Мангеймская школа - Mannheim school - Wikipedia

Внутренний двор дворца в Мангейме

Мангеймская школа относится к обоим оркестровым техникам, впервые примененным придворным оркестром Мангейм во второй половине 18 века и группа композиторов раннего классического периода, сочинявшая для оркестра Мангейма. Отцом школы считается чешский композитор. Иоганн Стамиц.^[1] Помимо него, сочинения для оркестра писали два поколения композиторов, чья репутация была обусловлена ​​его прекрасной дисциплиной и индивидуальным мастерством его исполнителей; английский путешественник Чарльз Берни назвал это «армией генералов».^[2] Их стиль исполнения включал новые динамические элементы, крещендо и диминуэндо. Композиторы мангеймской школы сыграли важную роль в развитии жанров классического периода и классической музыки. симфония форма.^[3]

История

Истоки школы Мангейма восходят ко двору Курфюрст Карл III Филипп, который переехал из Гейдельберг в Мангейм в 1720 году, где уже работал более крупный оркестр, чем любой из окружающих дворов. В последующие десятилетия оркестр еще больше разросся и в него вошли одни из лучших виртуозов того времени. Под руководством Капельмейстер Карло Груа, суд нанял таких талантов, как Иоганн Стамиц, который считается основателем мангеймской школы в 1741/42 г. и стал ее директором в 1750 г.

Наиболее заметными из революционных техник Мангеймского оркестра были его более независимое отношение к духовым инструментам и его знаменитый весь оркестр. крещендо. Современные музыканты отметили высокий уровень оркестра, среди них: Леопольд Моцарт в 1763 г. и В. А. Моцарт в своих письмах 1777/78 г.,^[4] и английский историк музыки Чарльз Берни.^[2]

Таким образом, роль композиторов мангеймской школы в развитии классической симфонии весьма значительна, хотя большинство ученых теперь согласны с тем, что эти изменения произошли почти одновременно в различных других центрах, например. в Берлине и Вене.^[2] Их влияние на эволюцию периода классической музыки обусловлено, с одной стороны, репутацией ансамбля, а с другой - тем фактом, что сочинения композиторов школы Мангейма были опубликованы также в Париже и Лондоне, некоторые из их работает даже несколько раз у разных издателей.

Композиторы

Среди членов мангеймской школы были Иоганн Стамиц, Франц Ксавер Рихтер, Карл Стамиц, Франц Игнац Бек, Игнац Френцль, и Кристиан Каннабич, и он оказал самое непосредственное влияние на многих крупных симфонистов того времени, включая Йозеф Гайдн и Леопольд Хофманн. (Каннабич, один из руководителей оркестра после смерти Я. Стамица, также был хорошим другом Вольфганг Амадей Моцарт после визита последнего в Мангейм в 1777 г.)

Иоганн Стамиц посетил Париж, и школа Мангейма оказала влияние на Концерт Spirituel Священный концерт с 1754 года. Когда Джозеф Легрос взял на себя серию парижских концертов Concert Spirituel, отношения со школой Мангейма процветали, и музыка Гайдна стала чрезвычайно популярной в Париже. Знаменитые концерты в Париже 1770-х годов были Концерт де ля Ложа Олимпик (Концерт Олимпийской ложи) и Концерт любителей (Концерт для фанатов), который, возможно, был частью Concert Spirituel.^[5]

Клод-Франсуа-Мари Риголей (граф д'Оньи) заказал у Йозефа Гайдна шесть "Парижские симфонии ", № 82–87, для исполнения Концерта Ложи Олимпик. Шевалье де Сен-Жорж провели свою мировую премьеру. В этих симфониях очевидно влияние школы Мангейма.

Музыкальные новинки

Музыкальные партитуры временно отключены.

Ракета Мангейма в начале четвертой части Моцарт с Симфония № 40

Композиторы мангеймской школы внесли в оркестровую музыку своего времени ряд новых идей: внезапный крещендо - в Mannheim Crescendo (крещендо, развиваемое всем оркестром) - и diminuendos; крещендо с фортепианными релизами; то Ракета Мангейма (быстро восходящий пассаж, обычно содержащий восходящую мелодическую линию с арпеджио вместе с крещендо);^[2] то Мангеймский ролик (расширенный пассаж крещендо, обычно с восходящей мелодической линией над остинато басовая линия); то Мангейм вздох (манерное обращение с Барокко практика придания большего веса первой из двух нот в нисходящих парах невнятных нот);^[6] то Птицы Мангейма (имитация щебетания птиц в сольных пассажах); то Мангеймская кульминация (высокоэнергетическая часть музыки, где все инструменты, кроме струнных, выпадают, обычно перед ней стоит Mannheim Crescendo); и Большая пауза где игра останавливается на мгновение, в результате чего наступает полная тишина, только чтобы энергично возобновиться. В Ракета Мангейма может быть быстро восходящим сломанным аккорд из самого низкого диапазона бас линия до самого верха сопрано линия. Его влияние можно найти в начале четвертого движение Симфонии № 40 Моцарта и начало Eine kleine Nachtmusik, и самое начало Бетховен с Соната для фортепиано № 1 фа минор, соч. 2, № 1.

Члены школы Мангейма быстро отказались от практики бассо континуо в своих композициях, что было почти универсальным в эпоху барокко, и они использовали минимум контрапункт разработка. Одно из их главных нововведений - четырехчастная симфоническая форма, представляющая менуэт как его третья часть, которая первоначально была частью барокко сюита движения. Школа Мангейма сыграла важную роль в развитии сонатная форма, которая обычно является формой первой части классической симфонии. В их оркестровка практика, кларнет выступает как в составе секции деревянных духовых инструментов, так и как сольный инструмент.^[3]

Записи

• Концерты для кларнета Мангеймской школы ^[7]
  Семь концертов Карл Стамиц; работает Франц Данци, Франц Антон Диммлер, Йозеф Фиала, Фредерик Блазиус, Иоганн Себастьян Демар, Георг Фридрих Фукс [де ], Франц Тауш, Питер Винтер; Карл Шлехта, кларнет и бассет-рожок; Kurpfälzisches Kammerorchester [де ], Иржи Малат, дирижер. Arte Nova 74321 37327 2, 5 дисков
• Многие из мангеймских симфонистов сейчас записаны на лейблах Chandos и Naxos в разном количестве томов для каждого композитора. Дж. Стамиц, 2 тома, Рихтер, 2 тома, Карл Стамиц, Каннабич, 2 тома и др.
• Дирижер Саймон Мерфи сделал несколько записей самых первых симфоний школы Мангейма для PentaTone Classics, в том числе ранние четырехчастные, струнные симфонии Я. Стамица и Ф. X. Рихтера.

Рекомендации

1. "Иоганн Стамиц". Британская энциклопедия. Получено 23 апреля 2017.
2. «Мангеймская школа». Британская энциклопедия. Получено 22 апреля 2017.
3. Энциклопедия музыки, William Collins Sons & Company Ltd., стр. 340. 1976 ISBN  000434331X
4. Сабольчи Бенце - Тот Аладар: Зеней лексикон, Zeneműkiadó Vállalat, III. k. п. 535 (на венгерском), 1965 г.
5. Бернар Харрисон "Гайдн Парижские симфонии" Cambridge University Press 1998 ISBN  0-521-47164-8
6. Бузакотт, Мартин. «Классически любопытный: ракеты и вздохи в Мангейме». ABC Classic. Получено 19 июля 2020.
7. "Концерты для кларнета школы Мангейма", Обзор компакт-диска Рэймонда Таттла на classic.net.

внешняя ссылка

• История мангеймской школы
• Джеральд Дребес, "Die 'Mannheimer Schule' - ein Zentrum der vorklassischen Musik und Mozart", 1992 (на немецком)