Культура тики - Tiki culture

Типичный декор ресторана современной культуры тики

Культура тики это мотив экзотически оформленных баров и ресторанов, обслуживающих беглецов, жаждущих путешествовать по тропическим регионам южной части Тихого океана. Здесь вас ждут искусные резные фигурки в стиле тики и сложные алкогольные напитки с соблазнительными названиями.[1] в конечном итоге это повлияло на отдых в жилых помещениях.

Культура тики, зародившаяся в Калифорнии в 1930-х годах и затем распространившаяся по всему миру, была вдохновлена ​​сентиментальной привлекательностью идеализированного Южного Тихого океана, особенно Гавайев, Полинезия и Океания, как видно из опыта тех, кто побывал в таких местах, и голливудский объектив, сфокусированный на красивых пейзажах, запретной любви и потенциальной опасности.[2][3] Со временем он выборочно включил больше культурных элементов (и воображаемых аспектов) других регионов, которые повлияли на Полинезию, таких как Юго-Восточная Азия.[4][5]

Культура тики изменилась со временем под влиянием Второй мировой войны и непосредственного воздействия сотен тысяч американских военнослужащих, полученных в ходе этого конфликта. Со временем его привлекательность испарилась, и тема культуры и индустрии гостеприимства почти умерла.

В первые десятилетия 21 века наблюдалось небольшое возрождение интереса к культуре тики, включая ограниченное коммерческое возрождение. Кроме того, он привлекал людей, интересующихся историей, городская археология и ретроизм.[6][7]

Имя

Тики это первый человек в Мифология маори, а также его деревянное изображение. Слово «Тики» использовалось для описания стиля тропических островов южной части Тихого океана, начиная с конца 1930-х годов, и это употребление «неизвестно языкам Тихого океана».[8] Раньше его применяли к «Тики-пуншу», «Тики-комнатам», «Тики-факелам» и так далее. К 1950-м годам в ресторанах часто использовали это слово для описания баров в полинезийском стиле "Тики-бары »и« Комнаты Тики ».

Термин «культура тики» появился только в 1990-х годах, чтобы описать возрождение этого стиля.[9]

Источник

Райская птица (1932)

Культура тики началась в конце Запрет в 1933 г. с открытием Дона Бичкомбер, бар и ресторан в полинезийском стиле в Голливуд, Калифорния. Владельцем был Эрнест Раймон Бомон-Гант, молодой человек из Техас и Жители Нового Орлеана который вместе со своим отцом пробежался по рому и утверждал, что плавал по большей части Тихого океана. Позже название ресторана было изменено на Дон Бичкомбер, и Бомон-Гант официально изменил свое имя на Донн Бич.[10] Его ресторан представлен Кантонская кухня и экзотический ром коктейли и пунш напитки, с декором из пылающих факелов, ротанг мебель, цветок лей и яркие ткани, похожие на образы из популярных фильмов, которые подогревали желание среднего американца путешествовать по Тихому океану.[11]

Дон Бичкомбер обложка меню ресторана

В 1936 году владелец ресторана из Окленд, Калифорния Виктор Бержерон ел в Дон Бичкомбер ресторан. Бержерон сказал: «Мы пошли в место под названием Южные моря ... и даже посетили Дона Бичкомбера в Голливуде. На самом деле, я даже купил кое-что у Дона Бичкомбера. Когда я вернулся в Окленд, я сказал своей жене, что я увидели, мы согласились изменить название нашего ресторана и наш интерьер ». Переименованный ресторан, а также его новое прозвище стали Торговец Вик. Бержерон принял новую личность в манере, имитирующей театральность Бич и еще больше увековечивая иллюзии Голливуда, говоря людям, что деревянная нога, которую он потерял, туберкулез был результатом нападения акула.[12][13]

Другие рестораны, такие как Кафетерий Клифтона также начали вводить грандиозные декорации на нетрадиционные и «китчевые» темы.[14] Клифтон был сильно реконструирован в 1939 году, чтобы стать Южные моря Клифтона. Экстерьер и интерьер были украшены 12 водопадами, вулканическими породами и тропической листвой.[15] Предположительно здесь даже был изображен "фонтанирующий вулкан Шерберт".[2]

Декор как внутри, так и снаружи ресторанов часто создавался кропотливо с использованием украшений со всего мира. Джозеф Стивен Крейн, владелец более позднего Луау Ресторан начал свое меню со списка мест происхождения его строительных материалов. Это включало не только Гавайи, но и практически все районы Океания, а также мебель из Гонконг и "человек ест ракушки моллюсков" из Индийский океан.[16]

Ранние рестораны тики, хотя в то время их так не называли, пытались провести тонкую грань между реальностью и мифом о том, что они создавали, признавая, что большая часть этого была голливудским фокусом-покусом, но также пытались создать атмосферу аутентичности. В более позднем меню ресторана Крейна говорилось: «Вы только что перешли по сходням в другой мир - в часть Рая - или такова иллюзия, которую мы, LUAU, надеемся создать. И действительно, это больше, чем иллюзия, поскольку в этом есть подлинность. приключения, которые вам предстоит испытать ... И еда, и напитки готовятся под непревзойденным руководством единственного и неповторимого доктора Фу Фонга ... Наши фирменные напитки, островные симфонии редкого и изысканного рома, неотразимо требуют вашего полного уважения, а именно лучше всего проявляется при питье медленно и благоговейно ».[16]

Фильмы до этого периода включены Белые тени в южных морях (1928), Торговец любовью (1928), и Райская птица (1932). Бич часто общался со звездами кино, приглашал их к себе домой на обеды в стиле луау и подружился с такими актерами, как Кларк Гейбл.[17][18]

Хей Тики был выпущен в 1935 году, а в обзоре NY Times сюжет описывался как «о дочери вождя, объявленной табу и обреченной стать невестой бога войны». Он приписал это название как «любовное очарование» в отношении Хей-тики кулоны иногда ассоциируются с плодородием.[19] Свадьба Вайкики, в главных ролях Бинг Кросби и Марта Рэй был выпущен в 1937 году с популярной песней Голубые Гавайи, как это было Ее любовь в джунглях в 1938 году в главной роли Дороти Ламур.

Кафетерий южных морей Клифтона

В то время, когда гражданские авиаперелеты за границу были еще редкостью, Matson Line Гавайской пароходной компании также продолжила агрессивные рекламные кампании, продвигающие неторопливый, но все же экзотический островной образ жизни, под руководством известных фотографов, таких как Эдвард Стейхен и Антон Брюль и с участием таких актрис, как Джинкс Фалькенбург (позже Возлюбленная флота и Таити ночи ). Мэтсон поручил художникам разработать памятные меню на память о путешествиях.[20]

Благодаря рекламе Matson Line, новым ресторанам и постоянным кинематографическим показам тема начала жить собственной жизнью. Калифорнии Всемирная выставка в 1939 г. - Международная выставка Golden Gate - отмечается впервые Полинезийская культура В Соединенных Штатах. Особенностью ярмарки было «Театрализованное представление о Тихом океане», в первую очередь демонстрирующие товары стран, граничащих с Тихим океаном. На церемонии открытия президент Франклин Рузвельт говорил о дружбе и совместных судьбах между Соединенными Штатами и странами Тихоокеанского региона, и это чувство физически символизировалось, отчасти, с установкой гигантской 80-футовой статуи Pacifica, богиня Тихого океана. Вторая Мировая Война сильно испытает эти амбиции.

После Второй мировой войны

Резные фигурки тики стали играть более заметную роль после Второй мировой войны.

Когда американские военнослужащие вернулись домой после окончания Вторая Мировая Война в 1945 году они привезли с собой истории и сувениры из своего времени, проведенного в южной части Тихого океана, которые помогли укрепить популярность того, что Голливуд подготовил для Донн Бич.[2][21] Бич сам был ветераном Второй мировой войны, и он изобрел Три точки и тире коктейль, который азбука Морзе за "V" (за победу). Женщины носили "список побед "прически и люди были настроены праздновать.[7]

Волнение окружающих Тур Хейердал 1947 год Кон-Тики Экспедиция и ее отмеченный наградами фильм снова помогли продвинуть тропические исследования. Что важно в контексте культуры тики, она успешно внедрила слово «тики» в популярный американский лексикон в больших масштабах (гавайцы не использовали слово «тики», а скорее слово «кии».[22][23]). Работа Хейердала также расширила мифологию темы, включив западное побережье Южной Америки в то, что стало постоянно растущим сочетанием культурных мотивов, как реальных, так и воображаемых. Статуи острова Пасхи (Моаи) также стал культовым с публикацией его книги Аку-Аку.[24]

Стивен Крейн из Луау Ресторан воспользовался восхищением публики Хейердалом и пошел по стопам Бич и Бержерон, построив в партнерстве с Sheraton Hotels сеть тики-ресторанов под названием Кон-Тики Порты. Крейну обычно приписывают то, что он также выдвинул тики на передний план украшений таких ресторанов и баров, поместив их изображения на обложках своих меню, спичечных коробках, проходах и других вывесках.[2] Темы южной части Тихого океана продолжали уходить в еще более воображаемое царство таинственного «Тики».

Emile and Nellie grasp hands as Emile's two children look on.
Сцена из южной части Тихого океана

Джеймс Миченер выиграл 1948 г. Пулитцеровская премия за сборник рассказов, Сказки южной части Тихого океана, что, в свою очередь, послужило основой для южной части Тихого океана, мюзикл 1949 г. Роджерс и Хаммерштейн это включало песню Бали Хаи о мистическом тропическом острове. В Бали Хай ресторан открылся несколько лет спустя в Сан-Диего Остров укрытия, представляя свой талисман из искусственного тики и фирменный коктейль, Г-н Бали Хай.[25]

Помимо вернувшихся ветеранов Второй мировой войны, взрыву американской культуры тики в середине века способствовали несколько других факторов. Послевоенная Америка увидела рост среднего класса как экономической силы. Это в сочетании с постоянно растущей доступностью поездок, особенно недавно созданных гражданских авиаперевозок на Гавайи (которые были остановлены во время войны), помогло переместить располагаемый доход страны во все тропические области.[26][27] Так же, как Matson Line поступила со своими лодками, авиакомпании агрессивно продавали рейсы потребителям.

Донн Бич переехал на Гавайи, где он позже жил в плавучем доме и был движущей силой создания в 1956 г. Международный рынок в Вайкики.[17] Он открыл Дон Бичкомбер там, вместе с Кинжал Бар и создал офис на дереве на вершине гигантского баньян дерево, которое присматривало за комплексом нескольких зданий и хижин с соломенными крышами, в которых продавались различные товары со всего тропического мира. На Гавайях открылись и другие тики-бары, в которых поначалу работали местные бармены, которые не знали, какие якобы гавайские напитки просят американские туристы.[28] Гавайский бармен Гарри Йи создал культовый Голубые Гавайи коктейль 1957 г.

В 1950-х годах полинезийский дизайн начал влиять на многие аспекты визуальной эстетики страны, от домашних аксессуаров до архитектуры.[29][2] Торговец Вик в Пало-Альто в конечном итоге даже породил архитектурный выбор, такой как концепция странно выглядящего мотеля Tiki Inn,[30] который до сих пор существует как Stanford Terrace Inn.[31] Дома на одну семью, жилые комплексы, боулинг и другие предприятия находились под сильным влиянием предполагаемой полинезийской эстетики, в некоторых случаях включающей мотив во все жилые районы и торговые районы.[32][33] Во многом это было достигнуто за счет покупки материалов у компании. Океаническое искусство, который открылся в 1956 году благодаря импорту материалов и выполнению оригинальной резьбы по дереву в Калифорнии.[34][35]

В конце концов, Бич и его бывшая жена имели как минимум 25 ресторанов в сети Beachcomber. Бержерон и его Торговец Вик даже больше, начиная с его первой франшизы в Сиэтле ( Аутригер) в 1949 году и будет иметь представительства по всему миру. Франшиза Стивена Крейна также расширилась, и "мама и папа «Тики-бары процветали в 1950-х и до 1960-х по всей стране в различных формах и размерах.

Коктейли тики

Май Тай, квинтэссенция коктейля тики

Если бы культура Тики начиналась как ресторанная тема, сделанная так, чтобы Голливудский набор алкогольные напитки, украшенные изысканной посудой, являются его краеугольным камнем и главными действующими лицами.[7] Так же, как Дон Бичкомбер Ресторан в значительной степени считается первым «тики-баром», у которого все подобные заведения «щедро заимствовали». Сам Бич также считается почти единоличным создателем всего жанра «тики-напитка».[36] Он был первым ресторатором, который сосредоточил все меню напитков на смешивании ароматных сиропов и свежих фруктовых соков с ром, которые он назвал «Ромовые рапсодии», и подавались они в модных стаканах, выдолбленных ананасах и перфорированных кокосах. Социальный экстраверт, умеющий привлекать внимание, ранний успех Бич был отмечен историком тики. Джефф Берри, который сказал, что «Донн хорошо говорил с именами, хорошо разбирался в напитках и хорошо разбирался в названиях напитков».[37]

Напитки

Эти «экзотические» напитки, такие как его первый, Суматра Кула, быстро сделал ресторан Beach's популярным местом для элиты и кинозвезд с 1940-х по 1960-е годы. Говард Хьюз был завсегдатаем голливудского «Дон Бичкомбер», как и Чарли Чаплин и Фрэнк Синатра.[38] Со временем многие рестораторы начали копировать, а в некоторых случаях воруют рецепты коктейлей Бич и шаблон для иммерсивных украшений острова в сочетании с «недавно открытыми» блюдами Юго-Восточной Азии / Полинезии (Румаки, краб рангун, так далее.). Многие в конечном итоге создали свои собственные фирменные напитки и блюда, но Бич по-прежнему считается создателем и считается изобретателем многих самых запоминающихся напитков, таких как Клык кобры, Pearl Diver, Пи Йи, Зуб акулы, Летчик-испытатель, и Зомби. Многие названия напитков должны были звучать как имеющие иностранное происхождение или язык в щеку опасный.[39][40]

Бержерон считался современником Бич с момента его основания Торговец Вик, и хотя Бержерон начал с копирования «шаблона тики», созданного Бичем, он в конечном итоге внес существенные дополнения в канон тики. Он также в конечном итоге продержался дольше, чем Бич, и со временем создал почти столько же дополнительных коктейлей. Он особенно известен созданием Резак тумана коктейль и Чаша скорпиона, а также квинтэссенция Май Тай. Многие из них были крепкими напитками и отмечены в меню как «ограничение в два» на человека.[41]

Затяжная вражда между Бичем и Бержероном разразилась, когда оба заявили, что изобрели Май Тай, который, по словам Бич, был подделкой его Q.B. Кулер.[42] В конце концов, Бержерон получил права на распространение коммерческой смеси Май Тай для людей, которые могли бы использовать ее дома.

Некоторые напитки, подаваемые в барах Tiki, включают в себя предыдущие коктейли с экзотическими названиями или иностранными историями, например Кровавый Нельсон, Взорвать мой череп, Бумеранг, Труп оживитель, Дики-Дики, Доктор Функ, Пунш плантатора, и Слинг Сингапур. Новые изобретения Бича, Бержерона и других Кофе Грог, Navy Grog, Лапу Лапу, Аутригер, Паго-Паго, Бочка с ромом, сморщенная голова и тропический зуд.[43][44][45][46][47] Хотя многие из них были созданы специально как «напитки тики» (хотя в то время такой термин не использовался), другие были просто коктейлями времен Второй мировой войны, сделанными за границей, которые можно было быстро интегрировать в формулу, например, в случае с Страдающий ублюдок.

Бич был очень скрытен со своими ингредиентами для рецептов напитков, и лишь немногие из его барменов знали их. Некоторые напитки Бич делал только сам, и он часто наливал алкоголь в обычные бутылки, помеченные только буквами или цифрами, или заранее смешивал «секретные» ингредиенты аналогичным образом, так что сотрудникам нужно было только «смешать X, Y и Z с соком лайма. «приготовить напиток.[48]

Со временем Бержерон стал менее скрытным со своими ингредиентами, выпустив два руководства по напиткам, в которых были его рецепты, один в 1947 году, а другой в 1972 году. Несмотря на это, многие оригинальные рецепты коктейлей были утеряны временем, либо потому, что сами рецепты были изменены, чтобы отразить изменения. вкусы (или бюджет ресторана), или просто потому, что воспоминания исчезли и люди умирали.[49] Разногласия между Бичем и Бержероном по поводу того, кто создал Mai Tai, не был единичным случаем, и кто «изобрел», какой напиток и когда, часто затушевывался заведениями, которые подавали коктейли с тем же названием, но иногда в совершенно разных манерах.

Кружки и другие сосуды

Основная статья: Кружки тики
Типичная кружка "Тики".

Напитки тики, как их обычно называют, обычно обильно украшены фруктами, палочками для коктейлей, зонтиками для коктейлей или цветами. Заведения, которые были частью или находились под влиянием культуры тики, также в конечном итоге подавали по крайней мере некоторые из своих коктейлей в декоративных керамических кружках, которые в 1950-х годах стали известны как кружки тики потому что посуда начала принимать форму тики или «искусственного тики». Стили и размеры сильно различаются и обычно называются кружками тики, даже если они имеют форму черепа, девушки хула или другого мотива. Коктейли также можно подавать в выдолбленных ананасах или в больших общих мисках для напитков с длинными соломинками, которые предназначены для совместного использования. Некоторые поджигаются сверхпрочным ромом для дополнительной театральности и яркости.

Многие рестораны предлагают фирменный напиток в кружке тики, которую покупатель может забрать домой или купить. И Бич, и Бержерон предлагали «магазины» в ресторанах, где люди могли покупать не только кружки, но и смеси для напитков и другие предметы китча. Некоторые кружки просто украли и принесли домой. Это привело к тому, что большое количество кружек тики 20-го века сохранилось в качестве сувениров. Винтажные кружки тики являются очень ценной находкой и считаются таким же символом культуры тики, как и сам тики.[29]

Мода

Дороти Ламур, Cinelandia (1938)

Так называемая растущая «культура тики» повлияла на выбор одежды американцами. Это относилось как к повседневной одежде, так и к тому, как со временем «одеться», чтобы выйти на улицу, чтобы выпить, и вписаться в экзотическую атмосферу тики-ресторанов.[50][51]

Платья, вдохновленные Саронгом, стали более популярными среди женщин, а также были связаны с актрисами и моделями в стиле пин-ап, используемыми в туристической рекламе, такими как Дороти Ламур (известная как «Девушка Саронга» и «Королева Саронга» из ее роли в фильме 1937 года. Ураган ).[52] Другие фильмы, такие как Эбботт и Костелло Простите мой Саронг, а также Песня Саронга и Девушка Саронг были позже выпущены в течение 1940-х годов и служили, чтобы укрепить популярность тропических мотивов ресторанов Бич и Бержерон в то время.

Усиление акцента на идеализированных «вахине» (островных женщинах) привело к тому, что их изображение выросло от размещения обложек меню до их использования на посуде тики. В Резак тумана кружка и Кава Чаша были двумя из самых первых керамических сосудов для питья тики с изображениями таких женщин, которые использовались в ресторанах Trader Vic.[53] В Зал ожидания Pago Pago также создал Коктейль саронг.

Типичная «гавайская рубашка»

Для мужчин «Гавайская рубашка» станут непреходящим символом досуга и все чаще носятся на публике.[54][55][56] Президент США Гарри Трумэн был запечатлен в гавайской рубашке на обложке Журнал Журнал 10 декабря 1951 г.[57]

Называется алоха рубашки на острове книга Наряд Алоха: гавайское платье в двадцатом веке описывает, что история рубашки больше, чем гавайская, и может быть прослежена до слияния культурных влияний. Как пояснила автор Линда Брэдли, рубашка на самом деле была сделана с силуэтом в западном стиле, первоначально вдохновленным западными матросскими рубашками, была вырезана из японской креповой ткани кабэ (первоначально использовавшейся для кимоно), была сшита японскими и китайскими портными, иммигрировавшими на Гавайи как полевые рабочие на плантациях, и в конечном итоге носился как филиппинец баронг тагалог (всегда без заправки и без штанов).[58]

Гардения, гибискус, и цветочные стали более популярным рисунком ткани в Америке, как и пальмовые листья и аналогичные виды тропических растений или животных, таких как рыбы и птицы. Помимо Полинезии, были включены и другие, более часто используемые модели. Батик и ткани из разных океанических регионов. Leis стали чаще носить за пределами Гавайев, не только в ресторанах Тики, но и на барбекю на заднем дворе и вечеринках у бассейна "луау".[18]

Гавайская государственность

Статуя Элвиса Пресли с лей ожерелье

Официальный Гавайская государственность в 1959 году стал еще одним фактором популярности тропического образа жизни, но также изменил восприятие культуры тики. Гавайи больше не были просто чужой страной для американского народа, в реальности или в воображении, а теперь официально оформленной частью их страны. Туризм продолжал расти, и годы, прошедшие после обретения статуса штата, превратились в «реактивную лихорадку» для отдыхающих, раскупавших билеты за 100 долларов на пятичасовой перелет из Лос-Анджелеса или Сан-Франциско. Когда государственность сделала путешествия проще, чем когда-либо, для многих обычных американцев впервые возник миф о том, что такое Гавайи и чем они должны были стать, поскольку быстро развивающаяся экономика и урбанизация начали менять образ жизни в сельской местности.[59][60]

Во время медового месяца Америки с романтизированной версией ее недавно инкорпорированного штата вышел музыкальный хит 1961 года. Голубые Гавайи с участием эстрадного певца Элвиса Пресли, играющего ветерана армии, возвращающегося на Гавайи, чтобы заниматься серфингом, петь и жениться на своей девушке. Он содержал много сюжетных элементов, похожих на предыдущие 1937-е. Свадьба Вайкики, и помог привнести «полинезийский поп» аспект тики в новое поколение. Это дополнение появилось, когда музыка культуры тики начала разделяться на отдельные поджанры с добавлением бездельничать и экзотика в 1950-х, которые в то время изменили типичный стиль «Бинга Кросби» американо-гавайской музыки. Тем не менее, популярность Элвиса помогла сохранить широкую культуру тики, даже когда взрослые начали использовать ее в новых направлениях, а их дети начали объединять ее в развивающиеся субкультуры, такие как серфить.[61][62]

Музыка

Влияние культуры Тики на музыку (и наоборот) началось с создания музыки «хапа-хаоле», где «хаоле» означает «иностранец» в контексте, происходящем из ожиданий Америки от коренных гавайцев (и других океанических регионов). Народная музыка. Как и в большинстве случаев тики-культуры, ее жанры могут относиться к разным темам. Хапа-Хаоле был более заметным в первые годы Бич и Бержерон, в 1930-е и 1940-е годы, и был более традиционным и «попсовым». Более поздние жанры, такие как экзотика и лаунж, больше ассоциируются с музыкой настроения, предназначенной для игры на «загадочности» и фальшивой опасности тики. Это может быть энергичная игра на барабанах или более медленные и очаровательные мелодические ритмы. Он часто был инструментальным, служив «саундтреком» к тропическим экскурсиям. Экзотика и лаунж были более заметными в 1950-х годах и позже, хотя новые вариации хапа-хаоле также будут продолжаться.

Хапа-хаоле

Любимые гавайские песни (1940)

Традиционные гавайские мелодии, которые в то время американцы иногда называли "музыкой хула", первоначально стали заметными в фортепианной музыке. ноты а также создал танцевальную причуду и одержимость Хула девушки качаются под музыку бренчал укулеле.[63][64][65][66][67]

Хапа-хаоле это более подходящее название для того, что большинство американцев 20-го века сочли бы исполненной гавайской музыкой, где мелодия, стиль и сюжет имеют очень четкие гавайские элементы, но тексты песен в основном на английском языке.[68] Его пели как гавайцы, так и современные исполнители, такие как автомобили Бинга Кросби. Сладкая Лейлани и Голубые Гавайи в 1937 г.[69] Альфред Апака Возможно, он был лучшим интерпретатором музыки хапа хаоле, сочетая гавайскую музыку с традиционными американскими поп-аранжировками и английскими текстами. Apalka начал гастролировать в конце 1930-х годов, и в 1950-х годах на Гавайях специально для него были созданы концертные залы.[70] Он также пел на широкую публику, которую ставил Донн Бич.[71]

Среди других важных певцов Хэл Алома, который сменил имя в ответ на фильм 1926 г. Алома Южных морей, и легендарный Дон Хо последует в 1960-х и 1970-х годах. Музыка изменилась со временем благодаря легким инструментам, легким для прослушивания, когда Хо выпустил свою знаменитую песню "Крошечные пузыри ", который попал в чарты поп-музыки (# 57 Billboard) и легко слушать графики 1967 года.[72] Хо также помог привлечь внимание к Марлен Сай, которого называют живой легендой гавайской музыки.[73]

Экзотика и лаунж

Има Сумак (1923–2008)

Има Сумак впервые выступил на радио в 1942 году. Родился в г. Перу, она не была полинезийкой, но быстро прославилась благодаря своему разнообразному вокальному диапазону, и в 1946 году правительство ее страны официально поддержало ее заявление о том, что она является потомком Атауальпа, последний император инков.[74] С достаточным «экзотическим» авторитетом, чтобы быть упакованным как часть культуры тики, особенно после того, как Хейердал связал тики с Анды в 1947 году она выпустила альбомы с такими названиями, как Голос Xtabay и Легенда о Солнечной Деве. На их обложках были изображены южноамериканские резные фигурки по камню в стиле тики и взрывающиеся вулканы. Она также продолжала играть в второстепенных ролях в кино, таких как Секрет инков. Голос Xtabay был произведен и составлен Les Baxter, кто начал экспериментировать с терменвокс музыка настроения на Музыка Out of the Moon несколькими годами ранее.

Бакстер начал «тикифицировать» этот тип музыкального настроения. По большей части лаунж и экзотика были в основном инструментальными, и в основном это была интеграция экзотического бегства от действительности в американский джаз. Другие ранние пионеры включены Артур Лайман и Мартин Денни, который играл вживую в Дон Бичкомбер и другие места. Новая тема была объединена джаз стили дополнены полинезийскими, юго-восточноазиатскими и латинскими инструментами. В музыку также вошли элементы Афро-кубинские ритмы, необычные инструменты, звуки окружающей среды и пышные романтические темы Голливуда.

Сандра Уорнер был показан на обложке альбома для Экзотика, помогая ему занять первое место в чартах Billboard и, в конечном итоге, дать название всему жанру.[75] Она появилась на первых 12 обложках альбомов Мартина Денни, всего 16, и стала прочной знаковой ассоциацией как с жанром, так и с культурой тики.[76][77][78][79][80] Включены другие важные альбомы в этом жанре Драгоценности моря, Ритуал дикаря, и Запретный остров, в сочетании с такими же запоминающимися обложками.

Существует два основных вида этой экзотики: экзотика джунглей и тики экзотика. Экзотика джунглей была творением Голливуда, уходящим корнями в Тарзан фильмы (и далее назад к Уильям Генри Хадсон роман Зеленые особняки ). Лес Бакстер был королем экзотики джунглей. Экзотика Тики, с другой стороны, была представлена ​​в аранжировке звуков джунглей ночного клуба Вайкики Мартина Денни в Baxter's. Тихая деревня песня.[нужна цитата ]

Роберт Драснин и Корла Пандит были другими важными художниками в этом жанре.[81] Так же, как Бержерон и другие представители тики-культуры сделали до него, Пандит изобрел новую личность (он родился Джон Роланд Редд), заявив, что он французско-индийский музыкант из Нью-Дели, когда он фактически родился в Соединенных Штатах и ​​будет некоторые считают его афроамериканцем.[82]

Телевидение

Гавайский глаз (1959–63)
Джек Лорд Гавайи Five-O

Детективное телешоу Гавайский глаз (1959–1963), во время титров которого заметно фигурировал Тики,[83] и хотя снимался в основном в Калифорнии, он помогал продвигать остров, одновременно создавая комиксы и игры на тему тики.[84][85] Гарри Йи обычно связывают с изобретением коктейля Hawaiian Eye, названного в честь шоу.[86] А Гавайский глаз кружка тики тоже была сделана.[87][88]

Гавайский политик, ставший актером, Тики Сантос (урожденный Авраам Де Лос Сантос) был второстепенным персонажем в сериале. Гавайский глаз и продолжал появляться в других шоу, таких как ситком Флот Макхейла (1962–1966).[89] Он играл роль вождя Ватара в таких эпизодах, как «Свадьба с дротиком», сидя на большом плетеном «троне» за большой маской Тики.[90]

Когда первая волна тики начала набирать обороты ближе к концу 1960-х годов, первоначальная атмосфера таинственности и экзотики, связанная с мотивом тики у американцев, начала заменяться более юмористическими сюжетными приемами «проклятия тики», такими как ситкомы получил известность на телевидении.[91][92] Визуальная иконография сериалов Остров Гиллигана (1964–1967) в значительной степени заимствован из предполагаемой культуры тики с хижинами и мебелью, напоминающими сказочно-полинезийскую брошенную деревню. В одном из эпизодов актерский состав нарушил покой мстительного бога Тики и попытался снять проклятие с помощью «Великого Ватуби».[93] Известный эпизод Брэди Банч под названием «Пещеры Тики» был изображен магический табуированный идол, которого они считали проклятым в 1972 году.[94]

Показывает как Я мечтаю о Джинни, Зеленые Акры, Сэнфорд и сын, и Джефферсоны часто показывали специальные «гавайские эпизоды».[95] Резные фигурки Тики иногда появлялись на выставках, в том числе на Остров фантазий но все менее заметными способами.[92]

Долгая работа Гавайи Five-O сериал вернулся в Гавайский глаз, и было одним из немногих исключений из ситкомов того времени. Крушение его знаковая волна во время вступительных титров закончился его отменой в 1980 году, что также совпало с общим концом первой волны тики-культуры.

Упадок Тики

Тики возглавляет поле для мини-гольфа в Тусоне, штат Аризона, которое закрылось в 2007 году.
Ресторан Chin-tiki с ставнями в Мичигане (2006)

К концу 1970-х «рестораны Тики» уже прошли пик своей популярности, и многие начали закрываться.[7] Это верно как для многих независимых тики-баров, так и для крупных сетей, связанных с отелями, таких как Vic's Аутригер и Шератон Кон-Тики. Большинство «независимых» Тики-бары словно Зал ожидания Pago Pago были снесены или закрыты ставнями, и лишь некоторые из них, такие как Тонга Зал, Тики Ти, и Май Кай удается удержаться на плаву. Trader Vic's была единственной из бывших крупных сетей, которая все еще работала в больших масштабах.

К 1980 году большая часть эстетики тики в архитектуре и других местах была полностью стерта во имя прогресса. Сохранилось несколько примеров домов, квартир и ресторанов, почти исключительно на западном побережье. Из них лишь на небольшой горстке сохранились резные тики.[2]

Очарование эскапизма и тропических напитков для среднего американца по-прежнему оставалось, но его затмило Джимми Баффетт и Попугаи ищут ближе к дому "Маргаритавилль" вместо более удаленных от Тики островов Бали-Хай, как их предпочитают Шангри-Ла для расслабления и питья.[96]

Рестораны и бары «Тики» были жизненно важны на протяжении большей части 1930-х - 1970-х годов, что Джефф Берри назвал беспрецедентной продолжительностью жизни [тематических] напитков.[97] В Чин Тики, который был окончательно закрыт в 1980 году и приходил в упадок, был окончательно снесен в Детройте на рубеже веков, как раз в тот момент, когда на западном побережье Америки снова начали возникать тики.

Частичное возрождение

Покровители в Sip’n Dip Lounge
Декоративная резьба по дереву тики

В конце 1990-х годов возобновился более крупный интерес к "тики" из различных источников, главный из которых был просто основан на любопытстве нового поколения, чье Вудсток родители отвергли тики как старые и «квадратные», но для их детей было что-то новое, которое нужно было приспособить и перепрофилировать.[98] Это началось с таких людей, как Боско Хрняк, который вырос в калифорнийской долине Сан-Габриэль среди ее архитектуры, вдохновленной тики, и который в середине 1990-х начал вырезать большие пальмовые бревна в Тикис для своего домашнего бара. Он стал влиятельным художником, известным своим стилем резьбы по обожженному дереву и изготовлением самодельных кружек тики, что послужило ранним катализатором возрождения тики.[99][100]

Также к концу века возобновился интерес к попыткам «аутентично» воссоздать старые напитки. Джефф "Beachbum" Берри выпустил несколько книг о напитках, начиная с 1998 г. Журнал Grog, Intoxicaи др.), который содержал исследованные рецепты многих фирменных напитков из иногда закрываемых ставнями баров предыдущих десятилетий.[101] Это также было началом аспектов «городской археологии» культуры Тики 21 века, основанных на историческом интересе и подпитываемых «решением головоломок» попытками раскрыть секреты прошлого из культурной темы, которая частично была основана на « освоение »тропических регионов.[102][103][97] Работы Берри считаются одним из самых важных вкладов в возрождение Тики.[104]

Вскоре появились влиятельные Книга Тики к Свен Кирстен в 2000 г.[105] До этого, Оттон фон Штрогейм самостоятельно публиковал журнал называется Новости Тики это помогло создать критическую массу для таких книг, как книга Кирстен.[106] Берри создал два коктейля, названных в честь Кирстен и Штрохейма за их ранний вклад в возрождение Тики в его исторических руководствах по напиткам.[107]

В 1995 году в Интернете начали расти тики-сайты; в 1995 г. ЭкзотиконКонвенция тики-арта и экзотической музыки собрала в Лос-Анджелесе более 1500 человек, включая местных знаменитостей, таких как Марк Мазерсбо и Мэтт Грёнинг.[96]

Возрождение ресторана и бара

Основная статья: Тики-бары
Коктейль страдающего ублюдка в Широта 29 в Новом Орлеане

Многие новые бары Тики и рестораны в ретро-полинезийском стиле начали открывать свои двери на рубеже веков.[108][109]

Запретный остров открылся в Калифорнии в 2006 году с акцентом на крупномасштабный декор и возвращение к концертным выступлениям, что было обычным делом в первые годы Тики.[110] Сан-Франциско Бухта контрабандистов Бар Tiki открылся в 2009 году и предлагает более 80 экзотических и традиционных рецептов.[111] Три точки и тире современный бар Tiki в Чикаго, как и Хейл Пеле в Портленде и Прилив в Фениксе.[112][113][114] Другие нетематические бары начали добавлять напитки тики в свои меню, сигнализируя о более широком принятии этого жанра, а также вызывая дискуссии о том, что можно назвать «аутентичным» тики-баром.[115]

Интерес к Тики распространился и за границей. Книга Тики Свен Кирстен родом из Германии, где сильна субкультура тики.[116][117][118][119] В 2017 году известные историки Тики Свен Кирстен, Джефф Берри, Мартин Кейт, Джефф Берри, Брайан Миллер и Крис Осберн составили список своих 15 лучших действующих баров Тики в мире, включая четыре из Лондона, один из Мюнхена, один из Токио и один. из Барселоны.[120] Другие известные тики-бары за пределами США можно найти в Париже, Гонконге и Берлине.[121]

В Тики Кэт в Канзас-Сити был признан одним из лучших баров Тики в мире Критики, онлайн-справочник по современным барам Тики.[122] Джефф "Beachbum" Берри также открыл Широта 29 in New Orleans, bringing things full circle in a restaurant that plays homage to the New Orlean's native and creator of tiki culture, Donn Beach.[103][102][123]Home tiki bars have also seen a resurgence as part of the Tiki Revival.[124]

Low-Brow movement

Sailor Jerry rum, featuring a tattoo of a hula-girl

In California and elsewhere the re-exploration of Удочка и Hot rod culture melded with Tiki, tattoo history, and rockabilly music to create new cultural hybrids such as "Low-Brow " that manifested itself in music, art, and a new breed of tiki bars.[125][126] Рокабилли artist Brian Setzer released his album Грязное буги-вуги in 1998, featuring retro tiki bar images on its cover. Taboo: The Art of Tiki was released in 1999, with artists such as Марк Райден и Shag also employing tiki imagery in retro eclectic paintings.[127][128][129][130]

ВФМУ 's on-line channel "Sheena's Jungle Room", plays exotica music as part of its mix of "all things Lowbrow".

Psycho Suzi's Motor Lounge opened featuring mottifs of tattooed hula girls sporting suicide rolls and a parking lot accommodated for motorcycles. It describes itself by saying: "We take lovingly-remembered tiki bar history, a healthy helping of tattoo culture, several measures of kitsch, a dash of voodoo and a passion for good times, stick them all in a blender and hit Liquify".[131][132][22] The bar had originally opened in 2003 at a shuttered A&W Drive-In.[133]

The popularity of modern Western tattooing already had its roots in the South Pacific,[134] но resurgence in tattooing saw popularity with tiki-related tattoos.[135][136] Sailor Jerry Rum, named after legendary tattoo artist Norman Collins, was introduced and marketed in part to be used in tiki drinks .[137][138][139][140][141]

Tiki Art Now!: Извержение вулкана искусства was published in 2004 with an introduction by Otto Von Stroheim. Art galleries held Tiki Art shows, highlighting the works of artists such as Heather Watts, Derek Yaniger, Flounder, and Tiki Tony.[142][143][144]

Low-Brow also spawned Tiki Noir, a literary subgenre of hard-boiled crime fiction in a tiki setting, in which the main character is often a world-weary and deeply flawed detective. Ritual of the Savage by Jay Strongman and the comic Гавайский член два примера.[нужна цитата ]

21st century cultural events

Pacifica на Международная выставка Golden Gate

The rise in popularity for traditional tiki drinks also took hold in the craft cocktail movement, as well as within certain "retro culture" circles that were associated with it such as with Hipsters.[145][146][147] Switching tiki drinks back to their original fresh juice origins, which had turned towards more artificial syrups during tiki's decline, helped to give the drinks a new reputation.[148][149] The craft cocktail movement also saw drink experimentation that moved beyond rum and gin, highlighting tiki cocktails that were made with American whiskey and other different base liquor ingredients.[150][151][152]

Duke Carter's important catalogue of historical tiki mugs, Тики Квест, был опубликован в 2003 году.[153][154][155][156] Goodwill stores and thrift shops saw dusty tiki mugs suddenly whisked off their shelves, becoming stock for new home tiki bars and period-authentic sets for Взрыв из прошлого и Безумцы.[157][158][108] These bars range from the simple to full-builds which rival their commercial forebears.[159][160][139] Modern tiki mug manufacturing in the 21st century also became common and they are frequently purchased on the internet from companies such as Tiki Farm and Muntiki, among others.[161][162][163]

The pioneering video podcast Тики Бар ТВ started in 2005, highlighting drink recipes such as the Страдающий ублюдок и Бумеранг while filling tongue in cheek "prescriptions" for modern day malladies with tiki cocktails. It garnered attention from the Apple Corporation.[164]

Журнал Тики was launched, and large Tiki-themed conventions began being held.[165][166] Annual events include Tiki Oasis in San Diego started in 2001 by Otto and Baby Doe von Stroheim;[167] The Hukilau occurs in Fort Lauderdale, FL started in 2002 by Tim Swanky Glazner and Christie White in association with the Mai-Kai restaurant. В 2005 году Роберт Драснин was invited to perform at The Hukilau, his show consisting of selections from his 1959 album Вуду, as well as new material that would form the basis for the release of Voodoo II almost a half century later in 2007.;[168][169] Tiki-Kon started as the NW Tiki Crawl in 2003, and takes place in Portland, Oregon.;[170] Tiki Caliente в Палм-Спрингс.[171] В Ohana: Luau at the Lake takes place in Lake George, NY at the Tiki Resort Гостиница. It is put on in conjunction with The Fraternal Order of Moai, a tiki-themed social club formed in Ohio in 2005.[172]

Ремейк Тур Хейердал 's 1950 documentary was filmed using two languages and turned into a major motion picture in 2012 with the release of Кон-Тики.[173] Документальный фильм Bosko and the Rebirth of Tiki был выпущен в 2018 году.[174][175]

With the 21st century revival has come criticism rooted in 21st century sensitivities.Some criticize tiki bars as a seductive form of культурное присвоение[176][177][178] which can obscure and subsume native traditions and divert attention from the history of violent колониализм в регионе.[179][180] В 2016 г. Национальное общественное радио posed the question: Let's talk Tiki bars, harmless fun or exploitation?[181]

Галерея

  • A faux-tiki carving and tiki mug, two hallmarks of tiki culture

  • Kalua Restaurant (Seattle, 1953)

  • Bali Ha'i Restaurant, New Orleans, 1950s, an example of extreme tiki architecture. Demolished in the 1980s.

  • A Fu Manchu mug

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "There is more to classic tiki than just kitsch". smithsonianmag.com. Получено 22 февраля 2019.
  2. ^ а б c d е ж Kirsten, Sven (2000). The Book of Tiki. Taschen.
  3. ^ "Tiki Expert Sven Kirsten Traces the Evolution of the Art Form". ukulelemag. Получено 22 февраля 2019.
  4. ^ "Kon Tiki explorer was partially right". telegraph.co.uk. Получено 28 февраля 2019.
  5. ^ «Как путешествие« Кон-Тики »ввело в заблуждение мир относительно навигации по Тихому океану». smithsonianmag.com. Получено 28 февраля 2019.
  6. ^ «Новый золотой век тики-бара». theatlantic.com. Получено 22 февраля 2019.
  7. ^ а б c d "Тики". americanheritage.com. Получено 21 февраля 2019.
  8. ^ Оксфордский словарь английского языка, 1986, s.v.
  9. ^ Richard Gehr, "Heart and Soul", Вращение 9:5:33-34 (August 1993), p. 34
  10. ^ Wayne Curtis (August–September 2006). "Тики". Американское наследие. Vol. 57 no. 4.
  11. ^ "South Seas Cinema". southseascinema.org. Получено 25 февраля 2019.
  12. ^ Kirsten, Sven (2000). The Book of Tiki. Taschen. п. 84.
  13. ^ "Trader Vics History". Архивировано из оригинал on 28 December 2005.
  14. ^ "Clifton Cafeterias – Story of an LA Icon". discoverlosangeles.com. Получено 25 февраля 2019.
  15. ^ "Cliftons Cafeteria". restaurant-ingthroughhistory.com. Получено 14 февраля 2019.
  16. ^ а б "LA public library data base". dbase1.lapl.org. Получено 26 февраля 2019.
  17. ^ а б Битнер, Арнольд (2001). Гавайские напитки с тропическим ромом от Дона Бичкомбера. Гонолулу: Mutual Publishing. п. 46.
  18. ^ а б "Журнал Лайф" (23 September 1946). 23 сентября 1946 г.. Получено 18 марта 2019.
  19. ^ "At the Globe". nytimes.com. Получено 3 марта 2019.
  20. ^ "Matson's History". Matson Navigation Company.
  21. ^ "World War II and the rise of tiki". tikiwithray.com. Получено 21 февраля 2019.
  22. ^ а б "Tiki culture". myhawaiitraveler.com. Получено 3 марта 2019.
  23. ^ "Polynesian Lexicon Project Online". pollex.shh.mpg.de. Получено 3 марта 2019.
  24. ^ Kirsten, Sven (2000). The Book of Tiki. Taschen. п. 119.
  25. ^ "San Diego Tiki Tour" (PDF). sohosandiego.org. Получено 5 марта 2019.
  26. ^ "1940–1949". aviation.hawaii.gov. Получено 2 марта 2019.
  27. ^ "Hawaii by Air". airspacemag.com. Получено 2 марта 2019.
  28. ^ "Гарри Йи, король тропических коктейлей". kevdo.com. Получено 2 марта 2019.
  29. ^ а б Картер, герцог (2003). Тики Квест. Чикаго: Pegboard Press.
  30. ^ "Tiki Inn Motel in Palo Alto, CA".
  31. ^ "Stanford Terrace Inn". www.stanfordterraceinn.com.
  32. ^ "Tiki Modern". modernistarchitecture.blogspot.com. Получено 5 марта 2019.
  33. ^ "Los Angeles Tiki". la.curbed.com. Получено 5 марта 2019.
  34. ^ Берри, Джефф (2017). Сиппин сафари (10-летие изд.). Нью-Йорк: коктейльное королевство. п. 49.
  35. ^ "Project Gallery". oceanicarts.net. Получено 6 марта 2019.
  36. ^ "Наша история". Дон Бичкомбер. Хантингтон-Бич, Калифорния. Получено 21 июн 2016.
  37. ^ Берри, Джефф (2010). Бичбум Берри Ремикс. San Jose: Slave Labor Graphics. п. 26.
  38. ^ "Дон Бичкомбер".
  39. ^ "The dark side of tiki". alcoholprofessor.com. Получено 8 марта 2019.
  40. ^ "WARNING: Limit 3 Per Person". drunkentiki.com. Получено 8 марта 2019.
  41. ^ "An Evolution of Tiki Cocktails". drinkwire.liquor.com. Получено 8 марта 2019.
  42. ^ Берри, Джефф (2010). Бичбум Берри Ремикс. San Jose: Slave Labor Graphics. п. 64.
  43. ^ Битнер, Арнольд (2001). Гавайские напитки с тропическим ромом от Дона Бичкомбера. Гонолулу: Mutual Publishing.
  44. ^ Bergeron, Victor (1948). Путеводитель бармена (Перепечатка ред.). Книги города-сада.
  45. ^ Берри, Джефф (2010). Бичбум Берри Ремикс. Сан-Хосе: Club Tiki Press.
  46. ^ "Дон Бичкомбер". donthebeachcomber.com. Получено 16 февраля 2019.
  47. ^ Thompson, Jennifer (2002). The Great Tiki Drink Book. Беркли, Калифорния: Ten Speed ​​Press.
  48. ^ "Rediscovering Don's "Other" Essential Tiki Mix". punchdrink.com. Получено 9 марта 2019.
  49. ^ «Взломать код». nytimes.com. Получено 9 марта 2019.
  50. ^ "how fashion reacted to the Tiki Craze of the '50s and Early '60s". youtube.com. Получено 27 февраля 2019.
  51. ^ "How to dress for a tiki party". bluevelvetvintage.com. Получено 7 марта 2019.
  52. ^ "Female glamour and star power". sensesofcinema.com. Получено 27 февраля 2019.
  53. ^ Bergeron, Victor (1947). Путеводитель бармена. Garden City, NY: Double Day. п. 18.
  54. ^ Konzett, Delia Caparoso (2017). Hollywood's Hawaii: Race, Nation, and War. ISBN  9780813587462.
  55. ^ "Gone Tiki: Aloha Fashion Through The Ages". houstoniamag.com. Получено 27 февраля 2019.
  56. ^ "A brief history of Hawaiian shirts". mentalfloss.com. Получено 27 февраля 2019.
  57. ^ "A beginner's guide to Hawaiian Shirts". heddels.com. Получено 27 февраля 2019.
  58. ^ "Aloha Shirt History". racked.com. Получено 2 марта 2019.
  59. ^ «Как государственность изменила экономику Гавайев». Time.com. Получено 4 марта 2019.
  60. ^ "Hawaiian Modernism Context Study" (PDF). historichawaii.org. Получено 4 марта 2019.
  61. ^ "American obsessed Hawaii in the 1960s". huffpost.com. Получено 4 марта 2019.
  62. ^ Adinolfi, Francesco (2008). Mondo Exotica. London: Duke University Press. п. 22.
  63. ^ "Hawaiian Sheet Music Collection". hawaiianhistory.org. Получено 28 февраля 2019.
  64. ^ "America's obsession with Hula girls almost wrecks Hawaii". collectorsweekly.com. Получено 28 февраля 2019.
  65. ^ "ImadaHawaiiansOnTour" (PDF). history.ucsb.edu. Получено 28 февраля 2019.
  66. ^ "Hawaiian Music and Hula Archives". huapala.org. Получено 28 февраля 2019.
  67. ^ "Hula dancing history". huladancehq.com. Получено 28 февраля 2019.
  68. ^ Канахеле, Джордж С.; Berger, John, eds. (2012) [1979]. Hawaiian Music & Musicians (2-е изд.). Гонолулу, Гавайи, США: Mutual Publishing, LLC. ISBN  9781566479677. OCLC  808415079.
  69. ^ "50 greatest songs of hawaii". honolulumagazine.com. Получено 1 марта 2019.
  70. ^ Allen, Robert C (2004). Creating Hawaii Tourism. Bess Press, Inc. p. 210. ISBN  978-1-57306-206-0.
  71. ^ "Tribute to Alfred". archives.starbulletin.com. Получено 1 марта 2019.
  72. ^ Wilson, John S. (25 November 1966). "Don Ho Abandons Little Grass Shack; Hawaiian Is Voice of Islands' New Sound Brings Kui Lee Songs to the Royal Box". Нью-Йорк Таймс. Получено 15 января 2018.
  73. ^ Norman Markowitz (31 March 2011). "Hawaiian legend Marlene Sai headlines Don Quixote's". Санта-Крус-Страж.
  74. ^ Martin, Douglas (4 November 2008). "Yma Sumac, Vocalist of the Exotic, Dies at 86". Нью-Йорк Таймс. Получено 13 сентября 2006.
  75. ^ Sisario, Ben (5 March 2005). «Мартин Денни, маэстро Tiki Sound, умер в возрасте 93 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 7 августа 2009.
  76. ^ "Sandy Warner – The Definitive Album Cover Collection". tikiroom.com. Получено 1 марта 2019.
  77. ^ Jason Henderson, Adam Foshko (30 July 2018). California Tiki: A History. ISBN  9781439664735.
  78. ^ "The undeniable Martin Denny". the.honoluluadvertiser.com. Получено 6 марта 2019.
  79. ^ "Экзотика". patioculture.net. Получено 6 марта 2019.
  80. ^ "Sandy Warner". spaceagepop.com. Получено 7 марта 2019.
  81. ^ Adinolfi, Francesco (2008). Mondo Exotica. London: Duke University Press.
  82. ^ Turner, John (1 June 2016). "America's First 'Indian' TV Star Was a Black Man from Missouri". What It Means to Be an American: A National Conversation. Smithsonian and Zócalo Public Square. Получено 1 июня 2016.
  83. ^ "Hawaiian Eye Photos". imdb.com. Получено 3 марта 2019.
  84. ^ "Hawaiian Eye". thrillingdetective.com. Получено 3 марта 2019.
  85. ^ ""Hawaiian Eye" Tiki". miehana.blogspot.com. Получено 3 марта 2019.
  86. ^ "Hilton Hawaii celebrates". travelweekly.com. Получено 4 марта 2019.
  87. ^ "Hawaiian Eye Tiki Mug". news.critiki.com. Получено 4 марта 2019.
  88. ^ "Cursed Tikis Hawaiian Eye Mug". ooga-mooga.com. Получено 5 марта 2019.
  89. ^ "Tiki Santos Biography". imdb.com. Получено 5 марта 2019.
  90. ^ "The Dart Gun Wedding". imdb.com. Получено 5 марта 2019.
  91. ^ "Fascination with Tiki culture". arcadiapublishing.com. Получено 27 февраля 2019.
  92. ^ а б "Were there ever any tikis on Fantasy Island?". tikiroom.com. Получено 27 февраля 2019.
  93. ^ "Waiting for Watubi". imdb.com. Получено 3 марта 2019.
  94. ^ "The Tiki Caves". imdb.com. Получено 5 марта 2019.
  95. ^ "Hawaiian TV Specials". tikiroom.com. Получено 27 февраля 2019.
  96. ^ а б Thompson, Jennifer (2002). The Great Tiki Drink Book. Беркли, Калифорния: Ten Speed ​​Press. п.11.
  97. ^ а б "Tiki Talk". fairmontmoments.com. Получено 4 марта 2019.
  98. ^ "America's Fascination with Tiki Culture". arcadiapublishing.com. Получено 28 февраля 2019.
  99. ^ "Your Weekly Movie To-Do List: A Tribute to Bogie and a Hungarian Rarity". laweekly.com. Получено 4 марта 2019.
  100. ^ "Tiki by Bosko – Interviews & testimonials". tikibosko.com. Получено 4 марта 2019.
  101. ^ Берри, Джефф (2010). Бичбум Берри Ремикс. San Jose: Slave Labor Graphics.
  102. ^ а б «Взломать код». nytimes.com. Получено 7 марта 2019.
  103. ^ а б "Передача факела". theadvocate.com. Получено 7 марта 2019.
  104. ^ "Like Tiki Drinks? Jeff Berry is the reason". australianbartender.com.au. Получено 22 февраля 2019.
  105. ^ "Sven Kirsten: The Man Who Wrote The Book Of Tiki". tikiwithray.com. Получено 22 февраля 2019.
  106. ^ "Tiki VIP Otto Von Stroheim". tikiwithray.com. Получено 22 февраля 2019.
  107. ^ Берри, Джефф (2010). Бичбум Берри Ремикс. San Jose, California: Club Tiki Press. п. 160.
  108. ^ а б "The Rise and Fall and resurgence of Tiki Bars". eater.com. Получено 7 марта 2019.
  109. ^ "The Year in Tiki". slammie.com. Получено 7 марта 2019.
  110. ^ "Forbidden Island – about". forbiddenislandalameda.com. Получено 22 февраля 2019.
  111. ^ "Smuggler's Cove". www.smugglerscovesf.com. Получено 11 февраля 2019.
  112. ^ "Three Dots and a Dash". threedotschicago.com. Получено 11 февраля 2019.
  113. ^ "Hale Pele About". halepele.com/. Получено 7 марта 2019.
  114. ^ "Прилив". Получено 14 февраля 2020.
  115. ^ "Anyone who picks a fight over tiki drinks' authenticity is missing the point of tiki drinks". Washingtonpost.com. Получено 7 марта 2019.
  116. ^ "The Rise of Rum and America's Love Affair with Tiki". foodnewsfeed.com. Получено 7 марта 2019.
  117. ^ "German Tiki Working Group". hubertuscircle.com. Получено 28 февраля 2019.
  118. ^ "Best hidden bars in Berlin". punchdrink.com. Получено 15 февраля 2019.
  119. ^ "Tiki Bars in Munich". critiki.com. Получено 15 февраля 2019.
  120. ^ "The World's 15 Most Important Tiki Bars". punchdrink.com. Получено 20 февраля 2019.
  121. ^ "World's 10 Best Tiki bars". thespiritsbusiness.com. Получено 7 марта 2019.
  122. ^ "Critikis Ten Best Tiki Bars". news.critiki.com. Получено 11 февраля 2019.
  123. ^ "Latitude 29". beachbumberry.com. Получено 22 февраля 2019.
  124. ^ Morgan, Tom (2019). The Home Bar Guide to Tropical Cocktails. Korero Press. п. 13. ISBN  9780993337444.
  125. ^ "THE REBIRTH OF COOL". autoculture.org. Получено 6 марта 2019.
  126. ^ "Tiki tragic Marcus Thorn brings a piece of Hawaii to Brisbane". abc.net.au. Получено 13 марта 2019.
  127. ^ "Lowbrow pop surrealism art". news.semo.edu. Получено 28 февраля 2019.
  128. ^ "The Art of Tiki 21st Anniversary". news.critiki.com. Получено 3 марта 2019.
  129. ^ "Haunting and Hilarious". abqjournal.com. Получено 28 февраля 2019.
  130. ^ Taboo: The Art of Tiki. ISBN  0646377310.
  131. ^ "Psycho Suzi – about". psychosuzis.com. Получено 28 февраля 2019.
  132. ^ "The Art of Tiki". nyc.ephemera-art.com/. Получено 3 марта 2019.
  133. ^ "Psycho Suzi's Motor Lodge – original location". critiki.com. Получено 28 февраля 2019.
  134. ^ Friedman Herlihy, Anna Felicity (June 2012). Tattooed transculturites: Western expatriates among Amerindian and Pacific Islander societies, 1500–1900 (Кандидат наук). Chicago, IL: University of Chicago.
  135. ^ Берри, Джефф (2017). Сиппин сафари (10 Anniversary expanded ed.). Нью-Йорк: коктейльное королевство.
  136. ^ "Tiki tattoos for men". menstattooideas.net. Получено 4 марта 2019.
  137. ^ "THE SAILOR JERRY QUICK GUIDE TO ALL THINGS TIKI". sailorjerry.com. Получено 3 марта 2019.
  138. ^ "Ordinary Hosts Tiki Island Pop-Up Featuring Sailor Jerry Rum". thebeveragejournal.com. Получено 3 марта 2019.
  139. ^ а б "Tiki cocktails to make at home". thedailymeal.com. Получено 3 марта 2019.
  140. ^ "Sailor Jerry Takes Over Tiki Thursday". phillymag.com. Получено 3 марта 2019.
  141. ^ "The Original Sailor Jerry". thefatrumpirate.com. Получено 4 марта 2019.
  142. ^ Tiki Road Trip: A Guide. Санта-Моника Пресс. 2007 г. ISBN  9781595809148.
  143. ^ "Tiki Art Show". laluzdejesus.com. Получено 7 марта 2019.
  144. ^ "Vancouver, B.C.: New Tiny Tiki Lounge Group Show at Lucky Red Gallery". news.critiki.com. Получено 7 марта 2019.
  145. ^ "Modern mixologists are taking the tacky out of tiki drinks". startribune.com. Получено 28 февраля 2019.
  146. ^ "Summer means its time for tiki drinks". sacbee.com. Получено 6 марта 2019.
  147. ^ Adinolfi, Francesco (2008). Mondo Exotica. London: Duke University Press. п. 7.
  148. ^ "tiki cocktails get a craft makeover". baltimoresun.com. Получено 7 марта 2019.
  149. ^ "Fruity and fresh twist on cocktails, sodas". sanluisobispo.com. Получено 7 марта 2019.
  150. ^ "Tiki drinks made with whiskey". imbibemagazine.com. Получено 7 марта 2019.
  151. ^ "History of Gin and Tiki". imbibemagazine.com. Получено 7 марта 2019.
  152. ^ "Mexcal Tiki Drink: Scorpion Reef". imbibemagazine.com. Получено 7 марта 2019.
  153. ^ "A chat with Duke Carter". maitaionline.com. Получено 24 февраля 2019.
  154. ^ "Tiki quest collecting the past". news.critiki.com. Получено 24 февраля 2019.
  155. ^ "Tiki Mugs, with Duke Carter". tradertiki.com. Получено 24 февраля 2019.
  156. ^ "Tiki quest mug". www.ooga-mooga.com. Получено 24 февраля 2019.
  157. ^ "Home Tiki Bars". tikiwithray.com. Получено 15 февраля 2019.
  158. ^ "Tiki collectors escape winter in their basement paradise". chicagoreader.com. Получено 24 февраля 2019.
  159. ^ The Home Bar Guide to Tropical Cocktails: A Spirited Journey Through Suburbia's Hidden Tiki Temples. Korero Press. February 2019. pp. 13–17. ISBN  9780993337444.
  160. ^ "tiki underground". pdxmonthly.com. Получено 13 марта 2019.
  161. ^ «Керамика». tikibosko.com. Получено 4 марта 2019.
  162. ^ "Tiki Farm Tiki Mugs". liquor.com. Получено 13 февраля 2019.
  163. ^ "Oregon company makes amazing tiki mugs". pdxmonthly.com. Получено 13 февраля 2019.
  164. ^ "Who Needs a Network". forbes.com. Получено 26 февраля 2019.
  165. ^ "Best Tiki Festivals in America". supercall.com. Получено 7 марта 2019.
  166. ^ "Tiki Magazine". tikimagazine.com. Получено 7 марта 2019.
  167. ^ "Tiki Oasis in San Diego". Архивировано из оригинал 5 апреля 2016 г.
  168. ^ "The Hukilaua". thehukilau.com/. Получено 22 февраля 2019.
  169. ^ "Robert Drasnin Voodoo II 2007". ambientexotica.com. Получено 6 марта 2019.
  170. ^ "Tiki-Kon". tikikon.com/. Получено 7 марта 2019.
  171. ^ Caliente, TIki. "Дома". TIki Caliente.
  172. ^ "Ohana Luau at the Lake". fraternalorderofmoai.org. Получено 22 февраля 2019.
  173. ^ "Can You Say 'Do It Again' in Norwegian?". nytimes.com. Получено 8 марта 2019.
  174. ^ "How one local artist put his stamp on San Diego". окрестности.com. Получено 8 марта 2019.
  175. ^ "Bosko and the rebirth of tiki". imdb.com. Получено 4 марта 2019.
  176. ^ "Tiki bars are built on cultural appropriation and colonial nostalgia. Where's the reckoning?". Лос-Анджелес Таймс. 2 ноября 2019 г.. Получено 1 декабря 2019.
  177. ^ "Tiki Drinking Culture Has Always Been a Fantasy, But Not an Easy One". Закуски.
  178. ^ "Abolish the Tiki Bar". openspace.sfmoma.org.
  179. ^ "Packaging Paradise:Organizing Representations of Hawaii" (PDF). ore.exeter.ac.uk.
  180. ^ "Tiki Kitsch, American Appropriation, and the Disappearance of the Pacific Islander Body". scholarship.claremont.edu.
  181. ^ "Let's Talk Tiki Bars: Harmless Fun Or Exploitation?". npr.org. Получено 27 февраля 2019.

дальнейшее чтение

  • Sven A. Kirsten: Tiki Modern and the Wild World of Witco. Taschen 2007, ISBN  978-3-8228-4717-6
  • Jay Strongman: Ritual of the Savage, Hungry Eye Books 2015, ISBN  978-0993186615
  • Jay Strongman: Tiki Mugs: Cult Artifacts of Polynesian Pop. 2008, Korero Books, ISBN  978-0-9553398-1-3
  • James Teitelbaum: Tiki Road Trip. Santa Monica Press (1 May 2003), ISBN  1-891661-30-2; 2nd edition released 1 June 2007.
  • Otto von Stroheim, Robert Williams: Tiki Art Now! A Volcanic Eruption of Art. Last Gasp (17 September 2004), ISBN  0-86719-627-0
  • Otto von Stroheim, Jeffrey Vallance: Tiki Art Two: The Second Coming of a New Art God. 9mm Books (16 September 2005), ISBN  0-97663-257-8
  • Otto von Stroheim, Larry Reid: Tiki Art Now Volume 3. SLG Publishing (29 September 2006), ISBN  1-59362-063-2
  • Jeff Berry: "Sippin' Safari: In Search of the Great "Lost" Tropical Drink Recipes... and the People Behind Them". SLG Publishing 2007, ISBN  978-1-59362-067-7
  • Phillip S. Roberts: "Waikiki Tiki: Art, History, and Photographs". Bess Press 2010, ISBN  978-1573063111
  • Tim "Swanky" Glazner: Mai-Kai: History & Mystery of the Iconic Tiki Restaurant Schiffer Publishing 2016 ISBN  978-0764351266.
  • Sven A. Kirsten, Otto von Stroheim, Jordan Reicheck: The Art of Tiki. Last Gasp (1 November 2017), ISBN  978-0867198676

внешняя ссылка