Абсурдистская фантастика - Absurdist fiction

Абсурдистская фантастика - это жанр литературы, возникший в 1950-1960-е гг. Преимущественно в Франция и Германия, вызванный послевоенным разочарованием. Фон абсурдистской фантастики основан на влиянии всплеска Романтизм в Париже в 1830-х гг. религиозная традиция в Германии и социальная и философская революция, во главе с выражениями Сорен Кьеркегор и Фридрих Ницше[1] Абсурдистская фантастика чаще всего принимает форму роман, играть в, стихотворение, или фильм, который фокусируется на опыте персонажей в ситуациях, когда они не могут найти ничего присущего цель в жизни, чаще всего представлены совершенно бессмысленными действиями и событиями, которые ставят под сомнение достоверность экзистенциальных концепций, таких как истина или ценность.[2] Общие элементы в абсурдистской фантастике включают: сатира, черный юмор, несоответствие, унижение причина, и полемика относительно философского условия бытия «ничто».[3] Абсурдистская фантастика в игровой форме известна как Абсурдистский театр. Оба жанра характеризуются акцентом на опыте персонажей, сосредоточенным на идее о том, что жизнь несовместима, несовместима и бессмысленна.[4] Неотъемлемая характеристика абсурдистской беллетристики включает в себя переживание борьбы за поиск внутренней цели жизни, изображаемое персонажами в их демонстрации бессмысленных действий в бесполезных событиях, в которых они принимают участие. Абсурдистское движение, как известно, является продолжением Экзистенциализм движение, которое фокусируется на бессмысленности человечества и, в частности, на эмоциональной тревога и беспокойство присутствует, когда существование цели ставится под сомнение[5] Экзистенциалист и Агностик перспективы исследуются в абсурдистских романах и театре в их выражении сюжета и персонажей.[6] Абсурдистская фантастика занимает центральное место в творчестве Франц Кафка, Альбер Камю, Сэмюэл Беккет, и Эжен Ионеско.[7]

Характеристики

Большая часть абсурдистской фантастики может быть юмористической или иррациональной по своей природе. Абсурдистский юмор описывается как манера комедии, основанная на непоследовательности, нарушение причинность, и непредсказуемо сопоставления.[8] Однако отличительной чертой жанра ни комедия ни ерунда, а скорее изучение человеческого поведения в обстоятельствах (реалистичных или фантастических), которые кажутся бесцельными и философски абсурдный. Абсурдистская фантастика не предполагает суждений о персонажах или их действиях; эта задача предоставляется читателю. Кроме того, «мораль» рассказа, как правило, не является явной, а темы или реализации персонажей - если таковые имеются - часто неоднозначны по своей природе.

Кроме того, в отличие от многих других форм художественной литературы, абсурдистские произведения не обязательно будут иметь традиционный структура сюжета (то есть восходящее действие, кульминация, падающее действие и т. д.). Традиционные элементы художественной литературы, такие как сюжет, характеристика и развитие, как правило, отсутствуют.[9] Некоторые ученые объясняют, что эта выдумка влечет за собой «отход от нормы».[10] Существует также случай, когда ставится под сомнение обоснованность человеческого разума, из которого возникают представления о законах природы.[10]

Абсурдистская фантастика также не стремится апеллировать к так называемому коллективному бессознательному, поскольку она крайне индивидуалистична и почти исключительно сосредоточена на исследовании субъективных ощущений человека или существа относительно своего существования.[9]

Обзор

Абсурдистский жанр вырос из модернистская литература конца 19-го и начала 20-го века в прямую противоположность Викторианская литература что было заметно незадолго до этого периода. На него во многом повлияли экзистенциалист и нигилист движения в философия, а Дадаизм и сюрреалист движения в искусстве. Экзистенциальные и нигилистические философские влияния на абсурдистскую беллетристику были результатом послевоенного разочарования. Писатели и композиторы-абсурдисты требовали свободы от условностей, преобладавших в философском движении Франции 1940 года. Другие исторические события, которые повлияли на стиль и философию литературного движения, включают атомную бомбу и холодную войну.

Психологи из Калифорнийского университета в Санта-Барбаре и Университета Британской Колумбии опубликовали в 2009 году отчет, показывающий, что чтение абсурдистских сказок улучшает способность испытуемых находить закономерности. Их выводы резюмировали, что когда людям приходится работать, чтобы найти последовательность и смысл в фрагментированной истории, это увеличивает «когнитивные механизмы, ответственные за неявное изучение статистических закономерностей».[11][12]

Контекст и происхождение

Франц Кафка, Жан-Поль Сартр, Сэмюэл Беккет, Эжен Ионеско, Альбер Камю, Сол Беллоу, Дональд Бартелми и Кормак Маккарти считаются самыми известными композиторами абсурдистской фантастики. Кафка (1883–1924) был немецкоязычным богемным романистом и известным абсурдистом. Писатели, оказавшие влияние Кафка включают Фридрих Ницше, Эдгар Аллан По, Чарльз Диккенс и больше. Самые популярные художественные рассказы Кафки включают "Суждение "опубликовано в 1912 г."Метаморфоза, "опубликовано 1915 г."В исправительной колонии ", опубликовано 1919 г. и"Голодный художник, "опубликовано 1922 г."Судебный процесс », Написанная между 1914 и 1915 годами, признана самой известной беллетристикой Кафки в ее« мифическом символизме мира, обезумевшего ».[13] Кафка использует мифологию, комедию, афоризм и сюрреализм олицетворяют отличительные черты абсурдистской фантастики.[14] Влияние Франца Кафки на Абсурдизм был настолько велик, что некоторые называют его «королем абсурда» и лидером абсурдного движения. Другие утверждают, что Кафка был преимущественно Сюрреалист, однако Кафка разъясняет свой уникальный стиль как «смесь абсурда, сюрреализма и обыденности, которая дала начало прилагательному« кафкианский »».[15] Сэмюэл Беккет был также ранним абсурдистом, ирландским писателем, драматургом, писателем рассказов, театральным режиссером, поэтом и литературным переводчиком. Беккет хорошо известен В ожидании Годо, премьера которого состоялась в 1953 году, относится к театру абсурда с использованием приемов трагикомедии. Характеристики, представленные Беккетом, включали горький юмор и отчаяние, а также яркую и спонтанную импровизацию абсурдности театра (Dickson, Andrew, 2017). Эжен Ионеско был румынским французским драматургом, одним из выдающихся композиторов французского авангардного театра и лидером Абсурдизм. Ионеско Стулья (1952), был назван «трагическим фарсом» самим Ионеско в его экспериментах с абсурдистскими мотивами, экзистенциализмом и бессмысленными стихами, в которых подробно рассказывается о невозможности общения в нашей человеческой жизни.[16]

Идеология

Термин «абсурд» имеет корни в латинский "Абсурдный" означает "противоречащий разуму" или "негармоничный"[17] Этот термин развивает концепцию современного слова, соответствующую идентификации иррациональной и несочетаемой природы повседневной жизни. Идеология и философия жанра абсурдистской фантастики проистекают из Нигилизм и Экзистенциализм извлечены из мира 20 века. Сорен Кьеркегор (1813-1855), известный как «отец экзистенциализма», был плодовитым датским писателем, выступавшим против традиционных границ философия, психология, богословие, художественная литература и Литературная критика[18] Философия Кьеркегора борется с правдоподобием Христианский мир, и по своей сути оспаривает смысл цели в личной жизни. Концепция Абсурд Киргегард использовал для обозначения точки, в которой вера становится неоправданной, но действительной для тех, кто ее использует, и только ее.[6] Кьеркегор сильно повлиял на творчество Жан-Поль Сартр и Альбер Камю. Экзистенциализм как философский подход или теория подчеркивает индивидуальный существование и концепция человека как свободного агента в определении своего собственного смысла или цели в жизни. С другой стороны, Нигилизм это признание того, что жизнь не имеет внутреннего смысла. Абсурдистская фантастика в отношении Экзистенциализм выражает то, что происходит, когда человеческое существование не имеет смысла или цели, поэтому всякое общение прерывается. Эжена Ионеско "Лысое сопрано »(1950) - это текст абсурдистской художественной литературы, в котором глубоко подчеркивается идея неспособности человечества общаться друг с другом. Фридрих Ницше (1844–1900) был культурным критиком, композитором, поэтом, филологом и знатоком латинского и греческого языков, который также дал глубокое вдохновение в Западная философия и современная интеллектуальная история. Ницше - еще один главный источник влияния на философию и идеологию абсурда. Его интерес к нигилизму, в частности его взгляды на христианство и Бог, отсылает к традициям западный мир в их опоре на религию как на «моральный компас» и источник смысла.[19] Ницше утверждал, что эта зависимость теперь нежизнеспособна, появившись в его романе.Веселая наука, опубликовано в 1882 году, переведено в 1974 году. Произведения Ницше оказали влияние на абсурдистскую фантастику, оказав влияние на Сартра и Альбера Камю. В частности, понимание нигилизма Камю было в значительной степени мотивировано концепцией жизни и смерти, которую выдвинул Ницше, и нигилистическими перспективами таких[19].

Абсурдистская фантастика в романах

Французский писатель Альбер Камю романист, который больше всего литературные критики датировать концепцию абсурдистской фантастики. Самый известный роман Камю L’Etranger (Незнакомец) (1942) и его философское эссе "Миф о Сизифе "(1942 г.). Богемный, Немецкоязычный Франц Кафка - еще один писатель-абсурдист-фантаст. Роман Кафки Судебный процесс, был опубликован в 1925 году после смерти Кафки в 1924 году. Роман Кафки повествует о неспособности человечества общаться в бесцельном мире.

Примеры

Примеры писателей-абсурдистов:

К отдельным абсурдистским произведениям относятся:

Примеры известных кинематографистов-абсурдистов:

Характеристики и методы

Альбер Камю »Миф о Сизифе ’(1942), отрывки из греческого басня человека, вынужденного непрерывно катить камень вверх по горе только для того, чтобы он скатился с горы под собственным весом, дилемма, которая длится вечность. Камю разъясняет собственное символизм как представление о состоянии человека в мире, где мы сталкиваемся с универсальной трудностью осмысления событий; однако вместо того, чтобы прибегать к самоубийству, мы должны смириться с «неуловимым чувством абсурда» и терпеть его в меру наших возможностей.[27] Франца Кафки "Судебный процесс '(1925) следует за рассказом о Йозефе К., человеке, арестованном и преследуемом властью, которая является далекой и недоступной, ни ему, ни читателю не сообщается ни о характере его преступления, ни о причинах его преследования. Кафка использует сдержанную прозу на протяжении всего романа, чтобы добавить драматической иронии.[28] а также нелогичная и непоследовательная линия событий ареста и судебного дела по роману Джозефа К. Кафки может быть воспринята как намекающая на разрыв в рациональном мире в результате гиперрационализации потребляющего общества, примером которого является Кафка. судебная власть. Кафка использует ошибочные аллитерация и литературные манипуляции, чтобы сочинить бессмысленную, экзистенциалист роман, который иллюстрирует бесчеловечность, отчужденность и абсурд, сохраняющиеся в современном мире наряду с воздействием тоталитаризм, несправедливость и бюрократия в целом.[29]

Театр абсурда

Театр абсурда называют пост-Первая мировая война обозначение пьес абсурдистской фантастики, особенно пьес, написанных в основном Европейский драматурги в конце двадцатого века, также как один из стиля театра, который развился из их творчества. Мартин Эсслин, литературный критик, ввел термин «Театр абсурда» в своем эссе 1960 года «Театр абсурда». Эсслин связал эти избранные пьесы на основе широкой темы Абсурд, похожий на способ Камю использовал этот термин в своем эссе 1942 года «Миф о Сизифе. »Идеология Театра абсурда почерпнута из Экзистенциализм и выражает результат человеческое существование становится лишенным смысла или цели и результатом всего общение таким образом разрушается. Логические конструкции и аргументы в абсурдистском театре уступили место характеристикам иррациональной и нелогичной речи и окончательному заключению молчания. Театр абсурда - это увлечение абсурд в различных формах; то экзистенциальный, философский, эмоциональный и драматургия л. Театр абсурда как драматическая форма по своей сути доводит театр до крайности, задавая вопросы о том, что и реальность и нереальность действительно выглядит как[27]
Мартин Эсслин назвал четырех определяющих драматургов Театра абсурда как Сэмюэл Беккет, Артур Адамов, Эжен Ионеско, и Жан Жене.[30] В более поздние выпуски своего эссе он включил пятого драматурга, Гарольд Пинтер. Другие писатели, которые также связаны с этим движением Эсслина и других критиков: Том Стоппард, Фридрих Дюрренматт, Фернандо Аррабаль, Эдвард Олби, Борис Виан, и Жан Тардье.

Характеристики

Театр абсурда ниспровергает общепринятое театральный форма, которую зрители ожидают от просмотра пьесы. Движение сюжета произвольный; Персонажи Абсурдистского Театра в основном незнакомы и имеют странные мотивы, декорации часто неузнаваемы, а иногда неизменны или пустынны, а диалоги кажутся бессмысленными. Драматургам-абсурдистам, хаос и иррациональность представляют реальность лучше, чем рациональность и порядок. Пьесы могут быть как трагическими, так и комическими, характерными для жанра трагикомедии в театре.

Примеры

  • Аллитерация
  • Репетиция
  • Списки
  • Намек
  • Драматические приемы
  • Неологизм
  • Свертка
  • Поток сознания
  • Ирония
  • Сатира

Театр абсурда

«Лысое сопрано» Эжена Ионеско (1950) - запоминающаяся пьеса театра абсурдистов. «В ожидании Годо» Сэмюэля Беккета (1953) - пьеса абсурдистского театра, состоящая из двух действий с использованием драматических приемов. Другие примеры включают пьесу Жан-Поля Сартра «Выходу нет» (1944), пьесу Макса Фриша «Огненные жуки» (1953) и пьесу Эцио Д'Эррико «Муравейник и время саранчи» (1954). Ранними примерами являются «Длинный рождественский ужин» Торнтона Уайлдера (1931) и «Подземные любовники» Жана Тардье (1934).

Примеры приемов и устройств

Румынско-французский драматург Эжен Ионеско "Лысое сопрано »(1950) - доминирующая пьеса, центральная Театр абсурда, его «сказочная симфония бессмысленной речи и бессвязных ассоциаций показывает, насколько безнадежно человеческое общение является".[31] «Бессмысленная речь» и «бессвязные ассоциации» - ключевые элементы Театра абсурда. Большинство из диалог в пьесе Ионеско имеет мало смысла, и часто в выступлениях актеров есть откровенная чушь. В сатира а бессмысленный дискурс, присутствующий во всем тексте Ионеско, служит его цели, показывая, насколько бессмысленной может быть мирская жизнь. Ионеско взаимодействует с Экзистенциализм также характерен для абсурдистского театра, также отличается использованием кажущихся смешными английский язык и нежелание общества общаться друг с другом.[32] Ионеско "Лысое сопрано "Охватывает неспособность человечества участвовать в общении в бессмысленном мире, подтверждая влияние Экзистенциализм об абсурдистской фантастике и о том, как это представлено в текстах в Театр абсурда литературный жанр.

Сэмюэл Беккет 'S ‘В ожидании Годо '(1953), первоначально французский текст, представляет собой абсурдистский театр. драма который описывается как одна из самых важных пьес 20 века[33] несмотря на его ранний прием. Впервые спектакль был поставлен 5 января 1953 года в Театре де Вавилон в Париже. Восприятие пьесы в 1950-е гг. Интерпретируется критиками. Литературный критик Вивиан Мерсер утверждал, что пьеса была «пьесой, в которой ничего не происходит дважды», имея в виду два действия, которые принимают циклическую форму.[34] Альфонсо Састре, другой литературный критик, рецензирующий текст Беккета, охарактеризовал пьесу как «свидетельство о смерти надежды, - продолжает он, - что так увлекательно в ожидании Годо, - это то, что ничего не происходит. это ясное свидетельство небытия ».[35] Пустынная вселенная Беккета в его пьесе представлена ​​абсурдистскими методами; неизменный пейзаж, персонажи подвергаются случайным и причудливым актам насилия с циклическим дискурсом. Беккет улавливает чувство бесконечного ожидания смысла в человечестве в изображении отношений между «Гого» и «Диди», сильной взаимозависимости, смешанной с раздражительностью. В трагикомедия элемент в абсурдистской фантастической пьесе Беккета добавляет комическую бесполезность, которую можно сравнить с фарс комедийных и мультипликационных персонажей, таких как персонажи Том и Джерри. Отношения между двумя персонажами «В ожидании Годо» (Владимир и Эстрагон) взаимозависимы, но раздражительны. Отношения между двумя персонажами «В ожидании Годо» (Владимир и Эстрагон) взаимозависимы и причудливы. Их характер, диалоги и взаимодействие напоминают знакомые комические дуэты, такие как Лорел и Харди, Том и Джерри.[36]

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Вегенер, А. (1967). Абсурд в современной литературе. Книги за рубежом, 41 (2), 150-156. DOI: 10.2307 / 40121546
  2. ^ Хендерсон, Грейг Э .; Браун, Кристофер (31 марта 1997 г.). «Глоссарий теории литературы - абсурдизм». Университет Торонто. Архивировано из оригинал на 2016-01-12.
  3. ^ Корнуэлл, Нил (2006), Абсурд в литературе, Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Манчестерского университета, ISBN  978-0-7190-7409-7
  4. ^ Есслин, М. (1961). Театр абсурда (Rev. and enl. Ed.). Хармондсворт, Миддлсекс: Пингвин ..
  5. ^ Кроуэлл, Стивен, «Экзистенциализм», Стэнфордская энциклопедия философии (издание зима 2017 г.), Эдвард Н. Залта (ред.).
  6. ^ а б Пол, М. (2016). Абсурд по ту сторону модернизма. Сиднейский университет.
  7. ^ Диксон, А., 2020. Глупые разговоры: Театр абсурда. [онлайн] Британская библиотека
  8. ^ Райнш, Пол; Уитфилд, Линн; Вайнер, Роберт (2017). Python за пределами Python: критическое взаимодействие с культурой. Чам: Пэлгрейв Макмиллан. п. 224. ISBN  9783319513843.
  9. ^ а б Цай, Ронг (2004). Тема кризиса в современной китайской литературе. Гонолулу: Гавайский университет Press. п. 92. ISBN  0824827619.
  10. ^ а б Харпер, Грэм (2002). Комедия, фэнтези и колониализм. Лондон: Continuum. п. 111. ISBN  0826448666.
  11. ^ Джейкобс, Том (16 сентября 2009 г.). «Это твой мозг на Кафке». Тихоокеанский стандарт.
  12. ^ Пру, Трэвис; Хайне, Стивен Дж. (Сентябрь 2009 г.). «Связи из Кафки: воздействие значимых угроз улучшает неявное изучение искусственной грамматики». Психологическая наука. 20 (9): 1125–1131. Дои:10.1111 / j.1467-9280.2009.02414.x. S2CID  7630993.
  13. ^ Эдвардс, И., 2020. Сущность кафкианского. Нью-Йорк Таймс.
  14. ^ Эдвардс, И., 2020. Сущность кафкианского. Нью-Йорк Таймс
  15. ^ Кафка, Ф., Берновски, С., и Андерсон, М. (2016). Метаморфозы: новый перевод, тексты и контексты, критика (Первое издание). Нью-Йорк: W.W. Нортон и компания.
  16. ^ Есслин, М. (1961). Театр абсурда (Rev. and enl. Ed.). Хармондсворт, Миддлсекс: Пингвин.
  17. ^ Гэвинс, Дж. (2013). Литературный абсурд. В чтении абсурда (стр. 1-9). Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета.
  18. ^ Макдональд, В. Сорен Кьеркегор, Стэнфордская энциклопедия философии (издание зима 2017 г.), Эдвард Н. Залта (ред.)
  19. ^ а б Гордон, М. (2015). Камю, Ницше и абсурд: восстание и презрение против юмора и смеха. Философия и литература 39 (2), 364-378.
  20. ^ Кромвель, Нил (2006). Абсурд в литературе. Издательство Манчестерского университета. С. 2–3, 45, 186–7.
  21. ^ Abrams, M. H .; Харфэм, Джеффри (2013). «Литература абсурда». Глоссарий литературных терминов. Cengage Learning. С. 2–3.
  22. ^ https://www.mikethewriter.com/blogs/editorials/the-resurgence-of-absurdism-animation-and-the-neo-absurdist-movement
  23. ^ Риддхиман, Басу (15 июля 2011 г.). "Абсурдистские темы в девственной весне". Получено 4 июля 2016.
  24. ^ Сантандер, Хьюго Н. (2002). "Луис Бунюэль, экзистенциальный кинорежиссер". Получено 4 июля 2016.
  25. ^ Конрад, Марк Т. (1 марта 2009 г.). Философия братьев Коэнов. Университетское издательство Кентукки. ISBN  978-0-8131-3869-5.
  26. ^ Ромни, Джонатан (2018). «Йоргос Лантимос, режиссер« Лобстера », о дикой, звездной жизни королевы Анны». Получено 9 декабря 2018.
  27. ^ а б Диксон, А., 2020. Глупые разговоры: Театр абсурда. [онлайн] Британская библиотека.
  28. ^ Винтерхальтер, Б., 2019. Суд над Францем Кафкой - это смешно, потому что это правда | JSTOR Daily.
  29. ^ Робертсон, Р. (2015). Тщательно сконструированный: язык Франца Кафки | OUPblog.
  30. ^ Эсслин, Мартин (1961). Театр абсурда. OCLC 329986
  31. ^ Сантилли, П., (2020). Абсурд поет в опере Ионеско «Лысое сопрано». Сан-Диего Юнион-Трибьюн.
  32. ^ Эшли, Л. (2018). Лысое сопрано и абсурдизм | АКТ I, Inc.
  33. ^ Кофлан, С. (2013). Все еще ждем Годо. BBC News Education.
  34. ^ Смайт, Дж. (2020). В ОЖИДАНИИ ГОДОТА - Загадочные яркие снимки состояния человека. Театральный обзор.
  35. ^ Пронько, Л. (1962). Авангард: экспериментальный театр во Франции. Беркли: Калифорнийский университет Press.
  36. ^ Брантли, Б. (2018). Рецензия: «В ожидании Годо» столь же комично бесполезно, как и Looney Tune. Нью-Йорк Таймс.

внешние ссылки