Майкл Палмер (поэт) - Michael Palmer (poet)

Майкл Палмер
Palmer (center) at the 2009 Brooklyn Book Festival
Палмер (в центре) в 2009 году Бруклинский книжный фестиваль
Родившийся (1943-05-11) 11 мая 1943 г. (возраст 77)
Манхэттен, Нью-Йорк, НАС.
Род занятийПоэт, переводчик
Жанрпоэзия, проза, «аналитическая лирика»
Литературное движениепостмодерн, Языковая поэзия

Майкл Палмер (родился 11 мая 1943 г.) Американский поэт и переводчик. Он присутствовал Гарвардский университет, где он получил степень бакалавра французского языка и степень магистра сравнительной литературы.[1] Он много работал с Современный танец более тридцати лет и сотрудничал со многими композиторы и визуальные художники. Палмер живет в Сан-Франциско с 1969 года.

Палмер - обладатель Премия Уоллеса Стивенса от Академия американских поэтов. Эта премия в размере 100 000 долларов США является признанием выдающегося и доказанного мастерства в искусстве поэзии.[2]

Начало

Майкл Палмер начал активно публиковать стихи в 1960-х годах. Два события начала шестидесятых годов оказались особенно решающими для его развития как поэта.

Сначала он посетил знаменитый ныне Ванкуверская поэтическая конференция в 1963 г. В июле – августе 1963 г. на поэтической конференции в г. Ванкувер, Британская Колумбия длилась три недели, в ней участвовало около шестидесяти человек, которые зарегистрировались для участия в программе дискуссий, семинаров, лекций и чтений, разработанной Уоррен Таллман и Роберт Крили в качестве летнего курса в Университете Британской Колумбии.[3] Там Палмер познакомился с писателями и художниками, которые оставят неизгладимый след в его собственном развивающемся чувстве поэтики, особенно Роберт Дункан, Роберт Крили, и Кларк Кулидж, с которым он дружил на всю жизнь. Как заметил Роберт Крили, это был знаменательный момент:

Ванкуверская поэтическая конференция впервые собрала решающую компанию тогда игнорируемых поэтов, таких как Дениз Левертов, Чарльз Олсон, Аллен Гинзберг, Роберт Дункан, Маргарет Эйвисон, Филип Уэлен... вместе с еще непризнанными молодыми поэтами того времени, Майклом Палмером, Кларком Кулиджем и многими другими ».[3][4]

Второе посвящение Палмера в обряды общественного поэта началось с редактирования журнала. Joglars с коллегой-поэтом Кларк Кулидж. Joglars (Провиденс, Род-Айленд) всего три выпуска, опубликованных в период с 1964 по 1966 год, но расширили переписку с другими поэтами, начатую в Ванкувере. Первый номер вышел весной 1964 года и включал стихи А. Гэри Снайдер, Майкл МакКлюр, Филдинг Доусон, Джонатан Уильямс, Лорин Нидекер, Роберт Келли, и Луи Зукофски. Палмер опубликовал пять своих стихотворений во втором номере журнала. Joglars, проблема включала работу Ларри Эйгнер, Стэн Брэхэдж, Рассел Эдсон, и Джексон Мак Лоу.[5]

Для тех, кто присутствовал на Ванкуверской конференции или узнал о ней позже, было очевидно, что поэтика Чарльз Олсон, проприоцептивный или же Проективист по своему охвату оказывал значительное и прочное влияние на новое поколение художников и поэтов, которые стали известными в 1950-х и 1960-х годах. Вслед за этим появляющимся поколением художников, которые почувствовали влияние Олсона, такие поэты, как Роберт Крили и Роберт Дункан, в свою очередь, оказали огромное влияние на нашу жизнь. национальные стихи (смотрите также: Поэты Черной горы и Сан-Франциско Ренессанс ). Об этой конкретной компании поэтов, встреченной в Ванкувере, Палмер говорит:

... до встречи с этой группой поэтов в 1963 году на Ванкуверской конференции по поэзии, я начал их интенсивно читать, и они предложили альтернативы поэтам, с которыми я столкнулся в то время. Гарвард, поэты-конфессии, творчество которых в большей или меньшей степени основывалось на Новая критика, по крайней мере, это были их наставники. В конфессиональные поэты мне показалось, что все они жаждут славы, и все они пытаются писать отличные строки.[6]

Раннее развитие поэзии и поэтики

«... здесь был Дункан с этим освободительным настроем, очень похожий на Боба Крили, который также был важен для меня тогда. Я начал читать Крили примерно в то же время. Его стихи, как и стихи Дункана, были исследовательскими и неопределенными, и определенно не у меня даже нет критической аудитории, к которой нужно обратиться. Это были поэты, работающие в темноте и работающие на обочине, и эти поэты всегда были склонны привлекать меня больше, чем те, которые пользовались благосклонностью официальной культуры. круг людей, которые, когда я был совсем молод, были для меня очень важны ».
Майкл Палмер[6]

После Ванкуверской конференции Роберт Дункан и Роберт Крили оставались основными ресурсами. Оба поэта оказали длительное и активное влияние на творчество Палмера, которое продолжается до настоящего времени. В эссе «Роберт Дункан и романтический синтез» (см. «Внешние ссылки» ниже) Палмер признает, что присвоение Дунканом и синтез предыдущих поэтических влияний превратилось в поэтику, отмеченную «исследовательской смелостью ... манипулированием сложными, стойкими. гармонии, а также кинетической идеей «композиции по полю», согласно которой все элементы стихотворения потенциально одинаково активны в композиции как «события» стихотворения ».[7]

И если это утверждение отмечает определенную тенденцию, которую читатели отмечали в работах Палмера с самого начала, или остается своего рода пробным камнем, мы чувствуем, что с самого начала Палмер постоянно сталкивался не только с проблемой субъективности и публичного обращения в поэзии, но и с конкретным агентством. Поэзии и отношения между поэзией и политикой: «Подразумеваемый ... вопрос всегда касался человеческого и социального оправдания этой странной вещи, поэзии, когда она не была напрямую вызвана политическими или какими-то другими, столь же очевидными цель [...] В то время как значительный художественный упор всегда был направлен на художественную независимость в мир, а не из Это."[8]

Итак, для Майкла Палмера это тенденция кажется там с самого начала. Сегодня эти проблемы продолжаются благодаря многочисленным совместным усилиям в области поэзии, танца, перевода и изобразительного искусства. Возможно, подобное влияние Олсона на его поколение, влияние Палмера остается уникальным и ощутимым, хотя его трудно измерить. После смерти Олсона в 1970 году мы продолжаем следовать Джордж Оппен фраза, внесен в неисчислимый,[9] Как недавно заметил Палмер в анонсе для Клаудия Рэнкин поэтическое завещание Не позволяй мне быть одиноким (2004), наш "время, когда даже смерть и я были переконфигурированы как товары ".

Работа

Палмер - автор двенадцати полных сборников стихов, в том числе Нить (2011), Компания мотыльков (2005) (вошел в шорт-лист Канадского конкурса 2006 г. Приз Поэзии Грифона ), Появление кодов: стихи 1979-1988 гг. (2001), Обещания стекла (2000), Львиный мост: Избранные стихи 1972–1995 (1998), В проходах (1996), солнце (1988), Первая фигура (1984), Примечания для Echo Lake (1981), Без музыки (1977), Круглые ворота (1974), и Ньютон Блейка (1972). Прозаическое произведение, Датская записная книжка, был опубликован в 1999 г. Весной 2007 г. Контр-небо (с переводом Коитиро Ямаути) был опубликован японским издательством Meltemia Press, приуроченный к Токийскому фестивалю поэзии и танца. Его работы появлялись в литературных журналах, таких как Граница 2, Berkeley Poetry Review, Sulphur, Conjunctions, Grand Street и О-блек.

Помимо премии Уоллеса Стивенса 2006 года, награды Майкла Палмера включают два гранта Литературной программы Национальный фонд искусств. В 1989-90 гг. Сотрудник Гуггенхайма. В 1992–1994 гг. Он был лауреатом премии писателя Фонда Лилы Уоллес-Ридерс Дайджест. С 1999 по 2004 год он занимал пост канцлера Академия американских поэтов. Весной 2001 года он получил Приз Мемориала Шелли Приз Американского поэтического общества.

Представляя Палмера для чтения в Центре искусств DIA в 1996 году, Бригде Маллинз отметила, что поэтика Палмера - это одновременно "расположенный, но активный". Возможно, Палмер сам на это ссылается, когда говорит о поэзии, обозначающей «место отрывков». Он говорит: "Пространство страницы рассматривается как сам по себе сайт, синтаксический и визуальное пространство, которое можно выразительно использовать, как в случае с поэтами Черной горы, а также такими писателями, как Фрэнк О'Хара, возможно, частично в ответ на жестовую абстрактную живопись ".[10]

"Палмера диалектика, на его основе феноменологический паника, с ее осознанием психотический матрица политического и личного, проявляется в соматический сроки, реализуется через семантический пропитание. Его поэтика расположена, но активна, и она доставляет удовольствие благодаря его чудесному слуху, его интеллекту, его широте. В наш век Глаза над ухом настойчивость Палмера в отношении Звука вызывает подтекстовую радость ».

Бригде Маллинс[11]

В другом месте он отмечает, что «при чтении мы должны заново открыть для себя радикальный характер стихотворения». В свою очередь, это становится поиском "необходимого места лирическая поэзия "как он копается «ниже его отношения с языком».[8] Поскольку он, кажется, исследует природу язык и его отношение к человеческому сознанию и восприятию, Палмер часто ассоциируется с Языковые поэты (иногда называемый L = A = N = G = U = A = G = E поэтов, по названию журнала).

Об этой конкретной ассоциации Палмер комментирует в недавнем интервью (2000 г.):

Это восходит к тому органическому периоду, когда у меня была более тесная связь с некоторыми из этих писателей, чем сейчас, когда мы были поколением в Сан-Франциско с большой поэтической и теоретической энергией и отчаянно пытающимся уйти от предположений поэтического произведения, которые были в значительной степени доминирующими в нашей культуре. Моя собственная нерешительность возникает, когда вы пытаетесь создать, скажем, фиксированную теоретическую матрицу и начинаете работать с идеологии запретов на экспрессивность и самость - в этом я довольно резко отхожу от некоторых языковых поэтов.[12]

Критический прием

Поэзия Майкла Палмера за эти годы получила как похвалу, так и критику. Некоторые обозреватели называют это абстрактным. Некоторые называют это интимным. Некоторые называют это аллюзией. Некоторые называют это личным. Некоторые называют это политическим. А некоторые называют это недоступным.[13]

«Как человек разрушается настолько полностью, что единственная альтернатива, которая у нас есть, - это навязать массовые разрушения, а затем ... массовые страдания среди гражданского населения?»
Майкл Палмер[8]

Хотя некоторые рецензенты или читатели могут оценить работу Палмера как "продолжение модернизм ",[14] они критикуют и даже отвергают работу Палмера как противоречащую друг другу: нарушение нашего самообладания (ссылаясь на фразу Роберта Дункана).[15] Поэтика самого Палмера не допускает и не соглашается на «авангардный жестикулирует».[8] В необычном противостоянии с модернистом проект поэт должен перенести «потерю», принять беспорядки и парадоксы и мучиться из-за того, что невозможно объяснить. Это поэзия, которая сразу может указывать на постмодернистский, почтовый-авангард, семиотический беспокоит, даже если он признает, что

... художник по поэтике Данте работает со всеми частями стихотворения как многозначный, принимая каждую вещь композиции как порождающую смысла, реакцию на строительную форму и вклад в нее. [...] Но это объединение и рендеринг заново работает в нашем собственном восприятии возникающих артикуляций времени. Каждая особенность - это немедленное событие, имеющее смысл в целом; каждое настоящее действие в стихотворении перераспределяет будущие, а также прошлые события. Это присутствие расширяется во времени, которое мы создаем, помня о словах ».[16]

Мы можем признать, что «утомленная красота»[17] работ Палмера свидетельствует о напряжении и согласии, которое он предлагает модернистам и авангардистам, даже если он стремясь поддерживать или, по крайней мере, продолжать поиск этики Я / Ты.[18]

Это неловкое перемирие, которое мы заключаем с модернизмом, когда не прекращаются военные действия. Но иногда, читая работы Палмера, мы узнаем (почти против себя) стихи, которые описываются как сюрреалистический в контексте и контуре, бледный в звуковом исполнении, но все же ставит читателя перед лицом поэтики, одновременно активной и расположенной. И если Палмера иногда хвалят за это, чаще всего его критикуют, упрекают, поносят и увольняют (как и Пол Целан был) для герметизм, заведомая неизвестность и фальшивая эрудиция. Палмер признает "существенная ошибка открытия в стихотворении" это не обязательно будет "единое повествовательное объяснение себя", но позволит себе «скрытый смысл и необходимая смысловая косвенность»[18]

Противостояние модернизму

Он остается откровенным в отношении гигантов модернизма: т. Е. Йейтс, Элиот и Фунт. Будь то фашизм из Эзра Паунд или менее явный, но не менее коварный антисемитизм найдено в работе Т. С. Элиот, Позиция Палмера - это яростное неприятие их политики, но с признанием того, что, как Марджори Перлофф Как заметил Паунд, «он остается великим изобретателем того времени, поэтом, который действительно СДЕЛАЛ НОВОЕ».[19] Таким образом, Палмер осуждает то, что нам остается, это что-то довольно мучительное. «вписанный в сердце модернизма».[18]

«Это сложно, когда вы растете и у вас есть такие герои, как Паунд и так далее, и правда начинает выходить наружу о Йейтсе и Паунде и их политической программе, и это ужасно: расизм, антисемитизм вы называете это, они это получили. Было необычайным облегчением осознать, что в начале 20 века существовали все эти контрдвижения, такие как Объективисты (поэты), у которых было что-то более человечное в своей поэтике по отношению к миру, немного менее тупые ".
Майкл Палмер[6]

Возможно, мы сможем призвать одного из настоящих «героев» Палмера, Антонио Грамши,[20] и скажите здесь, сейчас, что именно было написано вместо того, что сегодня (в порочных кругах средств массовой информации и культурного производства) просто прогнозируется как культурная гегемония.

Итак, если Палмер, с одной стороны, по-разному описывает или определяет Идеология как то, что «вторгается в поле смысла»,[21] мы признаем не только в Паунде или Элиоте, но теперь, как будто против нас самих, что идеология неявно использует ценности и предпосылки, которые должны оставаться невысказанными, чтобы они функционировали как идеология или оставались скрытыми на виду как таковые. В какой-то момент мы можем ссылаться на «постидеологическую» позицию Славой Жижек кто после Альтюссер, отбрасывает марксистское уравнение: идеология = ложное сознание и говорит, что, возможно, идеология для всех намерений и целей ЕСТЬ сознание.

"Читая стихи Дункана в Открытие в поле Теперь очень легко понять, почему многие из этих поэтов представляют собой своего рода приключение без предписаний, которое позволяет вам идти своим путем, а не предлагать абсолютную культурную модель. Возможно, что меня больше привлекала идея композиции по полю, чем ватический романтизм работ Дункана, где все находило отклик, где структура была открытой, а не структурой подчинения элементов, где могло произойти все, что угодно, как Элиот всегда боялся, что может случиться ".
Майкл Палмер[6]

Как выход из этого кажущегося двойной переплет или на его признание, что поэзия, как заметил Паунд, «новости, которые остаются новостями», что она остается активным и жизнеспособным (или «активно позиционируемым») принципом в социальной динамике, критики и читатели одинаково указывают на признание самого Палмера возникающий контртрадиция[22] к преобладающему литературному истеблишменту: «альтернативная традиция», которая просто ускользнула из поля зрения Академии и ее различных «школ» поэзии. Хотя это не всегда так заметно, эта контр-традиция продолжает оказывать подпольное влияние. Поэзия, как критика или похвала, может быть, может в своей досягаемости превзойти досягаемость модернизма и обеспечить нам снова видимым то, что является всем или ничем, за исключением `` призрачных демаркаций '' социальной ставки в пределах видимости кораблекрушение единственного числа (в качестве Джордж Оппен характеризует его), который обозначает или ограничивает саму идею социального, если не саму идею о существовании определение другого социального, кроме этого: сообщество тех, у кого нет сообщества. Действительно, непонятное сообщество (если позаимствовать название и фразу из Морис Бланшо ).

Столкнувшись с кораблекрушением, «в темноте» среди изнасилованных ересей невысказанного, даже вопреки самому молчанию, мы можем мыслить стихотворением. С неистовой решимостью или изящной приверженностью мы, возможно, сможем даже «увидеть» в стихотворении, объяснить его полезность. Даже когда мы пользуемся языком, обращаем внимание на его трещины и отвращения, язык, в свою очередь, использует нас или имеет свои собственные применения для нас, как утверждает Палмер:

И стихотворение из бездомного дома,
пишет о слепоте и тишине
из стихотворения «Ночное садоводство», Компания мотыльков (2005)

Палмер неоднократно заявлял в интервью и в различных беседах на протяжении многих лет, что ситуация для поэта парадоксальный: слепое видение, «ничего, что вы не видите», «активное ожидание», «целенаправленное, иногда музыка »или« нигде », которое находится« сейчас / здесь ». Для Палмера это ситуация, которая никогда не закончится, и тем не менее она таинственным образом возобновляется каждый день, как будто описывая круг. Поэзия может «подвергать сомнению радикальную и насильственную нестабильность нашего момента, спрашивая, где находится культура, где находится я, я и другие» (как Палмер охарактеризовал поэзию Мён Ми Ким ).

Сотрудничество

Палмер опубликовал переводы с французского, русского и бразильского португальского, а также участвовал в нескольких сотрудничество с художниками. К ним относятся немецкий художник Герхард Рихтер, Французский художник Микаэла Хенич,[23] и итальянский художник Сандро Чиа. Он редактировал и помогал переводить Ничего, что не могло объяснить солнце: двадцать современных бразильских поэтов (Sun & Moon Press, 1997). Вместе с Майклом Мольнаром и Джоном Хай Палмер помог отредактировать и перевести сборник стихов русского поэта. Алексей Парщиков, Голубой купорос (Avec Books, 1994). Он также перевел "Теорию таблиц" (1994), книгу, написанную Эммануэль Хоккард, проект, который вырос из переводов Хоккара «Серии Бодлера» Палмера на французский язык. Палмер написал много радио играет и произведения критика. Но его непреходящее значение проявляется по мере того, как исключительные заботы художника распространяются на случайный, множественные и совместные.

Танец

За более чем тридцать лет он написал более десятка танцевальных работ с Маргарет Дженкинс и ее танцевальная компания. Сценарии ранних танцев, в которых участвовал Палмер, включают: Помехи, 1975; Равное время, 1976; Никто, кроме Уайтингтона, 1978; Красный, желтый, синий, 1980, Прямые слова, 1980; Версии по поворотам, 1980; Набор Cortland, 1982; и Первая фигура, 1984.[24] Особенно примечательным примером недавнего сотрудничества Дженкинса и Палмера было бы Ворота (далеко-близко), вечерний танец, в котором Палмер работала не только с мисс Дженкинс, но также с Полом Дрешером и Ринде Эккерт. Это было выполнено в сентябре 1993 года в районе залива Сан-Франциско и в июле 1994 года в Нью-Йорке. Линкольн-центр. В результате еще одного недавнего сотрудничества с Дженкинсом в октябре 2004 года перед президентскими выборами был представлен 45-минутный перформанс на открытом воздухе «Оранжевый опасный». Оранжевый цвет метафорически отсылает к имеющимся национальным системам оповещения, которые вызывают чувство опасности [см. Также:Консультативная система внутренней безопасности ]

«Но тогда Майкл Палмер может и не быть языковым поэтом. Мы не узнаем, пока он не умрет, и они не вскроют ему сердце и не посмотрят, можно ли там найти L = A = N = G = U = A = G = E. ... И политика всего этого завораживает, но есть люди, которые гораздо лучше подготовлены, чтобы говорить об этом, чем я. Вы можете пойти и поговорить с некоторыми из них об этом, если вам интересно ".
Дэвид Бромидж[25]

Художники и художники

Подобно его дружбе с Робертом Дунканом и художником. Джесс Коллинз, Работа Палмера с художником Ирвинг Петлин остается генеративным. Исключительное влияние Ирвинга с самого начала продемонстрировало Палмеру «работу» поэта как «создателя» (в радикальном смысле, даже в древнем смысле этого слова). Наряду с Дунканом, Зукофски и другими, работа Петлина моделировала, демонстрировала, ограничивала и, что, возможно, наиболее важно для Палмера, проверено этот "путь" (этот путь для художника, который является создателем, творцом) также будет, как Жиль Делёз назвал это «жизнью». Это, в свою очередь, обрисовывает собственное понимание Палмером как поэтика и постоянный контрпоэтический традиция, предлагая ему приспособление и место ремонта.

В последнее время он работал с художником и художник Августа Талбот и куратор своей выставки в CUE Art Foundation (17 марта - 23 апреля 2005 г.). Когда в интервью спросили, как сотрудничество раздвинуло границы его работы, Палмер ответил:

Было множество влияний. Во-первых, когда я использовал язык - но даже когда я этого не делал, например, когда я просто представлял структуру - я работал с идеей реального пространства. Со временем мой собственный язык приобрел определенную физическую форму или жестикуляцию, которой он не обладал так сильно в самых ранних работах. Марджи (Маргарет Дженкинс) и я часто работали с языком как жест и жест как язык - мы бы скрестили эти два средства массовой информации, чтобы они связь. И тогда неизбежно, когда я привнес определенные черты своей работы в танец, в танцевальную структуру и жесты, это начало переходить в мою работу. Это добавило места стихам.[8]

Может быть, для Палмера Дружба (признавая как множественность, так и совместность), отчасти становится тем, что Джек Спайсер термины «композиция реального». В области живописи и танцев работы Палмера фигурируют как «неумолимое щупальце проприоцепции».[17] Кроме того, это может означать Грядущее сообщество подчеркнуто в работе Джорджио Агамбен, Жан-Люк Нанси и Морис Бланшо среди прочего. Это поэзия, которая, наряду с их, определит место даже для пространств, где конституируется «поэтическое воображаемое» и предвидится возможное социальное пространство. Как написал Жан-Люк Нанси в Бездействующее сообщество (1991): «Эти места, разбросанные повсюду, уступают и ориентируют новые пространства ... другие пути, другие пути, другие места для всех, кто там есть».

Библиография

Поэзия

  • План города О, Barn Dreams Press (Бостон, Массачусетс), 1971.
  • Ньютон Блейка, Черный воробей пресс (Санта-Барбара, Калифорния), 1972 год.
  • Песни Си, Sand Dollar Books (Беркли, Калифорния), 1973.
  • Шесть стихотворений, Black Sparrow Press (Санта-Барбара, Калифорния), 1973.
  • Круглые ворота, Black Sparrow Press (Санта-Барбара, Калифорния), 1974.
  • (Переводчик с Джеффри Янгом) Висенте Уидобро, Относительность весны: 13 стихотворений, Sand Dollar Books (Беркли, Калифорния), 1976.
  • Без музыкиИздательство Black Sparrow Press (Санта-Барбара, Калифорния), 1977.
  • Алогон, Tuumba Press (Беркли, Калифорния), 1980.
  • Примечания для Echo Lake, North Point Press (Беркли, Калифорния), 1981.
  • (Переводчик) Ален Таннер и Джон Бергер, Иона, которому в 2000 году исполнится 25 лет, North Atlantic Books (Беркли, Калифорния), 1983.
  • Первая фигура, North Point Press (Беркли, Калифорния), 1984.
  • солнце, North Point Press (Беркли, Калифорния), 1988.
  • В проходах, Новые направления (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 1995.
  • Львиный мост: Избранные стихи, 1972–1995, New Directions (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 1998.
  • Обещания стекла, New Directions (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 2000.
  • Появление кодов: стихи, 1979-1988 гг., New Directions (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 2001. Примечания для Echo Lake, Первая фигура, и солнце вместе в одном томе. ISBN  978-0-8112-1470-4
  • (Совместно с Режисом Бонвичино) Cadenciando-um-ning, um samba, para o outro: стихи, traduções, diálogos, Atelieì Редакционное (Котия, Бразилия), 2001.
  • Компания мотыльков, New Directions (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 2005. ISBN  978-0-8112-1623-4
  • Айги Цикл , Друксель (Гент, Бельгия), 2009 (глава с 10 новыми стихотворениями, вдохновленными русским поэтом Геннадием Айги.[26]
  • Ян Лауверейнс ) Истины камня, Друксел (Гент, Бельгия), 2010.
  • Нить, New Directions (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 2011. ISBN  978-0-8112-1921-1
  • Смех сфинкса, New Directions (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 2016. ISBN  978-0-8112-2554-0 [n 1][27][28]

Другой

  • То же 1-4 (радиоспектакли), 1979.
  • (Редактор) Код сигналов: последние стихотворения, North Atlantic Books (Беркли, Калифорния), 1983.
  • Датская записная книжка, Avec Books (Пеннгроув, Калифорния), 1999 - проза / мемуары
  • Активные границы: избранные очерки и доклады, New Directions (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 2008. ISBN  0-8112-1754-X

Сайты и выставки Палмера

Стихи

Избранные очерки и доклады

Интервью с Палмером

Другие о Палмере

Примечания

  1. ^ Хотя он был опубликован в июне 2016 года, различные источники первоначально сообщали дату выпуска 2015 года.Джером Ротенберг отметил публикацию New Directions 2015 года здесь: http://jacket2.org/commentary/michael-palmer-new-poems-LINK-laughter-sphinx"-mac-low-tcherepnin-artaud/. Также об этом сообщили и другие источники, т. Е. См .: http://www.sfweekly.com/sanfrancisco/ed-roberson/Event?oid=3183321

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ Цветок капитала (1979) В архиве 2010-04-19 в Wayback Machine перепечатан на сайте Poetry Foundation, где он помечен как «поэтическое эссе». Включает краткий биографический очерк.
  2. ^ Роберт Хасс среди тех, кто выбрал Палмера для получения награды, написал: «Майкл Палмер - выдающийся поэт-экспериментатор своего поколения и, возможно, последних нескольких поколений. Великолепный писатель, почерпнувший реплики из Уоллес Стивенс, то Поэты Черной горы, Джон Эшбери, современные французские поэты, поэтика Октавио Пас, и из языковых стихов. Он является одним из самых оригинальных мастеров, работающих в настоящее время на английском языке. Его поэзия - это одновременно мрачный и комический вопрос о возможностях выражения в языке, но его постоянное удивление - это изобретательность и чистая красота ». Пресс-релиз с сайта poets.org В архиве 2010-04-07 на Wayback Machine доступ 30 августа 2009 г.
  3. ^ а б Записи Фреда Ва с Ванкуверской поэтической конференции 1963 года В архиве 2007-02-10 на Wayback Machine, на сайте Slought Foundation
  4. ^ http://epc.buffalo.edu/authors/coolidge/chronol.html
  5. ^ "В поисках помощи для Joglars Records, 1963-1966". Oac.cdlib.org. 1939-02-26. Получено 2011-06-18.
  6. ^ а б c d Интервью Ривер-Сити с Майклом Палмером В архиве 6 сентября 2005 г. Wayback Machine
  7. ^ "О Роберте Дункане - Майкла Палмера". English.uiuc.edu. Получено 2011-06-18.
  8. ^ а б c d е ЮБИЛАТ | номер 1 В архиве 18 октября 2005 г. в г. Wayback Machine
  9. ^ из стихотворения Оппена «Маршрут», включенного в _George Oppen: New Collected Poems_, под редакцией Майкл Дэвидсон (Нью-Йорк: Новые направления, 2002)
  10. ^ "Департамент английского языка :: Университет в Буффало |". Wings.buffalo.edu. Архивировано из оригинал на 2009-04-16. Получено 2013-04-23.
  11. ^ Майкл Палмер Введение В архиве 29 сентября 2006 г. Wayback Machine
  12. ^ ДЖУБИЛАТ | номер 1 В архиве 2005-10-18 на Wayback Machine Примечание: в собственно интервью с Палмером, из которого взята эта цитата, странное написание слова "Language" сохраняется: L = A = N = G = U = A = G = E поэтов. Статьи в Википедии о "Языковая Поэзия "и сопутствующие страницы" обсуждения "описывают это продолжающееся противоречие со ссылкой на использование знака (" = "/ равно) в написании
  13. ^ Колонка событий East Bay Express (29 ноября 2006 г.) В архиве 1 ноября 2006 г. Wayback Machine «Выберите свой эвфемизм для работ Майкла Палмера, - пишет обозреватель Аннели Руфус, - который последние тридцать лет был занят в районе залива, сочиняя и переводя стихи и сотрудничая с художниками и хореографами».
  14. ^ чтение стихов в "Small Press Traffic", Сан-Франциско В архиве 2005-02-21 в Wayback Machine вступительное слово перед чтением 10 декабря 1999 г.
  15. ^ Роберт Дункан из его «Введение» в Сгибание лука (Новые направления, 1968)
  16. ^ Роберт Дункан, «Введение» в Сгибание лука (Новые направления, 1968)
  17. ^ а б чтение стихов в "Small Press Traffic", Сан-Франциско В архиве 21 февраля 2005 г. Wayback Machine
  18. ^ а б c ДЖУБИЛАТ | номер 1 В архиве 2005-10-18 на Wayback Machine (см. также статью:модернизм )
  19. ^ «Профиль поэзии постмодерна в Чикаго и интервью». Chicagopostmodernpoetry.com. Архивировано из оригинал на 2011-07-08. Получено 2011-06-18.
  20. ^ То есть, Палмер специально обращается к Грамши по имени в своих стихотворениях «Автобиография 8» (из «Обещания стекла», стр. 27) и «Солнце» (вторая версия этого стихотворения в томе Палмера «Солнце» 1988 года). Однако ссылка на Грамши в «Автобиографии 8» может также относиться к «Праху Грамши» (1954), стихотворению автора Пьер Паоло Пазолини )
  21. ^ цитата из выступления Майкла Палмера «Активные границы: поэзия на периферии», перепечатанного в Baker, Peter, ed., _Onward: Contemporary Poetry and Poetics_, (New York: Peter Lang, 1996). Послушайте аудиофайл этого выступления ~> ссылка здесь
  22. ^ Другими словами, стихи, исходящие от Эзры Паунда, Уильям Карлос Уильямс, Луи Зукофски и расширяясь через жизни и труды Чарльз Олсон, Оппен, Дункан, Крили, Аллен Гинзберг, Дениз Левертов и другие (особенно после Второй мировой войны)
  23. ^ Коллекционные предметы для фанатов и противников В архиве 2007-09-25 на Wayback Machine : "Коллекция 1003 индийских рисунков тушью Микаэлы Хенич, опубликованная под названием" Mille e tre ", сопровождается 5 писателями-поэтами-мыслителями, которых попросили каждого написать по 200 рисунков из этой серии (последние три не имеют текст). Это: Жак Деррида, Доминик Фуркад, Майкл Палмер, Том Раворт, Жак Рубо. Деррида появился в "Mille e tre, cinq: Lignées" (опубликовано William Blake & Co.)
  24. ^ "Биография - Палмер, Майкл (1943-)" Современные авторы онлайн (биография) - 2006, справочная группа Gale, Издатель: Thomson Gale
  25. ^ "Интервью с Дэвидом Бромидже". Epoetry.org. Получено 2011-06-18.
  26. ^ "Druksel, een uitgeverij van bibliofiele boeken". Druksel.be. 2003-11-06. Получено 2011-06-18.
  27. ^ http://www.ndbooks.com/book/the-laughter-of-the-sphinx/
  28. ^ https://www.nytimes.com/2016/10/02/books/review/poetry-night-etel-adnan-ghostspeaking-peter-boyle.html?_r=0
  29. ^ В примечании на веб-сайте указано, что в этой лекции Майкл Палмер исследует перевод и его эстетические последствия. Название относится к писателям, которые отказываются подчиняться авторитарной поэтической или политической реальности. Палмер обсуждает Артур Рембо, Герман Мелвилл, Стефан Малларме, Фридрих Гёльдерлин, Октавио Пас и Пол Целан. Лекция завершается короткими вопросами и ответами.