Сефардская музыка - Sephardic music

Менора (מְנוֹרָה)
Флаг Израиля
Еврейский и
Израильская музыка
Религиозный
Современный
Пийют
Земирот
Нигун
Пизмоним
Бакашот
Светский
Клезмерский
Сефардский
Мизрахи
Мейнстрим и джаз
Классический
Еврейская художественная музыка
Израиль
Хатиква
Золотой Иерусалим
Пийютим
Адон Олам
Гешем
Леха Доди
Маоз Цур
Едид Нефеш
Игдал
Танец
Израильские народные танцы
Балет
Гора
Йеменские танцы
Музыка для праздников
Шаббат
Ханука
Благословения
О Ханука
Песня дрейдела
Аль-Ханисим
Ми Й'малель
Нер Ли
Пасха (Агада)
Ма Ништана
Dayenu
Адир Ху
Чад Гадья
Эхад Ми Йодеа
L'Shana Haba'ah
Лаг БаОмер
Бар Йохай

Сефардская музыка это общий термин, используемый для обозначения музыки Сефардский Еврейская община. У сефардских евреев разнообразный репертуар, происхождение которого сосредоточено в основном вокруг Средиземноморье бассейн. В светской традиции материал обычно поется на диалектах Иудео-испанский, хотя на других языках, включая иврит, турецкий, Греческий, и другие местные языки сефардской диаспоры. Сефарды сохраняют географически уникальные литургические и паралитургические традиции.

Песни, которые поют женщины, традиционно исполняются при выполнении домашних дел, без аккомпанемента и гармонии. Бубны и другие ударные инструменты иногда используются, особенно в свадьба песни. Уд и канун также используются в некоторых инструментах сефардской музыки, а более современные исполнители включают бесчисленное множество других импортных инструментов.

История

Сефардская музыка уходит корнями в музыкальные традиции еврейских общин в средневековая испания и средневековая Португалия. С тех пор на него повлияли Марокко, Греция, Болгария, а также другие места, где испанские и португальские евреи поселились после изгнания из Испании в 1492 году и из Португалии в 1496 году. Тексты песен были сохранены общинами, образованными евреями, изгнанными из Пиренейский полуостров. Эти сефардские общины имеют много одинаковых текстов и стихов, но мелодии значительно различаются.

Потому что прошло столько веков с тех пор высылка, многие оригинальные мелодии потеряны. Вместо этого сефардская музыка приняла мелодии и ритмы различных стран, в которых поселились сефарды. Греческие и турецкие традиции довольно близки. Марокканские или «западные» сефардские традиции не так уж близки к восточным / греческим / турецким традициям.

Эти песенные традиции распространились от Испании до Марокко ( Западная традиция) и несколько частей Османская империя (в Восточная традиция) включая Грецию, Иерусалим, Армения, то Балканы и Египет. Сефардская музыка адаптирована к каждому из этих мест, ассимилируя североафриканские высокие, протяженные звуки; Балканские ритмы (например, в 9/8 раз); и арабский макам Режим.

Песенные традиции были изучены и переписаны в начале двадцатого века рядом этномузыковедов и исследователей средневековой латиноамериканской литературы. Примерно с 1957 года и до недавнего времени Сэмюэл Армистед (Калифорнийский университет в Дэвисе) с коллегами Джозефом Сильверманом и Израилем Кацем собирали иудео-испанские песни от информаторов из Северной Америки, Турции, Балкан, Греции, Северной Африки и Израиля. Оцифрованные записи с транскрипциями и информацией о типах песен доступны на сайте. Народная литература евреев-сефардов, теперь постоянно размещается в Библиотеке Университета Иллинойса.

В начале 20-го века некоторые популярные коммерческие записи сефардской музыки вышли из Греции и Турции, за ними последовали записи из Иерусалима и других частей Восточной традиции. Первыми исполнителями были в основном мужчины, в том числе «турки» Джек Майеш, Хаим Эфенди и Ицхак Альгази. Позже возникло новое поколение певцов, многие из которых сами не были сефардами. Глория Леви, Пашарос Сефардиес, Флори Ягода Парварим и ансамбль Джанет и Джак Есим - популярные исполнители восточных традиций того периода. Джерард Эдери, Савина Яннатоу, Стефани Валадес, Франсуаза Атлан, Марлен Самун Ясмин Леви и Мара Аранда относятся к новому поколению певцов, которые вносят новую интерпретацию в ладино / иудео-испанское наследие и, в случае Леви и Эдери, смешивают его с Андалузский Фламенко. Оперный певец и актер Дэвид Сереро поет ладино и сефардские песни, которые он часто включает в театральную классику, такую ​​как Венецианский купец и Отелло.

Еврейская община хора Салоник была основана в 1995 году членами общины. Хор был основан в надежде, что музыкальная традиция, которую их предки унесли с собой, когда они были изгнаны с Пиренейского полуострова 500 лет назад, будет сохранена и возрождена. Исследования его дирижера »Костис Папазоглов на сефарадской музыке из средневековой традиции (песни типа "Tres Ermanikas"), а позже, по мере развития музыки, появился компакт-диск, выпущенный Minos EMI при участии Codex Ensemble, под названием "En la mar ay una torre. " Сегодня в этом хоре 25-30 человек разного возраста. Его дирижер Костис Папазоглу - опытный и выдающийся преподаватель музыки, солист и дирижер оркестров, который давал концерты по всей Греции, а также в Израиле (Тель-Авив), Скопии, Вене, Зальцбурге, Болгарии (София), России (Санкт-Петербург). Санкт-Петербург), Египта (Каир на торжественном открытии отстроенной синагоги Бен-Эзра), Турции (Стамбул в синагоге Ашкеназ по случаю Недели еврейской культуры) и Венгрии (в Большой синагоге Будапешта).

Приборы

Сефардская музыка, включая пан-сефардскую музыку, которая не обязательно может быть иудео-испанской, в основном вокальная. Инструменты, когда они используются, играют в сопровождении песен. Выбор инструментов, используемых сефардами, в целом отражал инструменты, используемые в принимающей культуре: (греческий, османский, марокканский и т. д.). Наиболее часто играемыми инструментами являются щипковые лютни (безладовые: уд, ближневосточная лютня; и в чем сейчас обеспокоена Турция саз или иногда мандолина или камбус ), Ассирийский Канун или же Сантур (ощипанная или кованная ближневосточная цитра), скрипка и ручные барабаны (рама и кубок).

Для свадеб и других торжеств музыканты также могут быть наняты из мусульманской общины, так как опытных еврейских музыкантов также нанимает мусульманская община. Как правило, сефардские мужчины играли как на местных ударных, так и на мелодических инструментах, в то время как женщины обычно пели без аккомпанемента в домашних условиях и на свадьбах, сопровождая свое пение тамбуринами, а иногда и другими ударными инструментами. Молхо описывает сефардских женщин в Салониках, использующих кухонные принадлежности в качестве импровизированных ударных, в манере, напоминающей сегодняшние испанские и португальские деревенские обычаи. (Molho 2021) В восточном Средиземноморье женщины-музыканты, специализирующиеся на пении и игре на барабанах на свадьбах, были известны как таньедеры, и они играли центральную роль в свадебных мероприятиях. В некоторых еврейских школах Османской империи начала ХХ века девочкам преподавали уд и мандолину; и некоторые женщины научились играть на пианино. В любом случае, независимо от того, используются ли инструменты или нет, главным и всегда уместным элементом сефардской музыки является голос.

Сефарды, как и другие традиционные музыканты, часто адаптируют традиционные инструменты к существующим нормам; на современной сефардской свадьбе точно не встретишь средневековых инструментов, зато наверняка услышишь электронную клавиатуру.[1]

Композиторов

Из корней сефардской музыки вырос большой корпус оригинальной новой классической музыки. Среди современных композиторов выделяются

  • Ицхак Йедид Автор музыки в основном для камерных коллективов, стремится сочетать классические жанры с импровизацией на сефардские корни и арабской музыкой. Композиция Йедида «Oud Bass Piano Trio» - хороший тому пример.
  • Бетти Оливеро, который взял традиционные еврейские мелодии - как ашкеназские, так и сефардские - и поместил их в сложный, глубоко диссонирующий контекст. Ее произведение «Серафим» для сопрано, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано - хороший тому пример.
  • Циппи Флейшер, сочинивший вокальные произведения, в которых современные западные композиционные приемы сочетаются с модальными четвертоновыми гаммами арабской музыки.
  • Марина Тошич, израильский современный композитор боснийского происхождения и гитаристка, использующая сефардские элементы из своей родной Боснии. Она также издала учебные книги Oud в США (Mel Bays).
  • Раввин Симон Бензакен из хип-хоп группы Djudeo Espanyol Los Serenos Sefarad, который сочинил рэп-тексты для обновления Old Romanzas.

Музыкантов

Сефардский ансамбль Naguila из Франции и Марокко во время выступления в Варшаве, сентябрь 2008 года.
  • Ноам Вазана (Израиль / Нидерланды)
  • Джерард Эдери (Марокко / США)
  • Консуэло Лус (Нью-Мексико)
  • Сефирот (Великобритания)
  • Мара Аранда (Испания)
  • Пако Диес (Испания)
  • Ицхак Йедид (Израиль)
  • Ясмин Леви (Израиль)
  • Ана Алькаиде (Испания)
  • Дэвид Сереро (Франция)
  • Глория Леви (США)
  • Джуди Франкель (США)
  • Мор Карбаси (Великобритания)
  • Йехорам Гаон (Израиль)
  • Джордж Даларас (Греция)
  • Джанет и Джак Эсим (Турция)
  • BraAgas (Чехия)
  • Авраам Перера (Израиль)
  • Фортуна (Бразилия)
  • Даддо Дганит (Израиль)
  • Роза Негра - Фаду ладино (Португалия)
  • Гликерия (Греция)
  • Хавьер Руибаль (Испания)
  • Los Desterrados (Великобритания)
  • Los Serenos Sefarad (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)
  • Франсуаза Атлан (Франция)
  • Каролин Девили (Нидерланды)
  • Соледад Браво (Венесуэла)
  • Хоакин Диас Гонсалес (Испания)
  • Йоси Азулай (Израиль)
  • Сефарад (Турция)
  • Давид д'Ор (Израиль)
  • Эстер Офарим (Израиль)
  • Стефани Валадес (США)
  • Нил Седака (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)
  • Мария Сальгадо (Испания)
  • Монтсеррат Франко (США)
  • Монтсеррат Фигерас (Испания)
  • Николь Мурад (США)
  • Авишай Коэн (басист) (Израиль)
  • Koby Israelite (Великобритания)
  • Лампа Ладино (Россия)
  • Анна Хоффман и Романсеро Сефарди (Россия)
  • Сара Ароэсте (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)
  • ДеЛеон (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)
  • Ла Мар Энфортуна (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)
  • Софи Соломон (Великобритания)
  • Адик Хезрон (Германия)
  • Израильский андалузский оркестр (Израиль)
  • Проект Аль-Андалуз (Испания)
  • Голос черепахи (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)
  • Дорис Бенмаман (Венесуэла)
  • Ким Кунио (Австралия)
  • Джон Зорн (США)
  • Дина Рот (Аргентина)
  • Тамар Илана (Канада)
  • Лилиана Бенвенисте (Аргентина)

Дискография

  • Песни сефардов: традиционная музыка испанских евреев Ла Рондинелла с Тиной Чанси (Дориан Дискавери, 1993)
  • Весна в Салониках: популярные сефардские песни Савина Яннатоу и Primavera En Salonico (Lyra Records, 1996)
  • "en la mar ay una torre" 19 сефардских песен в исполнении хора еврейской общины Салоников с ансамблем Codex под руководством Костиса Папазоглу (Minos EMI)
  • "Сефардские опыты, том 1-4", Игроки эпохи Возрождения, Уинсом Эванс, Небесные гармонии, 13166-2, 1998

Рекомендации

  1. ^ Коэн, Джудит. "Сефардская песня". Журнал Midstream. Хагшама. Архивировано из оригинал 16 апреля 2008 г.. Получено 5 мая 2014.

Смотрите также

  • Народная литература евреев-сефардов, цифровая библиотека в Университете Иллинойса, содержащая 40-летние полевые исследования сефардских общин в Северной Америке, на Балканах, Греции, Турции, Северной Африке и Израиле профессорами Сэмюэлем Армистедом, Джозефом Сильверманом и Израилем Кацем.
  • Об истории записи сефардской музыки см. «Сефардская музыка: век записей»