Воплощенное музыкальное познание - Embodied music cognition
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.апрель 2013) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Воплощенное музыкальное познание направление внутри систематическое музыковедение интересуется изучением роли человеческого тела по отношению ко всей музыкальной деятельности.
Он рассматривает человеческое тело как естественный посредник между разумом (сфокусированным на музыкальных намерениях, значениях, значениях) и физической средой (содержащей музыкальные звуки и другие типы энергии, которые позволяют человеку действовать).
Вступление
Считается, что, учитывая влияние движения тела на формирование и значение музыкального смысла, музыкальный разум является воплощенным. Воплощение предполагает, что то, что происходит в уме, зависит от свойств тела, таких как кинестетические свойства.
Познание воплощенной музыки склонно рассматривать восприятие музыки как основанное на действии. Например, многие люди двигаются, когда слушают музыку. Предполагается, что через движение люди придают музыке смысл. Этот тип смыслообразования является телесным, а не церебральным, потому что он воспринимается через тело. Это отличается от бестелесного подхода к познанию музыки, который рассматривает музыкальный смысл как основанный на анализе музыкальной структуры, основанном на восприятии. Воплощенное основание музыкального восприятия основано на многомодальном кодировании слуховой информации и на принципах, обеспечивающих связь восприятия и действия.
В течение последнего десятилетия исследования познания воплощенной музыки были сильно мотивированы спросом на новые инструменты с учетом интерактивных возможностей, предлагаемых цифровыми медиа-технологиями.
С появлением мощных вычислительных инструментов и, в частности, интерактивных музыкальных систем в реальном времени, роли жеста в музыке постепенно стали уделять больше внимания. Этот музыкальные жесты Исследования оказали большое влияние, поскольку в них больше внимания уделяется сенсорно-моторной обратной связи и интеграции, а также сочетанию восприятия и действия. С появлением новой сенсорной технологии исследования на основе жестов стали обширной областью музыкальных исследований, что имело последствия для методологических и эпистемологический основы исследования музыкального познания.
Метод
Научный аппарат основан на эмпирической и доказательной методологии, которая основана на измерении звука (посредством аудиозаписи), движения человека (посредством видеозаписи, кинематической записи), биологии человека (посредством записи биопараметров) и семантика (через анкеты). Используя научный аппарат для измерения, статистического анализа и компьютерного моделирования, познание воплощенной музыки направлено на получение надежных знаний о роли человеческого тела в формировании смысла.
Приложения
Исследования познания воплощенной музыки тесно связаны с развитием технологий, в частности, в областях, связанных с интерактивными музыкальными системами и поиском музыкальной информации. Технология медиации - это технология, с помощью которой человеческое тело и, следовательно, человеческий разум могут быть расширены в цифровой музыкальной сфере.
Чем это отличается от (бесплотного) музыкального познания
Декартовский дуализм оказал огромное влияние на когнитивную науку и, в частности, на когнитивное музыковедение.[нужна цитата ] Под влиянием Гештальт-психология, познание музыки исследования последних десятилетий 20-го века были в основном сосредоточены на восприятии структуры, то есть восприятии подача, мелодия, ритм, гармония и тональность. Он рассматривал восприятие музыки как самостоятельную способность, полностью отделенную от музыкального действия.[нужна цитата ] Вместо этого в исследованиях воплощенной музыкальной деятельности (например, слушание и музыкальное исполнение) субъектам предлагается активно участвовать в значение процесс. Это взаимодействие выражается посредством телесного выражения, которое можно измерить, проанализировать, смоделировать и связать с музыкальным стимулом. Рене Декарт Идея о том, что умственная деятельность находится в отдельном порядке от движения тела, опровергнута и фактически полностью изменена.
Чем оно отличается от традиционного музыковедения
Разница с традиционными феноменологическими и герменевтическими подходами к формированию музыкального смысла заключается в том, что познание воплощенной музыки сосредоточено на эмпирической и основанной на фактах методологии, а не на субъективных описаниях от первого лица. Познание воплощенной музыки направлено на то, чтобы дать полный отчет о субъективной вовлеченности, принимая во внимание роль социокультурного контекста, субъективного фона (включая пол, возраст, знакомство с музыкой, степень музыкального образования).
Познание воплощенной музыки использует научную методологию, но его цель не сводить музыку к физике и не сводить жесты и воплощенный смысл к биомеханике человеческого тела. Вместо этого познание воплощенной музыки полностью признает вклад всех ментальных и телесных систем, включая субъективные чувства, эмоции и осознание когинэстетики (или образа тела).
Смотрите также
дальнейшее чтение
Годой, Рольф и Марк Леман, ред. (2010): Музыкальные жесты: звук, движение и значение, Нью-Йорк: Рутледж.
Леман, Марк (2007): Технологии познания и медиации воплощенной музыки, Кембридж, Массачусетс: MIT Press.
Лопес Кано, Рубен (2003): «Встраивание тела в музыку. Жесты, схемы и стилистико-познавательные типы ». Международная конференция по музыке и жестам University of East Anglia 28–31 августа 2003 г. (доступно в Интернете)
Лопес Кано, Рубен (2006). «Какие аффордансы являются музыкальными? Семиотический подход ». Документ представлен на L’ascolto musicale: condotte, pratiche, grammatiche. Болонья, 23–25 февраля 2006 г. (доступно в Интернете)
Лопес Кано, Рубен (2008). «Что типо ди аффорданс соно ле аффорданс музыкальное? Una prospettiva semotica ». Эн Даниэле Барбьери, Лука Маркони и Франческо Спампинато (ред.). L'ascolto: condotte, pratiche, grammatiche. Лукка: LIM. С. 43–54.
Матыя, Дж. Р. (2016). Воплощенное познание музыки: проблемы впереди, проблемы позади. Границы психологии, 7. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2016.01891
Рейбрук, Марк. (2001a). «Биологические корни музыкальной эпистемологии: функциональные циклы, умвельт и активное слушание ”. Семиотика, 134 (1-4): 599-633.
Рейбрук, Марк. (2001b). "Музыкальные образы между сенсорной обработкой и идеомоторным моделированием ". En Музыкальные образы, ред. I. Годой и Х. Йоргенсен, 117–136, Лиссе: Swets & Zeitlinger.
Рейбрук, Марк. (2005a). «Биосемиотический и экологический подход к музыкальному познанию: восприятие событий между слуховым слушанием и когнитивной экономикой ”. Аксиоматы. Международный журнал онтологии и когнитивных систем, 15 (2): 229-266.
Рейбрук, Марк. (2005b.) «Тело, разум и музыка: музыкальная семантика между эмпирическим познанием и когнитивной экономикой ”. ТРАНС 9. (доступно онлайн)
Збиковски, Лоуренс. (2002): ľ. Издательство Оксфордского университета.