Японская уличная мода - Japanese street fashion

О других аспектах одежды см. Японская одежда.

Японский уличная мода относится к ряду стилей современной современной одежды в Японии. Японская уличная мода, созданная на основе сочетания как местных, так и зарубежных модных брендов, имеет свой собственный неповторимый стиль, некоторые из которых считаются экстремальными. авангард, со сходством с высокая мода стили, увиденные на европейских подиумы.

Хотя многие тренды были чрезвычайно популярны в 1990-х и начале 2000-х, в конце 2000-х годов и позже популярность многих тенденций снизилась; взлеты и падения многих из этих тенденций были зафиксированы Шоичи Аоки с 1997 года в модном журнале Фрукты, известный журнал по продвижению уличной моды в Японии.[1]

История

В 2003 г. Японский хип-хоп, который долгое время присутствовал на андерграундной клубной сцене Токио, оказал влияние на мейнстрим модной индустрии.[2] Популярность музыки была настолько влиятельной, что молодежь Токио подражала своим любимым звездам хип-хопа, начиная с одежды больших размеров и заканчивая загорелой кожей.[3]

Современная японская уличная мода

Хотя стили менялись с годами, уличная мода по-прежнему занимает видное место в Токио сегодня. Молодых людей часто можно найти в одежде субкультур в крупных городских модных районах, таких как Харадзюку (Ура-Харадзюку ), Аояма, Гиндза, Одайба, Синдзюку и Сибуя.

Лолита

Сладкая Лолита
Основная статья: Лолита мода

Вмещая в себя множество различных тем, Лолита стала одним из самых больших и узнаваемых стилей в японской уличной моде и приобрела поклонников во всем мире. Юбки или платья обычно носят до колен или ниже с нижними юбками для объема. Блузки или топы отделаны кружевом или рюшами в викторианском стиле или стиле рококо. Длина носков или чулок может достигать уровня от щиколотки до бедра и может быть покрыта кружевом. Обладательницы этого модного стиля часто надевают Мэри Джейнс или сапоги. Наиболее известные подстили в моде Лолиты:

  • Готическая Лолита - это Лолита с сильным влиянием восточного и викторианского готического стиля. Часто характеризуются темными цветами, а аксессуары украшены такими мотивами, как скелеты, летучие мыши, пауки и другие популярные готические «иконы», такие как персонажи из Тим Бертон фильмы. Викторианские железные ворота и архитектурные узоры также часто встречаются в принтах на платьях. Чепчики, головные уборы прямоугольной формы и броши - популярные аксессуары для готической лолиты.
  • Сладкая Лолита - это наиболее детский стиль, в котором преобладают зверюшки, сказочные сюжеты и невинная детская одежда. Первоначально он был вдохновлен викторианской детской одеждой и каваи культура, которая очень распространена в Японии. Часто используются пастельные тона, хотя некоторые платья или юбки также могут быть более темными или приглушенными. Большие банты на голову, милые кошельки и мягкие игрушки - популярные аксессуары для Sweet Lolita.
  • Классическая Лолита - Тема этого подстиля больше похожа на историческую моду рококо или викторианской эпохи. Цвета, которые используются в этом образе, обычно приглушены, что придает этому подстилю более зрелый вид. Распространены цветочные принты и однотонные цвета, хотя нередки и более причудливые принты. Маленькие банты на голову, чепчики, прямоугольные головные уборы и корсажи для волос - популярные аксессуары для классической Лолиты.
  • Панк Лолита - Экспериментальный стиль, сочетающий в себе влияния панка и лолиты. Иногда он может выглядеть деконструированным или сумасшедшим, сохраняя при этом большую часть «силуэта Лолиты».
  • Кодона, также известный как "стиль мальчика" и удзи, является более мужественным аналогом лолиты, на которую повлияла одежда викторианских мальчиков. «Штаны принца», которые представляют собой короткие брюки в стиле капри, обрезанные до колена, обычно с некоторыми деталями (такими как манжеты с кружевными краями), обычно носятся с мужскими блузками, цилиндрами, носками до колена и т. Д.[4]

Гяру

Гяру фотографируется в Икебукуро в 2009
Основная статья: Гяру

Гяру (иногда известный как гангро, фактически подкатегория Гяру) - это разновидность японской уличной моды, зародившаяся в 1970-х годах. Гяру делает упор на девчачий гламурный стиль, делая упор на искусственную красоту (парики, накладные ресницы, накладные ногти и т. д.). Гяру также во многом вдохновлен западной модой.

Гангуро

Два гангро девушки в Токио, апрель 2008 г.
Основная статья: Гангуро

В гангро Стиль японской уличной моды стал популярен среди японских девушек в начале 1990-х и достиг своего пика в начале 2000-х. Гангуро попадает в более крупную субкультуру Гяру мода. Гангуро обычно включает яркие наряды, мини-юбки и окрашенные в галстуки. саронги. В гангро Стиль состоит из осветленных волос, глубокого загара, накладных ресниц, черно-белой подводки для глаз, браслетов, серег, колец, колье и туфель на платформе.

Многие считают Намие Амуро быть ведущей фигурой гангро стиль. Именно после ее появления на публике с загорелой кожей и крашеными волосами ее примеру стали следовать многие японские девушки. Условия «Яманба» и «Манба» относятся к крайним концам гангро стиль.

Однако энтузиасты как Яманба и Манба стили считают гангро как «легкую версию» их стиля. В настоящее время имя 'Яманба' сократился до 'Манба'. [5]

Когал

А когал идентифицированный ею свободные носки и укороченная юбка
Основная статья: Когал

В когал (когяру) образ основан на школьной форме, но с более короткой юбкой, свободные носки, а также часто крашеные волосы и шарф. Члены когал стиль иногда называют себя Гяру (девушки). Этот стиль был заметен в 1990-х годах, но с тех пор пришел в упадок.

Bsōzoku

Японский косплееры одет в Bszoku-стильные наряды
Основная статья: Bsōzoku

Пока Bszoku мода не пользуется популярностью с 1990-х годов, стереотипные Bszoku Взгляд часто изображается и даже карикатурно изображается во многих формах японских СМИ, таких как аниме, манга и фильмы. Типичный Bszoku член часто изображается в униформе, состоящей из комбинезон как те, которые носят чернорабочие или токко-фуку (特 攻 服), тип военного пальто с кандзи лозунги. Их обычно носят с расстегнутыми краями, без рубашки под ними, демонстрируя перевязанные туловища и соответствующие мешковатые штаны, заправленные в высокие сапоги.

Decora

Стиль Decora зародился в конце 1990-х - начале 2000-х годов и приобрел большую популярность как в Японии, так и за ее пределами. На примере певца Кяри Памю Памю, занявшие видное место в Харадзюку модная сцена до ее музыкального дебюта. Носители обычно придерживаются цветовой палитры для своего декора; бывший. Розовый декор, красный декор, темный декор и радужный декор. Простую рубашку и худи часто надевали с короткими пачка -подобные юбки. Волосы (часто собранные в низкий хвостик с длинной челкой) и сам макияж обычно довольно простые. Однако наиболее важной частью декора является наложение множества слоев симпатичных аксессуаров так, чтобы челка и волосы спереди стали едва заметными. Чулки, гетры, гетры и гольфы также надеваются друг на друга в разных слоях. Общие детали также включают леопардовые принты и с рисунком стоматологические маски. С тех пор популярность этого стиля снизилась, но по-прежнему у него много поклонников по всему миру.

Visual kei

Основная статья: Visual kei
Визуальный кей группа Версаль

Визуальный кей - стиль, созданный японскими музыкантами в середине 1980-х годов, состоящий из яркого макияжа, необычных причесок и ярких костюмов, похожих на западные. глэм-рок и глэм-метал. Андрогиния также является популярным аспектом стиля. Некоторые из наиболее известных и влиятельных художников этого стиля включают: X Япония, Luna Sea, Версаль, Газета, Меджибрай, Ройз, L'Arc en Ciel, Кафе, Malice Mizer, и Diaura.

Oshare kei

Oshare kei это противоположная сторона visual kei с яркими красками и множеством поп-впечатлений. Тем не менее, группы этого стиля соответствуют своему значению, одеваясь в красочные костюмы или в стиле Decora или Pop Kei. Так, многие из них демонстрируют огромное количество украшений и сумок с персонажами мультфильмов и животных, много разноцветных заколок для волос и более легкий макияж. Музыка звучит веселее, тексты легче и веселее. Группы включают Кафе, Панический канал, Ичиго69, Лолита23q, SuG, Делакруа, LM.C, и Aicle. [6]

Ангура кей

Ангура кей это темная японская мода, которая часто ассоциируется с поджанром визуальных кей. Термин происходит от японского произношения слова под землей, что относится к его истокам в подпольном театре. Одежда, как правило, под сильным влиянием традиционных японских элементов, а также эпохи Сева (1926–1989), но с готическим уклоном. Макияж обычно состоит из широнури, он темный и тяжелый. Хотя кимоно чаще всего используется художниками visual kei, в этом стиле также часто используется модифицированная японская школьная форма. Мотивы и аксессуары посвящены послевоенной Японии и оккультизму.

Культовая вечеринка кей

Культовая вечеринка кей, названный в честь Харадзюку магазин Культовая вечеринка (теперь известный как Дева Мария) - это относительно недавно созданный стиль, основанный на западных религиозных артефактах, таких как кресты или библии. Общие аспекты включают кресты, заплетенные в пряжу, слои ткани мягких цветов, много кремового кружева, атласные банты и библейские принты. Макияж и прическа не такие чрезмерные, как в других стилях. Культовая вечеринка кей часто используется с естественным макияжем без большого акцента на глазах и простыми прическами с розами. Культовая вечеринка кей считается некоторыми подмножеством кукол кей.

Долли Кей

Долли Кей это стиль, основанный на взглядах Японии на Средний возраст и европейский сказки, особенно Братья Гримм и Ганс Христиан Андерсен. Он включает в себя много одежды в винтажном стиле и иногда имеет религиозные символы. Гримуар - это магазин в Японии, который был назван «первым магазином Dolly-кей модная сцена ».[7]

Фея кей

Фея кей это детский стиль, основанный на моде 80-х. Наряды состоят из пастельных тонов (например, бледно-лилового, голубого, светло-розового, мятно-зеленого, бледно-желтого и т. Д.), Ангелов, игрушек и, как правило, милых мотивов, элементов и аксессуаров из западных линий игрушек 1980-х и начала 1990-х, таких как в качестве Polly Pocket, Мой маленький пони, Клубничное песочное печенье, Радуга Брайт, Popples, Леди прекрасные замки, Барби, Wuzzles, и Заботливые медведи. Распространены волосы пастельных тонов, хотя также популярны натуральные волосы, прически обычно простые и украшенные чем-нибудь милым или пастельным; банты - обычная тема. Термин фея-кей возник из журнала Zipper (несмотря на распространенное мнение, что его создал Саюри Табучи [Тавучи], владелец магазина модной одежды в Токио Отшлепать! был случайным создателем стиля).[8]

Мори кей

'Мори' (что означает «лес») в моде используются мягкие, свободно сидящие слои одежды, такие как летящие платья и кардиганы. В нем делается акцент на натуральных тканях (хлопок, лен, шерсть), а также на ручных или винтажных аксессуарах с природной тематикой. Цветовая гамма, как правило, светлая и нейтральная, но также можно использовать такие узоры, как клетчатый или цветочный узор. Что касается прически, очень популярны челка (часто завитая) и косы. Стиль похож на dolly kei в том, что цель - создать кукольный вид, но в более непринужденной, земной манере.[9]

Выглядывает

'Выглядывает' - это спортивный готический стиль, вдохновленный 90-ми годами, который популяризировал в андеграундной среде Харадзюку онлайн-журнал PEEPS. В ежегодном прогнозе японского женского журнала Mery он был признан одной из основных тенденций на 2020 год.[10]

Кимоно стиль

Несмотря на широкое распространение западной одежды в Японии, японская мода по-прежнему находится под влиянием традиционной одежды, люди по-прежнему носят кимоно в повседневной жизни, хотя большинство людей носит его только на свадьбах, выпускных и других официальных мероприятиях.

Несмотря на то, что количество людей, носящих кимоно в качестве повседневной одежды, значительно сократилось, молодое поколение в Японии по-прежнему смешивает кимоно и современный стиль в моде, нося современную обувь и аксессуары вместо обычных. получить и канзаши обычно носят. Есть даже современные дизайнеры, которые использовали кимоно как вдохновение, например, коллекция TANZEN от дизайнера. Иссей Мияке.

Индустрия моды и популярные бренды

Одежда Comme des Garçons на выставке Метрополитен-музей

Хотя японская уличная мода известна сочетанием различных стилей и жанров, и не существует единого популярного бренда, который мог бы неизменно нравиться всем модным группам, огромный спрос, создаваемый модным населением, подпитывается и поддерживается Яркая индустрия моды Японии. Иссей Мияке, Йоджи Ямамото и Comme des Garçons часто называют тремя краеугольными камнями японской моды. Вместе они были особенно признаны в качестве японской модной силы в начале 1980-х годов за их интенсивное использование монохромный цвет и ультрасовременный дизайн.

Еще в 1950-х годах было несколько брендов, специализирующихся на уличной моде, например Onitsuka Тигр (ныне известный как ASICS ).

Япония также известна своим значительным потреблением иностранных люксовых брендов. По данным 2006 г., Япония потребляла 41% всей мировой товары класса люкс.[11] Синяя линия Burberry является одним из самых успешных на этой арене.

Международное влияние

Японская уличная мода влияет на Западное побережье США.[12] Элитные модные бренды, такие как Comme des Garçons сыграли большую роль в мировой индустрии с 1980-х годов, особенно благодаря частому пересечению гостевого дизайна с другими брендами. В 2008, Рей Кавакубо предназначен для Louis Vuitton[13] и H&M.[14]

Томоко Яманакаработа была представлена ​​на Неделя моды в Лондоне, 2010.[15]

Социальные мотивы

Социальные мотивы, стимулирующие взаимодействие и участие в личном выборе моды и более широких модных движениях в Японии, сложны.

Во-первых, японская молодежь имеет довольно большой располагаемый доход; многие утверждают, что исторически это стало возможным благодаря тому, что японская молодежь в большей степени проживала дома со своими родителями намного дольше, чем в других странах, сокращая расходы на жизнь и, таким образом, делая возможными большие расходы на одежду.[16]

Кроме того, появление сильной молодежной культуры в 1960-х и 1970-х годах продолжается и сегодня (особенно в Харадзюку District) является движущей силой развития новых стилей, образов и модных субкультур. Рост консьюмеризма, сыгравший важную роль в «национальном характере» Японии во время экономического бума 1980-х годов, продолжает влиять на покупки модной одежды даже после того, как в 1990-х разразился экономический спад. Эти факторы приводят к быстрой текучести и разнообразию стилей, популярных в любой момент.[17]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Фрукты: поп-мода будущего». Ошеломленный. 2016-01-12. Получено 2019-07-28.
  2. ^ Такацуки, Йо (17 декабря 2003 г.). «Япония выращивает собственный хип-хоп». Новости BBC.
  3. ^ Кондри, Ян. Хип-хоп Япония: рэп и пути культурной глобализации. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press, 2006.
  4. ^ «Кодона». Архивировано из оригинал 17 марта 2012 г.
  5. ^ ДИГИМБАЕВА, АНЕЛИЯ (3 августа 2018 г.). «Японская уличная мода». УЛИЧНИК. Получено 9 апреля, 2020.
  6. ^ «Ошаре Кей». JaME-World.com.
  7. ^ «Гримуар Сибуя - Японская Долли-кей и Страна чудес винтажной моды». Tokyofashion.com. 2010-03-13. Получено 2011-12-11.
  8. ^ Макиннес, Пол. «Spank!» - японская поп-дискотека 80-х «Мода в Токио». tokyofashion.com. tokyofashion.com. Получено 28 марта 2012.
  9. ^ СЁДЗИ, КАОРИ (8 февраля 2010 г.). «Культ живой куклы в Токио». Нью-Йорк Таймс. Получено 30 марта, 2012.
  10. ^ "Harajuku Pop - 今 話題 の ピ ー プ ス 女子 っ て 何?! か わ い く か っ こ よ く な れ る 注目 新 ャ ン ル を".
  11. ^ Японская внешнеторговая организация | Япония - самый концентрированный в мире источник доходов для люксовых брендов. В архиве 2009-03-02 в Wayback Machine
  12. ^ http://liftmeupwardrobe.co.uk/2013/07/19/fashion-sensei/
  13. ^ http://www.style.com/stylefile/2008/08/rei-kawakubo-puts-her-stamp-on-louis-vuitton/
  14. ^ http://www.vogue.co.uk/news/2008/04/03/comme-des-garcons-for-handm
  15. ^ «Профиль дизайнера: Кабинет Томоко Яманака». Неделя моды в Лондоне. 2011-09-21. Получено 2011-12-11.
  16. ^ Письмо из Токио: бунт шопинга - чего хотят дети
  17. ^ Годой, Тиффани (декабрь 2007 г.). Варданян, Иван (ред.). Расстройство дефицита стиля: уличная мода Харадзюку в Токио. Сан-Франциско: ООО «Хроника Букс». ISBN  9780811857963. Получено 14 марта 2018.
    PDF-файл на сайте Kingdom-visions.com, доступный для чтения онлайн с помощью бесплатной учетной записи

внешняя ссылка