Антони Гауди - Antoni Gaudí
Антони Гауди | |
|---|---|
 Гауди в 1878 г. По Аудуар | |
| Родившийся | 25 июня 1852 г. |
| Умер | 10 июня 1926 г. (73 года) Барселона, Каталония, Испания |
| Национальность | испанский |
| Род занятий | Архитектор |
| Здания | Саграда Фамилия, Casa Milà, Дом Бальо |
| Проекты | Парк Гуэль, Церковь Колония Гуэль |
| Интернет сайт | www www Casabatllo |
Антони Гауди и Корнет (/ˈɡаʊdя/; Каталонский:[ənˈtɔni ɣəwˈði]; 25 июня 1852 г. - 10 июня 1926 г.) испанский архитектор известен как величайший представитель Каталонский модернизм.[3] Работы Гауди очень индивидуализированы, sui generis стиль. Большинство из них расположены в Барселона, включая его основная работа, церковь Саграда Фамилия.
На творчество Гауди повлияли его жизненные увлечения: архитектура, природа и религия.[4] Он продумал каждую деталь своих творений и интегрировал в свою архитектуру такие ремесла, как керамика, витраж, кованые изделия ковка и плотницкие работы. Он также представил новые методы обработки материалов, такие как тренкадис в котором использовались ненужные керамические изделия.
Под влиянием неоготическое искусство и восточные техники, Гауди стал частью Модернист движение, достигшее своего расцвета в конце 19 - начале 20 вв. Его работа вышла за рамки мейнстрима Модернизм, кульминацией которого является органический стиль, вдохновленный естественными формами. Гауди редко рисовал подробные планы своих работ, вместо этого предпочитая создавать их как трехмерный масштабные модели и лепить детали, как он задумал.
Работы Гауди пользуются мировой популярностью, а архитекторы продолжают восхищаться ими и изучают их. Его шедевр, все еще незаконченный собор Святого Семейства, является самым посещаемым памятником в Испании.[5] Между 1984 и 2005 гг. семь его работ были объявлены Объекты всемирного наследия к ЮНЕСКО. Гауди Римский католик вера усилилась в течение его жизни, и религиозные образы появляются во многих его произведениях. Это принесло ему прозвище «Божий архитектор».[6] и привели к призывам к его беатификация.[6][7]
биография
Рождение, детство и учеба
Антони Гауди родился 25 июня 1852 г. в г. Риудомс или же Реус,[8] к медник Франческ Гауди и Серра (1813–1906)[9] и Антония Корнет и Бертран (1819–1876). Он был самым младшим из пяти детей, трое из которых дожили до взрослого возраста: Роза (1844–1879), Франческ (1851–1876) и Антони. Семья Гауди возникла в Регион Овернь на юге Франции. Один из его предков, Хоан Гауди, торговец, переехал в Каталонию в 17 веке; возможные происхождение фамилии Гауди включают Гауди или Годен.[10]
Точное место рождения Гауди неизвестно, поскольку не было найдено подтверждающих документов, что привело к спорам о том, родился ли он в Реусе или Риудомсе, двух соседних муниципалитетах Baix Camp округ. В большинстве документов, удостоверяющих личность Гауди как в студенческие, так и в профессиональные годы, он родился в Реусе. Гауди неоднократно заявлял, что он родился в Риудомсе, деревне его семьи по отцовской линии.[11] Гауди был крестился в церкви Сан-Пере-Апостол в Реусе на следующий день после его рождения под именем «Антони Пласид Гиллем Гауди и Корнет».[12]
Гауди глубоко ценил свою родину и очень гордился своим средиземноморским наследием для своего искусства. Он считал, что жители Средиземноморья наделены творчеством, оригинальностью и врожденным чутьем к искусству и дизайну. Сообщается, что Гауди описал это различие, заявив: «Мы владеем этим изображением. Фантазия исходит от призраков. Фантазия - это то, что принадлежит людям на Севере. Мы конкретны. Образ исходит из Средиземного моря. Орест знает свой путь, где Гамлет раздирают его сомнения ».[13] Время, проведенное на открытом воздухе, особенно во время летнего пребывания в семейном доме Гауди Mas de la Calderera, предоставило Гауди возможность изучать природу. Наслаждение миром природы привело Гауди к работе в Центре Excursionista de Catalunya в 1879 году в возрасте 27 лет. Организация организовывала экспедиции для изучения Каталонии и юга Франции, часто верхом на лошади или пешком десять километров в день.[14]
Молодой Гауди страдал от плохого здоровья, в том числе ревматизм, что, возможно, способствовало его сдержанному и сдержанному характеру.[15] Эти проблемы со здоровьем и гигиенические теории доктора Х. Кнейппа[16] способствовал решению Гауди принять вегетарианство в начале своей жизни.[17][18] Его религиозная вера и строгое вегетарианство заставили его предпринять несколько длительных и суровых постится. Эти посты часто были вредными для здоровья, а иногда, как в 1894 году, приводили к опасным для жизни заболеваниям.[19]
Гауди посещал детский сад, которым руководил Франческ Беренгер, чей сын, которого также звали Франсеск, позже стал одним из главных помощников Гауди. Он поступил в Пиаристы в школе в Реусе, где он продемонстрировал свои художественные таланты с помощью рисунков для семинара под названием Эль-Арлекин (Арлекин).[20] В это время он работал подмастерьем в «Вапор Ноу». Текстильная фабрика в Реусе. В 1868 году он переехал в Барселону, чтобы учиться в монастыре дель Карме. В юношеские годы Гауди заинтересовался утопический социализм и вместе со своими однокурсниками Эдуардом Тода и Гуэлем и Хосепом Рибера и Сансом планировали восстановление Поблет монастырь превратили бы его в утопический фаланстер.[21]
Между 1875 и 1878 годами Гауди прошел обязательную военную службу в пехота полк в Барселоне в качестве военного администратора. Большую часть службы он провел на больничном, что позволило ему продолжить учебу. Его слабое здоровье не позволяло ему сражаться в Третья карлистская война, который длился с 1872 по 1876 год.[22] В 1876 году мать Гауди умерла в возрасте 57 лет, как и его 25-летний брат Франческ, который только что получил диплом врача. В это время Гауди изучал архитектуру в школе Llotja и в Барселонской высшей школе архитектуры, которую окончил в 1878 году. Чтобы финансировать свое обучение, Гауди работал рисовальщик для различных архитекторов и строителей, таких как Леандр Серраллах, Джоан Марторелл Эмили Сала Кортес, Франсиско де Паула дель Вильяр-и-Лосано и Josep Fontserè.[23] Помимо уроков архитектуры, он изучал французский, историю, экономику, философию и эстетика. Его оценки были средними, и он иногда проваливал курсы.[24] Вручая ему степень, Элис Рогент, директор Барселонской архитектурной школы, сказал: «Мы дали это ученое звание либо дураку, либо гению. Время покажет».[25] Как сообщается, Гауди, получая ученую степень, сказал своему другу, скульптору Льоренс Матамала с его ироничным чувством юмора: «Льоренс, они говорят, что я теперь архитектор».[26]
Взрослая жизнь и профессиональная деятельность
Первыми проектами Гауди были фонарные столбы, которые он спроектировал для Plaça Reial в Барселоне, недостроенные газетные киоски Girossi и Cooperativa Obrera Mataronense (рабочий кооператив Матаро ) строительство. Он получил более широкое признание за свою первую важную комиссию, Casa Vicens, а впоследствии получили более существенные предложения. На Всемирная выставка в Париже 1878 г. Гауди продемонстрировал витрину, которую он изготовил для производителя перчаток Comella. Функционально и эстетично модернист дизайн произвел впечатление на каталонского промышленника Эусеби Гуэля, который затем заказал одну из самых выдающихся работ Гауди: Винные погреба Гуэля, павильоны Гуэля, Палау Гуэль (Дворец Гуэля), Парк Гуэль (Парк Гуэля) и крипта церкви Колония Гуэль. Гауди также стал другом маркиза Комильяс, тестя графа Гуэля, для которого он проектировал "Эль Капричо " в Комильяс.
В 1883 году Гауди был назначен руководителем недавно начатого проекта строительства церкви в Барселоне под названием Basílica i Temple Expiatori de la Sagrada Família (Базилика и Искупительная церковь Святого Семейства или Саграда Фамилия). Гауди полностью изменил первоначальный дизайн и наделил его собственным неповторимым стилем. С 1915 года до самой смерти он полностью посвятил себя этому проекту. Учитывая количество заказов, которые он начал получать, ему приходилось полагаться на свою команду для одновременной работы над несколькими проектами. Его команда состояла из профессионалов всех сфер строительства. Некоторые из архитекторов, которые работали под его руководством, позже стали известными в этой области, например Хосеп Мария Жужоль, Хоан Рубио, Сезар Мартинелл, Франческ Фольгера и Хосеп Франческ Рафолс. В 1885 году Гауди переехал в сельскую местность. Сан-Фелиу-де-Кодинес чтобы избежать холера эпидемия, бушевавшая в Барселоне. Он жил в доме Франческа Уллара, для которого в знак благодарности спроектировал обеденный стол.[27]
В 1888 Всемирная выставка был одним из главных событий эпохи в Барселоне и стал ключевым моментом в истории Модернизм движение. Ведущие архитекторы представили свои лучшие работы, в том числе Гауди, который продемонстрировал здание, спроектированное им для компании Compañía Trasatlántica (Трансатлантическая компания). Следовательно, он получил заказ на реструктуризацию Saló de Cent городского совета Барселоны, но этот проект в конечном итоге не был реализован. В начале 1890-х годов Гауди получил два заказа из-за пределов Каталонии, а именно: Епископальный дворец, Асторга, а Casa Botines в Леон. Эти работы способствовали растущей известности Гауди в Испании. В 1891 году он отправился в Малага и Танжер изучить место для проекта католических миссий францисканцев, который 2-й маркиз Комильяс попросил его разработать.[28]
В 1899 году Гауди присоединился к Cercle Artístic de Sant Lluc (Художественный кружок Святого Луки), католическое художественное общество, основанное в 1893 году епископом Хосеп Торрас-и-Бажес и братья Josep и Джоан Ллимона. Он также присоединился к Lliga Espiritual de la Mare de Déu de Montserrat (духовная лига Богоматери Монсерратской), еще одному католическому сообществу. Каталонский организация.[29] Консервативный и религиозный характер его политической мысли был тесно связан с его защитой культурной самобытности каталонского народа.[30]
В начале века Гауди работал над множеством проектов одновременно. Они отразили его переход к более индивидуальному стилю, вдохновленному природой. В 1900 году он получил награду за лучшее здание года от городского совета Барселоны за его Casa Calvet. В течение первого десятилетия века Гауди посвятил себя таким проектам, как Casa Figueras (дом Фигераса, более известный как Bellesguard ), Парк Гуэль, неудачный проект урбанизации и реставрация собора Пальма-де-Майорка, ради которой он несколько раз приезжал на Майорку. Между 1904 и 1910 годами он построил Дом Бальо (Дом Бальо) и Casa Milà (Дом Мила), две из его самых знаковых работ.
В результате растущей известности Гауди в 1902 году художник Хуан Льимона выбрал черты Гауди, чтобы представить Святой Филип Нери в картинах для прохода церкви Сан-Фелип-Нери в Барселоне.[31] Вместе с Жоаном Сантало, сыном своего друга, врача Пере Сантало, он безуспешно основал кованое железо компания-производитель в том же году.[32]
После переезда в Барселону Гауди часто менял адрес: будучи студентом, он жил в резиденциях, как правило, в районе Готического квартала; в начале своей карьеры он переехал на несколько съемных квартир в Эшампле площадь. Наконец, в 1906 году он поселился в принадлежащем ему доме в парке Гуэля, построенном его помощником Франсеском Беренгером в качестве демонстрационной собственности для поместья. С тех пор он был преобразован в музей Гауди. Там он жил со своим отцом (который умер в 1906 году в возрасте 93 лет) и его племянницей Розой Эгеа Гауди (умершей в 1912 году в возрасте 36 лет). Он жил в этом доме до 1925 года, за несколько месяцев до своей смерти, когда он стал жить в мастерской Sagrada Família.
Событие, оказавшее глубокое влияние на личность Гауди, было Трагическая неделя в 1909 году. В этот неспокойный период Гауди оставался в своем доме в парке Гуэля. Атмосфера антиклерикалов и нападения на церкви и монастыри заставили Гауди беспокоиться за безопасность храма Святого Семейства, но здание не пострадало.[33]
В 1910 году выставка в Гранд Пале Парижа был посвящен его творчеству во время ежегодного салона Société des Beaux-Arts (Общества изящных искусств) Франции. Гауди принял участие по приглашению графа Гуэля, продемонстрировав серию изображений, планов и гипсовых макетов некоторых своих работ. Хотя он участвовал внеконкурс, он получил хорошие отзывы в французской прессе. Большую часть этой экспозиции можно было увидеть в следующем году в I Salón Nacional de Arquitectura, который проходил в муниципальном выставочном зале Эль-Буэн-Ретиро в Мадриде.[34]
Во время парижской выставки в мае 1910 года Гауди провел отпуск в Вик, где он разработал два базальт фонарные столбы и кованое железо для площади Plaça Major в Вик в честь Жауме Бальмес 100-летие. В следующем году он проживал выздоравливающим в Puigcerdà страдая от туберкулез. В это время он задумал фасад Страстей Собора Святого Семейства.[35] Из-за плохого здоровья он приготовил буду в офисе нотариуса Рамона Канто-и-Фигераса 9 июня, но позже полностью выздоровел.[36]
Десятилетие 1910 года было тяжелым для Гауди. В течение этого десятилетия архитектор пережил смерть своей племянницы Розы в 1912 году и своего главного сотрудника Франсеска Беренгера в 1914 году; тяжелый экономический кризис, парализовавший работы над Саграда Фамилия в 1915 году; смерть в 1916 году его друга Хосепа Торраса-и-Бажеса, епископа Вика; прекращение работы в 1917 году в Colonia Güell; и смерть его друга и покровителя Эусеби Гуэля в 1918 году.[37] Возможно, из-за этих трагедий он полностью посвятил себя Саграда Фамилия с 1915 года, найдя прибежище в своей работе. Гауди признался своим сотрудникам:
Мои хорошие друзья мертвы; У меня нет ни семьи, ни клиентов, ни состояния, ни чего-либо еще. Теперь я могу полностью посвятить себя Церкви.[38]
Гауди полностью посвятил последние годы своей жизни «Собору бедных», как его обычно называли, за что он милостыня чтобы продолжить. Помимо своей преданности делу, он участвовал в нескольких других мероприятиях, большинство из которых было связано с его католической верой: в 1916 году он участвовал в курсе о Григорианский напев на Palau de la Música Catalana преподается Бенедиктинский монах Грегори М. Суньол.[39]
В 1936 г. в ходе гражданская война в Испании, Мастерская Гауди в Саграда Фамилия подвергся нападению, в результате чего было уничтожено большое количество документов, планов и моделей модернистского архитектора.
Личная жизнь
Гауди полностью посвятил свою жизнь профессии, оставаясь холостым. Известно, что его привлекла только одна женщина - Хосефа Мореу, учительница кооператива Матаро, в 1884 году, - но это не было ответом взаимностью.[40] После этого Гауди нашел убежище в глубоком духовном мире, который ему предложила католическая вера. Гауди часто изображают нелюдимым и неприятным, человеком резкого поведения и высокомерными жестами. Однако близкие описывали его как дружелюбного и вежливого, приятного в общении и верного друзьям. Среди них выделяются его покровители Эусеби Гуэль и епископ Вика Хосеп Торрас-и-Бажес, а также писатели. Джоан Марагалл и Жасинт Вердагер, врач Пере Сантало и некоторые из его самых преданных сотрудников, такие как Франческ Беренгер и Льоренс Матамала.[41]
Внешний вид Гауди - нордические черты лица, светлые волосы и голубые глаза - радикально изменился с течением времени. В молодости он одевался как денди в дорогих костюмах, с ухоженными волосами и бородой, гурман со вкусом, частые визиты в театр и оперу и посещение объектов своих проектов в конной повозке. Старший Гауди ел экономно, одетый в старые изношенные костюмы и пренебрегал своей внешностью до такой степени, что иногда его принимали за нищий, например, после несчастного случая, повлекшего его смерть.[44]
Гауди почти не оставил никаких письменных документов, кроме технических отчетов о своих работах, требуемых официальными властями, некоторых писем друзьям (особенно Джоан Марагалл) и нескольких журнальных статей. Некоторые цитаты, собранные его помощниками и учениками, были сохранены, прежде всего Хосепом Франческом Рафолсом, Жоаном Бергосом, Сезар Мартинелл и Исидре Пуч-и-Боада. Единственный письменный документ, оставленный Гауди, известен как Manuscrito de Reus (Reus Manuscript) (1873–1878), своего рода студенческий дневник, в котором он собрал различные впечатления от архитектуры и декора, выдвигая свои идеи по этому поводу. Включен анализ христианской церкви и его прародины, а также текст об орнаменте и комментарии по дизайну стола.[45]
Гауди всегда был сторонником каталонской культуры, но не хотел становиться политически активным в кампании за ее автономию.[46] Политики, такие как Франческ Камбо и Энрик Прат де ла Риба, предложил ему баллотироваться заместитель но он отказался. В 1920 году он был избит полицией во время беспорядков Цветочные игры торжества.[47] 11 сентября 1924 г. Национальный день Каталонии, он был избит на демонстрации против запрета каталонского языка диктатурой Примо де Ривера. Гауди был арестован Гражданская гвардия, что привело к непродолжительному тюремному заключению, из которого он был освобожден, заплатив 50 песеты залог.[48]
Смерть
7 июня 1926 года Гауди совершал ежедневную прогулку в церковь Сан-Фелип-Нери для своей обычной молитвы и исповеди. Прогуливаясь по Gran Via de les Corts Catalanes Между улицами Жирона и Байлен он был сбит проезжающим трамваем № 30 и потерял сознание.[49][50] Гауди, находившийся без сознания, предположительно нищий, не получил немедленной помощи. В конце концов прохожие отвезли его на такси в Больница Санта-Креу, где он получил элементарную помощь.[51]
К тому времени, когда капеллан Храма Святого Семейства, Мосен Хиль Парес, узнал его на следующий день, состояние Гауди ухудшилось слишком сильно, чтобы ему было возможно дополнительное лечение. Гауди умер 10 июня 1926 года в возрасте 73 лет и был похоронен через два дня. Большая толпа собралась, чтобы попрощаться с ним в часовне Богоматери на горе Кармель в склепе Sagrada Família. На его надгробии есть надпись:
Антониус Гауди Корнет. Reusensis. Annos natus LXXIV, vitae excelaris vir, eximiusque artifex, mirabilis operis hujus, templi auctor, pie obiit Barcinone die X Junii MCMXXVI, hinc cineres tanti hominis, воскрешение мертвой груди. РВАТЬ.[52]
(Антони Гауди Корнет. Из Реуса. В возрасте 74 лет, человек образцовой жизни и выдающийся мастер, автор этого чудесного произведения, церкви, благочестиво скончался в Барселоне в десятый день июня 1926 года; отныне прах такого великого человека ждут воскресения мертвых. Да упокоится он с миром.)
Стиль
Гауди и Модернизм
Профессиональная жизнь Гауди отличалась тем, что он никогда не переставал исследовать механические строительные конструкции. Вначале Гауди был вдохновлен восточным искусством (Индия, Персия, Япония ) через изучение историст архитектурные теоретики, такие как Уолтер Патер, Джон Раскин и Уильям Моррис. Влияние восточного движения можно увидеть в таких произведениях, как Капричо, Дворец Гуэля, Павильоны Гуэля и Casa Vicens. Позже он придерживался модного в то время неоготического движения, следуя идеям французского архитектора. Эжен Виолле-ле-Дюк. Это влияние отражено в Терезианском колледже, Епископальном дворце в Асторге, Доме Ботинес и Доме Бельгард, а также в склепе и апсиде Храма Святого Семейства. В конце концов, Гауди перешел на более личный этап, с органичным стилем, вдохновленным природой, в котором он будет строить свои основные работы.
Во время учебы Гауди смог изучить коллекцию фотографий египетского, индийского, персидского, майяского, китайского и японского искусства, принадлежащую Школе архитектуры. В сборник также вошли Мавританский памятники в Испании, которые оставили в нем глубокий след и послужили источником вдохновения для многих его работ. Он также изучил книгу Планы, фасады, разрезы и детали Альгамбры к Оуэн Джонс, которую он позаимствовал из школьной библиотеки.[53] Различные конструктивные и орнаментальные решения он взял из Назари и мудехар искусство, которое он использовал с вариациями и стилистической свободой в своих работах. Примечательно, что Гауди заметил Исламское искусство его пространственная неопределенность, его концепция структур с безграничным пространством; это ощущение последовательности, фрагментированное дырами и перегородками, которые создают разделение, не нарушая ощущение открытого пространства, ограждая его барьерами.[54]
Несомненно, стиль, который больше всего повлиял на него, был Готическое возрождение, продвигаемый во второй половине XIX века теоретическими работами Эжен Виолле-ле-Дюк. Французский архитектор призвал изучить стили прошлого и рационально адаптировать их с учетом структуры и дизайна.[55] Тем не менее, для Гауди готический стиль был «несовершенным», потому что, несмотря на эффективность некоторых его структурных решений, это было искусство, которое еще не было «усовершенствовано». По его собственным словам:
Готическое искусство несовершенно, разрешено только наполовину; это стиль, созданный циркулем, шаблонное промышленное повторение. Его устойчивость зависит от постоянной подпорки контрфорсами: это дефектное тело, которое держится на костылях. (...) Доказательством недостаточной пластичности готических произведений является то, что они производят наибольший эмоциональный эффект, когда их изувечивают, покрывают плющом и освещают луной.[56]
После этих первых влияний Гауди двинулся в сторону Модернизм, то в период своего расцвета. Модернизм на ранних этапах был вдохновлен исторической архитектурой. Практики видели его возвращение в прошлое как ответ на индустриальные формы, навязанные Индустриальная революция технический прогресс России. Использование этих старых стилей представляло собой моральное возрождение, которое позволило буржуазия идентифицировать себя с ценностями, которые они считали своими культурными корнями. В Renaixença (возрождение), возрождение каталонской культуры, начавшееся во второй половине XIX века, привнесло больше готических форм в каталонский «национальный» стиль, который был направлен на объединение национализма и космополитизма и в то же время на интеграцию в европейское движение модернизации.[57]
Некоторые важные особенности Модернизм были: антиклассический язык, унаследованный от Романтизм со склонностью к лиризму и субъективности; определенная связь архитектуры с прикладным искусством и художественными работами, порождающая явно орнаментальный стиль; использование новых материалов, из которых возник смешанный конструктивный язык, богатый контрастами, который стремится к пластическому эффекту для всего; сильное чувство оптимизма и веры в прогресс, которые породили эмпатическое искусство, отражающее атмосферу процветания того времени, прежде всего эстетику буржуазии.[58]
В поисках нового архитектурного языка
Гауди обычно считают великим мастером каталонского модернизма, но его работы выходят за рамки какого-либо одного стиля или классификации. Это творческие работы, которые находят свое главное вдохновение в геометрии и формах природы. Гауди изучал органические и анархический геометрические формы природы досконально ищут способ выразить эти формы в архитектуре. Некоторые из его величайших вдохновителей пришли к нам из посещения горы Монсеррат, пещеры Майорка, то селитра пещеры в Collbató, утес Фра Герау в Горы Прад позади Реуса, горы Парейс на севере Майорки и Сан-Микель-дель-Фай в Bigues i Riells.[59]
Геометрические формы
Это изучение природы привело к тому, что он использовал линейчатые геометрические формы такой как гиперболический параболоид, то гиперболоид, то геликоид и конус, которые отражают формы, найденные Гауди в природе.[60] Линейчатые поверхности - это формы, образованные прямой линией, известной как образующая, когда он перемещается по одной или нескольким линиям, известным как директрисы. Гауди нашел множество их примеров в природе, например, в мчится, камыши и кости; он говорил, что нет ничего лучше, чем ствол дерева или скелет человека. Эти формы одновременно функциональны и эстетичны, и Гауди открыл, как адаптировать язык природы к структурным формам архитектуры. Он приравнивал геликоид форма к движению и гиперболоид зажечь. По поводу линейчатых поверхностей он сказал:
Параболоиды, гиперболоиды и геликоиды, постоянно меняющие угол падения света, сами богаты матрицами, которые делают ненужными орнамент и даже моделирование.[61]
Еще одним элементом, широко используемым Гауди, был цепная арка. Он учился геометрия В молодости он внимательно изучал многочисленные статьи об инженерии, области, в которой восхвалялись достоинства цепной цепи как механического элемента, который в то время, однако, использовался только при построении подвесные мосты. Гауди был первым, кто использовал этот элемент в общей архитектуре. Контактные дуги в произведениях типа Casa Milà, Терезианский колледж, склеп Колония Гуэль и Саграда Фамилия позволил Гауди добавить элемент большой силы к своим структурам, учитывая, что цепная цепь распределяет вес, который она регулярно несет, равномерно, на нее влияет только самоуничтожение тангенциальный силы.[62]
Гауди произошел от самолет к пространственная геометрия, к линейчатая геометрия. Эти конструкционные формы хорошо подходят для использования дешевых материалов, таких как кирпич. Гауди часто использовал кирпич, уложенный с раствором в последовательные слои, как в традиционном Каталонский свод, используя кирпич, уложенный плоско, а не набок.[63] Этот поиск новых структурных решений завершился между 1910 и 1920 годами, когда он применил свои исследования и опыт в своем шедевре. Саграда Фамилия. Гауди задумал интерьер церкви как будто это лес, с набором древовидных столбцы разделены на различные ветви, чтобы поддерживать структуру переплетенного гиперболоида своды. Он наклонил колонны, чтобы они лучше выдерживали перпендикулярное давление на их секции. Он также придал им двухвитковую геликоидальную форму (поворот вправо и влево), как в ветвях и стволах деревьев. Это создало структуру, которая теперь известна как фрактал.[64] Вместе с модуляцией пространства, которое делит его на небольшие, независимые и самонесущие модули, он создает структуру, которая идеально выдерживает механические тяговые силы без необходимости контрфорсы, как того требует неоготический стиль.[65] Таким образом, Гауди нашел рациональное, структурированное и совершенно логичное решение, создав в то же время новый архитектурный стиль, оригинальный, простой, практичный и эстетичный.
Превосходя готику
Эта новая строительная техника позволила Гауди достичь своей величайшей архитектурной цели; совершенствоваться и выходить за рамки готического стиля. Гиперболоидные своды имеют свой центр там, где готические своды имели свой замковый камень, а гиперболоид позволяет сделать отверстие в этом пространстве, чтобы впустить естественный свет. На пересечении между сводами, где готические своды имеют ребра, гиперболоид также допускает отверстия, которые Гауди использовал, чтобы создать впечатление звездного неба.[66]
Гауди дополнил это органичное видение архитектуры уникальным пространственным видением, которое позволило ему представить свои проекты в трех измерениях, в отличие от плоского дизайна традиционной архитектуры. Он имел обыкновение говорить, что приобрел это пространственное чувство еще мальчиком, глядя на рисунки, сделанные его отцом на котлах и перегонных кубах, которые он производил.[67] Из-за такой пространственной концепции Гауди всегда предпочитал работать с слепками и масштабными моделями или даже импровизировать на месте в процессе работы. Не желая рисовать планы, он лишь в редких случаях делал наброски своих работ - по сути, только тогда, когда этого требовали власти.
Еще одним нововведением Гауди в технической сфере было использование масштабной модели для расчета конструкций: для церкви Колония Гуэль он построил модель в масштабе 1:10 высотой 4 метра (13 футов) в сарае рядом с здание. Там он создал модель, в которой были шнурки с небольшими сумками, полными птичий выстрел висит на них. На чертежной доске, которая была прикреплена к потолку, он нарисовал пол церкви и повесил струны (для цепей) с помощью дробовика (для веса) с опорных точек здания - колонн, пересечения стен. Эти веса образовывали цепную кривую как в арках, так и в сводах. В этот момент он сделал снимок, который в перевернутом виде показал структуру колонн и арок, которую искал Гауди. Затем Гауди закрасил эти фотографии гуашь или же пастель. Очертания церкви определены, он зафиксировал каждую деталь здания: архитектурную, стилистическую и декоративную.[68]
Позиция Гауди в истории архитектуры - это позиция творческого гения, который, вдохновленный природой, разработал собственный стиль, достигший технического совершенства, а также эстетической ценности и несший отпечаток его характера. Структурные инновации Гауди были в некоторой степени результатом его путешествия по различным стилям, начиная с дорический к Барокко через Готика, его главное вдохновение. Можно сказать, что кульминацией этих стилей стала его работа, которая переосмыслила и усовершенствовала их. Гауди прошел через историзм и эклектизм своего поколения, не связавшись с другими архитектурными движениями 20-го века, которые со своими рационалистическими постулатами, вытекающими из Баухаус школы, и представляла собой эволюцию, противоположную эволюции, начатой Гауди, учитывая, что позже она отражала пренебрежение и первоначальное непонимание работы модернист архитектор.
Среди других факторов, которые привели к первоначальному пренебрежению работой каталонского архитектора, было то, что, несмотря на наличие многочисленных помощников и помощников, Гауди не создал собственной школы и никогда не преподавал, а также не оставил письменных документов. Некоторые из его подчиненных переняли его нововведения, прежде всего Франческ Беренгер и Хосеп Мария Жужоль; другие, как Сезар Мартинелл, Франсеск Фольгера и Хосеп Франческ Рафолс получили диплом Ноуцентизм, оставляя хозяйский след.[69] Несмотря на это, в некоторых архитекторах можно заметить определенную степень влияния, которые либо входили в состав Модернист движения или отошли от него и кто не имел с ним прямого контакта, например Хосеп Мария Перикас (Casa Alòs, Риполл ), Бернарди Марторелл (Олиус кладбище) и Луис Мункунил (Masia Freixa, Террасса ). Тем не менее Гауди оставил глубокий след в архитектуре ХХ века: мастерам нравится Ле Корбюзье заявили о себе поклонниками, а работы других архитекторов нравятся Пьер Луиджи Нерви, Friedensreich Hundertwasser, Оскар Нимейер, Феликс Кандела, Эдуардо Торроха и Сантьяго Калатрава были вдохновлены Гауди. Фрей Отто использовал формы Гауди при построении Олимпийский стадион Мюнхена. В Японии работа Кенджи Имаи свидетельствует о влиянии Гауди, что можно увидеть в Мемориал 26 мучеников Японии в Нагасаки (Японская национальная архитектурная премия 1962 года), где особенно выделяются знаменитые «тренкады» Гауди.[70]
Дизайн и мастерство
Во время учебы Гауди посещал ремесленные мастерские, такие как те, которые преподавали Эудальд Пунти, Льоренс Матамала и Жоан Оньос, где он изучал основные аспекты техники, относящейся к архитектуре, включая скульптуру, плотницкие работы, кованые изделия, витраж, керамика, штукатурка моделирование и др.[71] Он также впитал новые технологические разработки, интегрировав в свою технику использование железа и железобетона в строительстве. Гауди широко рассматривал архитектуру как многофункциональный дизайн, в котором каждая деталь должна быть гармонично выполнена и иметь правильные пропорции. Эти знания позволили ему разрабатывать архитектурные проекты, включая все элементы его работ, от мебели до освещения и изделий из кованого железа.
Гауди также был новатором в области мастерства, изобретая новые технические и декоративные решения с помощью своих материалов, например, свой способ создания керамической мозаики из кусочков отходов ("тренкадис ") в оригинальных и творческих сочетаниях. Для реставрации собора Майорки он изобрел новую технику изготовления витражей, которая состояла из сопоставления трех стеклянных панелей. основные цвета, а иногда и нейтральный, варьируя толщину стекла, чтобы регулировать интенсивность света.[72]
Именно так он лично спроектировал многие скульптуры Храма Святого Семейства. Он тщательно изучит анатомия фигуры, концентрируясь на жестах. Для этого он изучал человеческий скелет и иногда использовал манекены из проволоки, чтобы проверить правильную позу фигуры, которую он собирался лепить. На втором этапе он сфотографировал свои модели, используя систему зеркал, которая обеспечила несколько перспектив. Затем он сделал гипсовые слепки фигур людей и животных (однажды он заставил осла встать, чтобы он не двигался). Он изменил пропорции этих слепков, чтобы получить желаемый внешний вид фигуры, в зависимости от ее места в церкви (чем выше, тем она больше). В конце концов, он вылепил фигуры из камня.[73]
Городские пространства и ландшафтный дизайн
Гауди также занимался ландшафтным дизайном, часто в городских условиях. Он стремился разместить свои работы в наиболее подходящем природном и архитектурном окружении, тщательно изучая расположение своих построек и пытаясь естественным образом интегрировать их в это окружение. Для этой цели он часто использовал материал, который был наиболее распространен в ближайшем окружении, например, шифер Беллесгард и серый Бьерсо гранит в Епископальном дворце в Асторге. Многие из его проектов представляли собой сады, такие как парк Гуэля и сады Кан Артигас, или встроенные сады, как в Casa Vicens или в павильонах Гуэля. Гармоничный подход Гауди к ландшафтному дизайну иллюстрируется на «Первой тайне славы Розария» на Монсеррате, где архитектурным каркасом является сама природа - здесь скала Монсеррат - природа окружает группу скульптур, украшающих путь к Святой пещере.
Интерьеры
Точно так же Гауди выделялся как декоратор интерьера, лично декорируя большинство своих построек, от обстановки до мельчайших деталей. В каждом случае он умел применять стилистические особенности, персонализировать украшение в соответствии со вкусом владельца, преобладающим стилем оформления или его местом в окружении - городском или естественном, светском или религиозном. Многие его работы были связаны с литургический меблировка. От дизайна стола для его офиса в начале карьеры до мебели, разработанной для дворца Собрелльяно в Комильяс, он спроектировал всю отделку домов Висенс, Кальвет, Бальо и Мила, дворца Гуэля и башни Беллесгард, а также литургическую обстановку храма Святого Семейства. Примечательно, что Гауди изучил некоторые эргономичность чтобы приспособить его обстановку к анатомии человека. Многие из его предметов интерьера выставлены на Дом-музей Гауди.[74]
Другой аспект - разумное распределение пространства, всегда направленное на создание комфортной, интимной внутренней атмосферы. Для этого Гауди разделил пространство на секции, адаптированные к их конкретному использованию, с помощью низких стен, подвесных потолков, раздвижных дверей и стенных шкафов. Помимо заботы о каждой детали всех структурных и декоративных элементов, он позаботился о том, чтобы его конструкции имели хорошее освещение и вентиляцию. Для этого он изучил ориентацию каждого проекта по сторонам света, а также местный климат и его место в его окружении. В то время росла потребность в большем домашнем комфорте, с водопроводом и газом, а также с использованием электрического освещения, все из которых мастерски реализовал Гауди. Например, для Саграда Фамилия он провел тщательные исследования акустика и освещение, чтобы их оптимизировать. Что касается света, он заявил:
Свет достигает максимальной гармонии при наклоне 45 °, так как он располагается на объектах не горизонтально и не вертикально. Это можно считать средним светом, и он обеспечивает наиболее совершенное видение предметов и их самых изысканных нюансов. Это средиземноморский свет.[75]
Освещение также послужило Гауди для организации пространства, что требовало тщательного изучения градиента интенсивности света, чтобы адекватно адаптироваться к каждой конкретной среде. Он добился этого с помощью различных элементов, таких как световые люки, окна, ставни и жалюзи; примечательным случаем является градация цвета, используемая в Атриум из Дом Бальо для достижения равномерного распределения света по всему интерьеру. Он также стремился строить дома с южной стороны, чтобы максимально использовать солнечный свет.[76]
Работает
Работы Гауди обычно классифицируются как модернист, и он принадлежит к этому движению из-за его стремления к обновлению, не нарушая традиций, его стремления к современности, орнаментального смысла, примененного к произведениям, и многодисциплинарного характера его начинаний, где мастерство играет центральную роль. К этому Гауди добавляет дозу барокко, принимает технические достижения и продолжает использовать традиционный архитектурный язык. Вместе с его вдохновением от природы и оригинальностью его работ, эта смесь придает его работам свой личный и уникальный характер в истории архитектуры.
В хронологическом порядке сложно установить руководящие принципы, достоверно иллюстрирующие эволюцию стиля Гауди. Хотя он отошел от своего изначально историцистского подхода, чтобы полностью погрузиться в модернист движение, которое так бурно зародилось в последней трети XIX века в Каталонии, прежде чем окончательно обрести свой личный, органичный стиль, этот процесс не состоял из четко определенных этапов с очевидными границами: скорее, на каждом этапе есть отражение всего более раннего единицы, поскольку он постепенно ассимилировался и превзошел их. Согласно пластическим и структурным критериям, одно из лучших описаний работ Гауди было сделано его учеником и биографом Жоаном Бергосом. Бергос определяет пять периодов в произведениях Гауди: предварительный период, мудехар-мориско (мавританское / мудехарское искусство), подражание готике, натуралистический и экспрессионистский, а также органический синтез.[77]
Ранние работы
Первые работы Гауди как со студенческих лет, так и сразу после его окончания выделяются точностью деталей, использованием геометрии и преобладанием механических соображений в расчетах конструкций.[78]
Университетские годы
Во время учебы Гауди спроектировал различные проекты, среди которых выделяются следующие: ворота кладбища (1875 г.), испанский павильон для Всемирной выставки в Филадельфии 1876 г., здание на набережной (1876 г.), двор для Diputació de Barcelona (1876 г.), монументальный фонтан для Plaça Catalunya в Барселоне (1877 г.) и университет Актовый зал (1877).[79]
| Студенческие работы | |||
|---|---|---|---|
 |  |  |  |
| Кладбищенские ворота (1875 г.) | Прибрежный дом (1876 г.) | Фонтан на площади Каталонии (1877 г.) | Актовый зал университета (1877 г.) |
Антони Гауди начал свою профессиональную карьеру еще в университете. Чтобы оплачивать учебу, он работал чертежником у некоторых из самых выдающихся барселонских архитекторов того времени, таких как Джоан Марторелл, Josep Fontserè, Франсиско де Паула дель Вильяр-и-Лосано, Леандре Серраллах и Эмили Сала Кортес.[80] У Гауди были давние отношения с Хосепом Фонцере, так как его семья тоже была из Риудомса, и они знали друг друга некоторое время. Несмотря на отсутствие диплома архитектора, Фонцере получил комиссию городского совета по Parc de la Ciutadella разработка, проводившаяся между 1873 и 1882 годами. В этом проекте Гауди отвечал за дизайн входных ворот парка, балюстрады эстрады и водного проекта монументального фонтана, где он спроектировал искусственную пещеру, демонстрирующую его любовь к природе. и органичный штрих, который он придаст своей архитектуре.[81]
Гауди работал на Франсиско де Паула дель Вильяр на апсиде монастыря Монсеррат, проектируя нишу для изображения Черная Дева Монсерратская в 1876 году. Позже он заменит Вильяра в произведениях Саграда Фамилия. Вместе с Леандром Серраллахом он работал над проектом трамвайной линии до виллы Аркадия на горе Монжуик. В конце концов, он сотрудничал с Джоан Марторелл в церкви иезуитов на Каррер-Касп и салезианском монастыре на Пасео-де-Сан-Хуан, а также в церкви Вильярикос (Альмерия). Он также выполнил для Martorell проект конкурса на новый фасад для Кафедральный собор Барселоны, который никогда не был принят. Его отношения с Мартореллом, которого он всегда считал одним из своих главных и самых влиятельных хозяев, принесли ему неожиданную удачу; Позже он рекомендовал Гауди для храма Святого Семейства.
Ранние послевузовские проекты
После получения диплома архитектора в 1878 году первой работой Гауди был набор фонарных столбов для Plaça Reial, проект газетных киосков Girossi и кооператива Mataró, который стал его первой важной работой. Он получил запрос от городского совета Барселоны в феврале 1878 года, когда он закончил, но еще не получил ученой степени, которая была отправлена из Мадрида 15 марта того же года.[82] Для этой комиссии он спроектировал два типа фонарных столбов: один с шестью ветвями, два из которых были установлены на площади Plaça Reial, и другой с тремя, из которых два были установлены на площади Pla del Palau, напротив здания гражданского правительства. Фонарные столбы были торжественно открыты в Mercè праздник 1879 года. Изготовлен из чугуна с мрамор базы, у них есть украшение, в котором кадуцей из Меркурий является известным символом торговли и гербом Барселоны.
| Ранняя аспирантура | |||
|---|---|---|---|
 |  |  |  |
| Фонарные столбы | Газетные киоски Girossi | Эстебан Комелла дисплей | Аптека Гиберта |
Проект газетных киосков Girossi, который так и не был реализован, был заказан торговцем Энрике Джросси де Санктис. Он состоял бы из 20 газетные киоски по всей Барселоне. Каждый из них включал бы общественный туалет, подставку для цветов и стеклянные панели для рекламы, а также часы, календарь, барометр и термометр. Гауди задумал здание с железными колоннами, мраморными и стеклянными плитами, увенчанное большой крышей из железа и стекла, с системой газового освещения.[83]
Cooperativa Obrera Mataronense (Рабочий кооператив Матаро) был первым крупным проектом Гауди, над которым он работал с 1878 по 1882 год для Сальвадора Пагеса и Англада. Проект для головного офиса кооператива в Матаро включал фабрику, жилой массив для рабочих, социальный центр и служебное здание, хотя были завершены только фабрика и служебное здание. На заводской крыше Гауди впервые использовал цепную арку с системой сборки болтов, разработанной Филибером де л'Орме.[84] Он также впервые применил отделку керамической плиткой в хозяйственном здании. Гауди спланировал это место с учетом солнечной ориентации, еще одной подписи своих работ, и включил ландшафтные зоны. Он даже разработал баннер Кооператива с фигурой пчела, символ трудолюбия.
В мае 1878 года Гауди спроектировал витрину для перчаточной фабрики Esteban Comella, которая в том же году была выставлена в испанском павильоне на Всемирной выставке в Париже.[85] Именно эта работа привлекла внимание предпринимателя. Эусеби Гуэль, посещение французской столицы; он был так впечатлен, что по возвращении захотел встретиться с Гауди, положив начало долгой дружбе и профессиональному сотрудничеству. Гуэль стал главным покровителем и спонсором Гауди многих его крупных проектов.
Первые проекты Гуэля
Первой задачей Гуэля для Гауди в том же году был дизайн мебели для пантеонной часовни Паласио-де-Собрелльяно в Комильясе, которую тогда строил Хуан Марторелл, учитель Гауди, по просьбе маркиза Комильяс, мастера Гуэля. тесть, свекор. Гауди спроектировал стул, скамейку и табурет для молитв: стул был обит бархатом, украшен двумя орлами и гербом маркиза; скамья выделяется мотивом дракона, разработанным Льоренсом Матамала; табурет для молитв украшен растениями.
В том же 1878 году он разработал план театра в бывшем городе Сан-Жервази-де-Кассолес (ныне район Барселоны); Гауди не участвовал в строительстве театра, которого больше нет. В следующем году он спроектировал мебель и прилавок для аптеки Gibert. маркетри арабского влияния. В том же году он сделал пять рисунков для шествия в честь поэта Франческа Висента Гарсиа и Торреса в Vallfogona de Riucorb, где этот знаменитый писатель XVII века и друг Лопе де Вега был приходским священником. Проект Гауди был сосредоточен на поэте и на нескольких аспектах сельскохозяйственных работ, таких как сбор урожая винограда и оливок; однако из-за организационных проблем идеи Гауди не были реализованы.[86]
В период с 1879 по 1881 год он разработал проект украшения церкви Сан-Пачиа, принадлежащей Коледжо де Хесус-Мария в Сан-Андреу-дель-Паломар: он создал алтарь в готическом стиле чудо с византийский влияние, мозаика и освещение, а также школьная мебель. Церковь загорелась во время Трагическая неделя 1909 года, и теперь остались только мозаики "opus tesselatum", вероятно, работы итальянского мозаичиста Луиджи Пеллерина.[87] Ему было поручено украсить церковь Колехио де Хесус-Мария в Таррагоне (1880–1882 гг.): Он создал алтарь из белого итальянского мрамора и его переднюю часть, или антепендиум, с четырьмя колоннами, несущими полихромные медальоны алебастр, с фигурами ангелов; то показной с позолоченным деревом, работа Эудальда Пунти, украшенная розариями, ангелами, тетраморф символы и голубь Святого Духа; и хоры, разрушенные в 1936 году.[88]
В 1880 году он разработал проект электрического освещения для Муралла-де-Мар в Барселоне, или дамба, что не было выполнено. Он состоял из восьми больших железных фонарей, обильно украшенных растениями. мотивы, фризы, щиты и названия сражений и каталонских адмиралов. В том же году он участвовал в конкурсе на строительство социального центра Сан-Себастьяна (ныне ратуша), который выиграли Луис Аладрен Мендиви и Адольфо Моралес де лос Риос; Гауди представил проект, который синтезировал некоторые из его более ранних исследований, такие как фонтан для площади Каталонии и двор Совета провинции.[89]
Сотрудничество с Martorell
Новая задача Гуэль-Лопес для Комильяс был беседка за Альфонсо XII визит в Кантабрийский город в 1881 году. Гауди спроектировал небольшой павильон в форме Индуистский тюрбан, покрытые мозаикой и украшенные обилием маленьких колокольчиков, которые постоянно звенели. Впоследствии он был перенесен в павильоны Гуэля.[90]
В 1882 году он спроектировал бенедиктинский монастырь и церковь, посвященную Святому Духу, в Villaricos (Куэвас де Вера, Альмерия ) для своего бывшего учителя Джоан Марторелл. Он имел неоготический дизайн, похожий на монастырь салезианцев, который Гауди также планировал с Мартореллом. В конечном итоге это не было выполнено, и планы проекта были разрушены во время разграбления Собора Святого Семейства в 1936 году.[91] В том же году ему было поручено построить охотничий домик и винные погреба в загородной резиденции, известной как Ла Куадра, в Гаррафе (Ситжес), во владении барона Эусеби Гуэля. В конечном счете винные погреба, но не домик, были построены несколько лет спустя. С Мартореллом он также сотрудничал в трех других проектах: церковь иезуитской школы в Каррер-Каспе; монастырь салезианцев на Пасео-де-Сан-Хуан, неоготический проект с алтарем в центре перекрестка; и проект фасада кафедрального собора Барселоны на конкурс, созванный главой собора в 1882 году, который в конечном итоге выиграли Хосеп Ориоль Местрес и Август Фон и Каррерас.[92]
Сотрудничество Гауди с Мартореллом было определяющим фактором в рекомендации Гауди для Саграда Фамилия. Церковь была идеей Хосепа Марии Бокабеллы, основателя Ассоциации приверженцев Святого Иосифа, которая приобрела целый квартал Барселоны. Эшампле округ.[93] Первоначально проект был поручен Франсиско де Паула дель Вильяр-и-Лозано, который планировал строительство неоготической церкви, работы над которой начались в 1882 году. Однако в следующем году Вильяр подал в отставку из-за разногласий со строительным советом, и задача пошел к Гауди, который полностью переработал проект, за исключением той части склепа, которая уже была построена.[94] Гауди посвятил остаток своей жизни строительству церкви, которая должна была стать синтезом всех его архитектурных открытий.
Востоковедный период
За эти годы Гауди завершил серию работ с ярко выраженным восточным колоритом, вдохновленных искусством Среднего и Дальнего Востока (Индия, Персия, Япония), а также исламо-латиноамериканским искусством, в основном Мудехар и Назари. Гауди широко использовал керамическую плитку, а также мавританские арки, колонны из открытого кирпича и башенки в форме павильонов или куполов.[95]
Между 1883 и 1888 годами он построил Casa Vicens по заказу биржевого маклера Мануэля Висенса и Монтанера. Он был построен в четыре этажа, с фасадами с трех сторон и большим садом с монументальным кирпичным фонтаном. Дом был окружен стеной с железными воротами, украшенными пальметто листья, работа Льоренца Матамала. Каменные стены дома чередуются с полосами плитки, имитирующими типичные для этой местности желтые цветы; Дом увенчан дымоходами и башенками. В интерьере выделяются полихромные деревянные балки крыши, украшенные цветочными мотивами папье-маше; стены украшены растительными мотивами, а также картинами Хосепа Торрескасана; наконец, пол выложен мозаикой «opus tesselatum» в римском стиле. Среди самых оригинальных номеров - курительная с примечательным потолком, украшенным мавританскими сотами, напоминающими о Generalife в Альгамбра в Гранада.[96]
| Востоковеды | ||||
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |  |
| Casa Vicens (1883–1888) | Эль Капричо (1883–85) | Павильоны Гуэля (1884–87) | Палау Гуэль (1886–88) | Compañía Trasatlántica (1888) |
В том же 1883 году Гауди разработал Часовня Сантисимо Сакраменто для приходской церкви Сан-Феликс-де-Алелья, а также некоторые топографические планы загородной резиденции Can Rosell de la Llena в Гелиде. Он также получил заказ на строительство небольшой пристройки к Паласио де Собрелльяно для барона Комильяс в Кантабрийский город с таким же названием. Известный как Эль Капричо, он был построен по заказу Максимо Диаса де Кихано между 1883 и 1885 годами. Строительством руководил Кристофор Касканте и Колом, сокурсник Гауди. В восточном стиле он имеет вытянутую форму, трехуровневую и цилиндрическую башню в форме персидского минарета, полностью облицованную керамикой. Вход расположен за четырьмя колоннами, поддерживающими вдавленные арки, с капителями, украшенными птицами и листьями, подобными тем, которые можно увидеть в Casa Vicens. Примечателен главный зал с его большими створки окна, и курительная комната с потолком, состоящим из фальшивого лепного свода в арабском стиле.[97]
Гауди выполнил вторую работу Эусеби Гуэля между 1884 и 1887 годами, павильоны Гуэля в Педральбесе, теперь на окраине Барселоны. У Гуэля была загородная резиденция в Les Corts de Sarrià, состоящая из двух соседних владений, известных как Can Feliu и Can Cuyàs de la Riera. Архитектор Джоан Марторелл построила особняк в карибском стиле, который был снесен в 1919 году, чтобы освободить место для Королевский дворец Педральбес. Гауди обязался отремонтировать дом и построить стену и сторожку. Он завершил каменную стену с несколькими входами, главный вход с железными воротами в форме дракона, с символика намекает на мифы о Геркулес и Сад Гесперид.[98] Здания состоят из конюшни, крытой лонжирование ринг и домик носильщика: конюшня имеет прямоугольное основание и цепные арки; кольцевая прокладка имеет квадратное основание с гиперболоидным куполом; Домик привратника состоит из трех небольших зданий, центральное из которых многоугольное с гиперболическим куполом, а два других - поменьше и кубической формы. Все три увенчаны вентиляторами в виде дымоходов, облицованных керамикой. Стены из открытого кирпича различных оттенков красного и желтого; на некоторых участках также используются сборные цементные блоки. Павильоны теперь являются штаб-квартирой Real Cátedra Gaudí Политехнического университета Каталонии.
В 1885 году Гауди принял заказ от Хосепа Марии Бокабеллы, покровителя Саграда Фамилия, на создание алтарь в оратории семьи Бокабелла, получившей разрешение от Папы иметь алтарь в своем доме. Алтарь покрыт лаком. красное дерево, с плитой из белый мрамор в центре для реликвии. Он украшен растениями и религиозными мотивами, такими как греческие буквы альфа и омега, символы начала и конца, евангельские фразы и изображения Святой Франциск Паола, Святая Тереза Авильская и Святое семейство и закрыл занавеской из малиновой вышивки. Его изготовил краснодеревщик Фредерик Лабориа, который также сотрудничал с Гауди над Саграда Фамилия.[99]
Вскоре после этого Гауди получил новое важное поручение от Гуэля: строительство его семейного дома в Carrer Nou de la Rambla в Барселоне. В Палау Гуэль (1886–1888) продолжает традиции больших каталонских городских особняков, например, в Carrer Montcada. Гауди спроектировал монументальный вход с великолепным параболическая арка над железными воротами, украшенными каталонским гербом и шлемом с крылатым драконом, работа Жоана Оньоса. Примечательной особенностью является трехуровневая прихожая; это ядро здания, окруженное главными залами дворца, и оно примечательно своим двойным куполом, параболическим внутри и коническим снаружи, типичным для византийского искусства решением. Для галереи на уличном фасаде Гауди использовал оригинальную систему цепных арок и колонн с гиперболическими капителями, стиль, который он использовал только здесь.[100] Он спроектировал интерьер дворца с роскошным декором в стиле мудехар, где выделяются деревянные и железные кессонные потолки. Дымоходы на крыше - замечательная особенность, облицованная яркой керамической плиткой, как и высокий шпиль в форме фонарная башня, который является внешним завершением купола внутри, также облицован керамической плиткой и увенчан железным флюгер.[101]
По случаю Всемирной выставки, проходившей в Барселоне в 1888 году, Гауди построил павильон для Compañía Trasatlántica, собственности маркиза Комильяс, в морской секции мероприятия. Он создал ее в стиле гранадинского назари, с подковообразными арками и лепниной; здание просуществовало до открытия Passeig Marítim в 1960 году. После этого события он получил заказ от Совета Барселоны на восстановление Saló de Cent и парадной лестницы в мэрии Барселоны, а также стул для королевы Марии. Кристина; был изготовлен только стул, а мэр Франсеск Риус и Таулет представил его Королеве.[102]
Неоготический период
В этот период Гауди был вдохновлен прежде всего средневековыми Готическое искусство, но захотелось улучшить конструктивные решения. Неоготика был одним из самых успешных стилей историзма в то время, прежде всего в результате теоретических исследований Виолле-ле-Дюк.[103] Гауди подробно изучил образцы в Каталонии, Балеарских островах и Руссильоне, а также леонские и кастильские постройки во время своего пребывания в Леоне и Бургосе, и пришел к выводу, что это несовершенный стиль, оставляя серьезные структурные проблемы решенными лишь частично. В своих работах он устранил необходимость в контрфорсах за счет использования линейчатые поверхности, а также упразднены зубцы и чрезмерный ажур.[104]
| Неоготические работы | ||||
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |  |
| Терезиан Колледж | Епископальный дворец | Casa Botines | Bodegues Güell | Torre Bellesguard |
Первым примером был Терезианский колледж (Col·legi de les Teresianes) (1888–1889), в барселонском Carrer Ganduxer по заказу Сан Энрике де Оссо. Гауди исполнил пожелание ордена, чтобы здание было строгим, в соответствии с их обетами бедности. Он спроектировал простое здание, используя кирпич для экстерьера и некоторые кирпичные элементы для интерьера. На фасадах появились кованые изделия, один из любимых материалов Гауди. Венчает здание ряд Мерлоны которые предполагают замок, возможную ссылку на Святая Тереза с Внутренний Замок.[105] Углы имеют кирпичные вершины, увенчанные спиралевидными колоннами, и завершаются четырехруким крестом, типичным для работ Гауди, и керамическими щитами с различными символами ордена. Интерьер включает коридор, который знаменит серией цепных арок, которые он содержит. Эти элегантные арки являются декоративными и поддерживают потолок и пол над ним. Для Гауди цепная арка была идеальным конструктивным элементом, способным выдерживать большие нагрузки с тонкой кладкой.[106]
Следующее поручение Гауди получил от священника, который был другом детства в его родном Реусе. Когда он был назначен епископом Асторги, Жоан Баптиста Грау-и-Валлеспинос попросил Гауди спроектировать новый епископский дворец для города, так как предыдущее здание загорелось. Построенный между 1889 и 1915 годами в неоготическом стиле с четырьмя цилиндрическими башнями, он был окружен ров. Камень, из которого он был построен (серый гранит из района Эль-Бьерсо), гармонирует с его окружением, особенно с собором в его непосредственной близости, а также с природным ландшафтом, который в конце 19 века Асторга был более заметным. чем сегодня. У крыльца есть три большие расширяющиеся арки, построенные из каменная кладка и разделены наклонными контрфорсы. Структура поддерживается колоннами с украшенными капителями и ребристыми сводами на остроконечных арках и увенчана зубцами в стиле мудехар. Гауди отказался от проекта в 1893 году, после смерти епископа Грау, из-за разногласий с Глава, и он был закончен в 1915 году Рикардо Гарсиа Герета. В настоящее время здесь находится музей Путь Святого Иакова, который проходит через Асторгу.[107]
Еще одним проектом Гауди за пределами Каталонии был Casa de los Botines, в Леон (1891–1894) по заказу Симона Фернандеса Фернандеса и Мариано Андрес Луна, торговцев текстилем из Леона, которых порекомендовал Гауди Эусеби Гуэль, с которым они вели дела. Проект Гауди представлял собой впечатляющее здание в неоготическом стиле, в котором сохранились его безошибочные черты. модернист отпечаток. Здание использовалось для размещения офисов и текстильных магазинов на нижних этажах, а также квартир на верхних этажах. Он был построен со стенами из прочной известняк.[108] Здание обрамлено четырьмя цилиндрическими башнями, увенчанными шиферной плиткой. шпили, и окруженный площадь с железной решеткой. В готическом стиле фасада с его остроконечными арками есть часы и скульптура Святой Георгий и дракон, работа Льоренца Матамала.[109] С 2010 года это была штаб-квартира Caja España.
В 1892 году Клаудио Лопес Бру, второй маркиз Комильяс, поручил Гауди католическую миссию францисканцев в г. Танжер, в Марокко (в то время испанская колония). Проект включал церковь, больницу и школу, и Гауди задумал четырехлопастную конструкцию этажа на первом плане с цепными арками, параболическими башнями и гиперболоидными окнами. Гауди глубоко сожалел о возможной кончине проекта, всегда сохраняя свой дизайн при себе. Несмотря на это, проект повлиял на работы Храма Святого Семейства, в частности, на дизайн башен с их параболоидной формой, как у Миссий.[110]
В 1895 году он спроектировал погребальную часовню для семьи Гуэль в аббатстве Монсеррат, но мало что известно об этой работе, которая так и не была построена. В этом году наконец началось строительство Bodegas Güell, проект 1882 года для охотничьего домика и нескольких виноделен в Ла Куадра-де-Гарраф (Ситжес), собственность Эусеби Гуэля. Построенные между 1895 и 1897 годами под руководством Франческа Беренгера, помощника Гауди, винодельни имеют треугольный торцевой фасад, очень крутую каменную крышу, группу дымоходов и два моста, соединяющих их с более старым зданием. В нем три этажа: нижний - гараж, квартира и часовня с цепными арками, с алтарем в центре. Он был дополнен сторожкой привратника, отличавшейся железными воротами в виде рыболовной сети.
В городке Сант-Жервази-де-Кассолес (ныне район Барселоны) вдова Жауме Фигераса поручила Гауди отремонтировать Башню Беллесгард (1900–1909), бывший летний дворец Король Мартин I Гуманный.[111] Гауди спроектировал его в неоготическом стиле, максимально уважая прежнее здание, и, как всегда, старался интегрировать архитектуру в окружающую природу. Это повлияло на его выбор местного шифера для строительства. План здания размером 15 х 15 метров с углами, ориентированными по четырем сторонам света. Построенный из камня и кирпича, он больше в высоту, чем в ширину, со шпилем, увенчанным четырехруким крестом, каталонским флагом и королевской короной. В доме есть подвал, цокольный этаж, первый этаж и мансарда с двускатной крышей.[112]
Натуралистический период
В этот период Гауди усовершенствовал свой личный стиль, вдохновленный органическими формами природы, применив на практике целый ряд новых структурных решений, вытекающих из его глубокого анализа линейчатая геометрия. К этому он добавил большую творческую свободу и творческий орнаментальный стиль. Его работы приобрели большое структурное богатство, формы и объемы лишены рациональной жесткости или какой-либо классической посылки.[113]
1898–1900
По заказу компании Hijos de Pedro Mártir Calvet Гауди построил Casa Calvet (1898–1899), в барселонском Carrer Casp. Фасад построен из камня Монжуик, украшен балконами из кованого железа и увенчан двумя фронтонами с крестами из кованого железа. Еще одна примечательная особенность фасада - галерея на первом этаже, украшенная растительными и мифологическими мотивами. Для этого проекта Гауди использовал стиль барокко, заметный в использовании соломоновых колонн, украшении с цветочными мотивами и дизайне террасной крыши. В 1900 году он получил награду городского совета Барселоны за лучшее здание года.[114]
Практически неизвестная работа Гауди - это Casa Clapés (1899–1900) на улице Carrer Escorial, 125, заказанный художником. Aleix Clapés, который иногда сотрудничал с Гауди, например, при украшении Палау Гуэль и Casa Milà. Он имеет цокольный этаж и три квартиры с лепными стенами и балконами из чугуна. Из-за отсутствия отделки или оригинальных конструктивных решений его авторство было неизвестно до 1976 года, когда были обнаружены подписанные архитектором планы Гауди.[115] В 1900 году он отремонтировал дом доктора Пере Сантало на 32. Carrer Nou de la Rambla, работа столь же низкой важности. Сантало был другом Гауди, которого он сопровождал во время его пребывания в Пучсерде в 1911 г. Именно он рекомендовал ему заниматься физическим трудом из-за ревматизма.[116]
| Сочинения естествоиспытателей (1898–1900) | |||
|---|---|---|---|
 |  |  |  |
| Casa Calvet | Finca Miralles | Парк Гуэль | Розарий Монтсеррата |
Также в 1900 году он разработал два знамени: для Orfeó Feliuà (из Сан-Фелиу-де-Кодинес) из латуни, кожи, пробки и шелка с орнаментальными мотивами, основанными на мученической смерти Сан-Феликса (жернов), музыки (посох и ключ) и надпись «Orfeó Feliuà»; и Богоматерь Милосердия Реуса, для паломничества жителей Реуса в Барселоне, с изображением Изабель Бесора, пастушки, которой Богородица явилась в 1592 году, работы Алекса Клапеса и розой и каталонским флагом на спине. В том же году для святилища Богоматери Милосердия в Реусе Гауди обрисовал в общих чертах проект реконструкции главного фасада церкви, который в конечном итоге не был осуществлен, поскольку правление посчитало это слишком дорогостоящим. Гауди очень плохо воспринял этот отказ, оставив некоторую горечь по отношению к Реусу, что, возможно, послужило источником его последующего утверждения, что Риудомс был его местом рождения.[117] Между 1900 и 1902 годами Гауди работал над Casa Miralles по заказу промышленника Hermenegild Miralles i Anglès; Гауди спроектировал только стену около ворот, из волнистой каменной кладки, с железными воротами, увенчанными четырехруким крестом. Впоследствии дом для Сеньора Мираллеса был спроектирован Доменком Суграньесом, младшим архитектором Гауди.
Главным новым проектом Гауди в начале 20 века был Парк Гуэль (1900–1914) по заказу Эусеби Гуэля. Он задумывался как жилой комплекс в стиле английского город-сад. Проект оказался неудачным: из 60 участков, на которые был разделен участок, был продан только один. Несмотря на это, входы в парк и зоны обслуживания были построены, демонстрируя гений Гауди и претворяя в жизнь многие из его новаторских конструктивных решений. Парк Гуэль расположен в районе Кармель Барселоны, в пересеченной местности с крутыми склонами, которые Гауди преодолел с помощью системы виадуков, интегрированных в местность. У главного входа в парк с каждой стороны расположены здания, предназначенные для сторожки и кабинета, а территория окружена каменной и глазурованной керамической стеной. Эти входные здания являются примером Гауди в период его расцвета, с каталонскими сводами, образующими параболический гиперболоид.[118] Пройдя через ворота, ступени ведут на более высокие уровни, украшенные скульптурными фонтанами, в частности фонтаном с драконом, который стал символом парка и одной из самых узнаваемых эмблем Гауди. Эти шаги приводят к Гипостиль Зал, который должен был стать рынком для жителей, был построен с большим дорический столбцы. Над этой комнатой находится большая площадь в форме греческого театра со знаменитой волнообразной скамьей, покрытой битой керамикой ("тренкадис "), работа Хосеп Мария Жужоль.[119] Выставочный дом парка, работа Франческа Беренгера, был резиденцией Гауди с 1906 по 1926 год, и в настоящее время здесь находится Дом-музей Гауди.
В этот период Гауди участвовал в групповом проекте «Розарий Монтсеррата» (1900–1916). Расположенная на пути к Святой пещере Монтсеррат, это была серия групп скульптур, которые напоминали о тайнах Богородицы, рассказывающей розарий. В этом проекте участвовали лучшие архитекторы и скульпторы той эпохи, и он является любопытным примером каталонского модернизма. Гауди создал Первую Мистерию Славы, которая представляет собой Гроб Господень. В серию входит статуя Воскресшего Христа, работа Josep Llimona, и Три Марии скульптуры Дионис Ренарт. Другой монументальный проект, разработанный Гауди для Монтсеррата, так и не был реализован: он включал бы венчание вершины Эль-Кавалл Бернат (одна из горных вершин) смотровой площадкой в форме королевской короны, включающей 20-метровую (66 футов) высокий каталонский герб в стене.[120]
1901–03
В 1901 году Гауди украсил дом Изабель Гуэль Лопес, маркизы Кастельдосрийской и дочери Эусеби Гуэля. Дом расположен по адресу: Carrer Junta de Comerç, 19, он был построен в 1885 году и отреставрирован в период с 1901 по 1904 год. он был разрушен бомбой во время гражданская война.[121] В следующем году Гауди принял участие в оформлении бара Torino, принадлежащего Flaminio Mezzalana, расположенному по адресу Passeig de Gràcia, 18; Гауди разработал орнамент el Salón Árabe этого заведения, сделанный из лакированной картонной плитки в арабском стиле (которой больше не существует).
Большой интерес для Гауди вызвала реставрация собора Санта-Мария в Пальма-де-Майорка (1903–1914) по заказу городского епископа Пере Кампинса и Барсело. Гауди запланировал серию работ, включая удаление алтаря в стиле барокко, открытие престола епископа, перемещение хоровых киосков из центра нефа и размещение их в пресвитерии, расчистку пути через часовню Святой Троицы, установку новых кафедр, установку собор с электрическим освещением, открытие готических окон Королевской часовни и заполнение их витражами, установка большого балдахина над главным алтарем и завершение декора росписями. Его координировал Жоан Рубио-и-Беллвер, помощник Гауди. Были также задействованы Хосеп Мария Жухоль и художники Хоакин Торрес Гарсия, Ю Паскуаль и Хауме Ллонгерас. Гауди отказался от проекта в 1914 году из-за разногласий с главой собора.[122]
1904
Среди самых больших и ярких работ Гауди - Дом Бальо (1904–1906). По заказу Хосепа Бальо-и-Казановаса отремонтировать существующее здание, построенное в 1875 году Эмили Сала Кортес,[123] Гауди сосредоточился на фасаде, главном этаже, патио и крыше и построил пятый этаж для персонала. В этом проекте ему помогали его помощники Доменек Суграньес, Жоан Рубио и Хосеп Каналета. Фасад выполнен из песчаника Монжуик, вырезанного для создания искривленных линейчатые поверхности; колонны костяные с растительным орнаментом. Гауди сохранил прямоугольную форму балконов старого здания с железными перилами в форме масок, придав остальной части фасада восходящую волнистую форму. Он также облицовал фасад керамическими фрагментами разного цвета ("trencadís"), которые Гауди получил из отходов стекольного завода Pelegrí. Внутренний двор покрыт световым люком, поддерживаемым железной конструкцией в форме двойной буквы T, которая опирается на серию цепных болей. Примечательной особенностью крыши являются спиралевидные дымоходы, увенчанные коническими крышками, покрытые прозрачным стеклом в центре и керамикой наверху и увенчанные прозрачными стеклянными шарами, наполненными песком разного цвета. Фасад завершается цепными сводами, покрытыми двухслойным кирпичом и облицованными глазурованной керамической плиткой в виде чешуек (желтого, зеленого и синего оттенков), напоминающих спину дракона; Слева - цилиндрическая башня с анаграммами Иисуса, Марии и Иосифа и четырехруким крестом Гауди.[124]
В 1904 г. по заказу художника Луис Гранер, он разработал украшение Зала Мерсе в Rambla dels Estudis, один из первых кинотеатров Барселоны; Театр имитировал пещеру, вдохновленную Coves del Drac (Пещеры Дракона) на Майорке. Также для Гранера он спроектировал особняк в районе Бонанова в Барселоне, из которого были построены только фундамент и главные ворота, с тремя проемами: для людей, транспортных средств и птиц; здание имело бы структуру, похожую на Дом Бальо или домик привратника в парке Гуэль.[125]
В том же году он построил мастерскую Taller Badia для Хосепа и Луиса Бадиа Миарнау, кузнецов, которые работали на Гауди над несколькими его работами, такими как дома Бальо и Мила, Парк Гуэль и Храм Святого Семейства. Расположенное по адресу 278 Carrer Nàpols, это было простое каменное здание. Примерно в то же время он также разработал шестиугольник гидравлическая напольная плитка для Дома Бальо они в конечном итоге использовались вместо Дома Мила; они были зеленого цвета и были украшены водорослями, ракушками и морскими звездами. Эти плитки впоследствии были выбраны для покрытия проспекта Пасео де Грасиа в Барселоне.[126]
В том же 1904 году он построил Chalet de Catllaràs в Ла-Побла-де-Лилле для цементного завода Asland, принадлежащего Эусеби Гуэлю. Он имеет простую, но очень оригинальную структуру в виде остроконечной арки с двумя полукруглыми лестничными маршами, ведущими на два верхних этажа. Это здание пришло в упадок, когда закрылся цементный завод, а после реставрации его внешний вид был радикально изменен: оригинальная оригинальная лестница была заменена на более простую металлическую. В том же районе он создал Сады Кан Артигас между 1905 и 1907 годами, в районе под названием Фонт де ла Магнезия, по заказу торговца текстилем Жоана Артигаса и Аларта; В этом проекте, как и в знаменитом парке Барселоны, также участвовали люди, работавшие в парке Гуэль.[127]
1906
В 1906 году он спроектировал мост через Торрент-де-Померет, между Сарриа и Сан-Жерваси. Эта река протекала прямо между двумя работами Гауди, Bellesguard и Chalet Graner, и поэтому его попросили преодолеть разрыв. Гауди спроектировал интересную структуру, состоящую из соединенных друг с другом треугольников, которые будут поддерживать каркас моста, следуя стилю виадуков, которые он построил для парка Гуэль. Он был бы построен из цемента и имел бы длину 154 метра (505 футов) и высоту 15 метров (49 футов); балюстрада была бы покрыта глазурованной плиткой с надписью, посвященной Санта-Эулалии. Городской совет Саррии не одобрил этот проект.[128]
В том же году Гауди, по-видимому, принял участие в строительстве Torre Damià Mateu, в Llinars del Vallès, в сотрудничестве со своим учеником Франсеском Беренгером, хотя авторство проекта не ясно и в какой степени каждый из них внес в него свой вклад. Стиль здания напоминает ранние работы Гауди, такие как Casa Vicens или Павильоны Гуэля; в нем были входные ворота в форме рыболовной сети, которые сейчас установлены в парке Гуэль. Здание было снесено в 1939 году.[129] Также в 1906 году он разработал новый баннер, на этот раз для Гильдии металлистов и кузнецов для шествия Corpus Christi 1910 года в соборе Барселоны. Он был темно-зеленого цвета, с гербом Барселоны в верхнем левом углу и изображением святого Элигиуса, покровителя гильдии, с типичными инструментами торговли. Знамя сожгли в июле 1936 года.[130]
Еще один крупный проект Гауди и одна из его самых восхитительных работ - это Casa Milà, более известный как Дом Мила (1906–1910), построенный по заказу Pere Milà i Camps. Гауди спроектировал дом вокруг двух больших изогнутых дворов с каменными, кирпичными и чугунными колоннами и стальными балками. Фасад построен из известняка из Вилафранка-дель-Пенедес, за исключением верхнего уровня, который покрыт белой плиткой, напоминающей снежную гору. В нем пять этажей, чердак, полностью состоящий из цепных арок, а также два больших внутренних двора, круглый и овальный. Примечательными особенностями являются лестницы на крышу, увенчанные четырехгранным крестом, и дымовые трубы, покрытые керамикой и формами, напоминающими средневековые шлемы. Внутреннюю отделку выполнили Хосеп Мария Жужоль и художники Ю Паскуаль, Ксавье Ногес и Алеш Клапес. Фасад должен был быть завершен скульптурой из камня, металла и стекла с изображением Богоматери Розария в сопровождении архангелов Михаила и Гавриила высотой 4 метра. Эскиз был сделан скульптором Карлесом Мани, но из-за событий Трагической недели 1909 года проект был заброшен.[131]
1907–08
В 1907 году по случаю седьмого столетия со дня рождения Король Джеймс I, Гауди создал памятник в его память. Он был бы расположен на площади Plaça del Rei, а также означал бы реконструкцию прилегающих зданий: новую крышу для собора, а также завершение его башен и купола; размещение трех ваз над контрфорсами часовни Санта-Агада, посвященных Литании Пресвятой Девы Марии, а также фигура ангела на вершине башни часовни; наконец, открытие большой площади у стен (ныне Plaça Ramon Berenguer el Grand). Проект не был реализован из-за недовольства горсовета.[132]
В 1908 году Гауди разработал проект отеля-небоскреба в Нью-Йорке, Отель Аттракцион по заказу двух американских предпринимателей, имена которых неизвестны. Это было бы 360 метров (1180 футов) в высоту (выше, чем Эмпайр Стейт Билдинг ), с более высокой параболической центральной секцией, увенчанной звездой и окруженной четырьмя томами, содержащими музеи, художественные галереи и концертные залы, формы которых похожи на Casa Milà. Внутри должно было быть пять больших комнат, по одной посвященной каждому континенту.[133]
Последним проектом его великого покровителя Эусеби Гуэля стала церковь Колония Гуэль, промышленной деревни в Санта-Колома-де-Сервельо (1890–1918). Строительство началось в 1890 году, и были построены фабрика, хозяйственные постройки и жилые дома для рабочих. То, что должно было стать церковью колонии, было спроектировано Гауди в 1898 году, хотя первый камень был заложен только 4 октября 1908 года. К сожалению, был построен только склеп (известный сегодня как Склеп Колонии Гуэля), поскольку сыновья Гуэля отказались от проекта после его смерть в 1918 году. Гауди спроектировал овальную церковь с пятью нефами, одним центральным проходом и двумя по бокам. Он задумал это как полностью интегрированное в природу. Крыльцо с гиперболическими параболоидными сводами предшествует склепу, впервые Гауди использовал эту структуру и, в частности, первое использование параболоидных сводов в истории архитектуры.[134] В склепе выделяются большие гиперболоидные витражи в форме лепестков цветов и крыльев бабочек. Внутри круглые кирпичные столбы чередуются с наклонными базальтовыми колоннами из Кастельфольит-де-ла-Рока.
Заключительный период
В последние годы своей карьеры посвятил почти исключительно Саграда Фамилия, Гауди достиг кульминации этого натуралистического стиля, создав синтез всех решений и стилей, которые он пробовал до этого.Гауди достиг совершенной гармонии между структурными и орнаментальными элементами, между пластикой и эстетикой, между функцией и формой, между контейнером и содержанием, добившись интеграции всех искусств в одну структурированную, логичную работу.[135]
Первый пример его заключительного этапа можно увидеть в простом, но очень оригинальном здании. Школы Саграда Фамилия, небольшая школа для детей рабочих. Построенный в 1909 году, он имеет прямоугольную планировку размером 10 на 20 метров (33 футов × 66 футов) и включает три классных комнаты, вестибюль и часовню. Он был построен из открытого кирпича в три перекрывающихся слоя по традиционному каталонскому методу. Стены и крыша имеют волнистую форму, что придает конструкции ощущение легкости и прочности. Школы Sagrada Família подали пример конструктивного гения и послужили источником вдохновения для многих архитекторов, так как их простота, сила, оригинальность, функциональность и геометрическое совершенство.[136]
В мае 1910 года Гауди нанес непродолжительный визит в Вик, где ему было поручено спроектировать фонарные столбы для городской площади Plaça Major в ознаменование первого столетия со дня рождения А. Жауме Бальмес. Это были лампы в форме обелиска с базальтовыми каменными основаниями из Кастельфольит-де-ла-Рока и руками из кованого железа, увенчанными четырехручечным крестом; они были украшены растительной тематикой и включали даты рождения и смерти Бальмеса. Они были снесены в 1924 году из-за плохого обслуживания.[137]
В том же году, по случаю присвоения Эусеби Гуэля титула графа, Гауди разработал герб для своего покровителя. Он разработал щит с нижней частью в форме цепной цепи, типичной для Гауди. Он разделил его на две части: фонарь Палау Гуэль с изображением голубя и зубчатого колеса справа намекает на Колонию Гуэль в Санта-Колома-де-Сервельо (колома на каталанском означает голубь), с фразой ахир пастор (вчера Шепард). Слева изображена сова, восседающая на полумесяце - символ благоразумия и мудрости - со словами Авуй Сеньор (сегодня Господь). Щит венчает шлем с графской короной и голубем - символом Святого Духа.[138]
В 1912 году он построил два кафедры для церкви Санта-Мария в Бланес: кафедра на Сторона Евангелия имел шестиугольное основание, украшенное голубем Святого Духа и именами на латыни четырех евангелистов и семи Даров Святого Духа; кафедра Сторона послания имел имена апостолов, написавших послания (Святой Петр, Святой Павел, Святой Иоанн Богослов, Святой Иуда Фадей и Святой Иаков Великий), с тремя богословскими добродетелями и пламенем Пятидесятницы. Эти кафедры были сожжены в июле 1936 года.[139]
Саграда Фамилия
С 1915 года Гауди посвятил себя почти исключительно своему magnum opus, Саграда Фамилия, синтез его архитектурной эволюции. После завершения склеп и апсида, все еще в готическом стиле, остальная часть церкви задумана в органическом стиле, имитирующем естественные формы с их обилием линейчатые поверхности. Он хотел, чтобы интерьер напоминал лес, с наклонными колоннами, напоминающими ветвящиеся деревья, геликоидальной формы, создавая простую, но прочную конструкцию. Гауди применил все свои предыдущие экспериментальные открытия в этом проекте, начиная с таких работ, как Парк Гуэль и крипта Колония Гуэль, создав церковь, которая одновременно является идеальной структурно, гармоничной и эстетически удовлетворительной.
Храм Святого Семейства имеет крестообразный план с пятинефным нефом, трехнефным трансептом и апсидой с семью часовнями. У него есть три фасада, посвященных рождению, страстям и славе Иисуса, а после завершения у него будет восемнадцать башен: четыре с каждой стороны, всего двенадцать для апостолов, четыре на трансепте, призывающие евангелистов, и одна на посвященной апсиде Богородице, плюс центральная башня в честь Иисуса, которая достигнет 172,5 метра (566 футов) в высоту.[140] В церкви будет два ризницы рядом с апсидой, и три большие часовни: одна для Успения Пресвятой Богородицы в апсиде и часовни Крещения и Покаяния в западном конце; Кроме того, он будет окружен монастырем, предназначенным для шествий и изолированным от здания снаружи. Гауди использовал очень символичное содержание храма Святого Семейства как в архитектуре, так и в скульптуре, посвятив каждую часть церкви религиозной теме.
При жизни Гауди были достроены только склеп, апсида и часть фасада Рождества Христова. После его смерти его помощник Доменек Суграньес взял на себя строительство; после этого ею руководили разные архитекторы. Жорди Бонет-и-Арменгол принял на себя ответственность в 1987 году и продолжил свою деятельность с 2011 года. Над картиной работали такие художники, как Льоренс и Хоан Матамала, Карлес Мани, Жауме Бускетс, Хоаким Рос-и-Бофарулл, Эцуро Сотоо и Хосеп Мария Субиракс (создатель фасада Passion). скульптурное украшение. Завершение ожидается не ранее 2026 года.[141]
Незначительные, поздние проекты
В последние годы своей жизни, помимо своей преданности Саграда Фамилия, Гауди участвовал только в незначительных проектах, которые не были завершены: в 1916 году, после смерти своего друга епископа Хосепа Торрас-и-Багеса, он спроектировал памятник в своем доме. честь, которую он хотел поставить перед фасадом Страстей Собора Святого Семейства. Он сделал набросок проекта, который в конечном итоге не был реализован, и сделал гипсовый бюст епископа, работа Джоана Матамала по указанию Гауди. Его поместили в Саграда Фамилия, где он должен был быть частью церкви, но он был разрушен в 1936 году.[142] Другой проект памятного памятника, который также не был реализован, был посвящен Энрику Прат де ла Риба, который должен был располагаться в Кастельтерсоле, родине этого каталонского политика. Проект датируется 1918 годом и должен был состоять из высокой башни с двумя портиками и шпиля, увенчанного железной конструкцией под каталонским флагом. Эскиз проекта сделал Луис Бонет и Гари, помощник Гауди.[143]
В 1922 году Францисканский падре Анджелико Аранда поручил Гауди построить церковь Успения Пресвятой Богородицы в чилийском городе Ранкагуа.[144] Гауди извинился и сказал, что был занят исключительно храмом Святого Семейства, но прислал несколько эскизов Успенской часовни, которые он спроектировал для апсиды Храма Святого Семейства, что более или менее совпало с тем, о чем просил Падре Аранда. К сожалению, этот проект не был реализован, хотя в настоящее время есть планы чилийского архитектора. Кристиан Мацнер взяться за проект. В Президент Чили, Мишель Бачелет, объявила, что строительство начнется в 2015 году с ожидаемым завершением в 2017 году и будет стоить $ 7 миллионов. После завершения он станет первым произведением Гауди в Северной и Южной Америке.[145][146]
В том же году Гауди проконсультировался по поводу строительства монументального железнодорожного вокзала Барселоны (будущий Estació de França ). Гауди предложил железную конструкцию в виде большого подвесного навеса, решение, значительно опередившее свое время; возможно, по этой причине это оттолкнуло главных инженеров, и они отклонили предложение Гауди. Последними известными проектами архитектора являются часовня Колония Кальвет в Торелло 1923 года и кафедра Валенсии (точное местоположение неизвестно) 1924 года. С тех пор Гауди работал исключительно над Храмом Святого Семейства до своей смерти. .
Соавторы
Огромная задача, стоящая перед Гауди, не с точки зрения количества работ, а с точки зрения их сложности, требовала сотрудничества большого количества помощников, художников, архитекторов и мастеров. Гауди всегда шел впереди, но позволял проявить индивидуальные способности всех своих сотрудников. Проверка его знаний как в своей области, так и в межличностном общении была продемонстрирована в объединении большого количества разноплановых профессионалов и создании единой команды.[147]Среди его сотрудников были:
- Архитекторы: Франческ Беренгер, Хосеп Мария Жужоль, Кристфор Кастанте-и-Колом, Хосеп Франческ Рафолс, Сезар Мартинелл, Жоан Бергос, Франческ Фольгера, Хосеп Каналета, Жоан Рубио, Доменек Суграньес, Франсеск Кинтана, Исидре Пуйджи Боада и Ллу.
- Скульпторы: Карлес Мани, Жоан Флотатс, Льоренс Матамала, Жоан Матамала, Хосеп Льимона.
- Художники: Рикар Описсо, Алеш Клапес, Ю Паскуаль, Ксавье Ногес, Жауме Льонгерас, Хоакин Торрес Гарсия.
- Строители и мастера: Агусти Массип, Хосеп Байо-и-Фонт, Клауди Альсина-и-Бонафон, Хосеп Пардо-и-Казанова и его племянник Хулия Бардье-и-Пардо.
- Мастера: Эудальд Пунти (плотник и кузнец), Джоан Оньос (кузнец), Луис и Хосеп Бадиа и Миарнау (кузнец), Джоан Бертран (штукатур), Жоан Мунне (краснодеревщик), Фредерик Лабория (краснодеревщик), Антони Ригальт и Бланш (стекольщик), Хосеп Пелегри (стекольщик), Марио Маральяно (мозаичный художник), Жауме Пухоль и Баусис и его сын Пау Пуйоль и Вила (керамисты).
Смерть и наследие
Гауди сбил трамвай и умер в 1926 году. Он похоронен в Храме Святого Семейства. После его смерти работы Гауди пережили период забвения и были в значительной степени непопулярны среди международных критиков, которые считали их барочными и чрезмерно творческими. У себя на родине его так же презирали Ноуцентизм, новое движение, пришедшее на смену Модернизм. В 1936 г. во время гражданская война в Испании Мастерская Гауди в Саграда Фамилия была разграблена, и большое количество его документов, планов и макетов было уничтожено.
Репутация Гауди начала восстанавливаться к 1950-м годам, когда за его работу отстаивали не только Сальвадор Дали но также архитектором Josep Lluís Sert. В 1952 году, в год столетия со дня рождения архитектора, была основана Asociación de Amigos de Gaudí (Ассоциация друзей Гауди) с целью распространения и сохранения его наследия. Четыре года спустя ретроспектива была организована в Saló del Tinell в Барселоне, и кафедра Гауди в Политехнический университет Каталонии был создан с целью углубления изучения произведений Гауди и участия в их сохранении. За этими событиями последовала первая международная выставка Гауди в 1957 г. музей современного искусства в Нью-Йорке. В 1976 году, к 50-летию со дня его смерти, министерство иностранных дел Испании организовало выставку Гауди и его работ, которая объехала весь мир.[148]
Между 1950 и 1960 годами исследования и работы международных критиков, таких как Джордж Р. Коллинз, Николаус Певснер и Роберто Пане вновь стали осведомлены о творчестве Гауди, а на его родине им восхищался и продвигал Александр Чиричи, Хуан Эдуардо Чирлот и Ориол Бохигас. С тех пор работа Гауди получила широкое международное признание, например, в Японии, где были опубликованы известные исследования. Доктор Хироя Танака (лауреат премии Гауди), Кенджи Имаи и Токутоши Тории. Международное признание вклада Гауди в область архитектуры и дизайна привело к тому, что в 1984 году основные работы Гауди были перечислены как Объекты всемирного наследия ЮНЕСКО.[149] Впоследствии стиль Гауди оказал влияние на современных архитекторов, таких как Сантьяго Калатрава[150] и Норман Фостер.[151]
Гауди был героем документального фильма 1984 года. Антонио Гауди.
Благодаря глубоко религиозным и религиозным взглядам Гауди. аскетичный образ жизни, архиепископ Барселоны Рикар Мария Карлес предложил Гауди беатификация в 1998 г. В 1999 г. американский композитор Кристофер Роуз написал концерт для гитары Концерт Гауди, вдохновленный работами Гауди; он выиграл 2002 награда Грэмми за Лучшая современная классическая композиция.[152] По случаю 150-летия со дня рождения Гауди был проведен ряд официальных церемоний, концертов, шоу и конференций, а также издано несколько книг. 24 сентября того же года мюзикл Гауди состоялась премьера в Palau dels Esports de Barcelona. Авторы произведения - Хорди Галсеран, Эстеве Мираллес и Альберт Гуиноварт.[153] В 2008 г. Награды Гауди были запущены в его честь и организованы Каталонской киноакадемией для награждения лучших каталонских фильмов года.[154] An Иберия Airbus A340-642, EC-INO назван в честь Гауди.
Каждый год, начиная с 2013 года, 10 июня, в день смерти Антонио, Всемирный день ар-нуво Празднуется.
Всемирного наследия
Несколько работ Гауди получили статус Всемирного наследия ЮНЕСКО: в 1984 г.[155] парк Гуэль, дворец Гуэля и дом Мила; а в 2005 г.[156] фасад Рождества, склеп и апсида Храма Святого Семейства, Дом Висенс и Дом Бальо в Барселоне, а также склеп Колонии Гуэль в Санта-Колома-де-Сервельо.
Объявление работ Гауди всемирным наследием направлено на признание его выдающейся универсальной ценности.[157]
- Работы Антонио Гауди представляют собой исключительный и выдающийся творческий вклад в развитие архитектуры и строительных технологий в конце 19 - начале 20 веков.
- Работы Гауди демонстрируют важный обмен ценностями, тесно связанный с культурными и художественными течениями его времени, как это представлено в el Modernisme [sic] Каталонии. Он предвосхитил и повлиял на многие формы и методы, которые имели отношение к развитию современного строительства в 20 веке.
- Работы Гауди представляют собой серию выдающихся примеров типологии зданий в архитектуре начала 20 века, как жилой, так и общественной, в развитие которой он внес значительный творческий вклад.
Смотрите также
Примечания
- ^ Massó 1974 С. 17–18.
- ^ «Биография Гауди и клуба« Барселона », стр. 1». В архиве из оригинала 26 сентября 2011 г.. Получено 5 ноября 2005.
- ^ Маккей, Дэвид (1985). Современная архитектура в Барселоне, 1854–1929 гг. (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) 25 апреля 2012 г.
- ^ Кирога, Эдуардо Даниэль; Саломон, Эдуардо Альберто. "Гауди: Mecánica y forma de la naturaleza". Arquba.com (на каталонском). Архивировано из оригинал 11 октября 2011 г.. Получено 29 августа 2008.
- ^ Торрес, И. Альварес. «Саграда Фамилия де Барселона, последний раз подготовительный для суп апертура аль культо». Lavoz Digital (на каталонском). Архивировано из оригинал 4 октября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ а б Тремлетт, Джайлз (11 июля 2003 г.). «Божий архитектор на пути к святости». Хранитель. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. В архиве из оригинала 4 сентября 2012 г.. Получено 21 апреля 2011.
- ^ Клеттнер, Андреа (4 ноября 2010 г.). «Визит Папы может ускорить становление Гауди святым». Bdonline.co.uk. В архиве из оригинала от 2 декабря 2011 г.
- ^ Существуют определенные разногласия по поводу того, родился ли он в Реусе или Риудомсе, деревне его отца недалеко от Реуса. Однако большинство специалистов склоняются к Реусу: «Гауди родился в Carrer Sant Joan, недалеко от Plaça Prim в Реусе, согласно большинству версий (...) Тем не менее, Гауди позже лукаво оставил эти двери открытыми, предположив, что он мог быть родился в мастерской своего отца, недалеко от муниципальной границы Риудомса ". Ван Хенсберген 2004, стр. 33–35
- ^ Массо Карбаллидо, Хауме. "Мир Гауди - Гауди и Реус". Центр Гауди Реус. В архиве из оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 25 июля 2014.
Сам Гауди объяснил, что у него была способность видеть пространства в димелете и понимать его, потому что он был «сыном, внуком и правнуком космонавтов» ...
- ^ Кастеллар-Гассоль 1999, п. 13.
- ^ В начале своей жизни Гауди называл Реус местом своего рождения во всех документах, удостоверяющих личность, но начиная с 1915 года он объявил себя рожденным в Риудомсе. Его неудовлетворенность отклонением его предложения о восстановлении святилища Мизерикордия в Реусе примерно в это время, возможно, была причиной его решения объявить Риудомс местом своего рождения.Bassegoda 1989, п. 552
- ^ Феррен 2001a, п. 61.
- ^ Bassegoda 1989, п. 26.
- ^ Massó 1974, п. 31.
- ^ Ван Хенсберген 2004, п. 36.
- ^ Ван Хенсберген 2004, п. 162.
- ^ Камень 2011.
- ^ Метелло, Нуно (2008). "История вегетарианства - Антони Гауди (1852–1926)". Международный вегетарианский союз. Архивировано из оригинал 13 августа 2011 г.. Получено 16 октября 2011.
- ^ Кастеллар-Гассоль 1999, п. 95.
- ^ Таррагона, Хосеп М. (24 ноября 2006 г.). "Эль-Арлекин". Antonigaudi.org (на испанском). Архивировано из оригинал 4 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Bassegoda 2002, п. 35.
- ^ Bassegoda 1989 С. 24–25.
- ^ Bassegoda 2002, п. 36.
- ^ Bassegoda 2002 С. 14–15.
- ^ Варгас, Джудит Родригес. "Антони Гауди, la visión de un genio". Artes e Historia México (на испанском). Архивировано из оригинал 29 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Таррагона 1999, п. 11.
- ^ Таррагона 1999, п. 22.
- ^ Криппа 2003, п. 92.
- ^ Барджау, Санти (июль 2002 г.). "El complejo mundo de un creador obstinado". Метрополис Средиземного моря Барселоны (на каталонском). Архивировано из оригинал 20 января 2012 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Мартинелл 1975, п. 48.
- ^ Таррагона 1999, п. 235.
- ^ Таррагона 1999, п. 236.
- ^ Ван Хенсберген 2004, п. 250.
- ^ Bassegoda 1989, п. 551.
- ^ Пуч-и-Боада 1986, п. 166.
- ^ Таррагона 1999, п. 239.
- ^ Ван Хенсберген 2004, п. 291.
- ^ Бонет и Арменгол 2001, п. 21.
- ^ Таррагона 1999, п. 164.
- ^ "El gran amor inalcanzado de Gaudí". CTV.es (на испанском). Архивировано из оригинал 27 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ "Амигос де Гауди". Gaudiallgaudi.com (на каталонском). Архивировано из оригинал 28 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ «Барселона поздравляет Гауди с днем рождения». Новости BBC. 21 февраля 2002 г.. Получено 4 ноября 2011.
- ^ "Гауди: El arquitecto de Dios". ACIPrensa.com (на испанском). Архивировано из оригинал 27 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Цербст 2002, п. 13.
- ^ Bassegoda 1989, п. 29.
- ^ Роу, Джереми (2012). Антони Гауди. Parkstone International. п. 25. ISBN 978-1-78042-967-0.
- ^ Таррагона 1999, п. 240.
- ^ Ван Хенсберген 2004 С. 304–305.
- ^ Феррен 2001a, п. 415.
- ^ Тремлетт, Джайлз (2006). Призраки Испании. Фабер и Фабер, Лондон. п. 351. ISBN 978-0-571-22169-1.
- ^ Bassegoda 2002, п. 263.
- ^ Пуч-и-Боада 1986, п. 18.
- ^ Ван Хенсберген 2004, п. 114.
- ^ Флорес 2002, п. 58.
- ^ Саудовская Аравия 2002, п. 44, Глава: Els anys d'aprenentatge de Gaudí.
- ^ Флорес 2002, п. 89.
- ^ Фонбона, Франсеск (июль 2002 г.). "El vanguardismo de un tradicionalista". Барселона Metropolis Mediterranea (на испанском). В архиве из оригинала от 20 января 2012 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Флорес 2002 С. 38–39.
- ^ Bassegoda 2002, п. 198.
- ^ Bassegoda 2002, п. 266.
- ^ Пуч-и-Боада 2004, п. 238.
- ^ Саудовская Аравия 2002, п. 168, Глава: Apunts sobre la intuïció científica de Gaudí.
- ^ Криппа 2003, п. 12.
- ^ Саудовская Аравия 2002, п. 144, Глава: Gaudí: geometria, estructura i construcció.
- ^ Флорес 2002 С. 91–92.
- ^ "Técnica arquitectónica de Gaudí". Gaudiallgaudi.com (на испанском). Архивировано из оригинал 29 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Bassegoda 1989, п. 16.
- ^ Bassegoda 1989 С. 366–367.
- ^ Пибернат, Ориол (июль 2002 г.). "Diseño: entre el legado y la invención de la tradición". Барселона Metropolis Mediterranea (на испанском). В архиве из оригинала от 20 января 2012 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Феррен 2001b, п. 74.
- ^ Bassegoda 1989, п. 12.
- ^ Massó 1974, п. 40.
- ^ Джордано 2011 С. 76–77.
- ^ "El mobiliario de Gaudí". Gaudiclub.com (на испанском). В архиве из оригинала 26 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Пуч-и-Боада 2004, п. 96.
- ^ Саудовская Аравия 2002, п. 250, Глава: Art, oficis i disseny en Gaudí.
- ^ Massó 1974 С. 51–68.
- ^ Massó 1974, п. 51.
- ^ Bassegoda 2002 С. 24–29.
- ^ Bassegoda 1989, п. 36.
- ^ Bassegoda 1989, п. 111.
- ^ Bassegoda 1989, п. 129.
- ^ Bassegoda 1989, п. 119.
- ^ Флорес 2002, п. 26.
- ^ Bassegoda 1989, п. 139.
- ^ Bassegoda 2002, п. 57.
- ^ Bassegoda 1989, п. 156.
- ^ Bassegoda 1989, п. 161.
- ^ Bassegoda 1989, п. 181.
- ^ Ван Хенсберген 2004, п. 93.
- ^ Bassegoda 1989, п. 183.
- ^ Bassegoda 1989 С. 187–194.
- ^ Bassegoda 2002, п. 113.
- ^ Bassegoda 2002, п. 117.
- ^ Massó 1974, п. 52.
- ^ Bassegoda 2002, п. 107.
- ^ Криппа 2003, п. 15.
- ^ Bassegoda 2002 С. 125–126.
- ^ Bassegoda 1989, п. 281.
- ^ Bassegoda 2002, п. 128.
- ^ Bassegoda 1989, п. 290.
- ^ Bassegoda 1989, п. 313.
- ^ «XVIII и XIX века: неоклассицизм и романтизм: готическое возрождение». All-art.org. В архиве из оригинала 15 октября 2011 г.. Получено 18 октября 2011.
- ^ Massó 1974, п. 56.
- ^ Криппа 2003, п. 33.
- ^ Цербст 2002, п. 94.
- ^ Bassegoda 2002, п. 150.
- ^ Криппа 2003, п. 37.
- ^ Bassegoda 2002, п. 155.
- ^ Bassegoda 1989, п. 333.
- ^ Bassegoda 2002, п. 165.
- ^ Криппа 2003, п. 49.
- ^ Massó 1974, п. 60.
- ^ Феррен 2001a, п. 241.
- ^ Bassegoda 1989, п. 375.
- ^ Ван Хенсберген 2004, п. 272.
- ^ Bassegoda 1989, п. 425.
- ^ Bassegoda 2002, п. 176.
- ^ Цербст 2002, п. 150.
- ^ Massó 1974, п. 79.
- ^ Bassegoda 1989, п. 435.
- ^ Цербст 2002, п. 221.
- ^ Bassegoda 2002, п. 184.
- ^ Bassegoda 2002, п. 187.
- ^ Bassegoda 1989, п. 471.
- ^ Саудовская Аравия 2002, п. 271, Глава: Gaudí i els seus coŀlaboradors: Артисты и промышленники в 1900 году.
- ^ Bassegoda 1989, п. 469.
- ^ Bassegoda 2002, п. 214.
- ^ Bassegoda 1989, п. 507.
- ^ Bassegoda 1989, п. 509.
- ^ Феррен 2001a, п. 296.
- ^ Bassegoda 1989, п. 529.
- ^ Bassegoda 1989, п. 531.
- ^ Bassegoda 1989, п. 370.
- ^ Massó 1974, п. 68.
- ^ Криппа 2003, п. 79.
- ^ Bassegoda 1989, п. 555.
- ^ Massó 1974, п. 49.
- ^ Bassegoda 1989, п. 495.
- ^ Цербст 2002, п. 198.
- ^ Тремлетт, Джайлз (22 сентября 2011 г.). «Саграда Фамилия получит окончательную дату завершения - 2026 или 2028 год». Хранитель. Получено 13 октября 2011.
- ^ Bassegoda 1989, п. 563.
- ^ Bassegoda 1989, п. 565.
- ^ Bassegoda 1989, п. 581.
- ^ Феррен 2001b, п. 47.
- ^ Кассам, Ашифа (17 января 2015 г.). «План Гауди в Чили выходит из-под контроля». Хранитель.
- ^ "Colaboradores de Gaudí". Gaudiallgaudi.com (на испанском). Архивировано из оригинал 28 ноября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Бассегода, Хуан. "Антонио Гауди Корнет (1852–1926)". Instituto Cervantes (на испанском). В архиве из оригинала от 9 июля 2012 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Massó 1974, п. 9.
- ^ "Эффект Гауди". (Хранитель ). 16 января 2006 г.. Получено 18 декабря 2011.
- ^ "Гауди Мания". Журнал Тайм. 11 марта 2002 г.. Получено 18 декабря 2011.
- ^ Шеридан, Молли (28 февраля 2002 г.). «Бодрая ночь на церемонии вручения премии Грэмми». NewMusicBox. Получено 7 июн 2015.
- ^ "Беатификасьон де Гауди". Саграда Фамилия (на испанском). Архивировано из оригинал 27 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ Рамон-Кортес, Сильвия; Бордериас, Сильвия (24 ноября 2008 г.). «Вручение премии Гауди в области кино» (PDF). Академия каталонского кино. Архивировано из оригинал (PDF) 12 августа 2013 г.. Получено 16 октября 2011.
- ^ «8-я сессия Комитета всемирного наследия ЮНЕСКО». ЮНЕСКО. 2 ноября 1984 г. В архиве из оригинала 21 октября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ «29-я сессия Комитета всемирного наследия ЮНЕСКО» (PDF). ЮНЕСКО. 9 сентября 2005 г. В архиве (PDF) из оригинала от 6 сентября 2011 г.. Получено 3 августа 2008.
- ^ «Всемирное наследие: работы Антонио Гауди». ЮНЕСКО. 2 ноября 1984 г. В архиве из оригинала 6 октября 2011 г.. Получено 25 августа 2008.
Рекомендации
- Бассегода, Хуан (1989). Эль-Гран Гауди (на испанском). Барселона: Сабадель. ISBN 978-84-86329-44-0.
- Бассегода, Хуан (2002). Гауди о espacio, luz y equilibrio (на испанском). Мадрид: Criterio Libros. ISBN 978-84-95437-10-5.
- Бергос, Хуан; Бассегода и Нонелл, Джоан; Криппа, Мария Антониетта; Llimargas i Casas, Марк (2002). Гауди, l'home i l'obra (на каталонском). Барселона: Círculo de Lectores. ISBN 978-84-9785-783-3.
- Бонет и Арменгол, Хорди (2001). Существенный Гауди: геометрическая модуляция церкви Саграда Фамилия. Перевод Марка Берри. Барселона: Порттик.
- Бонет и Арменгол, Хорди (2001). L'últim Gaudí: геометрический модуль храма Саграда Фамилия (на каталонском). Барселона: Порттик. ISBN 978-84-7306-727-0.
- Кастеллар-Гассоль, Хуан (1999). Гауди, жизнь провидца. Перевод Пола Мартина. Барселона: Edicions de 1984.
- Кастеллар-Гассоль, Хуан (1999). Гауди, la vida d'un visionari (на каталонском). Барселона: Издание 1984 г., S. L. ISBN 978-84-86540-54-8.
- Криппа, Мария Антониетта (1 октября 2003 г.). Гауди (на испанском). Кельн, Германия: Taschen GmbH. ISBN 978-3-8228-2519-8.
- Феррин, Ана Мария (2001a). Гауди, de piedra y fuego (на испанском). Барселона: Харакемада. ISBN 978-84-932015-0-0.
- Феррен, Ана Мария (2001b). Гауди: la huella de genio (на испанском). Барселона: Харакемада. ISBN 978-84-932015-1-7.
- Флорес, Карлос (2002). Les lliçons de Gaudí (на каталонском). Перевод Глории Бохигас. Барселона: Эмпуриес. ISBN 978-84-7596-949-7.
- Джордано, Карлос (2007). Гомес Гимено, Мария Хосе (ред.). Templo Expiatorio de La Sagrada Familia: la obra maestra de Antoni Gaudí (на испанском). Барселона: Mundo Flip.
- Джордано, Карлос (2011). Гомес Гимено, Мария Хосе (ред.). Базилика Саграда Фамилия: шедевр Антонио Гауди. Перевод Керис Р. Джордано Джонс. Барселона: Dos de Arte.
- Giralt-Miracle, Daniel, ed. (2002). "Искусство, официс и несогласие Гауди". Гауди 2002. Misceŀlània (на каталонском). Барселона: Планета. ISBN 978-84-08-04332-4.
- Пере Хереу, Els anys d'aprenentatge de Gaudí
- Мартинелл, Сезар (1967). Гауди, Su vida, su teoría, su obra (на испанском). Барселона: Colegio de Arquitectos de Cataluña y Baleares. Comisión de Cultura.
- Мартинелл, Сезар (1975). Гауди: его жизнь, его теории, его работы. Перевод Джудит Рорер. Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN 978-0-262-13072-1.
- Массо, Хуан Бергос (1974). Гауди, l'home i la obra (на каталонском). Барселона: Политехнический университет Барселоны. ISBN 84-600-6248-1.
- Мюллер, Фредерике; Вендт, Ларс (директора) (2006). Архитектор Антони Гауди. Миф и реальность (DVD) (на немецком языке). Германия: WendtFilm & Ciné Canard.
- Пуч-и-Боада, Исидра (1986). Храм Саграда Фамилия (на каталонском). Барселона: Тор, Д.Л. ISBN 978-84-282-1557-2.
- Пуч-и-Боада, Исидра (1 октября 2004 года). El pensament de Gaudí (на каталонском). Барселона: Dux Editor, S.L. ISBN 978-84-609-1587-4.
- Puig i Tàrrech, Арманд (2010). Саграда Фамилия сегонс Гауди: comprendre un símbol (на каталонском). Барселона: Порттик.
- Саудовская Аравия, Антони (2002). "Gaudí i els seus co artlaboradors: артисты и промышленники в 1900 году". В Казанова, Россенд (ред.). Гауди 2002. Misceŀlània (на каталонском). Барселона: Планета. ISBN 978-84-08-04332-4.
- Стоун, Питер (3 мая 2011 г.). Фроммера Барселона. Чичестер, Великобритания: Фроммерс. ISBN 978-0-470-09692-5.
- Таррагона, Хосеп Мария (1999). Гауди, биография артиста (на каталонском). Барселона: Проа.
- Таррагона, Хосеп Мария (2011). Антони Гауди, un arquitecto genial (на испанском). Барселона: Казальс. ISBN 978-84-218-2430-6.
- Ван Хенсберген, Гийс (7 января 2004 г.). Антони Гауди (на испанском). Лондон, Великобритания: Debolsillo. ISBN 978-84-9793-010-9.
- Вагенсберг, Хорхе, изд. (2002). "Apunts sobre la intuïció científica de Gaudí". Гауди 2002. Misceŀlània (на каталонском). Барселона: Планета. ISBN 978-84-08-04332-4.
- Цербст, Райнер (2002). Гауди, 1852–1926: Антонио Гауди и Корнет: жизнь, посвященная архитектуре. Кельн, Германия: Taschen. ISBN 978-3-8228-2171-8.
внешняя ссылка
- Жизнь и творчество Гауди
- Обзор основных работ Гауди
- Информация о Саграда Фамилия и обсуждение менее известных работ Гауди
- Галерея изображений Саграда Фамилия
- Информация о доме Бальо и галерея изображений
- Анализ фракталов и других математических элементов в архитектурном стиле Гауди
- Pàgina del Cercle Artístic de Sant Lluc
- Антони Пласид Гиллем Гауди и Корнет
- Виртуальная прогулка по Сторожевой палате в парке Гуэль
