Помпео Батони - Pompeo Batoni
Помпео Батони | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 4 февраля 1787 г. | (79 лет)
Национальность | Итальянский |
Образование | Агостино Масуччи, Себастьяно Конка |
Известен | художник |
Супруг (а) | Катерина Сетти, Люсия Фаттори |
Помпео Джироламо Батони (25 января 1708 - 4 февраля 1787) Итальянский живописец, проявивший солидные технические знания в своих портретных работах и многочисленных аллегорических и мифологических картинах. Большое количество иностранных гостей, путешествующих по Италии и достигающих Рима во время "большое путешествие "заставило художника специализироваться на портретах. Мировую известность Батони завоевал во многом благодаря своим клиентам, в основном британцам благородного происхождения, которых он изображал, часто на фоне знаменитых итальянских пейзажей. Такие портреты Батони из Гранд-тура хранились в частных коллекциях Великобритании, поэтому обеспечение популярности жанра в Великобритания. Одно поколение спустя Сэр Джошуа Рейнольдс продолжил эту традицию и стал ведущим английским портретистом. Хотя Батони считался лучшим итальянским художником своего времени, современные хроники упоминают его соперничество с Антон Рафаэль Менгс.
Помимо любящей искусство знати, в число подданных Батони входили короли и королевы Польши, Португалии и Пруссии, Императоры Священной Римской империи Иосиф II и Леопольд II (факт, который принес ему благородное достоинство), а также папы Бенедикт XIV, Климент XIII и Пий VI, Курфюрст Карл Теодор Баварский и многое другое. Он также получил многочисленные заказы на запрестольные изображения для церквей Италии (Рим, Брешия, Лукка, Парма и др.), А также на мифологические и аллегорические сюжеты.
Стиль Батони черпал вдохновение и сочетал в себе элементы классической античности, французского Рококо, Болоньезе классицизм, и работы художников, таких как Николя Пуссен, Клод Лоррен и особенно Рафаэль. Таким образом, Помпео Батони считается предшественником неоклассицизма.
биография
Ранние годы
Помпео Батони родился в Лукка, сын ювелира Паолино Батони. Он переехал в Рим в 1727 г. и учился у Агостино Масуччи, Себастьяно Конка и / или Франческо Империали (1679–1740).
Карьера
Своим первым независимым заказом Батони обязан дождям, обрушившимся на Рим в апреле 1732 года. В поисках убежища от внезапной бури, Форте Габриелли ди Губбио, граф Баккареска укрылся под портик из Palazzo dei Conservatori на Капитолийский холм. Здесь дворянин познакомился с молодым художником, который рисовал старинные барельефы и росписи лестницы дворца. Впечатленный его мастерством и чистотой рисунка, Габриэлли попросил Батони показать некоторые из его работ, и когда его проводили в мастерскую художника, он был настолько поражен его талантом, что предложил ему написать новый алтарь для часовни его семьи. в Сан Грегорио Маньо аль Селио, то Мадонна на троне с младенцем и четырьмя святыми и блаженными из семьи Габриэлли (1732–33), вторая версия которой (1736 г.) сейчас находится на Gallerie dell'Accademia в Венеция.[1] Габриэлли Мадонна получил всеобщее восхищение, и к началу 1740-х годов Батони начал получать другие независимые комиссии. Его знаменитая картина, Экстаз Святая Екатерина Сиенская (1743)[2] иллюстрирует его академическую изысканность позднегоБарокко стиль. Еще один шедевр, его Падение Симона Мага[3] был расписан изначально для Базилика Святого Петра.
Батони стал очень модным художником в Риме, особенно после того, как его соперник, протонеоклассик Антон Рафаэль Менгс, вылетел в Испания в 1761 г. Батони подружился Винкельманн и, как и он, стремился в своей живописи к сдержанному классицизму художников прошлых веков, таких как Рафаэль и Пуссен, а не к творчеству венецианских художников тогда в моде. Комментируя Батони, историки искусства Бони и де Росси сказали о Батони и Mengs другой выдающийся римский художник второй половины 18 века, который Философия сделала Менгса художником: Батони по своей природе ... (Батони) был больше художником, чем философом, (Менгс) больше философом, чем художником.[4] В 1741 году он был введен в должность Accademia di San Luca.
Он пользовался большим спросом на портреты, особенно у британцев, путешествующих по Риму.[5][6] которые с удовольствием заказывали стоячие портреты в окружении древностей, руин и произведений искусства. Есть записи о более чем 200 портретах Батони посещающих британских покровителей.[7] Такой "большое путешествие «Портреты Батони стали быстро разрастаться в британских частных коллекциях, что обеспечило популярность жанра в объединенное Королевство, куда Рейнольдс станет его ведущим практиком. В 1760 г. художник Бенджамин Уэст, посещая Рим, жаловались, что итальянские художники «ни о чем не говорил, смотрел только на работы Помпео Батони».[8]
В 1769 г. двойной портрет[9] из Император Иосиф II и его брат Пьетро Леопольдо I (тогда Великий герцог Тосканы, потом император Леопольд II ), выиграл австрийское дворянство для Батони. Он также изображал Папа Климент XIII и Папа Пий VI.[10]
Считается, что он нарисовал персонал (фоновые рисунки) для некоторых пейзажных картин Хендрик Франс ван Линт.[11]
По слухам, перед смертью в Риме в 1787 году он завещал свою палитру и кисти Жак-Луи Давид, которому полны восхищения его Клятва Горациев Батони признался бы: "Только мы двое можем называть себя художниками".
Смерть
Его последние годы были вызваны ухудшением здоровья; он умер в Риме в 1787 году в возрасте 79 лет и был похоронен в приходской церкви в г. Сан-Лоренцо-ин-Лучина. Исполнителями последней воли Батони были кардинал Филиппо Карандини и Джеймс Байрс, то Шотландский антиквар, но поместье оказалось неплатежеспособным, и его вдова была вынуждена подать прошение в Великий герцог Тосканы, которую Батони нарисовала в 1769 году за финансовую помощь, предлагая взамен незаконченный автопортрет своего мужа, сегодня в Уффици в Флоренция.
Личная жизнь
С 1759 года Батони жил в большом доме по адресу Via Bocca di Leone, 25 в Риме, в котором находились мастерская, выставочные залы и академия рисования. Он был женат дважды, в 1729 году на Катерине Сетти (умерла в 1742 году), а затем в 1747 году на Люсии Фаттори, и имел двенадцать детей; трое из его сыновей помогали в его студии.
Влияние
Винченцо Камуччини говорят, часто бывал в его студии. Итальянский Анджело Банчеро из Сестри Поненте, Бениньо Босси из Arcisate, Паоло Джироламо Бруско из Генуя, Антонио Каваллуччи из Сермонета, Марко Кавиккья из Арпино, Адамо Кьюзоле, Антонио Кончиоли из Пергола, Доменико Конти Баццани из Мантуя, Доменико Корви из Витербо, Феличе Джани из Сан-Себастьяно Куроне, Грегорио Джусти Пистойи,[12] Гаспаре Ланди из Пьяченца, Никола Антонио Монти из Асколи Пичено, Джузеппе Пировани из Павия, Паскуале Чарампони из Treia, и Карло Джузеппе Ратти из Савона, были среди его учеников или находились под влиянием его работы.[13] Среди иностранцев, Генри Бенбридж из Филадельфия, Мария Косуэй из Флоренция, Иван Мартос из Полтава, Иоганн Готтлиб Пульманн из Циеко и Йоханнес Видевельт из Копенгаген были одними из самых известных последователей Батони.
Критика и выставки
Помпео Батони был одним из самых известных итальянских художников своего времени, а среди его покровителей и коллекционеров были члены королевской семьи и аристократы со всей Европы. Его слава и репутация уменьшились в течение 19-го века, пока ученые 20-го века не обратили на него свое критическое внимание и снова не возродили его известность среди широкой публики. Среди них можно отметить немца Эрнста Эммерлинга, англичанина Джона Стигмана и Бенедикт Николсон, итальянка Иза Белли Барсали и американцы Энтони М. Кларк и Эдгар Питерс Боурон.
Первая выставка, посвященная Помпео Батони, прошла в его родном городе Лукка в 1967 году, после чего две другие были организованы в Лондон и Нью-Йорк в 1982 г. Он снова стал предметом крупной выставки в Музей изящных искусств в Хьюстон, то Национальная галерея в Лондоне, а Герцогский дворец в Лукке в 2007-2008 гг.
Портрет Джордж Окли Олдрич, сотрудник Мертон-колледж, Оксфорд с 1750-х гг., выявленные в Библиотека имени Бодлея в Оксфорде историком искусства Бендор Гросвенор исследователь визуальной социологии Эмма Дабири, является предметом эпизода BBC Четыре с Утраченные шедевры Великобритании первая трансляция 30 октября 2019 года. После полной реставрации Саймон Гиллеспи Программа завершается положительной атрибуцией Батони, сделанной знатоком британской портретной живописи XVIII века проф. Робин Саймон.[14]
Список работ
Аллегория и история
(В хронологическом порядке)
- Дева Мария на троне со святыми Габриэлли ди Губбио семья — (1732–33), Сан Грегорио аль Селио, Рим; и (1736), Gallerie dell'Accademia, Венеция
- Пять аллегорий искусств — (1740) Stadelsches Kunstinstitut, Франкфурт-на-Майне
- Аполлон и две музы - (1741) Музей дворца короля Иоанна III в Виланове, Варшава
- Екатерина Сиенская в экстазе — (1743) Музей виллы Гуиниджи, Лукка
- Ахиллес и Ликомедес — (1745) Уффици, Флоренция
- Время приказывает старости разрушить красоту — (1746) Национальная галерея, Лондон
- Падение Симона Мага — (1746–1755) Базилика Святого Петра, Рим
- Эней бежит из Трои — (1750) Галерея Сабауда, Турин
- Вулкан - (1750) Национальная галерея Канады, Оттава
- Клеопатра показывает Октавиану бюст Цезаря - (1755) Musée des Beaux-Arts de Dijon
- Святое Семейство — (1760) Капитолийский музей, Рим
- Диана и Амур — (1761) Метрополитен-музей, Нью-Йорк
- Мадонна - Церковь Санта-Мария-ин-Монтероне, Рим
Портреты
- Портрет мужчины в синем костюме - (1760-е годы) Далласский художественный музей
- Портрет Ричарда Миллеса (1760-1770) Национальная галерея, Лондон
- Портрет Хамфри Мориса (1761) Национальная галерея, Лондон
- Портрет Чарльз Кроул — (1761–1762) Лувр, Париж
- Портрет Лорд Дандас — (1764) Аске Холл, Йоркшир, Англия
- Портрет Аббондио Реццонико (1766 г.), Galleria Nazionale d'Arte Antica, Рим
- Портрет сэра Грегори Пейджа Тернера - (1768) Частное собрание
- Портрет Леопольд, великий герцог Тосканы - (1768) Частное собрание
- Портрет Томас Эсткур, эсквайр - (1772) Библиотека Джона Хэя, Брауновский университет
- Автопортрет — (1773–1774) Уффици, Флоренция
- Портрет Томас Уильям Кокс — (1774) Холкхэм Холл, Норфолк, Англия
- Портрет мужчины (Джон Скотт?) (1770) Национальная галерея, Лондон
- Портрет Пий VI - (1775–1776) Галерея Сабауда, Турин
- Портрет Дуглас, восьмой герцог Гамильтон — (1775–1776) Замок Инверари
- Портрет Папы Пия VI - (около 1780 г.) Королевский замок, Варшава
- Портрет Пьер Андре де Сюффрен - (около 1785 г.)
Галерея
Портреты
Климент XIII, 1758, Национальный музей дель Палаццо ди Венеция, Рим
Портрет человека в костюме голубого цвета (версия 1760) Далласский художественный музей
Кардинал Жан-Франсуа-Жозеф де Рошшуар, 1762, Художественный музей Сент-Луиса, Сент-Луис,
Луиджи Боккерини, c. 1764-67, Национальная галерея Виктории, Мельбурн
Генерал Уильям Гордон, 1765–66, Замок Фиви, Fyvie, Абердиншир
Филип Меткалф, 1766–67, Национальная портретная галерея, Лондон
Томас Эсткур, эсквайр, 1772, Библиотека Джона Хэя, Брауновский университет
Преподобный Томас Керрич, c.1774, ранее в Гельдестон Холле, Норфолк
Папа Пий VI, 1775, Палаццо Браски, Рим
Фрэнсис Бассет на большое путешествие в Риме, 1778, Музей Прадо
Графиня Мария Бенедетта ди Сан Мартино, 1785, Музей Тиссена-Борнемисы
Другие предметы
Мадонна на троне с младенцем и святыми Габриэлли ди Губбио семья, 1732, Сан Грегорио Маньо аль Селио, Рим
Мадонна на троне с младенцем и святыми из семьи Габриэлли ди Губбио, 1736, Gallerie dell'Accademia, Венеция
Аллегория искусств, 1740 г., Städelsches Kunstinstitut, Франкфурт
Священное Сердце из Иисус, 1767, Церковь Джезу, Рим
Ахиллес при дворе Ликомеда, 1745 г., холст, масло, Галерея дельи Уффици, Флоренция
Диана & Амур, 1761 г., холст, масло, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Самсон и Далила, 1766 г., холст, масло, Детройтский институт искусств, Детройт
Святое семейство со святой Елизаветой и младенцем Иоанном Крестителем, 1777, Эрмитаж, Санкт-Петербург
Священная Семья, ок. 1763, г. Капитолийские музеи, Рим
Аполлон и две музы
Брак Амура и Психеи
Младенец Геракл душит змей в колыбели
Сноски
- ^ "Gallerie dell'Accademia, Венеция. Зал XVIII". Получено 2018-06-28.
- ^ "Экстаз Святой Екатерины Сиенской - в Museo di Villa Guinigi в Лукке". Wga.hu. Получено 2012-07-20.
- ^ "Падение Симона Магуса (1750 г.) в Кливлендском художественном музее". Архивировано из оригинал 12 мая 2007 г.
- ^ Memorie per servire alla storia della romana Accademia di San Luca Мельхиорре Миссирини, стр. 221.
- ^ "Портрет Джона Талбота". Getty.edu. 2009-05-07. Архивировано из оригинал на 2012-07-02. Получено 2012-07-20.
- ^ "Портрет Джона Вудхауза". Oberlin.edu. Архивировано из оригинал на 2007-01-06. Получено 2012-07-20.
- ^ Кристиансен 1982 С. 39-41.
- ^ Кристиансен 1982, п. 40.
- ^ "Портрет императора Иосифа и его брата великого князя Леопольда в Риме". Архивировано из оригинал 22 октября 2006 г.
- ^ "Портрет Пия VI". Mv.vatican.va. Получено 2012-07-20.
- ^ Хендрик Франс ван Линт, называемый le Studio (Антверпен 1684 - Рим 1763), Пейзаж с водяной мельницей и танцующими фигурами (Свадьба Исаака и Ребекки) В архиве 2016-03-04 в Wayback Machine в Gallerie Canesso
- ^ Guida di Pistoia per gli amanti delle belle arti con notizie Франческо Толомей, стр.178.
- ^ Le Belle Arti, Тома 1-2, Джованни Баттиста Дженнаро Гросси, стр. 196.
- ^ "BBC Four - Утерянные шедевры Великобритании, серия 4, Оксфорд". BBC.
Ссылки и дополнительная литература
- Э. Питерс Боурон и П. Кербер, Помпео Батони, принц художников в Риме восемнадцатого века (2008)
- Кристиансен, Кейт (1982). Европейская живопись; Заметные приобретения. Нью-Йорк: Метрополитен-музей.
- Кларк, Энтони М. (1985). Помпео Батони. Оксфорд: Phaidon Press. ISBN 0-7148-2341-4.
внешняя ссылка
- 72 картины Помпео Батони или после него на Искусство Великобритании сайт
- Помпео Батони в "Всемирной истории искусства" на all-art.org (небезопасно)
- Аполлон и две музы в Вилянувском дворце-музее
- Национальная портретная галерея Великобритании Изображения Фредерик Норт, второй граф Гилфорд, Август Фицрой, третий герцог Графтон, и Филип Меткалф.
- Европа в эпоху просвещения и революции, каталог из библиотек Музея искусств Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы о Батони (см. индекс)
- Британская энциклопедия (11-е изд.). 1911 г. .
- Новая международная энциклопедия. 1905. .