Джон Грирсон - John Grierson

О других людях по имени Джон Грирсон см. Джон Грирсон (значения).

Джон Грирсон (CBE)
John Grierson (right) with Bolivian filmmaker Jorge Ruiz in 1955
Джон Грирсон (справа) с боливийским режиссером Хорхе Руисом в 1955 году.
РодившийсяДжон Грирсон
(1898-04-26)26 апреля 1898 г.
Динстон, Стирлинг,
Шотландия
Умер19 февраля 1972 года(1972-02-19) (73 года)
Бат, Сомерсет,
Англия
Род занятийДокументальный производитель

Джон Грирсон CBE (26 апреля 1898 - 19 февраля 1972) был пионером шотландского документалистов, часто считался отцом британцев и канадцев. документальный фильм. В 1926 году Грирсон ввел термин "документальный" в обзоре Роберт Флаэрти Моана.[1]

Ранние годы

Грирсон родился в старом здании школы в Динстон, возле Doune, Шотландия, своему отцу, школьному учителю Роберту Моррисону Грирсону из Боддама, недалеко от Peterhead и мать Джейн Энтони учительница из Эйршир.[2] Его мать суфражистка и пылкий Лейбористская партия активистка, она часто занимала кресло в Том Джонстон предвыборные собрания.[2]

Семья переехала в Cambusbarron, Стирлинг в 1900 году, когда дети были еще маленькими после того, как отец Грирсона был назначен директором школы Камбусбаррон.[3] Когда семья переехала, у Джона были три старшие сестры Агнес, Джанет и Маргарет, а также младший брат по имени Энтони.[2] Джон и Энтони были зачислены в школу Камбусбаррон в ноябре 1903 года, его сестра Маргарет умерла в 1906 году; однако семья продолжала расти, когда у Джона появились три младшие сестры - Дороти, Руби и Мэрион.[2]

С раннего возраста оба родителя прививали сына либеральный политика, гуманистический идеалы и Кальвинист моральная и религиозная философия, в частности, представление о том, что образование имеет важное значение для свободы личности и что тяжелая и значимая работа - это способ доказать, что он достоин в глазах Бога.[4] В сентябре 1908 года Джон был зачислен в среднюю школу в Стирлинге, где он играл в футбол и регби.[2]

Первая Мировая Война

В июле 1915 года он бросил школу с общей оценкой по предмету 82%; За месяц до этого Джон сдавал экзамен на получение стипендии в Гилморхилле, так как его родители хотели, чтобы он пошел вместе со своими старшими сестрами, Джанет и Агнес, в университет. Университет Глазго.[2] Результаты экзамена на стипендию не публиковались до октября 1915 года; Джон подал заявление на работу в отдел боеприпасов в Александрия, здание боеприпасов было первоначальным домом компании Argyll Motor Company, которая ранее в двадцатом веке построила первый полностью укомплектованный автомобиль в Шотландии.[2]

Джон Гриерсон был вторым в списке стипендий и получал стипендию Джона Кларка, которая действовала в течение четырех лет.[2] Грирсон поступил в Университет Глазго в 1916 году;[4] однако он был недоволен своими усилиями помочь в Первая Мировая Война были только благодаря его работе с боеприпасами.[2] Джон хотел присоединиться к флоту, его семья по отцовской линии долгое время была смотрителем маяков, и у Джона было много воспоминаний о посещении маяков и пребывании на берегу моря.[2] Джон пошел в Хрустальный дворец, Лондон тренироваться с Королевский военно-морской добровольческий резерв, в своем письме о приеме на работу он добавил дополнительный год, чтобы он мог присутствовать.[2]

7 января 1916 г. Джон был отправлен на станцию ​​беспроволочного телеграфирования в г. Aultbea, Кромарти как обычный телеграфист но 2 июня 1916 года получил звание телеграфиста.[2] 23 января 1917 года он стал телеграфистом на тральщик H.M.S Серфинг и прослужил там до 13 октября 1917 г., на следующий день он присоединился к H.M.S. Правый кит где 2 июня 1918 года он получил звание ведущего телеграфиста и оставался на судне до демобилизации.[2] Джон ушел из своего времени на флоте с Британская военная медаль и Медаль Победы.[2]

Университет Глазго

Джон вернулся в университет в 1919 году, он присоединился к Фабианскому обществу в 1919 году и распустил его в 1921 году.[2] Клуб трудящихся Нового университета был инициирован Джоном, также как и Клуб критиков; он также публиковал стихи в журнале Университета Глазго с ноября 1920 по февраль 1923 года.[2] Грирсон получил премию Бьюкена в обычном классе английского языка в 1919-20 учебном году, он также получил премию и первоклассный сертификат в 1920/21 учебном году в обычном классе моральной философии и окончил его с дипломом о высшем образовании. Магистр искусств в области английского языка и моральной философии в 1923 году.[2]

В 1923 году он получил Стипендия Рокфеллера учиться в США в Чикагский университет, а затем в Колумбии и Университет Висконсина-Мэдисона.[нужна цитата ] Его исследовательская деятельность была сосредоточена на психология из пропаганда - влияние прессы, кино и других СМИ на формирование общественного мнения.[нужна цитата ] Грирсона особенно интересовали популярность и влияние "желтая" (бульварная) пресса, а также влияние и роль этих журналов в обучении новых американских граждан из-за границы.[нужна цитата ]

Социальный критик

В своем обзоре Роберт Флаэрти фильм Моана (1926) в New York Sun (8 февраля 1926 г.) Грирсон писал, что он имеет «документальную» ценность.[1][5]В своем эссе «Первые принципы документального кино» (1932) Грирсон утверждал, что принципы документального кино заключаются в том, что потенциал кино для наблюдения за жизнью может быть использован в новой форме искусства; что «оригинальный» актер и «оригинальная» сцена - лучшие проводники, чем их художественные аналоги, для интерпретации современного мира; и что материалы, «взятые таким образом из необработанного», могут быть более реальными, чем предмет в действии. В этом отношении взгляды Грирсона совпадают с взглядами советского режиссера. Дзига Вертов презрение к драматической фантастике как к «буржуазному излишеству», хотя и с гораздо большей тонкостью. Определение Грирсона документального кино как «творческой обработки действительности» получило определенное признание, хотя оно ставит философские вопросы о документальных фильмах, содержащих постановки и реконструкции.

Как и многие социальные критики того времени, Грирсон был глубоко озабочен тем, что он считал явной угрозой демократии. В США он столкнулся с явной тенденцией к политической реакции, антидемократическим настроениям и политической апатии. Он прочитал и согласился с журналистом и политическим философом. Вальтер Липпманн книга Общественное мнение которые частично обвиняют эрозию демократии в том, что политические и социальные сложности современного общества затрудняют, если не делают невозможным, понимание общественностью вопросов, жизненно важных для поддержания демократического общества, и принятие ответных мер.

По мнению Грирсона, способ противодействия этим проблемам заключался в том, чтобы вовлечь граждан в их правительство с помощью такого рода увлекательного ажиотажа, который вызывается популярной прессой, которая упрощает и инсценирует общественные дела. Именно в это время Грирсон пришел к выводу, что кино может сыграть центральную роль в продвижении этого процесса. (Было высказано предположение [кем?], Что некоторые из представлений Грирсона относительно социального и политического использования кино возникли под влиянием чтения Ленина писать о кино как образовании и пропаганде.)

Возникший у Грирсона взгляд на кино был формой социальной и политической коммуникации - механизмом социальной реформы, образования и, возможно, духовного подъема. Его взгляд на голливудское кино было значительно менее оптимистичным:

«В эпоху, когда вера, верность и цели были подорваны в большей степени, чем обычно, умственная усталость - или это духовная усталость? - представляет собой важный фактор повседневного опыта. Наш кинематографический магнат не более чем эксплуатирует повод. Он также, более или менее откровенно, наркотик разносчик ".

Кинокритик

Новые и откровенные философии кино Грирсона привлекли внимание Нью-Йорк кинокритики того времени. Его попросили написать критику для New York Sun. На солнцеГрирсон писал статьи об эстетике кино и приеме у аудитории, а также установил широкие связи в мире кино. Согласно популярному мифу, в процессе написания этого текста Грирсон ввел термин «документальный фильм», когда писал о Роберт Дж. Флаэрти фильм Моана (1926): «Конечно Моана, будучи визуальным описанием событий повседневной жизни полинезийского юноши и его семьи, имеет документальную ценность ".[6]

В это время Грирсон также принимал участие в изучении киноиндустрии других стран. Возможно, он принимал участие в организации доставки Сергей Эйзенштейн новаторский фильм Броненосец Потемкин (1925) впервые для американской аудитории. Методы монтажа Эйзенштейна и теории кино, особенно использование монтажа, окажут значительное влияние на собственные работы Грирсона.

Режиссер

Грирсон вернулся в Великобританию в 1927 году, будучи уверенным, что кино может быть привлечено к решению проблем общества. Великая депрессия, а также для построения национального духа и национального консенсуса. Кинопроизводство для Грирсона было возвышенным призванием; Кинорежиссер патриот. Во всем этом было больше, чем немного элитарности, и эта позиция отражалась во многих изречениях Грирсона того времени: «У избранных есть свой долг». «Я смотрю на кино как на кафедру и использую его как пропагандист».

В США Грирсон познакомился с ведущим режиссером-документалистом. Роберт Флаэрти. Грирсон безмерно уважал Флаэрти за его вклад в документальную форму и его попытки использовать камеру, чтобы оживить жизнь обычных людей и повседневные события. По мнению Грирсона, менее похвальным было сосредоточение Флаэрти на экзотических и далеких культурах. («В более глубоком смысле, - писал Грирсон из Флаэрти, - мы живем и процветаем каждый из нас, осуждая другого»). По мнению Грирсона, в центре внимания фильма должна быть повседневная драма обычных людей. Как писал Грирсон в своих дневниках: «Остерегайтесь края земли и экзотики: драма у вас на пороге, где бы ни были трущобы, где есть недоедание, где есть эксплуатация и жестокость». «Ты держишь своих дикарей вдали, Боб; мы идем за дикарями Бирмингема», - думаю, я сказал ему довольно рано. И мы сделали ».)

Совет по маркетингу Империи

По возвращении в Англию Грирсон был нанят на временную работу в качестве помощника кинематографиста в Совет по маркетингу Империи (EMB), правительственное агентство, которое было создано в 1926 году для содействия британской мировой торговле и британскому единству во всем мире. империя. Одной из основных функций EMB была реклама, которую Совет выполнял с помощью выставок, плакатов, публикаций и фильмов. Именно в контексте этой финансируемой государством организации появился «документальный фильм», каким мы его знаем сегодня.

В конце 1929 года Грирсон и его оператор, Бэзил Эммотт завершил свой первый фильм, Скитальцы, которую он написал, продюсировал и направил. Фильм, повествующий о героическом творчестве Северное море рыбаки сельди были радикальным отходом от всего, что делается британской киноиндустрией или Голливудом. Большая часть его инноваций заключается в неистовой смелости в переносе камеры в труднопроходимые места, например, на небольшую лодку посреди шторма, оставляя при этом относительно меньше сцены. Выбор темы был выбран не столько из любопытства Грирсона, сколько из того факта, что он обнаружил, что финансовый секретарь сделал селедочную промышленность своим хобби. Премьера фильма состоялась в частном киноклубе Лондона в ноябре 1929 года. Эйзенштейна -тем спорный- фильм Броненосец Потемкин (который был запрещен к выпуску в Великобритании до 1954 г.) и получил высокую оценку как спонсоров, так и прессы. Фильм был показан с 9 декабря 1929 года в Stoll в Kingsway, а затем был показан по всей Великобритании.[2]

После этого успеха Грирсон отошел от режиссуры фильмов и сосредоточился на производстве и администрировании в EMB. Он стал неутомимым организатором и вербовщиком EMB, в период с 1930 по 1933 год привлек в съемочную группу целую группу энергичных молодых режиссеров. Среди них были и режиссеры. Бэзил Райт, Эдгар Ансти, Стюарт Легг, Пол Рота, Артур Элтон, Хамфри Дженнингс, Гарри Ватт, и Альберто Кавальканти. Эта группа составляла ядро ​​того, что впоследствии стало известно как британская Документальное кино. Роберт Флаэрти сам тоже недолго работал в подразделении. В 1933 году подразделение EMB Film было расформировано, что стало жертвой экономики эпохи депрессии.

Главное почтовое отделение

Босс Грирсона в EMB переехал в Главное почтовое отделение (GPO) в качестве его первого сотрудника по связям с общественностью с условием, что он может взять с собой съемочную группу EMB. Экипажу Грирсона было поручено продемонстрировать, как почтовое отделение способствовало современному общению и сплотило нацию, задача, нацеленная как на работников GPO, так и на широкую публику. Во время правления Грирсона Группа фильмов GPO снял серию революционных фильмов, в том числе Ночная почта (реж. Бэзил Райт и Гарри Ватт, 1936) и Угольный забой (реж. Альберто Кавальканти, 1935). В 1934 году он продюсировал в киностудии GPO отмеченный наградами фильм. Песнь Цейлона (реж. Бэзил Райт ), который спонсировался совместно Бюро пропаганды цейлонского чая и EMB.

В 1934 году Грирсон плавал на Изабелла Грейг снаружи Granton снимать Granton Trawler на Банке Викинг, который находится между Шетландские острова и норвежское побережье.[2] Кадры из его путешествия были переданы Эдгар Ансти, который снял кадры, когда камера упала на палубу лодки, чтобы создать сцену шторма.[2] Granton Trawler был любимым фильмом Грирсона, он видел в нем дань уважения Изабелла Грейг он был потоплен в 1941 году немецкими бомбами, когда вышел на рыбалку, и его больше никогда не видели.[2] Личная жизнь олуша также был снят на Изабелла Грейг; фильм был снят на Grassholm с Грирсоном, снимающим замедленную съемку олуш, ныряющих за рыбой, на стрельбу у которой ушел всего один день Бас-рок в заливе Ферт-оф-Форт.[2] В 1937 году «Личная жизнь Оуша» была удостоена премии Оскар.[2]

Со временем Грирсон стал беспокоиться из-за того, что ему приходилось работать в бюрократических и бюджетных рамках государственной поддержки. Грирсон ушел из G.P.O. 30 июня 1937 года, что дало ему больше времени, чтобы заняться своими увлечениями и свободу высказывать свое мнение по вопросам, возникающим по всему миру.[2] В ответ он обратился за помощью к частной индустрии для производства фильмов. В конце концов ему удалось убедить британскую газовую промышленность подписать ежегодную кинопрограмму. Пожалуй, наиболее значительными произведениями, созданными в это время, были Жилищные проблемы (реж. Артур Элтон, Эдгар Ансти, Джон Тейлор, и сестра Грирсона Руби Грирсон, 1935).

Two men looking at a film poster on a desk against a background of movie posters
Джон Грирсон (слева), председатель Информационного совета военного времени, встречается с Ральфом Фостером, главой отдела графики, Национальный совет по кинематографии Канады, чтобы изучить серию плакатов, созданных Национальным советом по кинематографии Канады.

Канада

В 1938 году Грирсон был приглашен канадским правительством для изучения кинопроизводства страны.[2] Грирсон отплыл в конце мая 1938 г. Канада и прибыл 17 июня.[2] Грирсон встретился с премьер-министром, Уильям Лайон Маккензи Кинг а также поговорили со многими важными фигурами по всей Канаде, все они были согласны с важностью фильма в уменьшении секционализма и в продвижении отношений Канады между домом и за рубежом.[2] Глава Канадского кинобюро Фрэнк Багдли не оценил оценку и критику Грирсоном фильмов, снятых Бюро, которые заключались в том, что они слишком много внимания уделяли Канаде как месту для отдыха.[2] Грирсон сделал доклад о правительственной пропаганде фильмов и обнаруженных им слабостях канадского кинопроизводства; его предложение состояло в создании национального координационного органа по производству фильмов.[2] Сокращенный вариант отчета на 66 страницах был подготовлен к августу в Лондоне.[2] Грирсон вернулся в Великобританию, но был приглашен в Канаду 14 октября 1938 года; он вернулся в ноябре.[2]

Национальный совет по кинематографии Канады и Информационный совет военного времени

В 1939 году Канада создала Национальную комиссию по кинематографии, которая позже стала Национальный совет по кинематографии Канады. Законопроект о создании Национального совета по кинематографии был разработан Грирсоном; законопроект был внесен в марте 1939 года и получил королевское одобрение 2 мая 1939 года.[2] Грирсон был назначен первым комиссаром Национального совета по кинематографии в октябре 1939 года.[7] Когда Канада вошла Вторая Мировая Война в 1939 году НФБ сосредоточился на производстве пропаганда фильмы, многие из которых направил Грирсон. Например, отснятые кадры военной деятельности Германии были включены в документальные фильмы, которые распространялись в тогда еще нейтральных Соединенных Штатах.

Грирсон горевал о смерти своей сестры Руби в 1940 году; она была на Город Бенарес пока он эвакуировал детей в Канаду.[2] Город Бенарес был торпедирован, и из 406 кораблей выжили только 248.[2] Грирсон ушел в отставку в январе 1941 года. За год работы в качестве комиссара Национального совета по кинематографии было снято 40 фильмов, за год до того, как кинобюро сняло всего полтора.[2] Для Национального совета по кинематографии были даны рекомендации относительно будущего забега, и Грирсона убедили остаться еще на шесть месяцев, чтобы наблюдать за изменениями.[2]

Во время Второй мировой войны Грирсон был консультантом премьер-министра Уильяма Лайона Маккензи Кинга в качестве министра Доска информации военного времени. Он остался в Национальном совете по кинематографии и сумел выполнить свои обязанности в Информационном совете военного времени через своих заместителей, которые помогали ему в выполнении этой задачи.[2] Грирсона попросили сохранить свою двойную роль до января 1944 года, однако он ушел в отставку в 1943 году, так как работа, которую его просили завершить, была завершена, насколько он был обеспокоен.[2] Прежде чем он закончил работу в Информационном бюро военного времени, Грирсону также предложили роль председателя Канадская радиовещательная корпорация но отказался, поскольку считал, что это даст ему слишком много власти.[2]

26 февраля 1942 года Грирсон присутствовал на церемонии вручения премии Оскар и получил награду от имени Национального совета по кинематографии за Остров Черчилля.[2] Грирсон также вручил награду за лучший документальный фильм, впервые эта награда была вручена Академией.[2] После Дьепп Рейд, были сообщения о том, что канадцы, попавшие в военнопленные, были закованы в наручниках по приказу Гитлера.[2] Грирсон предложил Совету по кинематографии показать в фильме, как обращаются с немецкими военнопленными в Канаде. Хэм Райт снял фильм о взятых в плен немецких моряках; играть в футбол, наслаждаться едой и выглядеть здоровым.[2] Была сделана только одна копия фильма, она была отправлена ​​в Красный Крест Швейцарии, который сознательно позволил ей попасть в руки Германии.[2] Позже Грирсон узнал, что Гитлер действительно смотрел фильм и приказал освободить канадских военнопленных из наручников.[2]

После войны Национальный совет по кинематографии сосредоточился на производстве документальных фильмов, отражающих жизнь канадцев. Национальный совет по кинематографии получил признание во всем мире за производство качественных фильмов, некоторые из которых получили награды. Оскар. Национальный совет по кинематографии стал одной из крупнейших киностудий и пользуется уважением во всем мире за свои достижения; особенно оно имело влияние в Чехословакии и Китае.[2]

В декабре 1943 года Грирсон был избран Постоянным комитетом по кинематографии Национального совета канадско-советской дружбы почетным председателем.[2] Одна из задач Национального совета по кинематографии, которую Грирсон настойчиво настаивал, чтобы фильмы производились на французском и английском языках.[2] Он также настаивал на создании французского подразделения в Национальном совете по кинематографии.[2]

Грирсон сконцентрировался на производстве документальных фильмов в Нью-Йорке после ухода со своего поста в августе 1945 года; его отставка должна была вступить в силу в ноябре 1945 года.[2] В 1946 году Грирсона попросили дать показания о коммунистических шпионах в Национальном совете по кинематографии и Информационном совете военного времени, поползли слухи, что он был лидером шпионской сети во время его работы в канадском правительстве, слух, который он отрицал.[2] По слухам, проекты, которые пытался собрать Грирсон, не были сданы в эксплуатацию.[2]

Комиссия по свободе прессы

Грирсон был назначен иностранным советником Комиссии по свободе прессы в декабре 1943 г., созданной Чикагский университет.[2] Грирсон смог внести большой вклад в работу комитета, в который входили Роберт М. Хатчинс, Уильям Э. Хокинг, Гарольд Д. Лассуэлл, Арчибальд Маклиш и Чарльз Мерриам.[2] Свободная и ответственная пресса был опубликован в 1947 году.[2]

ЮНЕСКО

Грирсону предложили должность руководителя отдела информации в ЮНЕСКО в конце 1946 г .; он присутствовал на первой Генеральной конференции ЮНЕСКО с 26 ноября по 10 декабря в Париже.[2] У него была идея Курьер ЮНЕСКО который был опубликован на нескольких языках по всему миру, сначала как таблоид, а затем как журнал.[2] Грирсона пригласили открыть Эдинбургский международный кинофестиваль в 1947 году, с 31 августа по 7 сентября.[2] В начале 1948 года он ушел в отставку с должности директора по массовым коммуникациям и общественной информации, а в апреле уехал, чтобы вернуться в Великобританию.[2]

Центральный офис информации

В феврале 1948 года Грирсон был назначен контролером Центральный офис информации Кинооперации, чтобы координировать работу подразделения Crown Film и отдела фильмов, а также взять на себя общую ответственность за планирование, производство и распространение правительственных фильмов.[2] 23 июня 1948 года он получил почетную степень доктора юридических наук в Университете Глазго.[2] Он ушел в 1950 году из-за финансовых ограничений на документальные фильмы, которые он хотел снять.[2]

Группа 3

Грирсон был назначен на должность исполнительного продюсера Group 3 в конце 1950 года; это было кинопроизводство, которое получало ссуды государственных денег через Национальная корпорация финансирования кино.[2] Они снимались в Southall Studios в Западный Лондон но позже переехал в Beaconsfield Studios.[2] Группа 3 должна была вести непрерывное производство с 1951 по 1955 год, когда она прекратила производство фильмов, организация понесла убытки в размере более 400000 фунтов стерлингов, поскольку производство фильмов обычно превышало отведенное время, а также были трудности с получением фильмов, показанных в кинотеатры.[2]

За это время Грирсону поставили диагноз: туберкулез в мае 1953 года он провел две недели в больнице, а затем год выздоравливал в своем доме, Тог Хилл в Calstone.[2] Грирсон проводил большую часть своего времени в переписке с директорами Группы 3, а также комментировал сценарии и сюжетные идеи.[2] Он достаточно поправился, чтобы посетить Каннский кинофестиваль в апреле 1954 года, снявшись в постановке Человек Африки.[2] В том же году на Эдинбургском кинофестивале был организован ужин в честь Грирсона, посвященный 25-летию документального кино.[2]

Фильмы Комитета Шотландии

Грирсон присоединился к недавно возрожденному комитету фильмов Шотландии в 1955 году, также в комитете был Норман Уилсон, Форсайт Харди, Джордж Синглтон, К. А. Окли и Нил Патерсон.[2] В 1956 году Грирсон был президентом Венецианский кинофестиваль жюри; он также был председателем жюри на Корк кинофестиваль и Южноамериканский кинофестиваль в 1958 г.[2] В 1957 году Грирсон получил специальную Канадская кинопремия. Грирсон написал сценарий для Море Великого Корабля, это было направлено Хилари Харрис и награжден премией Оскар в 1961 году, подвигом Комитета по фильмам Шотландии.[2]

Этот чудесный мир

Первая программа Этот чудесный мир вышел в эфир 11 октября 1957 года в Шотландии; это было на Калбинские пески который сосредоточился на том, как Комиссия по лесному хозяйству пересадил шесть тысяч акров леса вдоль устья Финдхорн.[2] В семнадцатом веке дикий песок ворвался в устье и покрыл землю, успешная повторная посадка леса была большим успехом для Комиссии.[2] "Этот чудесный мир" показывали еженедельно, включая другие темы эпизодов. Леонардо да Винчи, балет, Королевские пингвины и Норман Макларен с Буги-дудл.[2]

«Чудесный мир» начали транслировать в Англии. В феврале 1959 года он продолжался еще восемь лет и в 1960 году входил в десятку лучших программ Великобритании за неделю.[2] В 1961 году Грирсон был назначен Командор Ордена Британской Империи в честь дня рождения королевы.[2] В 1962 году он был членом жюри конкурса Кинофестиваль в Ванкувере, во время своего визита в Канаду он также получил медаль Королевской канадской академии искусств за вклад в изобразительное искусство.[2] В 1963 году он был занят в комитете «Этот чудесный мир» и «Фильмы Шотландии», но все же нашел время, чтобы посетить двадцать пятую годовщину Национального совета по кинематографии в Монреале.[2]

В 1965 году Грирсон был покровителем Кинофестиваль Содружества который имел место в Кардифф в том году.[2] В 1966 году ему предложили роль губернатора Британский институт кино; однако он отказался от этой позиции.[2] «Этот чудесный мир» изменил название на «Подарки Джона Грирсона».[2]

В 1967 году после возвращения из Кинофестиваль в Оберхаузене где он был почетным председателем жюри, Грирсон перенес приступ бронхит который длился восемь дней.[2] Его брату Энтони, который учился на врача, позвонили и поставили Грирсону диагноз: эмфизема, его приступы кашля вызывали беспокойство, и он был госпитализирован Приусадебная больница.[2] Грирсон решил бросить курить и пить, чтобы улучшить свое здоровье.[2]

Более поздняя жизнь

Грирсон открыл новую начальную школу в Камбусбарроне 10 октября 1967 года, его сестра Дороти посетила день вместе с ним.[2] В BBC выразили желание сделать программу о Грирсоне в год его семидесятилетия, от которой он отказывался трижды[2] В год своего семидесятилетия Грирсон получил множество наград со всего мира, он стал почетным членом Ассоциация кинематографистов, телевизионных и смежных специалистов который он настаивал на проведении церемонии в Глазго.[2] Он также получил премию «Золотой чертополох» за выдающиеся достижения в искусстве кино на Эдинбургском кинофестивале.[2]

В январе 1969 года Грирсон уехал в Канаду, чтобы читать лекции в Университет Макгилла, набор в его классы вырос примерно до семисот студентов, он также читал лекции в Карлтонский университет один раз в две недели.[2] В Университет Хериот-Ватт в Эдинбурге 8 июля 1969 г. Грирсон также получил Почетный доктор литературы.[8] Несколькими днями ранее, 4 июля 1969 года, Грирсон открыл Шотландский музей рыболовства в Анструтер.[2]

Грирсон входил в жюри Canadian Film Awards в 1970 году.[2] В 1971 году он провел несколько месяцев, путешествуя по Индии, разъясняя важность наличия небольших производственных единиц по всей стране.[2] Он вернулся в Великобританию в декабре 1971 года и должен был вернуться в Индию, но это было отложено из-за Индо-пакистанская война.[2] Грирсон попал в больницу для проверки здоровья в январе 1972 года, ему поставили диагноз «рак легких и печени», и ему оставили несколько месяцев жизни.[2] Находясь в больнице, он диктовал письма своей жене Маргарет и принимал посетителей; однако 18 февраля он потерял сознание и скончался 19 февраля.[2] Он был подробно описан в своих похоронах и хотел, чтобы его кремировали, а его урну нужно было поместить в море у Старой Головы в Кинсейл и прах его брата Энтони, умершего в августе 1971 года, должны были быть захоронены одновременно.[2] Небольшая флотилия следовала за Способный моряк, и когда урны были опущены в воду, рыбацкие лодки зажгли сирены.[2]

Архив Грирсона в Стерлингский университет Архив был открыт Ангусом Макдональдом в октябре 1977 года.[2]

Фильмография

Фильмография в качестве режиссера:

Фильмография как продюсер / творческий сотрудник:

Работает о Грирсоне

Книги

  • Грирсон о документальном кино (изд. Форсайт Харди, Faber & Faber, 1946)
  • Джон Грирсон: документальная биография (изд. Форсайт Харди, Faber & Faber, 1979)
  • Джон Грирсон и Национальный совет по кинематографии: политика пропаганды военного времени (редактор Гэри Эванса, Университет Торонто Press, 1984)
  • Колонизированный глаз: переосмысление легенды Грирсона (изд. Джойс Нельсон, Между строк, 1988)

Документальные фильмы

  • В короткометражном фильме Джон Грирсон в NFT (1959) он вспоминает движение британского документального кино и включен в список Земля Обещания Набор DVD региона 2 (BFI 2008).
  • Хичкок-он-Грирсон (1965), в котором Альфред Хичкок рассказывает о своей работе и о том, как она его вдохновила.
  • Он также был предметом документального фильма 1973 года NFB, Грирсон, продюсер и режиссер Роджер Блейс.[9]

Награды названы в честь Джона Грирсона

Награды за документальный фильм Грирсона

Основная статья: Награды Грирсона

Премия Грирсона в области документальных фильмов была учреждена в 1972 году в честь Джона Грирсона и в настоящее время проводится под присмотром Фонда Грирсона. Целью награды является признание выдающиеся фильмы, демонстрирующие целостность, оригинальность и техническое совершенство, а также их социальную или культурную значимость.[1]

Премия Грирсона ежегодно вручается в девяти номинациях:

  • Лучший документальный фильм на современную тему
  • Лучший документальный фильм об искусстве
  • Лучший исторический документальный фильм
  • Лучший документальный фильм о науке или мире природы
  • Премия Frontier Post за самый интересный документальный фильм
  • Лучший драматический документальный фильм
  • Лучший международный документальный фильм
  • Лучший новичок
  • Премия попечителей

Другой

В Канадские кинопремии вручил премию Грирсона за «выдающийся вклад в канадское кино в духе Джона Грирсона».[10]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Энн Кертоуз, Мэрилин Лейк Связанные миры: история в транснациональной перспективе, том 2004 стр.151. Издательство Австралийского национального университета
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай aj ак аль являюсь ан ао ap водный ар в качестве в au средний ау топор ай az ба bb до н.э bd быть парень bg бх би Ъ bk бл бм млрд бо бп бк br bs bt бу bv чб bx к bz ок cb cc CD ce ср cg ch ci cj ск cl см сп co cp cq cr cs ct у.е. Харди, Форсайт (1979). Джон Грирсон: документальная биография. Архивы Университета Стирлинга: Фабер и Фабер. стр.11–262. ISBN  0-571-10331-6.
  3. ^ Беверидж, Джеймс (1978). Джон Грирсон: мастер кино. Архивы Университета Стирлинга: Macmillan Publishing Co., Inc., стр. 3–336. ISBN  0-02-510530-2.
  4. ^ а б "История университета Глазго". Получено 19 мая 2014.
  5. ^ 1975 Рецензия на Моану, Джонатан Розенбаум
  6. ^ New York Sun, 8 февраля 1926 г.
  7. ^ "Джон Грирсон". Канадская энциклопедия.
  8. ^ [email protected]. "Университет Хериот-Ватт Эдинбург: почетные выпускники". www1.hw.ac.uk. Получено 7 апреля 2016.
  9. ^ Блейс, Роджер. "Грирсон". Документальный фильм. Национальный совет по кинематографии Канады. Получено 5 декабря 2011.
  10. ^ «Свадьба в белом» признана лучшим фильмом ». Канадская пресса. Саскатун Стар-Феникс. 16 октября 1972 г. с. 8. Получено 9 декабря 2012.

Источники

внешняя ссылка

Культурные офисы
Предшествует
Новая позиция		 Правительственный комиссар по кинематографии и
Председатель Национальный совет по кинематографии Канады
1939-1945		Преемник
Росс Маклин