Струнный инструмент - String instrument

В магазине представлены многочисленные струнные инструменты китайского производства.

Струнные инструменты, струнные инструменты, или хордофоны находятся музыкальные инструменты которые производят звук из вибрирующие струны когда исполнитель каким-то образом играет или звучит на струнах.

Музыканты играют на некоторых струнных инструментах, щипая струны пальцами или плектр - и другие, ударяя по струнам легким деревянным молотком или натирая струны лук. В некоторых клавиатура инструменты, такие как клавесин, музыкант нажимает клавишу, дергающую за струну.

На смычковых инструментах музыкант натягивает на струны смычок из розового конского волоса, заставляя их вибрировать. С шарманка, музыкант проворачивает колесо, розовое лезвие которого касается струн.

Смычковые инструменты включают секция строки инструменты Классическая музыка оркестр (скрипка, альт, виолончель и контрабас ) и ряд других инструментов (например, альты и гамбас используется в старинная музыка от Барочная музыка эпоха и скрипки используется во многих типах Народная музыка ). Все смычковые струнные инструменты также можно щипать пальцами. Эта техника называется "пиццикато ". Для озвучивания нот на Электрогитара, в том числе выщипывание ногтями или плектром, бренчание и даже "постукивание "на грифе и используя Обратная связь из громкого, искаженный гитарный усилитель для получения устойчивого звука. Некоторые типы струнных инструментов в основном щипковые, например арфа и электрический бас. в Hornbostel-Sachs схема классификация музыкальных инструментов, используется в органология, струнные инструменты называются хордофоны. Другие примеры включают ситар, ребаб, банджо, мандолина, укулеле, и Бузуки.

В большинстве струнных инструментов колебания передаются на корпус инструмента, который часто включает в себя какую-то полую или закрытую область. Корпус инструмента также вибрирует вместе с воздухом внутри него. Вибрация корпуса инструмента и закрытой полости или камеры делает вибрацию струны более слышимой для исполнителя и аудитории. Корпус большинства струнных инструментов полый. Некоторые, однако, такие как Электрогитара и другие инструменты, которые полагаются на электронное усиление - могут иметь корпус из цельного дерева.

Самые ранние струнные инструменты

Лук-арфа или лютня арфы, Западная Африка

Музыкальные луки сохранились в некоторых частях Африки.

Встречается примерно с c. 13000 г. до н.э., наскальная живопись в Trois Frères пещера во Франции изображает то, что некоторые считают музыкальный лук, охотничий лук, используемый как однострунный музыкальный инструмент.^[1][2] Из музыкального смычка возникли семейства струнных инструментов; поскольку каждая струна воспроизводила одну ноту, добавление струн добавляло новые ноты, создавая луковые арфы, арфы и лиры.^[3] В свою очередь, это дало возможность играть диады и аккорды. Еще одно нововведение произошло, когда смычковая арфа была выпрямлена и мост используется для снятия струн с горловина, создавая лютню.^[4]

Это изображение музыкального лука и арфы является теоретическим и оспаривается. В 1965 году Франц Янель написал свою критику, заявив, что первые предки щипковых инструментов в настоящее время не известны.^[5] Он считал, что смычок арфы далек от изощренности цивилизаций Западной Азии в 4000 г. до н.э., которые взяли примитивные технологии и создали «технически и художественно хорошо сделанные арфы, лиры, кифары и лютни».^[5]

Археологические раскопки выявили некоторые из самых ранних струнных инструментов в Древний месопотамский сайты, такие как лиры Ура, среди которых есть артефакты возрастом более трех тысяч лет. Развитие лира инструменты требовали технологии создать настраивающий механизм для затягивания и ослабления натяжения струны. Лиры с деревянным корпусом и струнами, используемые для щипания или игры с смычком, представляют собой ключевые инструменты, указывающие на более поздние арфы и инструменты типа скрипки; Более того, индийские инструменты 500 г. до н.э. были обнаружены с количеством струн от 7 до 21.

Лютни

Сцена эллинистического банкета I века нашей эры, Хадда, Гандхара. Лютнист крайний справа.

испанский стела мальчика с пандура.^[6]

Музыковеды привели примеры этой технологии 4-го века до нашей эры, глядя на сохранившиеся гравированные изображения. Самое раннее изображение лютневого инструмента пришло из Месопотамия до 3000 г. до н.э.^[7] А уплотнение цилиндра с. 3100 г. до н.э. или ранее (сейчас находится во владении Британского музея) изображает женщину, играющую на лютне.^[7][8] По сохранившимся изображениям теоретики классифицировали месопотамские лютни, показывая, что они превратились в длинную и короткую разновидности.^[9] Линия длинных лютней могла развиться в тамбур и пандура.^[10] Линия коротких лютней получила дальнейшее развитие к востоку от Месопотамии, в Бактрия, Гандхара и Северо-Западная Индия, и показаны в скульптуре со 2-го века до нашей эры до 4-5 веков нашей эры.^[11][12][13]

В течение средневековая эпоха, развитие инструмента было разным в разных регионах мира. Ближневосточные ребеки олицетворяли прорыв в области формы и струн, при этом полугрушевидная форма использовала три струны. Для сравнения: ранние версии скрипки и скрипки появились в Европе благодаря таким инструментам, как мерзавец, четырехструнный предшественник гитары, и базовый лютни. Эти инструменты обычно использовали кетгут (кишечник животных) и другие материалы, включая шелк, для их струн.

Ренессанс в модерн

Виол, фидель и Ребек (слева направо) на дисплее в Амакуса Кореджиёкан в Амакуса, Кумамото, Япония

Дизайн струнных инструментов, усовершенствованный во время эпоха Возрождения и в Период барокко (1600–1750) музыкальной истории. Скрипки и гитары стали более последовательными по дизайну и были примерно похожи на акустические гитары 2000-х годов. Скрипки эпоха Возрождения отличались замысловатой резьбой по дереву и струнами, в то время как более сложные басовые инструменты, такие как бандора, были произведены вместе с перьями. citterns, и испанские боди-гитары.

В 19 веке струнные инструменты стали более доступными благодаря массовому производству, при этом деревянные струнные инструменты стали ключевой частью оркестров - например, виолончели, альты и прямые басы стали стандартными инструментами для камерных ансамблей и небольших оркестров. В то же время гитара 19 века стала чаще ассоциироваться с шестиструнными моделями, а не с традиционными пятиструнными версиями.

Основные изменения в струнных инструментах в ХХ веке в первую очередь связаны с инновациями в электронике. инструментальное усиление и электронная музыка - электрические скрипки были доступны к 1920-м годам и были важной частью зарождающихся тенденций джазовой музыки в Соединенных Штатах. В акустическая гитара широко использовался в блюз и джаз, но как акустический инструмент, он был недостаточно громким, чтобы играть сольный инструмент, поэтому в этих жанрах он в основном использовался как сопровождение ритм-секция инструмент. В большие группы 1920-х годов акустическая гитара играл аккорды аккорда, но он был недостаточно громким, чтобы играть соло, как саксофон и труба. Разработка гитарных усилителей, содержащих усилитель мощности и громкоговоритель в деревянный шкаф, позволять джазовые гитаристы играть соло и быть услышанным в большом оркестре. Развитие Электрогитара предоставила гитаристам инструмент, предназначенный для подключения к гитарным усилителям. Электрогитары есть магнитные звукосниматели, ручки регулировки громкости и выходной разъем.

В 1960-х годах были разработаны более крупные и мощные гитарные усилители, названные «стеками». Эти мощные усилители позволяли гитаристам выступать в рок-группах, которые играли на крупных площадках, таких как стадионы и музыкальные фестивали под открытым небом (например, Музыкальный фестиваль в Вудстоке ). Наряду с развитием гитарных усилителей, появился большой ассортимент электронных блоки эффектов, многие в маленьких педаль педали были представлены в 1960-х и 1970-х годах, такие как педали фузза, фланжеры, и фазовращатели позволяя исполнителям создавать уникальные новые звуки во время психоделический рок эпоха. Прорыв в технологиях электрогитары и бас-гитары, а также в стилях игры позволил совершить крупный прорыв в поп- и рок-музыке 1960-х и 1970-х годов. Отличительный звук усиленного Электрогитара был центральным элементом новых музыкальных жанров, таких как блюз рок и джаз-рок фьюжн. Звуковая мощь громко усиленного, очень искаженный электрогитара была ключевым элементом ранних тяжелая музыка, с искаженной гитарой, используемой в соло-гитара роли, и с силовые аккорды как ритм-гитара.

Постоянное использование электронных усилителей и блоков эффектов в струнных инструментах, начиная от традиционных инструментов, таких как скрипка, до новой электрогитары, добавило разнообразия в современная классическая музыка выступления и позволяли экспериментировать в динамическом и тембровом (цветном) диапазоне оркестров, групп и сольных выступлений.^[14]

Типы инструментов

строительство

Струнные инструменты можно разделить на три группы.

Лютни

Инструменты, поддерживающие струны через шея и бой ("тыква"), например гитара, скрипка или саз

Арфы

Инструменты, содержащие струны в рамке

Цитры

Инструменты, у которых струны установлены на корпусе, раме или трубе, например, Гуцинь, а цимбалом, автоарфа, клавесин, а пианино, или валиха

Также возможно разделить инструменты на категории, ориентированные на то, как на них играют.

Техника игры

Дальнейшая информация: Список струнных инструментов

An акустическая гитара играют.

Все струнные инструменты воспроизводят звук от одного или нескольких вибрирующие струны, передаваемые в воздух корпусом инструмента (или звукоснимателем в случае инструментов с электронным усилением). Их обычно классифицируют по технике, используемой для создания вибрации струн (или по основной технике, в случае инструментов, где может применяться более одного). Три наиболее распространенных техники - это щипание, смычок и удары. Важное различие между поклоном и ощипыванием состоит в том, что в первом случае явление является периодическим, так что обертоны сохраняются в строго гармоническом соотношении с основной.^[15]

Выщипывание

Основная статья: Щипковый струнный инструмент

Щипки - это метод игры на таких инструментах, как вина, банджо, укулеле, гитара, арфа, лютня, мандолина, уд, и ситар пальцем, большим пальцем или пером (теперь пластиковая плектра), чтобы перехватить струны.

Инструменты, на которых обычно играют смычком (см. Ниже), также можно щипать, эта техника называется итальянским термином. пиццикато.

Поклон

Основная статья: Смычковый струнный инструмент

Поклон (Итальянский: Arco) - это метод, используемый в некоторых струнных инструментах, включая скрипка, альт, виолончель, а контрабас (из скрипичная семья ), а старый виолончель семья. В лук состоит из палки, между концами которой натянута «лента» из параллельных волосков конского хвоста. Волосы покрыты канифоль чтобы он мог ухватиться за веревку; перемещение волос по завязке вызывает явление прерывистого скольжения, делая строку вибрировать, и побуждает инструмент издать звук. Более темные сорта канифоли хорошо держатся в прохладном сухом климате, но могут быть слишком липкими в более теплую и влажную погоду. Играющие на скрипке и альте обычно используют более твердую канифоль светлого цвета, чем игроки на инструментах с более низким тоном, которые предпочитают более темную и мягкую канифоль.^[16]

В раванахатха один из старейших струнных инструментов. Родоначальниками современных струнно-струнных инструментов являются ребаб исламских империй, персидских каманче и Византийская лира. Другие смычковые инструменты Ребек, Hardingfele, Никельхарпа, кокю, эрху, игил, саранги, Морин Хуур, и K'ni. В шарманка изгибается колесом. Редко на гитаре играли смычком (а не щипать) для уникальных эффектов.

Поразительный

Третий распространенный метод создания звука в струнных инструментах - это удар по струне. Фортепиано и кованые цимбалы используйте этот метод звукоизвлечения. Несмотря на то, что фортепиано ударяет по струнам, использование войлочных молотков означает, что производимый звук может быть мягким и округлым, в отличие от резкой атаки, производимой, когда очень твердый молоток ударяет по струнам.

Играющих на струнных инструментах семейства скрипачей иногда инструктируют ударять по струне палкой смычка. Эта техника называется Col legno. Это дает ударный звук вместе с высотой ноты. Хорошо известное использование Col legno для оркестровых струнных это Густав Холст движение "Марс" из Планеты люкс.

Другие методы

В эолова арфа использует очень необычный метод создания звука: струны возбуждаются движением воздуха.

Некоторые инструменты со струнами имеют прикрепленный клавиатура что игрок нажимает клавиши, чтобы запустить механизм, который звучит на струнах, вместо того, чтобы напрямую манипулировать струнами. К ним относятся пианино, то клавикорд, и клавесин. С этими клавишные инструменты, иногда струны перебираются или сгибаются вручную. Современный композиторы такие как Генри Коуэлл написал музыку, которая требует, чтобы игрок залез внутрь пианино и непосредственно перебирал струны, «смыл» их с помощью волос смычка, обернутых вокруг струн, или играл на них, катая колокол духовой инструмент например, тромбон на массиве строк. Однако это относительно редко используемые специальные техники.

К другим струнным инструментам с клавишами, достаточно маленьким, чтобы играть бродячий музыкант, относятся щипковые автоарфа, поклонился Никельхарпа, и шарманку, в которую играют, проворачивая розовое колесо.

На стальных струнных инструментах (таких как гитара, бас, скрипка и т. Д.) Можно играть с использованием магнитного поля. An E-Bow - это небольшое портативное устройство с батарейным питанием, которое магнитным образом возбуждает струны электрического струнного инструмента, чтобы обеспечить устойчивый певческий тон, напоминающий смычковую скрипку.

Третий мост это метод ощипывания, при котором игрок лады тетиву и ударяет в сторону, противоположную мосту. Эта техника в основном используется на электрических инструментах, поскольку у них есть звукосниматель, который усиливает только локальную вибрацию струны. Это возможно и на акустических инструментах, но менее эффективно. Например, игрок может нажать на седьмой беспокойство на гитаре и потяните ее за головку, чтобы звук резонировал на противоположной стороне. На электрических инструментах эта техника генерирует многотональные звуки, напоминающие часы или колокол.

Электрические струнные инструменты, такие как Электрогитара, также можно играть, не касаясь струн, используя звуковая обратная связь. Когда электрогитара подключена к громкому, мощному гитарному усилителю с громкоговоритель и высокий уровень искажение используется намеренно, гитара издает устойчивые высокие звуки. Изменяя расстояние между гитарой и динамиком, гитарист может издавать звуки, которые невозможно воспроизвести с помощью стандартных техник ощипывания и звукоснимания. Этот метод был популяризирован Джими Хендрикс и другие в 1960-е годы. Он широко использовался в психоделический рок и тяжелая музыка.

Изменение высоты тона вибрирующей струны

Основная статья: Законы Мерсенна

Есть три способа изменить высоту тона вибрирующая струна. Струнные инструменты настраиваются путем изменения натяжения струн, потому что регулировка длины или массы на единицу длины нецелесообразна. Инструменты с гриф затем играются путем регулировки длины вибрирующей части струн. Все следующие наблюдения применимы к струне, которая является бесконечно гибкой (теоретическое предположение, поскольку в практических приложениях струны не могут быть бесконечно гибкими), натянутой между двумя неподвижными опорами. Настоящие струны имеют конечную кривизну на мостике и гайке, и мост из-за своего движения не совсем узлы вибрации. Следовательно, следующие утверждения о пропорциональности являются приблизительными.

Длина

Аппликатура струны пропорциональна и не фиксирована,^[17] как на пианино

Шаг можно регулировать, изменяя длина строки.^[15] Более длинная струна приводит к более низкому тону, а более короткая струна - к более высокому. Частота обратно пропорциональна длине:

${\displaystyle f\propto {\frac {1}{l}}}$

Струна в два раза длиннее дает тон половинной частоты (на октаву ниже).

Напряжение

Шаг можно регулировать, изменяя напряжение строки. Струна с меньшим натяжением (более свободная) дает более низкий тон, а струна с большим натяжением (более тугая) дает более высокий тон. Самодельный бас-ванна Сделанные из отрезка веревки, метла и корыто для мытья посуды могут создавать разные шаги, увеличивая натяжение веревки (создавая более высокий шаг) или уменьшая натяжение (создавая более низкий шаг). Частота пропорциональна квадратному корню из напряжения:

${\displaystyle f\propto {\sqrt {T}}}$

Линейная плотность

Высота струны также может быть изменена путем изменения линейная плотность (масса на единицу длины) струны. В практических приложениях, например, с контрабас струнные или бас пианино струны, дополнительный вес добавляется струнам, обматывая их металлом. Струна с более тяжелой металлической обмоткой дает более низкий шаг, чем струна такой же длины без металлической обмотки. Это можно увидеть на наборе струнных струн для контрабаса 2016 года. Струна G с высоким тоном часто изготавливается из синтетического материала или иногда из кишечника животных без металлической обертки. Чтобы струна низкой E могла воспроизводить гораздо более низкий шаг со струной той же длины, она обернута множеством обмоток из тонкой металлической проволоки. Это увеличивает его массу, не делая его слишком жестким. Частота обратно пропорциональна квадратному корню из линейной плотности:

${\displaystyle f\propto {1 \over {\sqrt {\mu }}}}$

Учитывая две струны одинаковой длины и натяжения, струна с большей массой на единицу длины дает более низкий шаг.

Длина строки или длина шкалы

Длина строки от орех к мост на смычковых или щипковых инструментах в конечном итоге определяет расстояние между различными нотами на инструменте. Например, контрабасу с его низким диапазоном требуется длина шкалы около 42 дюймов (110 см), в то время как шкала скрипки составляет всего около 13 дюймов (33 см). На более короткой шкале скрипки левая рука может легко достичь диапазона чуть более двух октав без смена позиции, в то время как на более длинной шкале баса одна октава или девятая доступны в более низких позициях.

Контактные точки вдоль струны

Струны пианино

В смычковых инструментах смычок обычно располагается перпендикулярно струне, в точке на полпути между концом грифа и мостом. Однако можно выбрать другое размещение лука, чтобы изменить тембр. Применение лука близко к мосту (известное как Sul Ponticello ) производит интенсивный, иногда резкий звук, который акустически подчеркивает верхнюю гармоники. Поклон над грифом (суль-тасто ) производит более чистый тон с меньшей силой обертона, подчеркивая фундаментальный, также известен как Flautando, поскольку он звучит менее тростниково и более похоже на флейту.

Смычковые инструменты представляют собой проблему для производителей инструментов по сравнению с инструментами, которые только щипковые (например, гитара), потому что на смычковых инструментах музыкант должен уметь играть на одной струне за раз, если они того пожелают. Таким образом, смычковый инструмент должен иметь изогнутую перемычку, которая делает «внешние» струны ниже по высоте, чем «внутренние». С таким изогнутым мостом игрок может выбирать для игры одну струну за раз. На гитарах и лютни бридж может быть плоским, потому что на струнах играют, перебирая их пальцами, ногтями или медиатором; перемещая пальцы или медиатор в разные положения, игрок может играть на разных струнах. На смычковых инструментах необходимость играть на струнах индивидуально с смычком также ограничивает количество струн примерно до шести или семи струн; с большим количеством струн было бы невозможно выбрать отдельные струны для смычка. (Примечание: смычковые струны могут также воспроизводить две смычковые ноты на двух разных струнах одновременно, метод, называемый двойная остановка.) Действительно, на оркестровой секция строки инструментов, четыре струны являются нормой, за исключением пяти, используемых на некоторых контрабасы. В отличие от струнных клавишных инструментов, на музыкальном инструменте используется 88 курсов. пианино, и даже несмотря на то, что эти струны расположены на плоском мосту, механизм может воспроизводить любую из нот по отдельности.

Подобные тембральные различия также возможны для щипковых струнных инструментов при выборе соответствующей точки защипывания, хотя разница, возможно, более тонкая.

В клавишных инструментах точка контакта вдоль струны (будь то молоток, касательная или медиатор) выбирается разработчиком инструмента. Строители используют сочетание опыта и теории акустики, чтобы установить правильный набор точек соприкосновения.

В клавесинах часто используются два набора струн одинаковой длины. Эти «хоры» обычно различаются по способу ощипывания. У одного хора есть «нормальная» точка защипывания, производящая канонический звук клавесина; у другого есть точка защипывания рядом с мостом, что дает более язычковый «носовой» звук, богатый верхними гармониками.

Изготовление нескольких нот

Арабский струнный музыкальный инструмент на выставке Дворец Деббане музей Ливан.

Одна струна с определенным натяжением и длиной производит только одну ноту. Для создания нескольких нот струнные инструменты используют один из двух методов. Один из них - добавить достаточно строк, чтобы охватить требуемый диапазон различных нот (например, как с пианино, в котором есть наборы из 88 струн, позволяющие исполнителю играть 88 различных нот). Другой - предоставить способ Стоп струны вдоль их длины, чтобы сократить колеблющуюся часть. Этот метод используется в инструментах семейства гитар и скрипок для воспроизведения разных нот из одной и той же струны. Фортепиано и арфа представляют собой первый метод, при котором каждая нота инструмента имеет свою собственную струну или курс нескольких струн, настроенных на одну и ту же ноту. (Многие ноты на фортепиано натянуты на «хор» из трех одинаково настроенных струн, чтобы увеличить громкость.) Гитара представляет второй метод - пальцы музыканта прижимают струну к накладке грифа так, чтобы струна плотно прижималась к грифу. металлический лад. Прижимание струны к ладу во время ощипывания или бренчания укорачивает вибрирующую часть и, таким образом, производит другую ноту.

Некоторые цитры сочетают в себе останавливаемые (мелодические) струны с большим количеством «открытых» струн гармонии или аккордов. На инструментах с блокируемыми струнами, таких как скрипка или гитара, игрок может сократить длину вибрации струны, используя свои пальцы напрямую (или, реже, через какое-либо механическое устройство, как в Никельхарпа и шарманка). Такие инструменты обычно имеют накладку, прикрепленную к шейке инструмента, которая обеспечивает твердую ровную поверхность, на которой игрок может упираться струнами. На некоторых струнных инструментах на грифе есть лады выступающие выступы, перпендикулярные струнам, которые останавливают струну через определенные промежутки времени, в этом случае накладка грифа также называется гриф.

Сдвигать лады во время выступления обычно непрактично. Мосты кото, с другой стороны, игрок может время от времени перемещаться во время воспроизведения одного музыкального произведения. Многие современные западные арфы включают рычаги, которые перемещаются либо напрямую пальцами (на кельтских арфах), либо управляются ножными педалями (на оркестровых арфах), чтобы повысить высоту звука отдельных струн на фиксированную величину. Ближневосточная цитра, Канун, оснащен небольшими рычагами, называемыми мандал которые позволяют постепенно перенастраивать каждый курс нескольких струн «на лету» во время игры на инструменте. Эти рычаги повышают или понижают высоту звука струны на микротон, менее чем на полшага.

Симпатические струны

Основная статья: Симпатическая строка

Некоторые инструменты используются с симпатические струны - дополнительные струны, которые нельзя перебирать. Эти струны резонировать с сыгранными нотами, создавая дополнительные тона. Симпатические струны естественным образом вибрируют во время различных интервалов, например унисоны или октавы нот симпатических струн щипать, смыкать или ударять. Эта система используется на саранги, то рояль, то хардангер скрипка и рубаб.

Звуковое производство

Акустические инструменты

Смотрите также: Музыкальная акустика

Вибрирующая струна, натянутая на очень толстое бревно, в качестве гипотетического примера, будет издавать только очень тихий звук, поэтому струнные инструменты обычно конструируются таким образом, что вибрирующая струна соединяется с полой резонирующей камерой, декой или обоими. . Например, на скрипке четыре струны проходят по тонкой деревянной перемычке, покоящейся на полой коробке (корпусе скрипки). Нормальная сила, прикладываемая к телу струнами, частично поддерживается небольшим деревянным цилиндром, который называется звуковой столб. На корпусе скрипки также есть два вырезанных наверху «диафрагмы». Вибрации струн передаются через мост и звуковой столб на все поверхности инструмента и, таким образом, становятся громче за счет согласования акустический импеданс. Правильное техническое объяснение состоит в том, что они позволяют лучше соответствовать акустический импеданс воздуха.^{[нужна цитата ]}

Иногда говорят, что дека или звуковая коробка «усиливают» звук струн. В действительности усиления мощности не происходит, потому что все энергия производить звук исходит от вибрирующей струны. Механизм заключается в том, что дека инструмента обеспечивает большую площадь поверхности для создания звуковые волны чем у струны, и поэтому действует как элемент согласования между акустическим импедансом струны и окружающим воздухом. . Иногда более крупная вибрирующая поверхность может обеспечить лучшее согласование; особенно на низких частотах.

Все лютня Инструменты этого типа традиционно имеют перемычку, которая удерживает струну на нужной высоте действия от ладовой / пальцевой доски на одном конце струн. На акустических инструментах мост выполняет не менее важную функцию передачи энергии струны в «звуковой ящик» инструмента, тем самым увеличивая громкость звука. Особый дизайн и материалы, использованные в конструкции моста инструмента, оказывают огромное влияние как на звук, так и на отзывчивость инструмента.

Достижение тональной характеристики, которая будет эффективной и приятной для слуха исполнителя и слушателя, - это своего рода искусство и ремесло, а также наука, и производители струнных инструментов часто ищут для этого высококачественную древесину, особенно ель (выбран из-за его легкости, прочности и гибкости) и клен (очень твердая древесина). Ель используется для деки инструментов от скрипки до фортепиано. Такие инструменты, как банджо, используют в качестве деки барабан, покрытый натуральной или синтетической кожей.

Акустические инструменты также могут быть изготовлены из искусственных материалов, таких как углеродное волокно и стекловолокно (особенно более крупные инструменты с низким тоном, такие как виолончели и басы).

В начале 20 века Стро скрипка использовали диафрагменный тип резонатор и металлический рожок для воспроизведения звука струны, очень похожий на ранние механические граммофоны. Его использование сократилось примерно с 1920 года, поскольку электронное усиление через усилители мощности и колонки был разработан и вошел в обиход. Игроки на струнных инструментах могут электронно усилить свои инструменты, подключив их к Система громкой связи или гитарный усилитель.

Электронное усиление

Большинство струнных инструментов могут быть оснащены пьезоэлектрический или магнитный пикапы для преобразования колебаний струны в электрический сигнал, который усиливается, а затем преобразуется обратно в звук с помощью громкоговорителей. Некоторые игроки прикрепляют звукосниматель к своему традиционному струнному инструменту, чтобы «наэлектризовать» его. Другой вариант - использовать твердотельный инструмент, который уменьшает нежелательные Обратная связь воет или визжит.

Струнные инструменты с усилением могут быть намного громче своих акустических аналогов, поэтому музыканты могут играть на них в относительно громких рок, блюзовых и джазовых ансамблях. Усиленные инструменты также могут иметь модифицированный усиленный тон с помощью электронных эффектов, таких как искажение, реверберация или вау-вау.

Струнные инструменты с басовым регистром, такие как контрабас и электрический бас, усилены усилители для басовых инструментов которые предназначены для воспроизведения низкочастотных звуков. Для изменения тона усиленных басовых инструментов ряд электронных басовые эффекты доступны, такие как дисторшн и хорус.

Симфонические струнные

Струнные инструменты, обычно используемые в оркестр,^[18] и часто называемые «симфоническими струнами» или секция строки находятся:^[19]

• Скрипки (разделен на две части - первые скрипки и вторые скрипки; эти части играют на одних и тех же инструментах; разница в том, что первые скрипки играют партии более высокого регистра, а вторые скрипки играют партии более низкого регистра, сопровождение части или контрмелодии )
• Альты
• Виолончели
• Контрабасы

Когда оркестровая инструментовка определяет «струны», это часто означает эту комбинацию струнных частей. В оркестровых произведениях редко отсутствует какая-либо из этих струнных частей, но часто присутствуют дополнительные струнные инструменты, особенно концертная арфа и фортепиано. в Барочный оркестр с 1600-х по 1750 год (или с современными группами, играющими старинная музыка ) клавесин почти всегда используется для игры на бассо континуо часть (выписанная басовая линия и импровизированные аккорды), а часто и Теорбо или лютня или орган. В некоторой классической музыке, например струнный квартет, контрабас обычно не используется; виолончель играет в этой литературе роль баса.

Смотрите также

• "Эссе об игре на виолончели и игре на смычке "
• Список струнных инструментов
• Лютье (производитель струнных инструментов)
• Музыкальная акустика
• Раванахатха
• Расширенная техника струнных инструментов
• Репертуар струнных инструментов
• Струнный оркестр
• Струны (музыка)
• Настройки струнных инструментов

использованная литература

1. Кампен, Анк фургон. «Музыкальный лук с предыстории до наших дней». HarpHistory.info. В архиве из оригинала 2 апреля 2015 г.. Получено 26 марта, 2015. Наскальная картина в пещере "Труа Фрер" во Франции, датируемая примерно 15 000 лет назад. Маг-охотник играет на музыкальном смычке.
2. "Пещера Труа Фререс". В архиве с оригинала 18 марта 2015 г.. Получено 27 марта, 2015.
3. Дамбрилл 1998, стр. 179, 231, 235–236, 308–310 Ошибка harvnb: цель отсутствует: CITEREFDumbrill1998 (Помогите)^{[неполная короткая цитата ]}
4. Дамбрилл 1998, стр. 308–310 Ошибка harvnb: цель отсутствует: CITEREFDumbrill1998 (Помогите)
5. Янель, Франц (1965). Руководство по гитарной технологии: история и технология щипковых струнных инструментов (Fachbuchreihe Das Musikinstrument, Bd. 37). п. 15. ISBN  0-933224-99-0. Были некоторые неопределенные предположения относительно «изобретения» смычковой арфы ... «Музыкальный лук», предполагаемый многими учеными-музыковедами, определенно не распознается ни на каких наскальных рисунках. Тот факт, что некоторые африканские негры держали во рту конец дугообразной арфы, чтобы улучшить тон ... не следует рассматривать как доказательство того, что первые европейские лучники также хорошо владели музыкальным смычком.
6. «Умершая - это юная Лутая Лупата, изображенная играющей на лютне или пандуриуме» - через flickr. Информационный знак музея на стеле. Мемориал около II века нашей эры стела от Аугуста Эмерита в современной Испании для римского мальчика Лутая Лупата, показывая ему пандуриум, римский вариант греческого Пандура. Хранится в Археологическом музее, Мерида, Испания.
7. Дамбрилл 1998, п. 321 Ошибка harvnb: цель отсутствует: CITEREFDumbrill1998 (Помогите)
8. «Цилиндровое уплотнение». британский музей. В архиве из оригинала на 2017-07-02. Получено 2017-06-15. Культура / период Урук, дата 3100 г. до н.э. (около 1 года), музейный номер 141632
9. Дамбрилл 1998, п. 310 Ошибка harvnb: цель отсутствует: CITEREFDumbrill1998 (Помогите)
10. Дамбрилл, Ричард Дж. (2005). Археомузыкология Древнего Ближнего Востока. Виктория, Британская Колумбия: Траффорд Паблишинг. С. 319–320. ISBN  1-4120-5538-5. Лютня с длинной шеей в OED имеет орфографию тамбура; тамбора, тамера, тамбура; тамбур (а) и танпура. У нас есть арабский зунбур; Персидский танбур; Армянский пандир; Грузинские пантури. и сербохорватская тамбурица. Греки называли это пандура; пандуро; пандуро; пандурис или пандурион. На латыни - пандура. Он засвидетельствован как нубийский инструмент в третьем веке до нашей эры. Самый ранний литературный намек на лютни в Греции происходит от Анаксила в его пьесе «Создатель лиры как« трихорд »... По словам Поллукса, трихордон (так в оригинале) был ассирийским, и они дали ему название пандура ... Эти инструменты сохранились до наших дней в виде различных арабских тунбар...
11. «Энциклопедия Ираника - Барбат». Iranicaonline.org. 1988-12-15. В архиве из оригинала от 17.05.2015. Получено 2015-03-13.
12. «Пять небесных музыкантов». LACMA.org. В архиве с оригинала 10 октября 2017 г.. Получено 15 мая 2017. На видах 3 и 4 изображен музыкант, играющий на инструменте, похожем на лютню 4-5 веков, найденном при раскопках в Гандхаре и являющемся частью коллекции Художественного музея округа Лос-Анджелес. Пять небесных музыкантов
13. «Кронштейн с двумя музыкантами 100-х годов, Пакистан, Гандхара, вероятно, Буткара в Свате, Кушанский период (1 век-320)». Кливлендский художественный музей. В архиве из оригинала 2 апреля 2015 г.. Получено 25 марта, 2015.
14. Майкл Чанан (1994). Musica Practica: социальная практика западной музыки от григорианского песнопения до постмодернизма. Verso. п. 170. ISBN  978-1-85984-005-4.
15. «Oxford Music Online по подписке». www.oxfordmusiconline.com. В архиве из оригинала от 24.02.2011. Получено 2015-09-17.
16. Скотт, Хизер К. (5 января 2004 г.). «Различия между темной и янтарной канифолью». Журнал Strings. Получено 1 февраля, 2020.
17. Поршень, Уолтер (1955). Оркестровка, стр.5.
18. Агилар, Хорхе (2003). "Струнные инструменты". Университет Флориды. Архивировано из оригинал 30 января 2019 г.. Получено 1 февраля, 2020.
19. Краткий Оксфордский словарь музыки. Издательство Оксфордского университета. 1964. С.412. ISBN  0-19-311302-3.

внешние ссылки

• Журнал Savart Интернет-ресурс, опубликованный в сотрудничестве с Гильдией американских мастеров-мастеров.
• Физика натянутой тетивы
• Глубокие инструменты: Альт, онлайн-функция, представленная Музыкальной школой Блумингдейла (2010 г.)
• Чисхолм, Хью, изд. (1911). «Струнные инструменты». Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.
• Краткая история струнных инструментов