Концерт для скрипки (Мендельсон) - Violin Concerto (Mendelssohn)

Концерт для скрипки
к Феликс Мендельсон
Феликс Мендельсон Бартольди.jpg
Мендельсон в 1846 году
КлючМи минор
КаталогСоч. 64
Год1844 (1844)
ПериодРомантичный
ЖанрКонцерт
Составлен1838 (1838)–1844
Движения3
Подсчет очковСкрипка и оркестр
Премьера
Дата13 марта 1845 г. (1845-03-13)
Место расположенияЛейпциг

Феликс Мендельсон с Концерт для скрипки в Ми минор, Соч. 64 - его последнее крупное оркестровое произведение. Он занимает важное место в скрипка репертуар и является одним из самых популярных и часто исполняемых скрипичные концерты в истории.[1][2][3] Типичное представление длится чуть менее получаса.

Мендельсон первоначально предложил идею концерта для скрипки Фердинанд Давид, близкий друг, а затем концертмейстер из Лейпцигский Гевандхаус Оркестр. Хотя работа была задумана в 1838 году, на завершение работы потребовалось еще шесть лет. премьера до 1845 года. Все это время Мендельсон поддерживал регулярную переписку с Дэвидом, который давал ему много предложений. Само произведение было одним из самых выдающихся скрипичных концертов Романтичный эпохи и оказал влияние на многих других композиторов.

Хотя концерт состоит из трех движения в стандартной структуре быстро-медленно-быстро, и каждое движение следует традиционному форма, концерт был новаторским и включал в себя много новинок для своего времени. Отличительные аспекты включают почти немедленное появление скрипки в начале произведения (вместо того, чтобы следовать за оркестровым предварительным просмотром основных тем первой части, как это было типично в Классический -эра концерты) и сквозной форма концерта в целом, в которой три части мелодически и гармонично связаны и сыграны Attacca (каждое движение, следующее сразу за предыдущим, без пауз). (необходима цитата)

Концерт был хорошо принят и вскоре стал одним из величайших скрипичных концертов всех времен. Концерт остается популярным и по сей день и заработал репутацию важного концерта для всех начинающих концертных скрипачей, и обычно это один из первых концертов романтической эпохи, который они разучивают. Многие профессиональные скрипачи записали концерт, и произведение регулярно исполняется на концертах и конкурсы классической музыки.

Мендельсон также написал виртуозное Концерт для скрипки и струнного оркестра ре минор между 1821 и 1823 годами, когда ему было от 12 до 14 лет, в то же время, когда он создавал свои двенадцать струнных симфоний.[4] Эта работа была «открыта заново» и впервые записана в 1951 г. Иегуди Менухин.[5]

История

Фердинанд Давид, скрипач, который представил это произведение и чье сотрудничество сыграло важную роль в рождении концерта.

После его назначения в 1835 году директором дирижер из Лейпцигский Гевандхаус Оркестр,[6] Мендельсон назвал своего друга детства Фердинанд Давид как оркестр концертмейстер.[7] Работа возникла в результате профессионального сотрудничества. В письме от 30 июля 1838 года Мендельсон писал Давиду: «Я хотел бы написать для вас следующей зимой скрипичный концерт. В моей голове пробегает один ми минор, начало которого не дает мне покоя».[8]

Концерт длился еще шесть лет. Есть много возможных причин задержки, в том числе неуверенность в себе,[9] его третья симфония[10] и несчастливый период в Берлине по просьбе короля Фридрих Вильгельм IV Прусский.[11] Тем не менее, Мендельсон и Дэвид все это время поддерживали регулярную переписку.[8] Мендельсон обратился за советом по технике и композиции. Действительно, этот скрипичный концерт был первым из многих, написанных с участием профессионального скрипача, и повлиял на многие будущие совместные работы.[10] Партитура с автографом датирована 16 сентября 1844 года, но Мендельсон все еще просил совета у Дэвида до премьеры.[7] Концерт впервые прозвучал в Лейпциг 13 марта 1845 года с Фердинандом Давидом в качестве солиста. Мендельсон не смог дирижировать из-за болезни, и премьерой дирижировал датский композитор. Нильс Гейд.[10] Мендельсон впервые дирижировал концертом 23 октября 1845 года, снова с Фердинандом Давидом в качестве солиста.[10]

Рукопись с автографом концерта вновь появилась в 1989 г. Biblioteka Jagiellonska в Краков, что приводит к некоторому научному скептицизму относительно правдивости Breitkopf & Härtel Издание 1862 года опубликованной партитуры. Некоторые заметные различия включают характер темпа первой части, записанной как "Allegro con fuoco"а не банальность"Allegro molto appassionato», а также значительные изменения в сочинении сольных скрипичных пассажей.[12]

Приборы

Произведение озвучено для скрипки соло и стандартного оркестра своего периода, состоящего из двух человек. флейты, два гобоев, два кларнеты, два фаготы, два рога, два трубы, литавры, и струны.[3][10]

Движения

Концерт состоит из трех частей со следующими темп маркировка:

  1. Аллегро Молто аппассионато (Ми минор )
  2. Анданте (До мажор )
  3. Allegretto non troppo - Allegro molto vivace (Ми мажор )

Allegro molto appassionato

12–14 минут

relative c '' '{ set Score.tempoHideNote = ## t tempo

Вместо оркестрового тутти, концерт открывается почти мгновенным вступлением соло скрипки, играющей самую мелодию в Ми минор это не давало Мендельсону покоя.[13] После бравура с быстро восходящими нотами, вступительная тема затем воспроизводится оркестром.[10] Затем наступает неистовый хроматический переходный переход[10] как музыка стихает и модулирует в спокойную вторую тему в Соль мажор.[14] Первоначально мелодия исполняется деревянными духовыми инструментами, а солист педаль примечание на открыть стринги.[13] Мелодию играет сама скрипка соло перед коротким Codetta заканчивает экспозиция секция открывающего движения. Затем первые две темы объединяются в разработка раздел, где музыка развивается до инновационных каденция, которую Мендельсон выписал полностью, не позволяя солисту импровизировать.[7] Каденция набирает скорость за счет ритмических переходов от дрожь к квартер-тройня и наконец полукваверы,[9] которые требуют от солиста рикошетного поклона.[15] Это ссылка на перепросмотр, где вступительная мелодия исполняется оркестром в сопровождении продолжающихся рикошетных арпеджио солиста. Во время перепросмотра вводные темы повторяются со второй темой, играемой в ми мажоре, прежде чем вернуться к ми минору для закрытия части. Музыка набирает обороты в коде, обозначенной "Presto",[15] перед вариантом исходного хроматического перехода отрывок заканчивает первую часть.

Анданте

7–9 минут

relative c '' { set Score.tempoHideNote = ## t tempo

Фагот выдерживает свою си от финального аккорда первой части перед движением вверх полутон к средний C.[10] Это служит ключевым переходом от вступительной части ми минор к лирической До мажор медленное движение. Движение в троичная форма и напоминает собственные произведения Мендельсона. Песни без слов.[9] Тема для более темной средней части в Несовершеннолетний[14] сначала исполняется оркестром перед скрипкой, а затем одновременно звучит и мелодия, и аккомпанемент. В дрожащий сопровождение[10] требует от солиста ловкой ловкости, прежде чем музыка вернется к основной лирической теме до мажор, на этот раз ведущей к безмятежному завершению.

Allegretto non troppo - Allegro molto vivace

6–7 минут

relative c '' { set Score.tempoHideNote = ## t tempo

После второй части следует короткий переходный пассаж из 14 тактов ми минор только для скрипки соло и струнных.[15] Это приводит к живому и искрометному финалу, который целиком выполнен в ми мажоре и в начале которого отмечается труба фанфары.[10] Это движение в форма сонаты рондо[14] с вступительной темой, требующей от солиста быстрой работы по переходу. Открытие экспозиции ведет к короткой секунде. Си мажор[9] Тема, которую играет солист, строится из серии быстро восходящих и нисходящих арпеджио, напоминающих каденцию из первой части. Затем оркестр играет вариацию вступительной мелодии, после чего музыка переходит в небольшую секцию развития в Соль мажор.[9] Перепросмотр по сути похож на изложение, за исключением добавления контр-мелодия в струнах. Вторая тема повторяется, на этот раз в домашней тональности ми мажор. Ближе к концу части есть почти небольшая каденция, когда деревянные духовые инструменты играют основную мелодию на фоне протяженных трелей сольной скрипки.[9] Затем концерт завершается лихорадочной кодой.

Анализ

Концерт во многих отношениях новаторский. Только в первой части Мендельсон отходит от типичной формы классического концерта во многих отношениях, самым непосредственным из которых является вступление солиста почти с самого начала, что также происходит в его творчестве. Первый фортепианный концерт.[13] Хотя первая часть в основном в традиционном сонатная форма, У Мендельсона первая тема исполняется солирующей скрипкой, а затем оркестром. Классические концерты обычно начинаются с оркестрового вступления, за которым следует версия того же материала, что и солист.[10]

Каденция также нова тем, что написана как часть концерта.[9] и находится до перепросмотра.[10] В типичном классическом концерте каденция импровизирована солистом-исполнителем и происходит в конце части, после перепросмотра и непосредственно перед финальной кодой. Письменная каденция Мендельсона не была включена в первую опубликованную версию концерта, а вместо этого была представлена ​​«обтекаемая» версия Фердинанда Давида без контрапункт сложность оригинала. Сегодня это самая популярная версия, хотя некоторые исполнители, например Арабелла Штайнбахер, сыграйте оригинал Мендельсона.[16] Джошуа Белл исполняет концерт со своей каденцией.[17]

Концерт для скрипки отличается от предыдущих концертов связанными частями.[9] Между первой и второй частями нет перерыва, между ними проходит нота фагота.[10] Переходный переход между двумя последними движениями начинается почти сразу после медленного движения. Мелодия похожа на мелодию открытия, которая намекает на циклическая форма части.[18] Связь была разработана, чтобы исключить аплодисменты между движениями. Это стало бы сюрпризом для аудитории Мендельсона, которая, в отличие от сегодняшней, привыкла аплодировать между движениями.[10]

Концерт также призывает солиста работать в качестве концертмейстера оркестра в течение продолжительных периодов времени, например, рикошетом арпеджио в начале перепросмотра. Это тоже было в новинку для скрипичного концерта того времени.[9]

Наследие

Концерт для скрипки Мендельсона повлиял на концерты многих других композиторов, которые переняли его аспекты в своих собственных концертах.[13]

Например, необычное размещение каденция перед перепросмотр отражено в скрипичном концерте Чайковский (где аналогично помещена каденция) и концерт для скрипки Сибелиус (где каденция служит для расширения раздела разработки).[9] Более того, после этого концерта композитор очень редко оставлял каденцию незаписанной для импровизации солиста, как во времена Моцарт и Бетховен.[13] Соединение трех движений также повлияло на другие концерты, такие как Листа Второй фортепианный концерт.[9]

Сам концерт имел мгновенный успех, тепло принят на премьере и хорошо принят современной критикой.[19] К концу XIX века произведение уже считалось одним из величайших скрипичных концертов в репертуаре.[9] Это стало одним из самых популярных произведений Мендельсона, и оно по-прежнему регулярно исполнялось, даже когда в начале двадцатого века интерес к его музыке снизился.[6] В 1906 году, за год до смерти, знаменитый скрипач Иосиф Иоахим сказал гостям на праздновании своего 75-летия:[10]

У немцев четыре скрипичных концерта. Величайший, самый бескомпромиссный - это Бетховена. В один Брамса соперничает с ним по серьезности. Самый богатый, самый соблазнительный, было написано Макс Брух. Но самое сокровенное, сокровище сердца - это Мендельсон.

Произведение заработало репутацию незаменимого для начинающих виртуозов скрипки.[20] Это привело к тому, что он стал практически повсеместным в дискографии концертных скрипачей, включая даже тех, кто был активен только на заре записанного звука и которых существует очень мало записанной музыки, например Эжен Изаи.[21] Несмотря на это, он остается технически сложным и обычно считается таким же сложным, как и многие другие известные аналоги.[22]

Записи

Среди обширной дискографии следующие записи получили заметные награды и выдающиеся отзывы:

Рекомендации

  1. ^ "Профиль BBC Mendelssohn". Получено 26 апреля 2007.
  2. ^ Дэйн, Дж. "Способность и мастерство: Феликс Мендельсон". Чикагский университет. Получено 28 апреля 2007.
  3. ^ а б Мендельсон, Ф. Концерт для скрипки ми минор, соч. 64, Дуврские миниатюрные партитуры (1999)
  4. ^ SheetMusicPlus. Концерт для скрипки ре минор Феликс Бартольди Мендельсон, скачано 30 марта 2012 г.
  5. ^ Хамфри Бертон (2000), Иегуди Менухин, Жизнь. Ливан, Нью-Гэмпшир: Northeastern University Press (UPNE)
  6. ^ а б Мерсер-Тейлор, П. Дж. Кембриджский компаньон Мендельсона, КУБОК (2004)
  7. ^ а б c "Фердинанд Давид", Музыкальные времена, Vol. 47, № 761
  8. ^ а б Д-р Риц, Дж. Письма Феликса Мендельсона, 1833–1847 гг., Айер (1970)
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Киф, Саймон П. Кембриджский компаньон к концерту, КУБОК (2005)
  10. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Стейнберг, Майкл. Концерт: Путеводитель слушателя, ОУП (1998)
  11. ^ Якобсон, Дж. Х. Опыт классической музыки, Sourcebooks, Inc. (2002).
  12. ^ Стоуэлл, Робин (26 июля 2001 г.). Ранняя скрипка и альт: Практическое руководство. Издательство Кембриджского университета. п. 152. ISBN  9780521625555. Получено 29 августа 2017.
  13. ^ а б c d е Керман, Дж. Концертные беседы, HUP (1999)
  14. ^ а б c Стоуэлл Р. Кембриджский компаньон для скрипки, КУБОК (1992)
  15. ^ а б c Мендельсон, Ф. Концерт для скрипки ми минор, соч. 64, Bärenreiter (2005)
  16. ^ Примечания к программе, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Октябрь 2013
  17. ^ Примечания к программе, Нью-Йоркский филармонический оркестр, декабрь 2015 г.
  18. ^ Уилсон, К. Заметки о Мендельсоне: 20 важнейших работ, Книги Эрдмана (2005)
  19. ^ Мендельсон, Ф. Концерт для скрипки ми минор, соч. 64, Миниатюрные партитуры Эйленберга
  20. ^ Рил, Дж. "Все струны: сделайте перерыв". Журнал Strings (147). Архивировано из оригинал 9 декабря 2007 г.. Получено 5 октября 2007.
  21. ^ Монсенжон, Б. (директор) и NVC Arts Великие выступления - Искусство скрипки, Warner Music Vision [DVD] (2000)
  22. ^ "Градуированный репертуар скрипичного мастер-класса". Архивировано из оригинал 17 мая 2007 г.. Получено 24 апреля 2007.
  23. ^ http://www.classicstoday.com/review/review-14184/
  24. ^ http://www.gramophone.co.uk/feature/top-10-violin-concertos
  25. ^ http://www.classicfm.com/composers/mendelssohn/music/violin-concerto-e-minor/
  26. ^ http://www.gramophone.co.uk/feature/top-10-mendelssohn-recordings

внешняя ссылка