Моральная игра - Morality play - Wikipedia

Обложка 1522 года Mundus et Infans, моральная пьеса

В моральная игра это жанр из средневековый и ранний Тюдор театральное развлечение. В свое время эти пьесы были известны как перерывы, более широкий термин для драмы с или без моральный.[1] Моральные игры - это разновидность аллегория в которой главный герой встречает персонификации различных моральный атрибуты, которые пытаются побудить их выбрать добрую жизнь вместо злой. Спектакли пользовались наибольшей популярностью в Европа в течение 15 и 16 веков. Выросший из религиозно основанных мистические пьесы Средневековья они представляли собой сдвиг в сторону более светской основы европейского театра. Хильдегард фон Бинген с Ordo Virtutum (Английский: «Орден добродетелей») составлен ок. «1151» - это самая ранняя известная пьеса о морали более чем за столетие и единственная сохранившаяся средневековая музыкальная драма с атрибуцией как текста, так и музыки.

Характеристики

В пьесах о морали обычно присутствует главный герой, который представляет либо человечество в целом, либо меньшую социальную структуру. Второстепенные персонажи - олицетворения добра и зла. Такое расположение персонажей дает зрителям пьесы моральное руководство. Моральные игры являются результатом доминирующего убеждения того периода времени, что люди имели определенный контроль над своей посмертной судьбой, пока они были на Земле.[2]

В Каждый человек Возможно, это архетипическая моральная пьеса, где персонажи принимают общий образец, представляя более широкие идеи. Некоторые персонажи в Каждый человек суть Бог, Смерть, Обыватель, Добрые дела, Ангел, Знание, Красота, Сдержанность и Сила. Персонализированные значения этих персонажей почти не скрываются. Предпосылка Каждый человек заключается в том, что Бог, полагая, что люди на земле слишком сосредоточены на богатстве и мирских владениях, посылает смерть каждому человеку, чтобы напомнить ему о силе Бога и важности отстаивания ценностей.[3] Акцент на морали, кажущаяся огромной разница между добром и злом и сильное присутствие Бога делают Каждый человек один из наиболее конкретных примеров моральной пьесы. В то же время большинство пьес о морали больше фокусируются на зле, а Каждый человек больше сосредотачивается на добре, выделяя грех на контрасте.[4] Сохранилось всего пять английских пьес о морали средневековья: Замок стойкости (ок. 1425); Мудрость, (1460-63); Человечество (c.1470); Каждый человек (около 1495 г.); фрагментарный Гордость жизни (конец 14 века).[5]

Другие пьесы, которые приобретают типичные черты пьес о морали, но редко получают название «пьес о морали», - это Hickscorner и Вторая игра пастухов. Персонажи в Hickscorner состоят из жалости, настойчивости, воображения, созерцания, свободы воли и Хикскорнера. Они явно представляют моральные идеалы.[6] В Вторая пьеса пастухов, персонажи менее явно представляют добро и зло, будучи в первую очередь тройкой пастухов. Но другие персонажи, такие как Мария, Младенец Христос и Ангел, демонстрируют сильное нравственное присутствие и важность Бога в пьесе.[7]

Справедливость и равенство как персонажи

В ранних английских драмах справедливость был олицетворен как сущность, которая проявляла «богословскую добродетель или благодать и была заинтересована в божественном вынесении приговора человеку».[8] Однако со временем стали появляться новые моральные принципы; именно в этот переходный период человек начинает видеть справедливость начинают все больше и больше приобретать качества судьи. Правосудие в Республика начинает интересоваться отправлением правосудия в отношении «преступного элемента», а не божественным провозглашением в отношении типичного представителя человечества.[9] Это первый случай, когда можно наблюдать прямое отклонение от теологических добродетелей и интересов, которые ранее проявлялись Справедливостью в пьесах о морали пятнадцатого века. Правосудие в Республика персонифицируется как «гражданская сила, а не богословская».[9] В рамках морали и программ Справедливости происходит своего рода эволюция: он начинает облачаться в судебную мантию обвинителя и палача.

Еще одно изменение касается характера Справедливости в шестнадцатом веке в пьесах о морали; Беспристрастность заменяет правосудие и принимает на себя судебные обязанности, ранее выполнявшиеся правосудием. Эта смена правителей или предыдущих судей происходит, когда Эквити объявляет, что его брат Джастис был изгнан из страны и что он (Эквити) отныне возьмет на себя обязанности бывшего монарха Справедливости.[10] Эта смена правящих голов изображена в пьесе морали, Щедрость и расточительность, где Справедливость служит Добродетели в обнаружении, аресте и наказании Расточительности за ограбление и убийство Упорства, йомена из страны Мидлсекс.[11] Добродетель гласит:

Столь ужасный факт вряд ли может быть оправдан:
Поэтому идите вы, Equity, исследуйте более внимательно
Манера этого возмутительного ограбления:
И как то же при рассмотрении явится,
Здесь может быть справедливость.
(Щедрость и расточительность 377)

Мета-фазы, которые Справедливость претерпевает в шестнадцатом веке в пьесах о морали, от «Справедливости» до «Справедливости», дополнительно иллюстрируют эволюцию Справедливости; Справедливость не только превратилась из «богословской абстракции в государственного служащего»,[12] но он также испытал телесные изменения.

Можно легко наблюдать эволюционное развитие Справедливости, изображенное в пьесах пятнадцатого и шестнадцатого веков. В морали начала пятнадцатого века Справедливость встречается как исполнитель, играющий роль богословской добродетели или благодати, а затем можно увидеть, как он развивается в более серьезную фигуру, занимая положение арбитра справедливости в шестнадцатом веке. Это путешествие открытий и великих перемен, в которое Справедливость приветствует каждого, кто листает страницы моральных пьес.

Дореформация против постреформации

Хотя цель всех пьес о морали состоит в том, чтобы научить слушателей, как получить искупление, мораль играет после Протестантская реформация имеют совершенно разные дидактика чем мораль до Реформации.

Моральные игры до Реформации учат Католик подход к искуплению с упором на дела и таинства, взгляд, исходящий от Тертуллиан (ок. 155 - ок. 240 н. э.) и Киприан (г. 258). Акцент на произведениях можно увидеть в заключительной речи одной из самых известных средневековых пьес о морали: Каждый человек, в котором ясно сказано о необходимости добрых дел для желающего небес:

 
Доктор: Это мораль люди могут иметь в виду;
Вы, слушатели, возьмите это достойно, старые и молодые,
И оставь гордость, ибо он обманет тебя в конце,
И помните о красоте, пяти умах, силе и рассудительности,
Все они, наконец, покидают каждого,
Сохрани его добрые дела, вот и он.
Но будьте осторожны, и они будут маленькими
Перед Богом у него вообще нет помощи.
Для Everyman не может быть никаких оправданий.[13]

Важность таинств видна в сказке о нравственности, озаглавленной Человечество. В этой пьесе таинство покаяния подчеркивается, когда аллегорический персонаж Милосердия обращается к человечеству: «Давай пойдем в этот монастырь и склоним твой разум к Богу. Не грешите, думая, что вам гарантирована милость, что само по себе грех. Использовать Господа - не лучшая идея ».[14]

В пьесах до Реформации подчеркивалась важность таинства католической церкви (например, участие в мессе и крещении), церковное духовенство, церковная иерархия, церковное учреждение в целом и воздержание от Семь смертных грехов. Многие сказки о морали аллегории и вовлекали персонажей с именами Пороков (например, Обжорство) и Добродетелей (например, Доброта). Их цель состояла в том, чтобы побудить любителей игр стремиться к добродетели и отказываться от порока.

Часто персонаж, представляющий Порок, при первом появлении заявлял, что он был злым. Например, в Замок стойкости, персонаж по имени Lust-Liking заявляет:

Смотри я! вот готов Господь, чтобы проехать и бежать
Искать тебе дорогого и дорогого слугу!
Кто будет править безрассудством,
Он достоин быть здесь слугой,
Кто скатывается в Семь Грехов.[15]

Однако даже после этого первого вступления Порок будет постоянно повторять аудитории, что его природа дьявольская. Очень часто представленный порок вызывает критику его персонажа из-за того, как он представляет себя перед аудиторией, тем самым еще больше демонстрируя свою порочность. Например, Пороки в более ранних пьесах о морали часто говорили вульгарным языком и богохульством. Часто эти проклятия произносились на латинский, который считается священным языком, делает эти проклятия еще более оскорбительными для публики. Более того, Пороки часто высмеивали религиозные обычаи священными для публики, тем самым подвергая себя бичеванию в глазах публики. Обман - это еще одно средство, с помощью которого Порок разоблачает свою злобу перед аудиторией и служит для них примером того, чего следует избегать в праведной жизни. Более того, в пьесе до Реформации Пороки осуждают своих персонажей, жестоко обращаясь друг с другом и с Добродетелями.[16]

В то время как дореформационные пьесы о морали стремились укрепить утверждение католической церкви и католической доктрины, постреформационные пьесы о морали работали, чтобы подорвать доверие к католикам и демонизировать католическую церковь. Хотя постреформационные пьесы о морали были похожи на своих предшественников в том, что они также были озабочены спасением своей аудитории, они отличались тем, что считали, что богословие, пропагандируемое дореформационными пьесами, противоречит спасению. Таким образом, серьезный сдвиг в фокусе внимания с заботы о моральном поведении человека на заботу о его богословских практиках произошел с постреформационными пьесами о морали. Волна Протестантизм которая подпитывала содержание этих пьес, диктовала, что больше внимания следует уделять предупреждению людей против католической церкви, чем их греховной природе. Средства искупления, согласно философии, заложенной в пьесах о морали после Реформации, зависят от понимания аудиторией правдивости протестантского богословия и стихов, а также обманчивости и порочности католического богословия, лучшим примером которого является светская пьеса Кальдерона.[17]

Пороки в постреформационных пьесах о морали почти всегда изображаются католическими. Иногда это изображение достигается через их внешний вид. Например, Пороки в пьесах о морали после Реформации будут одеты как кардиналы, монахи, монахи или папы. В других случаях Порок выходит и заявляет, что он католик, или разъясняет, что он католик, давая католическую клятву. Часто Порок в пьесах постреформации признает, что католическое богословие ошибочно и что, будучи католиком, Порок совершает измену. Более того, Пороки часто кажутся невежественными и наивными, особенно когда речь идет об их библейском понимании и знании Новый Завет. Часто нравственные пьесы, вышедшие из периода после Реформации, высмеивают ритуальные католические обычаи. Кроме того, в этих пьесах постулировалось, что католики выступают против нравственного поведения и правдивости, и что католическая церковь исказила текст Библии, чтобы оправдать грехи. Чтобы обмануть жертву постреформационных нравоучений, Порок обычно берет новое имя, чтобы замаскировать то, чем он на самом деле является.[нужна цитата ]

Поскольку Порок агрессивно привязан к католицизму с самого начала пьесы, когда Порок получает выговор и проклятие, то же самое относится и к его католическим убеждениям. Таким образом, Порок служил центральным компонентом дискредитации Католической церкви в постреформационных моральных пьесах.[16]

Роль добродетелей в морали постреформации заключалась в проповедовании весть о спасении, основанная на вере человека и благодати Божьей. Они продвигали протестантские верования первородный грех, важность чтения Библии и размышлений, бракосочетания священнослужителей и очищение от греха только через жертву Христа; в то же время они дискредитировали католическую веру в пресуществление.[16]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Ричардсон и Джонстон (1991, 97–98).
  2. ^ Кинг, Памела М. «Моральные пьесы». Кембриджский компаньон средневекового английского театра. Эд. Ричард Бидл. Кембридж: Кембриджский университет, 1994. 235. Print.
  3. ^ Обыкновенный человек и другие пьесы о чудесах и нравственности. Эд. Стэнли Аппельбаум и Кэндис Уорд. Нью-Йорк: Dover Publications, 1995. 36–59. Распечатать.
  4. ^ Кинг, Памела М. «Моральные пьесы». Кембриджский компаньон средневекового английского театра. Эд. Ричард Бидл. Кембридж: Кембриджский университет, 1994. 257. Print.
  5. ^ Энциклопедия средневековой литературы, "Morality Play", Интернет: https://medieval_literature.enacademic.com/422/morality_play
  6. ^ Обыватель и другие пьесы о чудесах и нравственности. Эд. Стэнли Аппельбаум и Кэндис Уорд. Нью-Йорк: Dover Publications, 1995. 60. Print.
  7. ^ Обыватель и другие пьесы о чудесах и нравственности. Эд. Стэнли Аппельбаум и Кэндис Уорд. Нью-Йорк: Dover Publications, 1995. 12-35. Распечатать.
  8. ^ Маккатчан, Дж. Уилсон. «Справедливость и равноправие в английской морали». Журнал истории идей. 19,3 (1958): 406.
  9. ^ а б Республика, изд. Леонард А. Магнус (Лондон, 1905), Extra Series XCIV.
  10. ^ Маккатчан, Дж. Уилсон. «Справедливость и равноправие в английской морали». Журнал истории идей. 19,3 (1958): 408.
  11. ^ Щедрость и расточительность, в Избранный сборник старинных английских пьес. изд. У. Кэрью Хэзлитт (Лондон, 1874 г.), VIII, 329-83.
  12. ^ Маккатчан, Дж. Уилсон. «Справедливость и равноправие в английской морали». Журнал истории идей. 19,3 (1958): 409.
  13. ^ Коули, А. С. (1974). Обыватель и средневековые чудо-пьесы. Лондон: Вмятина. п. 225. ISBN  978-0-460-87280-5.
  14. ^ Макдональд, Рик. "Человечество в современном английском переводе". Университет Юта Вэлли. Получено 7 августа 2016.
  15. ^ Джонстон, Александра Ф. «Замок стойкости: модернизация». Вычислительная техника в гуманитарных и социальных науках. Университет Торонто. Получено 7 августа 2016.
  16. ^ а б c Пинеас, Райнер (1962), "Английская мораль как орудие религиозной полемики", Исследования по английской литературе, JSTOR, 2 (2): 157–80, Дои:10.2307/449497, JSTOR  449497.
  17. ^ Муратта Бунзен, Эдуардо, Leidenschaft des Zweifelns: Skepsis und Probabilismus in den Säkulardramen von Pedro Calderón de la Barca (на немецком языке), Берлин, Германия: FU.

Библиография

  • Каммингс, Джеймс (13 июля 2004 г.). «Гордость жизни». Литературная энциклопедия. Литературный словарь Co Ltd. Получено 2008-08-06.
  • Оуэн, Сиам, «Современный Бог нашей эры», Средневековая драма, Английские драматурги, Лондон: Macmillan, ISBN  0-333-45477-4.

внешняя ссылка