Современная еврейская религиозная музыка - Contemporary Jewish religious music

Эта статья о современной еврейской религиозной музыке. Основную статью о религиозной еврейской музыке см. Религиозная еврейская музыка.

Для целей данной статьи «современник» относится к периоду с 1967 г. (Шестидневная война Израиля ) до наших дней «еврей» относится к различным направлениям и особенностям иудаизма. Многие ортодоксальные евреи используют термин «религиозный» для обозначения строгое соблюдение еврейского закона. Для целей этой статьи «религиозный» относится к содержанию и контексту самой музыки: литургические или подразумеваемые ссылки на божественное.

Еврейский этномузыколог Марк Клигман отмечает: «Сфера современной еврейской музыки охватывает широкий спектр жанров и стилей, в том числе музыку для синагоги, народную и популярную музыку на религиозные темы, песни на идиш, клезмерскую музыку, израильскую музыку и художественную музыку серьезных мастеров. композиторы. Каждый сектор еврейской общины - от самого правого православного до самого светского - участвует в еврейской музыкальной деятельности, создавая, исполняя и слушая ту музыку, которая соответствует его вкусу и потребностям ».^[1]

Вопрос о том, что такое еврейская музыка и что делает музыку еврейской, продолжает обсуждаться как в академических, так и в художественных кругах. Это можно увидеть в работе Вельвел Пастернак, который провел большую часть конца двадцатого века в качестве защитника природы, передав на бумагу то, что было устной традицией. Также, Джона Зорна лейбл Цадик, представляет серию "Радикальная еврейская культура", в которой основное внимание уделяется изучению того, что такое современная еврейская музыка и что она предлагает современным Еврейская культура.

История и влияние

Хасидское влияние

В рамках традиционный еврейский сообщество канторальные и хасидские мелодии были музыкальным стандартом.

В 1950-х и начале 1960-х годов стали производиться записи неканториальной еврейской музыки, начиная с Бен Цион Шенкер запись музыки Modzitz хасидская секта ^[2] и Кантор Дэвид Вердигер Записи Геррера. Ежегодный фестиваль израильской хасидской песни, впервые проведенный в 1969 году, стал сценой, на которой состоялись премьеры таких произведений, как Нурит Хирша Осех Шалом; Цвика Пика Шма Исраэль; и Шломо Карлебаха Од Ишама и V’ha’eir Eineinu.^[1]

Израильское влияние

С основанием Государство Израиль В 1948 году американские евреи проявили растущий интерес к израильской музыке. Эта тенденция резко усилилась с появлением Шестидневная война. «Практика пения израильских песен в американских синагогах, лагерях и на общественных собраниях, которая распространилась в 1950-х годах, ускорилась в 1960-х и 1970-х годах, когда молодые американские евреи стали смотреть на Израиль как на позитивную модель еврейской идентичности и на популярность песен. также служил объединяющим фактором для евреев ».^[1]

Дополнительное влияние оказало произношение иврита как в богослужении, так и в песнях. Движение за реформы, которое ранее использовало Ашкеназское произношение из иврит (отражая немецко-польскую традицию), переключился на Сефардское произношение (отражает то, как говорили израильтяне).^[3]

Влияние народной музыки

Во многом под влиянием возрождения народной музыки того времени, в 1960-х и 1970-х годах из движения летних лагерей реформ вырос новый жанр музыки поклонения. Практически с начала Реформа поклонение, музыка была сосредоточена на использовании органа и хора.^[3] Новая музыка была написана не для органной и хоровой парадигмы, а для акустической гитары и группового пения ».^[4] Этот новый стиль был направлен на то, чтобы сделать музыку «более простой, полностью демократичной в плане пения, в основном на иврите, и позволяющей играть на гитаре».^[3]

Это влияние также очевидно в музыке раввина. Шломо Карлебах. Карлебах прославился связующим звеном между народным миром и традиционными еврейскими хасидскими мелодиями.^[5]

Рок влияние

Основная статья: Еврейский рок

В то время как народное возрождение произвело фурор в еврейском культе, такие известные композиторы, как Гершон Кингсли и Рэй Смоловер использовали в своих композициях современные жанры, такие как джаз и рок.^[3] Как и в более широком мире, влияние рок-музыки обсуждалось и до сих пор остается в некоторых кругах. Влияние рок-мира пришло в православный мир с такими группами, как Диаспора Иешива Группа, основанная в 1975 году студентами-музыкантами американского происхождения в Диаспора ешива в Иерусалиме.^[6] Основателями были Авраам Розенблюм на гитаре, Бен Цион Соломон на скрипке и банджо, Симха Абрамсон на саксофоне и кларнете, Руби Харрис на скрипке, мандолине, гитаре и гармонике, Адам Векслер на басу, и Гедалия Гольдштейн на барабанах; другие студенты-музыканты также играли с группой с 1973 по 1986 год.^[7] Появление диаспоры иешивы Скала и мятлик с еврейскими текстами, создавая музыкальный стиль под названием «хасидский рок»^[8] или «Кантри и Восток».^[9][10] Группа была очень популярна в университетских городках с начала до середины 1980-х годов и была известна в Иерусалиме своими субботними ночными концертами в Могила Давида. Это вдохновило более поздние группы, такие как Синяя бахрома, Даже Ш'сия, Рева льшева, Soulfarm, то Moshav Band, и Шлок Рок.

Периодически еврейская музыка проникает в общественное сознание с регги художник Матисяху являясь самым последним примером. Премия "Грэмми" 2007 года стала важной вехой в еврейской музыке, поскольку Клезматика (а клезмер /фольклорная группа ) стала первой еврейской группой, получившей Грэмми. В их музыке сочетаются слова Вуди Гатри, известный американский лирик, с классическими клезмерскими мелодиями.

Важные цифры

• Шломо Карлебах многие считают его самым влиятельным еврейским автором песен за последние полвека.
• Майкл Исааксон вырос в Реформистские евреи летних лагерей и был основным новатором в еврейской лагерной музыке. С тех пор он зарекомендовал себя как выдающийся композитор синагогальной музыки.
• Тофаа, основанная в 1981 году, была первой еврейской рок / джаз-группой, состоящей только из женщин. Он устанавливает собственные композиции из традиционных религиозных еврейских текстов, а также сочиняет оригинальные еврейские вдохновляющие песни. Группа уникальна тем, что строго соблюдает еврейские законы кол иша и выступает только для женской аудитории. Его работы представлены в архивах Еврейский университет и Рубин Академия музыки и танца.
• Дебби Фридман, еще один продукт летних лагерей реформаторов, была первой женщиной, разместившей религиозные еврейские тексты в Американский народный жанр, делая их легкодоступными и популярными во всех конфессиях. Ее настройки молитв для Хавдала церемония и "Ми Шебейрах «молитвы распространены практически в каждой еврейской общине. Джули Сильвер и раввин Шефа Голд пошли по стопам Дебби Фридман как самостоятельные плодовитые женщины-композиторы современной еврейской религиозной музыки.
• Кол Б'Седер, состоящий из Кантора Джефф Клеппер и раввин Даниэль Фриландер, также возникшие из движения реформистских еврейских лагерей как одна из новаторских групп, посвятивших себя созданию и развитию того, что иногда называют «американским». Нусах: «изменение либерального еврейского культа в конце 20-го века, чтобы отразить взгляды и убеждения жизни в Северной Америке». Некоторые из их хорошо известных настроек включают "Модех Ани "," Ор Заруа "и"Шалом Рав ".
• Крейг Таубман вырос в Консервативный еврей лагеря, а также внес много музыки в этот жанр, например, его настройки "L'cha Dodi " и "Хашкивейну ".
• Сафам, группа из шести человек, основанная в Бостоне в 1973 году, гордится «еврейско-американским звучанием»: широким спектром американских музыкальных стилей при сохранении явно еврейского колорита. Один из основателей группы, Роберт Соломон, является выдающимся кантором и композитором.

Современные тенденции

Тенденции в православной общине

В последние годы временной лаг в стилях между широким музыкальным миром и его принятием еврейским музыкальным миром сокращался. Многие группы и певцы выпустили альбомы с заметным влиянием современной поп, рок-музыки и т. Д. Это отчасти является результатом новой волны молодых еврейских музыкантов, прибывающих из-за границы. ешивы и университеты. Примеры этой тенденции включают Chevra с четкими обертонами поп-бойз-бэнда и танцевальными движениями и Синяя бахрома с его расширенными джем-сейшнами, эхом Фиш и Группа Дэйва Мэтьюза. Другие примеры включают такие действия, как Хаим Довид или Шломо Кац которые перекликаются с музыкальным стилем Шломо Карлебаха.

Один из видов музыки, который очень популярен среди православных исполнителей и их слушателей, обычно представляет собой шаблонный микс, включающий латунь, рога и струны. Эти песни часто являются совместными усилиями композитора и аранжировщика, причем певец практически не участвует^{[нужна цитата ]}. Многие артисты - бывшие студенты ешивы, выступающие в парадных костюмах. У многих есть дневная работа или они учатся в Коллель и побочное пение в Еврейские свадьбы. Музыкальное образование и подготовка варьируются от отсутствия формального обучения до очень высокого уровня (хотя и редко академического).

Тексты песен - это обычно короткие отрывки в иврит от Тора или Сидур, с редким переходом из Талмуд. Иногда песни с оригинальными текстами составлены на английском языке, иврит или идиш иметь дело с центральными темами, такими как Иерусалим, то Холокост, Еврейская идентичность, а Еврейская диаспора.

Как решение Еврейский закон запрещает мужчинам слышать пение женщин, Еврейские хоры мальчиков стали популярными в 1970-х годах. Среди наиболее известных из этих групп - Pirchei London, Toronto Boys Choir, The Хор мальчиков Майами, и хор мальчиков ешивы. В настоящее время хор мальчиков Майами под управлением Йерахмиэля Бегуна является, пожалуй, самым популярным, а ряд альбомов входит в число самых продаваемых пластинок в ортодоксальных еврейских кругах. Кроме того, некоторые православные музыканты, в том числе певицы, любят Юлия Блюм, Кинерет, и Рути Навон и такие группы как Тофаа, Ашира, и Пуленепробиваемые штаны, добились успеха, выступая только для женщин.^[11][12][13]

Помимо Матисяху, среди известных современных ортодоксальных еврейских музыкантов Йоси Грин, Мартин Дэвидсон и Эби Ротенберг; Известные продюсеры и аранжировщики этой музыки - Исроэль Ламм, Даниэль Каплер, Эли Лешинский. Популярные исполнители включают Мордехай Бен Давид, Авраам Фрид, Бенни Фридман, Липа Шмельцер, Шулем Леммер, Shloime Dachs, Деди Граучер, Симха Лайнер, Мордехай Шапиро, Бери Вебер, Шмуэли Унгар, Мотти Стейнмец и Яаков Швеки.

Тенденции реформаторского и консервативного сообществ

Реформистские еврейские летние лагеря продолжают оставаться источником современной еврейской религиозной музыки, исполнители которой любят Крейг Таубман,^[14] Дэн Николс,^[15] Рик Рехт,^[16] Джош Нельсон,^[17] Алан Гудис и другие поделились своими новейшими композициями с последним поколением отдыхающих. Николс и Рехт - одни из ведущих еврейских рок-исполнителей современности и остаются чрезвычайно популярными среди еврейских летних отдыхающих. Сэм Глейзер, Сью Хоровиц, Ноам Кац, Бет Шафер, Джули Сильвер, Пери Смилов и другие внесли значительный вклад в современную реформистскую еврейскую музыку и были включены в Руах, раз в два года музыкальный сборник, выпускаемый Союзом реформистского иудаизма.^[17]

Детская музыка

Большая часть музыкальных произведений ортодоксальных евреев для детей направлена ​​на преподавание религиозных и этических традиций и законов. Тексты этих песен обычно написаны на английском языке с использованием фраз на иврите или идиш. Country Yossi, Эби Ротенберг, Дядя Мойши, и производители 613 Torah Avenue серия представляет собой примеры ортодоксальных еврейских музыкантов / артистов, чья музыка учит детей еврейским традициям. Параллельные исполнители существуют в Израиле с лирикой на иврите или идише.

В реформистских и консервативных сообществах за последние 20 лет было написано множество современной детской музыки. Детская музыка, как правило, сосредоточена на обучении еврейским ценностям и этике, еврейскому алеф-бету и лексике, а также обучению праздникам. Хотя известные еврейские авторы песен, такие как Дебби Фридман и Крейг Таубман, написали много детских песен, некоторые из них сосредоточены почти исключительно на этом жанре, например Питер и Эллен Аллард и Шира Клайн.

использованная литература

1. Клигман.
2. Клигман, стр. 96.
3. Шиллер.
4. Дрейфус.
5. Марша Брайан Эдельман (2003). "Новое изобретение хасидской музыки: Шломо Карлебах". MyJewishLearning.com. Архивировано из оригинал на 2006-12-15. Получено 2007-02-06.
6. Бессер, Исроэль. «У всех есть еще один шанс». Мишпача, 12 марта 2014 г., стр. 48-58.
7. Харрис, Руби. «Влияние диаспоры иешивы на еврейскую музыку». Еврейский журнал. Получено 27 января 2010.
8. Тилбери, Нил (1989). Израиль, дорожный набор для выживания. Одинокая планета. п. 193. ISBN  0864420153.
9. "Биография". Диаспора Иешива Бэнд. 2014 г.. Получено 8 ноября 2014.
10. Гельфанд, Александр (8 мая 2008 г.). "Еврейская поп-группа, достойная ожидания". Нападающий. Получено 8 ноября 2014.
11. Клигман, стр. 27.
12. Рослин Диккенс (2006). «Своя мелодия: православные женщины и театральное искусство» (PDF). Еврейское действие. Православный союз.
13. Джон Шеперд (2005). Континуум Энциклопедия мировой популярной музыки, тома 3-7. Международная издательская группа Continuum. п. 81. ISBN  9780826474360.
14. Браун.
15. Шарлотта Обсервер, 6 июля 1994 г.
16. Дэниелс.
17. Союз реформистского иудаизма, Википедия.

Список используемой литературы

• Браун, Эллен. «Саундтрек вашей жизни». Cleveland Jewish News. 16 октября 2009 г.
• Дэниелс, Синтия. «Подростки увлекаются еврейским роком». Лос-Анджелес Таймс. 28 августа 2004 г.
• Дрейфус, Бенджамин. «Послушайте отголоски песни Мириам: американский нусач на концерте». Исследования еврейских музыкальных традиций: выводы из гарвардской коллекции звукозаписей иудаики, Кей Кауфман Шелемей. Кембридж, Массачусетс: Библиотека Гарвардского колледжа, 2001: 33–50.
• Клигман, Марк. «Современная еврейская музыка в Америке.” Американский еврейский ежегодник 101 (2001): 88-141.
• Шиллер, Бенджи-Эллен. «Сборник гимнов как показатель музыкальных изменений в реформированных синагогах». Священный звук и социальные перемены, Лоуренс А. Хоффман и Джанет Р. Уолтон. Нотр-Дам, Индиана: Университет Нотр-Дам Press, 1992: 187–212.
• «Шаарей Эмет примет Дэна Николса». Почта Сент-Луиса. 5 апреля 2006 г., стр. A4.
• "Храмовый певец становится светским". Шарлотта Наблюдатель - 6 июля 1994 г.