[5]

Другие филиппинские карикатуристы

Еще один известный филиппинский карикатурист-пионер - Лауро Алькала, более известный как Ларри Алькала.[4] Еще один Альфредо П. Алькала который, помимо создания нескольких комиксов на Филиппинах, работал на американские фирмы комиксов, а именно Комиксы DC, Комиксы Dark Horse, и Комиксы Marvel.[6] Другой признанный Филиппинский аниматор Бенедикт Каранданг, соучредитель Tuldok Animation Studios и получатель награды «Молодой экранный предприниматель» Британского Совета в 2008 году. Каранданг продюсировал анимацию короткометражного фильма Рамона дель Прадо под названием Либинган или «Похороны», мультфильма, вдохновленного подвесные гробы из Сагада, Горная провинция.[7]

Филиппинская анимационная индустрия

Начало

Индустрия анимации на Филиппинах берет свое начало в 1980-х годах. Будучи одним из первых игроков в этой индустрии, а местная филиппинская анимационная индустрия существует уже двадцать лет, Филиппины считается одним из самых сильных азиатских игроков в области анимации во всем мире.[8] Растущая потребность в услугах сторонних организаций, в основном Соединенные Штаты и Европа, вызвало продолжающийся расцвет анимационных студий в стране. Эти анимационные студии были по большей части ориентированы на экспорт и удовлетворяли в основном потребности этих иностранных аниматоров. Среди первых анимационных студий в стране - Burbank Animation Inc., Asian Animation и Fil-Cartoons.[8] Клиентура филиппинских студий удовлетворяет спрос из США и Европы. Сегодня страна считается одним из основных и «более сильных игроков» в области производства мультфильмов на основе аутсорсинга и в мире. Филиппины занимают второе место после Индии по предоставлению услуг, связанных с бизнес-аутсорсинг.[9]

Прогресс и развитие

Созданная на основе филиппинских мультфильмов, вдохновленных комиксами, филиппинская анимационная индустрия позже нашла возможности за границей в крупных анимационных проектах. В предыдущих проектах DreamWorks Studios в Лос-Анджелесе филиппинский аниматор Ронни Дель Кармен был выбран художественным руководителем таких работ, как Принц Египта и Дорога в Эльдорадо.[10]

В 1983 году австралийская компания Burbank Animation Inc. открыла филиал на Филиппинах. Optifex International, Inc., первоначально называвшаяся AsianAnimation, была одной из первых филиппинских корпораций. В 1988 году была основана еще одна крупная компания, известная как Fil-Cartoons.[10]

Появились и другие крупные студии в стране, включая Toei Animation, японскую компанию с филиппинской дочерней компанией, которая работала над G.I. Джо, Трансформеры, Драконий Жемчуг, Сейлор Мун и Надя, а также Top Peg Animation and Creative Studio, Inc., филиппинская компания, которая работала над Дисней телесериал в том числе 101 далматинец: сериал, Легенда о Тарзане, Ким пять с плюсом, и Геркулес (1998). В 2009 году Toei Animation и Top Draw были частью топ-15000 корпораций Филиппин 2010-11 годов, а также четырьмя членами Совета ассоциаций Филиппин.[11]

Отраслевой тренд

Согласно переписи заведений 1994 года, в стране насчитывается в общей сложности 4609 кино- и анимационных заведений с совокупным валовым доходом 1,796 млрд. Филиппинских песо.[10] Значительное количество этих фирм расположено в Метро Маниле, национальном столичном регионе Филиппин, что составляет около 34,43% от общего числа кинематографических и анимационных фирм в стране.

Распределение заведений кино и анимации по регионам в стране по данным переписи заведений 1994 г.[10]

Уровень занятости в филиппинском анимационном секторе продолжал расти с 2004 по 2008 год, при этом среднегодовые темпы роста составляли 29,10% в год с 3000 рабочих в 2004 году до 8000 рабочих в 2008 году. Самый высокий темп роста занятости пришелся на 2005 год. увеличение рабочей силы на 50%.[11] Однако в 2007 году наблюдалось резкое падение общих темпов роста занятости в отрасли - с 44,4% в 2006 году до 7,7% в 2007 году.[8]

Из-за наличия низкоквалифицированной рабочей силы Филиппины в основном полагаются на традиционное производство чел-анимации. Только такие страны, как США и Япония, могут распространять CGI-анимацию на мировом рынке в основном из-за высокой стоимости постпродакшна и распространения создания CGI-анимации.[12]

По данным Совета анимации Филиппин, количество анимационных фирм в стране неуклонно растет, при этом количество местных анимационных фирм увеличивалось более быстрыми темпами, чем количество анимационных фирм, принадлежащих иностранным владельцам, с 1980 по 2011 год.[13] По оценкам, с 3000 в 2004 году предполагаемое количество нанятых художников в отрасли выросло до 10000 по состоянию на 2010 год. Чтобы обеспечить студентам надлежащую подготовку для потенциальной карьеры в области анимации, правительственные учреждения, такие как Комиссия по высшему образованию ( ЧЭД), отдел образования (DepEd) и Управление технического образования и развития навыков (TESDA) предприняли действия по созданию «нормативных стандартов для академических требований, связанных с двухлетними курсами анимации» и «правил обучения, программного обеспечения и оценки» для школ, предлагающих курсы анимации.

Хотя оба уже давно считаются конкурентами в мировой индустрии информационных технологий, Индия по общему признанию, намного опережает Филиппины по размеру и численности персонала. Вместо того, чтобы соревноваться друг с другом, Анинаш Гупта, министр посольства Индии, поощряет «сотрудничество», что означает сотрудничество между конкурентами. Дополнив свои сильные стороны, как филиппинские, так и индийские анимационные компании могли бы создать совместные предприятия, чтобы быть на одном уровне с другими азиатскими странами, например Сингапур и Гонконг, и завоевать большую часть рынка, включая США. На пресс-конференции г-н Гупта и филиппинский экономист Бернардо Виллегас призвали к формированию партнерских отношений и деловых возможностей, которые Филиппины и Индия могли бы изучить.[10]

Местные анимационные студии / компании

Мультяшный город Анимация

Мультяшный город Анимация начинала как традиционная анимационная студия, оказывающая услуги Walt Disney Television Animation. С тех пор он превратился в предпочтительный субподрядный анимационный центр в Азии. Студия занимается производством анимации для крупных клиентов, таких как Мультфильмы Уолта Диснея, Universal Animation Studios, Warner Bros. Animation, и MoonScoop Productions.[14]

В настоящее время Toon City входит в эксклюзивный список студий, поскольку в 2010 году он был отмечен премией «Эмми» за выдающуюся анимационную программу для детей за фильм «Любопытный Джордж». Студия предлагает такие услуги, как пре-продакшн, раскадровка, цифровая 2D, традиционная анимация, Flash и After Effects.

Toei Animation Philippines Inc.

Toei Animation Philippines Inc. является 100% дочерней компанией Toei Animation Co., Ltd. в Японии обычно называют Дисней Востока. Тоэй Филс. началась в 1986 году посредством Меморандума о соглашении между Toei Animation Co. Ltd и EEI Corp. В студии работает 200 опытных сотрудников, а производственная мощность составляет около 60 000 рисунков в месяц.[нужна цитата ]

Компания начала оцифровку своего анимационного процесса в 1997 году. Она началась с производства цифровых чернил, красок и специальных эффектов. В 2000 году она стала первой филиппинской анимационной студией, которая полностью оцифровала свой промежуточный процесс. 1 июля 2006 года студия начала производство трехмерной компьютерной графики, которая также отвечает требованиям Toei Animation Co., Ltd.

Philippine Animation Studio Inc.

Philippine Animation Studio Inc. - анимационная студия, основанная в 1991 году. Она провела не менее 700 получасовых шоу в своей библиотеке и работала с несколькими клиентами, такими как Нельвана, KKC & D и Warner Bros. Inc. PASI известен как производитель традиционной 2D-анимации и Adobe Flash. Это одна из старейших известных студий, специализирующихся на последних.[15]

Студии ASI

ASI Studios - это студия в Маниле, которая предоставляет полный спектр анимационных услуг. Студия известна анимацией популярного телесериала «Джордж из джунглей» среди других известных сериалов. Студия возникла в результате сотрудничества Synergy88 из Манилы и сингапурской August Media Holdings. Он расположен в Кесон-Сити, Метро Манила.[16]

В студии 130 специализированных художников и технических специалистов, имеющих опыт работы в 2D, традиционной вырезке и безбумажной анимации. ASI работает в основном с 2D-анимацией в длинном формате. Большинство проектов студии включают объем работ, касающихся макетов сцены, составной анимации, раскадровки и дизайна.

Лучшая анимация рисования

Top Draw Animation - студия из Манилы, основанная в 1999 году Уэйном Дирингом. Они предоставляют полный спектр предпроизводственных и производственных услуг. Их услуги по подготовке к производству включают раскадровки, проектирование локаций, дизайн модели и опоры, цвет фона и цветовое оформление. Для производства они предлагают Flash-анимацию и Toon Boom Harmony.

Компания работала с несколькими клиентами, такими как DHX Media, SLR Production и Brain Power Studio.[17]

Услуги аутсорсинга

В предыдущие годы мультфильмы в основном разрабатывались и производились в Соединенные Штаты. В последнее время примерно 90 процентов анимаций создаются в Азия,[18] включая Индию, Китай и Тайвань, Северную и Южную Корею, Сингапур и Филиппины.[9][19] Текущая тенденция заключается в том, что американские анимационные компании открывают больше анимационных студий на Филиппинах.[18] Сейчас создано много мультфильмов и субподрядный[1] в студиях Дисней, Чудо, Ворнер Браззерс., Ханна-Барбера, Cartoon Network[9] и универсальные студии[20] на Филиппинах.[18] Примером может служить филиппинская компания Fil-Cartoons, дочерняя компания Hanna Barbera и Тернер Бродкастинг. Причины выбора Филиппин такими американскими продюсерами анимации включают влияние западного юмора, нюансы,[9] и культура для филиппинцев - наличие талантливых филиппинских художников, устоявшаяся местная анимационная индустрия, появление в стране индустрии аутсорсинга бизнес-процессов и более низкие производственные затраты.[9] По сравнению с Индией, где аутсорсинговые студии поддерживаются прибыльной индустрией программного обеспечения Индии, Филиппины впереди в 2D-анимации из-за их тесной связи с западным мировоззрением.[21] Производство мультфильмов также дешевле, чем в других странах Азии.[18] Пример американского супергероя комиксов для Комиксы Marvel нарисованный филиппинцем Росомаха.[2] Тенденция в отрасли прокладывает путь к превращению Филиппин в «столицу мира мультфильмов».[18] Филиппинские карикатуристы также известны иллюстраторами мультфильмов в японском стиле, называемых аниме[5] и манга.[1][2]Анализ экономики Филиппин показывает, что их услуги - это то, в чем страна лучше всех. Причины включают в себя знание английского языка в стране, конкурентоспособную рабочую силу для ряда технических навыков среднего уровня, знакомство с американскими культурными нормами и обширный международный опыт работы.[22] Филиппинские художники могут рисовать 24–30 рисунков в день, что соответствует 2–3 секундам анимации.

Индустрия анимации зародилась в начале 1950-х годов для продвижения продуктов через анимацию. Некоторые примеры популярных художников-карикатуристов - Джерри Наварро, Ларри Алкала, Висенте Пенетранте и Хосе Забала Сантос.[23] В период Маркоса еще в 1960-х годах анимация стала одним из инструментов режима для пропаганды патриотизма. В 1979 году был снят 6-минутный анимационный фильм «Приключения Лам-Анга», основанный на одноименном фольклоре.[24]

Министерство торговли и промышленности Филиппин включило анимацию в список пяти приоритетных отраслей для продвижения в соответствии с дорожной картой сектора ИТ-услуг. DTI возглавил делегацию из пяти компаний на Международном рынке анимационных фильмов 2002 года в Анси, Франция, крупнейшем в мире шоу, и продвигал филиппинские анимационные компании на 19-м Международном рынке фильмов и программ для телевидения, видео, кабельного и спутникового телевидения в Каннах, Франция. . В феврале 2003 года анимационные компании посетили местную конференцию и выставку «Электронные услуги Филиппин: ИТ-аутсорсинг». По этому случаю DTI и Анимационный совет Филиппин также запустили ежегодный любительский конкурс Animazing Shorts при поддержке Intel Philippines и местного дистрибьютора Maya Animation Software.[24]

Иностранное владение или лидерство является значительным и обеспечило базирующимся на Филиппинах студиям контактами, доверием (для иностранных покупателей, включая как продакшн-студии, так и телесети), финансами, производственным и творческим опытом. Основные студии включают:

  • Toei Animation - японская компания, которая решила доверить 60 процентов всей своей анимационной работы филиппинскому филиалу.
  • Top Peg Animation и Creative Studio Inc., компания, на 100 процентов принадлежащая Филиппинам.
  • Top Draw - это недавний участник, пользующийся большим уважением и занимающийся международной работой.
  • Philippines Animation Studios (PASI), которая финансируется зарегистрированной малайзийской компанией и имеет сильную команду аниматоров.
  • Святая корова! Animation, студия, специализирующаяся на 3D (трехмерной) цифровой анимации.

Наряду с этим существует множество других небольших компаний.[24]

В последние годы некоторые из крупных студий, которые были зависимы от крупных иностранных студий или принадлежали им, теперь разветвлялись, чтобы искать работу по всему миру через свои сети.[24]

Список филиппинских анимационных художественных фильмов

На протяжении многих лет было создано и выпущено множество анимационных фильмов филиппинского производства для конкурсов кинофестивалей.

ДатаЗаголовокДиректор (ы)СтудияЖанрПродолжительностьПримечания
25 декабря 1995 г.Иско: Приключения в АнимасииМайк Релон Макилинг, Гейрри А. ГарсияФильмы OctoartsГибрид Live-action / 2D-анимациикомедия, приключения
25 декабря 1997 г.Адарна: мифическая птицаГейрри А. Гарччиа
  • FLT Films International
  • Guiding Light Productions
2D традиционный78 мин.приключение
18 июня 2008 г.УрдуджаРеджи Энтьенца
2D традиционный100 минбоевик, комедия, мюзикл
25 декабря 2008 г.Dayo: Sa Mundo ng ElementaliaРоберт КуилаоCutting Edge Productions2D традиционный (для персонажей)
3d (для декораций)		90 мин
25 декабря 2010 г.РПГ МетанойяЛуис С. Суарес
3D103 мин.
10 июля 2011 г.Капитан ТорпеАнтонио КадисBata Animation and Video Productions2D традиционный89 мин.Выиграл лучший полнометражный анимационный фильм (профессиональный) в Animahenasyon 2010
12 декабря 2014 г.Нико: Путешествие в МагикуРоберт Куилао
  • Логотип Glasshouse Graphics
  • Cutting Edge Productions
  • Red Giant Media
2D традиционный100 минприключения, фэнтези
2015Мананг БирингКарл Джозеф Папа2D традиционный (ротоскопированный)88 мин.Получил награду за лучший фильм и множество других наград в Кинофестиваль Cinema One Originals 2015
25 декабря 2016 г.Спасение СаллиЗаядлый Лионгорен
гибрид живого действия / 2D анимации94 мин
2018ПаглисанКарл Джозеф Папа2D традиционныйПолучил награду за лучший фильм и множество других наград в Кинофестиваль Cinema One Originals 2018
2020Айоп Ка!Заядлый Лионгорен
2D традиционный74 мин
  • Романтическая комедия, Для взрослых
  • Распространяется Netflix

Анимационный совет Филиппин

В Анимационный совет Филиппин, Inc. является отраслевой ассоциацией и выполняет функции главного надзирателя и координатора филиппинских аниматоров. Совет является частью более крупной зонтичной ассоциации, деятельность которой координируется Филиппинской ассоциацией информационных технологий и бизнес-процессов. (IBPAP)[9]

Фестиваль филиппинской анимации

Фиеста Карера, 6-минутная запись 3D-анимации DLS-College of St.Benilde, победившая в 1-м филиппинском конкурсе аниматоров

Первый Филиппинский фестиваль анимации прошел в г. Пасай в качестве дополнительной программы 7-й Philippine Graphic Expo 2002 года, в которой были представлены 3D-анимационные записи из Де Ла Саль - Колледж Святой Бенильды, Филиппинский университет Дилиман и Филиппинский женский университет через Artfarm и Animasia. Это был вход в колледж Св. Бенильды, Фиеста Карера который выиграл фестиваль, авторами которого являются Эрвин Маликдем, Данте Тионгсон, Марк Илаган, Джонатан Вонгки, Джефферсон Лим, Винсент Ченг, Джерард Крузадо, Джастин Тех и Эйс Гатдула.[25]

Animahenasyon, а Филиппинский сокращение анимация и воображение, это филиппинский фестиваль анимации, учрежденный Советом анимации Филиппин. Его цель - узнать филиппинских аниматоров и их оригинальные работы.[1]

Образовательные и редакционные мультфильмы

В Давао, филиппинец английский учитель имени Леонилы Либерато редакционные мультфильмы, например, из Филиппинский Daily Inquirer, в ней планы урока для классов критического чтения, в результате чего она выиграла конкурс планов уроков Inquirer's Education (IIE). Целью Либерато было познакомить филиппинских студентов с текущими событиями и проблемами, происходящими на Филиппинах, и продвигать «более высокий уровень мышления» с помощью редакционных карикатур.[26]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d Определена анимация Пиной В архиве 2008-12-23 на Wayback Machine, Анимационный совет Филиппин, Animationcouncil.org
  2. ^ а б c d Ардивилла, Чонг. Кенкой запустил "комикс" В архиве 2010-04-06 на Wayback Machine, wittyworld.com
  3. ^ Элито Сирка. 'Мингган комикс', amangpintor.net
  4. ^ а б c Пагсуюин-Хаким Юдифь. Награды за анимацию присуждаются Dolphy, FPJ и многим другим В архиве 2008-12-02 в Wayback Machine, filipinoexpress.com, 22 февраля 2007 г.
  5. ^ а б c Рейес, Тед. Филиппинский аниматор борется за историю, спорят из-за первого в истории полнометражного филиппинского анимационного художественного фильма Rouses Пионер анимации Pinoy из Нью-Джерси В архиве 2008-11-21 на Wayback Machine, Filipinoexpress.com
  6. ^ Консульство Сан-Франциско принимает художественную выставку Алькала, philippineconsulate-sf.org
  7. ^ Аревало, Рика. Tuldok Animation Studios В архиве 2009-04-28 на Wayback Machine, Пиной побеждает за британский кинопремию, Philippine Daily Inquirer, globalnation.inquirer.net, 13 октября 2008 г.
  8. ^ а б c Баутиста, Кларк Лестер. «Пейзаж филиппинской анимационной индустрии». Толоны, 2008.
  9. ^ а б c d е ж Пейзаж филиппинской анимационной индустрии, Tholons, tholons.com, май 2008 г.
  10. ^ а б c d е Гарсия, Леонардо Р. и Кармелита Б. Масиган. «Углубленное исследование индустрии анимации на Филиппинах». Центр исследований и развития бизнеса и экономики Университета Де Ла Саль, 17 августа 2001 г.
  11. ^ а б Кастильо, П.Дж. (2012 г.), Развитие AEC в глобальный центр обслуживания: пример творческих индустрий на Филиппинах »в Tullao, TS и HH Lim (ред.),« Развитие экономического сообщества АСЕАН (AEC) в глобальный центр обслуживания », Отчет об исследовательском проекте ERIA 2011-1, Джакарта: ERIA, стр. 271-338.
  12. ^ Юн, Хеджин, М.А. «Анимационная индустрия: технологические изменения, производственные проблемы и глобальные сдвиги». Государственный университет Огайо, 2008.
  13. ^ Лачика, Джой Л. «Профиль отрасли: Анимация». Совет по инвестициям.
  14. ^ "О нас - Мультфильмы". Получено 21 декабря 2017.
  15. ^ "HOME -Philippine Animators Group, Inc". www.pasi.com.ph. Получено 21 декабря 2017.
  16. ^ "Студия АСИ". www.asi.media. Получено 21 декабря 2017.
  17. ^ "TOP DRAW ANIMATION :: О НАС :: ФИЛИППИНЫ". topdrawanimation.com. Получено 21 декабря 2017.
  18. ^ а б c d е Ресса, Мария. Филиппинские аниматоры в "мультяшном стиле" с Times и Индекс шоу-бизнеса CNN, CNN, Cable News Network, 14 октября 1995 г.
  19. ^ Ли, Санни (14 марта 2007 г.). «Американские мультфильмы» сделаны в Северной Корее'". Asian Times. Получено 20 марта 2010.CS1 maint: ref = harv (связь)
  20. ^ Филиппинские аниматоры, epilipinas.com
  21. ^ Стр. 78 - Фукасаку, Киичиро. Бизнес на благо развития: развитие частного сектора (Издание 2007 г.). Организация экономического сотрудничества и развития. ISBN  92-64-03421-8.- Всего страниц: 176
  22. ^ Балискан, Артуро и Хэл Хилл (2003). «Введение», in idem (eds.), The Philippine Economy, Oxford University Press. ISBN  9780195158984
  23. ^ Гарсия, Леонардо и Кармелита Масиган (2001). «Углубленное исследование индустрии анимации на Филиппинах», mimeo, Центр деловых и экономических исследований и разработок, Университет Де Ла Саль.
  24. ^ а б c d Файчин, Тед Чанг и Андреа Гольдштейн. «Производство и политическая экономия в индустрии анимации: зачем нужны ресурсы и аутсорсинг». Летняя конференция DRUID 2004, 2004.
  25. ^ «Команда St. Benilde выигрывает конкурс анимации». The Manila Times. 1 июля 2002 г. Архивировано с оригинал 14 января 2003 г.
  26. ^ Обучение с помощью редакционных мультфильмов В архиве 2009-02-28 в Wayback Machine, Philippine Daily Inquirer, newsinfo.inquirer.net, 23 февраля 2009 г.