Кеннет Макмиллан - Kenneth MacMillan - Wikipedia

Эта статья о британском хореографе. Для тех, у кого подобное имя, см. Кеннет Макмиллан.

Макмиллан к концу своей жизни

Сэр Кеннет Макмиллан (11 декабря 1929 г. - 29 октября 1992 г.) - британский артист балета и хореограф, художественный руководитель Королевский балет в Лондоне с 1970 по 1977 год, а главный хореограф - с 1977 года до самой смерти. Ранее он занимал пост постановщика балета в Deutsche Oper в Берлине. Он также был заместителем директора Американский театр балета с 1984 по 1989 гг., художественный сотрудник Хьюстонский балет с 1989 по 1992 гг.

Из семьи без балета или музыки, Макмиллан с раннего возраста решил стать танцором. Директор Балет Сэдлера Уэллса, Нинетт де Валуа, приняла его как студента, а затем в свою компанию. В конце 1940-х Макмиллан построил успешную карьеру танцовщицы, но из-за боязнь сцены, он отказался от него, когда ему было еще двадцать. После этого он полностью работал хореографом; создал десять полнометражных балетов и более пятидесяти одноактных пьес. Помимо работы в балетных труппах, он активно снимался на телевидении, в мюзиклах, драматургии и опере.

Хотя он в основном связан с Королевским балетом, Макмиллан часто считал себя посторонним там и чувствовал желание работать с другими труппами на протяжении всей своей карьеры хореографа. Его творения для Штутгартский балет а балет Deutsche Opera включает некоторые из его наиболее часто возрождаемых работ.

Жизнь и карьера

Ранние годы

Макмиллан родился в Данфермлин, Шотландия, младший из четырех выживших детей^{[n 1]} Уильяма Макмиллана (1891–1946), который был чернорабочим и время от времени поваром, и его жены Эдит (1888–1942) урожденная Шрив.^[1] Его отец служил в армии во время Первой мировой войны и получил необратимые физические и психические повреждения. В поисках работы он вместе с семьей переехал в родной город жены, Грейт-Ярмут в Норфолке. После посещения местной начальной школы Кеннет учился с 1940 года в Грейт-Ярмутская гимназия, на которую он получил стипендию. Поскольку Грейт-Ярмут был целью немецких воздушных налетов во время Второй мировой войны, школа была эвакуирована в Retford в Ноттингемшире.^[1]

В Ретфорде Макмиллан познакомил с балетом местный учитель танцев Жан Томас. У него уже были уроки шотландских танцев в Данфермлине и чечетки в Грейт-Ярмуте, и он сразу же занялся балетом.^[2] В 1942 году его мать умерла, что вызвало у него серьезные и продолжительные страдания. Его отец был отстраненной фигурой, и единственные близкие семейные отношения мальчика были со старшей сестрой. Его некролог в Времена предполагает, что чувство аутсайдера, которое проявляется во многих балетах Макмиллана, уходит корнями в его детство.^[3]

Когда в 1944 году гимназия вернулась в Грейт-Ярмут, Макмиллан нашел новую учительницу балета, Филлис Адамс. С ее помощью пятнадцатилетний Макмиллан поступил в балетную школу Сэдлерс-Уэллс (позже Королевская балетная школа ). Он увидел свои первые постановки балетов, поставленных Нинетт де Валуа ' Sadler's Wells компания, в Новый Театр В Лондоне.^[1]

Танцор

Нинетт де Валуа, который набирал и поощрял молодого Макмиллана

Когда Дэвид Вебстер был назначен исполнительным директором Королевский оперный театр, Ковент-Гарден в конце войны,^{[n 2]} его задача заключалась в создании постоянных оперных и балетных трупп для дома. Он приступил к созданию оперная труппа с нуля, но убедил де Валуа сделать Ковент-Гарден главной базой для ее балетной труппы.^[5] В 1946 году, еще будучи студентом, Макмиллан появился в постановке Спящая красавица с которой Вебстер и де Валуа вновь открыли оперный театр. Сначала он не занимался танцами, а позже его повысили до небольшой танцевальной роли.^[6] Поскольку основная труппа теперь находится в Ковент-Гардене, де Валуа создал небольшой ансамбль, чтобы выступить в Sadler's Wells и служить тренировочной площадкой для молодых танцоров и хореографов. В апреле 1946 года Макмиллан стал одним из основателей и быстро добился прогресса. Он был брошен Фредерик Эштон, главный хореограф де Валуа, в главной роли в новом балете, Valses nobles et sentimentales, в октябре 1946 г.^[7] Успех пьесы побудил Эштона возродить свой 1933 год. Les Rendezvous. Хотя изначально только в кордебалет за эту работу Макмиллан неожиданно был назначен на главную мужскую роль из-за травм всех подходящих руководителей компании. Его биограф Янн Парри комментирует, что он смог взять на себя управление без предупреждения, потому что у него была редкая способность запоминать и воспроизводить шаги каждого танцора в любом произведении, в котором он появлялся.^[8] Его повысили до старшего звена компании Ковент-Гарден в начале сезона 1948–49.^[9] гастроли по Европе и танцы Флорестана в третьем действии па-де-труа из Спящая красавица на торжественном открытии компании в Нью-Йорке в октябре 1949 года.^[1] Первой новой ролью, которую он создал, стала «Великий поклонник мадемуазель Пикант» в Джон Крэнко балет Детский уголок (1948). Он снялся в британском фильме Ступай мягко в 1950 году. Затем последовали его Шерлок Холмс и профессор Мориарти в Маргарет Дейл с Великий детектив (1953); и Moondog, в Cranko's Дама и дурак, (1954)^[10]

«Я перестал танцевать, когда мне было около 23 лет, в основном потому, что я ужасно боялся сцены и ненавидел выступать. Я обратился к хореографии как к освобождению от танцев, и мне повезло, что первое, что я сделал, понравилось всем».

Макмиллан дал интервью BBC в 1990 году^[10]

Несмотря на его рост в компании, Макмиллан был недоволен как исполнитель. Он страдал от тяжелого боязнь сцены, а главные роли стали для него тяжелым испытанием.^{[n 3]} Де Валуа предоставил ему трехмесячный отпуск, в течение которого он провел некоторое время, танцуя с небольшой группой своего друга Джона Кранко в маленьком Кентонский театр, вдали от внимания, в Хенли-на-Темзе.^[12] Кранко, сам бывший танцор, перешедший в хореографию, пришел к выводу, что Макмиллан вполне может последовать тому же курсу.^[13] Когда Макмиллан вернулся к работе, его уверенность в себе как танцора несколько восстановилась, он принял участие в новой группе хореографов де Валуа, созданной в ответ на Мари Рамбер «Балетные мастерские».^{[n 4]} Для этой группы Макмиллан поставил свой первый балет, Сомнамбулизм, который был впервые представлен 1 февраля 1953 года. Он был хорошо принят, и в следующем году он последовал за другой небольшой работой, Laiderette. Это представило «аутсайдера», ставшего визитной карточкой его балетов,^[15] в данном случае женщина-клоун, которая посещает бал, на котором ее хозяин влюбляется в нее, пока она не теряет маску, которая делала ее привлекательной.^[16] Эклектичный выбор музыки Макмилланом проявился в этих двух ранних работах; первый танцевал под джаз в сочинении Стэн Кентон, а второй - к клавесин музыка из Фрэнк Мартин.^[17]

Опираясь на успех мастерской, де Валуа поручил 25-летнему МакМиллану создать балет для выступления в Sadler's Wells. Концертные танцы, на музыку Стравинский, был впервые произведен в январе 1955 года по проекту Николас Георгиадис, с которым Макмиллан активно сотрудничал в последующие годы.^[17] Парри относится к ранним влияниям Макмиллана на модернизм хореографов, таких как Ролан Пети, Джером Роббинс и Энтони Тюдор и мастерство Эштона, от которого, по словам Макмиллана, он научился делать балет.^[1] Времена прокомментировал, что с этой пьесой стало ясно, что проявился мощный хореографический талант.^[3] Критик Клемент Крисп охарактеризовал эту пьесу как «бравурное шоу с использованием остроумного, намекающего классического словаря, переработанного создателем, который знал кино и говорил на языке движений своего поколения».^[18] С успехом Концертные танцы Макмиллан пришел к выводу, что его будущее связано с хореографией, а не с танцами. После ожесточенного спора с де Валуа, который хотел, чтобы он продолжал исполнять обе роли, он добился своего, и с 1955 года его контракт с труппой (с немного сниженной зарплатой) заключался исключительно в качестве хореографа.^[19] Его единственные выступления в Ковент-Гардене в качестве танцора после этого были два выступления в роли Уродливой сводной сестры в Золушка вместе с Эштоном в 1956 году.^[20]

Хореограф

Затем Макмиллан поставил серию одноактных балетов. Для младшей труппы он поставил хореографию Дом птиц (1955), на основе Гримм братья Йоринде и Йорингель,^[21] а для Ковент-Гардена он создал Ноктамбулы (1956) о Свенгали -подобный гипнотизер.^[22] Также он работал на телевидении, с Удар и ребенок (1954), Мечтатели, телеадаптация Сонамбулизм, и Оказался гордым (1955).^[23] В 1956 году он взял отпуск, чтобы провести пять месяцев в Нью-Йорке, работая с Американский театр балета, хореография Канун зимы и Путешествие для драматической балерины Нора Кэй.^[1] Для оперной труппы Ковент-Гардена он поставил балет Венусберг в Тангейзер, который некоторые критики считают лучшей частью неутешительной постановки.^[24]

Макмиллан был первым из своего поколения хореографов, который провел целый вечер своих произведений в балете Сэдлера Уэллса.^[25] В июне 1956 года состоялся его новый «дивертисмент-балет». Пасьянс был дан в четырехкратном счете с Сомнамбулизм, Дом птиц и Концертные танцы.^[26] Его работа 1958 года, Нора, с его грозными отголосками войны, угнетения и сокрытия, заслужил похвалу за то, что отважился проникнуть на территорию, редко исследуемую в балете. Критик в Времена признал, что его драматическое воздействие было достаточно сильным, «чтобы порадоваться, когда он закончится».^[27] Работа положила начало ассоциации Макмиллана с Линн Сеймур, которая была его музой для многих последующих балетов.^[1] К настоящему времени труппе была предоставлена ​​королевская хартия и она была известна как Королевский балет, а меньшая труппа, базирующаяся в Сэдлерс-Уэллсе, называлась Royal Ballet Touring Company.^[28]

Марго Фонтейн, чья роль Джульетты встревожила Макмиллана, несмотря на общественное признание

В конце 1950-х Макмиллан поставил два мюзикла: один для сцены (Мир Пола Сликки, 1958) и кино (Экспрессо Бонго, 1959).^[29] Приглашение, впервые показанный на Королевский оперный театр 30 декабря 1960 года - это, вероятно, самый противоречивый балет Макмиллана. Это одноактное произведение об изнасиловании интерпретировано Линн Сеймур и Десмонд Дойл и вызвал в то время неоднозначную реакцию в прессе и аудитории.^[30] Среди работ Макмиллана для Королевского балета в начале 1960-х гг. Обряд весны (1962); он выбрал неизвестного юного танцора, Моника Мейсон, чтобы танцевать главную роль избранной девушки, которая танцует до смерти в примитивном ритуале. Танцы и танцоры описал это как «исключительный и знаменательный триумф»; Спектакль Мэйсона был оценен как «блестяще исполненный ... одно из самых запоминающихся представлений британского балета».^[31] В Времена Джон Персиваль отметил, что с тех пор Нижинский оригинальная попытка в 1913 г. Обряд так долго ждал хореографа, который сможет заставить его работать на сцене, и версия MacMillan была самой успешной на сегодняшний день.^[32]

В середине 1960-х годов два его балета, хотя оба были чрезвычайно успешными, обострили отношения между Макмилланом и руководством Королевского оперного театра. В 1964 году Вебстер и правление Ковент-Гарден отклонили предложение Макмиллана создать балет на музыку Малер с Das Lied von der Erde Песня Земли; решение было принято на том основании, что партитура непригодна для использования в балете.^{[n 5]} Кранко, теперь отвечающий за Штутгартский балет, пригласил Макмиллана для создания этой работы в 1965 году. Это имело огромный успех, и в течение шести месяцев Королевский балет принял это произведение.^[34] Первый полнометражный трехактный балет Макмиллана, Ромео и Джульетта (1965), чтобы Прокофьев с счет, был поставлен для Сеймура и Кристофер Гейбл, но по настоянию Вебстера гала-премьеру станцевали Марго Фонтейн и Рудольф Нуриев.^[35] Решение было принято по коммерческим, а не по художественным причинам: Фонтейн и Нуриев были всемирно известными звездами и гарантировали аншлаг по премиальным ценам, а также широкую известность.^[36] По словам Парри, Макмиллан и двое его избранных танцоров чувствовали себя преданными.^[1]

Берлин, 1966–69.

Разочаровавшись в Ковент-Гардене, Макмиллан принял приглашение от Deutsche Oper в Берлине, чтобы управлять своей балетной труппой.^[15] Парри описывает это как несчастный случай. Хотя в Ковент-Гарден Вебстера иногда подозревали в том, что он предпочитает оперу в ущерб балету,^[37] Макмиллан обнаружил, что в берлинском доме нет никаких сомнений в том, что балету уделяли явно меньшее внимание. Он не говорил по-немецки, что уменьшало его удовольствие от просмотра фильмов (которые он был большим приверженцем) и театра и ограничивало его в повседневной жизни. Хотя он взял с собой нескольких коллег, в том числе Сеймура, многие уехали в течение почти четырех лет его руководства, и Макмиллан стал все более изолированным. Это был первый раз, когда он занимал руководящую, а также творческую роль, и напряжение сказалось на его физическом и психическом здоровье. Он много курил и пил и перенес небольшой инсульт.^[1]

Для берлинской труппы Макмиллан создал семь балетов: Valses nobles et sentimentales, Концерт, Анастасия (одноактная версия), Спящая красавица, Олимпиада, Каин и Авель и Лебединое озеро. Критик Джейн Симпсон считает, что некоторые из лучших работ Макмиллана были выполнены для Берлина и Штутгарта.^[15]

Королевский балет: директор 1970–77

В 1970 году Эштон, который был художественным руководителем Королевского балета после ухода де Валуа в отставку в 1963 году, несколько неохотно ушел на пенсию.^[38] Вебстер вышел на пенсию в том же году и хотел, чтобы массовая смена руководства совпала с его собственным уходом.^[39] Для оперы он организовал совместное руководство Колин Дэвис и Питер Холл, а для балета он обеспечил Макмиллана и Джон Филд в качестве содиректоров.^[40] Ни одному из совместных директоров не удалось. Холл не занял свой пост, а вместо этого перешел на Национальный театр,^[41] и Филд, который руководил младшей труппой Королевского балета при де Валуа и Эштоне, сочли разделение руководства несостоятельным и через несколько месяцев ушли, чтобы стать директором балета Ла Скала, Милан.^[42]

Королевский оперный театр со статуей Фонтейна

Макмиллан оказался в неловком положении. Было широко известно, что Эштон был изгнан, и многих это возмущало.^[43] Моральный дух труппы снизился после того, как Макмиллан и Филд приняли участие в объявлении о слиянии двух балетных трупп с многочисленными потерями рабочих мест.^[44] Управленческая сторона должности была не более близка Макмиллану, чем в Берлине, и некоторые считали, что его творческая работа пострадала в течение его семилетнего срока.^[3] Его расширение Анастасия в трехактную версию (1971) и другие полнометражные работы этого периода, Манон (1974), разделились мнения, получив как резко отрицательные, так и хвалебные отзывы.^[3] Его Джоплин балет Элитные синкопии (1974) и Реквием (1976) сразу же стали успешными и регулярно возрождались.^[45] Последний был посвящен памяти Кранко, внезапно скончавшегося в 1973 году. Премьера состоялась в Штутгарте, потому что, как и Песня Земли Правление Королевского оперного театра сочло выбранную музыку - Форе Реквием - не подходит для балета.^[46] Работа не давалась в Ковент-Гарден до 1983 года.^[47]

В возрасте 42 лет Макмиллан, до сих пор не состоящий в браке и загадочный в своей личной жизни, женился на 26-летней австралийской художнице Деборе Уильямс. Писатель Джон Персиваль комментирует, что брак Макмиллана «спас его как физически, так и морально [и] дал ему стабильность в его личной жизни и, кажется, разрешил его запутанную сексуальность».^[16] От брака осталась одна дочь.^[3]

Королевский балет: главный хореограф 1977–92

После семи лет в качестве директора Королевского балета Макмиллан ушел в отставку в 1977 году, желая сосредоточиться на хореографии. Его сменил на посту художественного руководителя Норман Моррис, чей фон был более авангард Балет Рамбер.^[48] Макмиллан занял пост главного хореографа. Его четвертый полнометражный балет, Mayerling (1978), была мрачная работа, изображающая самоубийства австрийских Наследный принц Рудольф и его юная любовница. Парри отмечает, что некоторые сценарии его новых одноактных балетов содержали аналогичные темные темы: «встревоженная семья в Мой брат, мои сестры сумасшедший дом в Детская площадка; Долина теней ... включал сцены в нацистском концентрационном лагере ".^[1] Другой барабанщик (1984) был балетной версией Георг Бюхнер с Woyzeck, знакомые публике Ковент-Гарден по Берг опера 1925 года Воццек: все трое изображают жестокую судьбу обездоленных.^[49] Даже зажигалка из балетов Макмиллана могла иметь серьезную сторону: La Fin du jour (1979), чтобы Равель с Концерт для фортепиано в G изображает образ жизни 1930-х годов, который вскоре будет разрушен Второй мировой войной, и описан Криспом как «реквием по douceur de vivre эпохи ».^[50]

В 80-е годы Макмиллан начал заниматься небаллетическим театром, ставя постановки Стриндберг с Танец смерти (Королевский обменный театр, Манчестер, 1983) и Теннесси Уильямс с Царство Земли (Хэмпстедский театр, 1984). Парри, пишет в Наблюдатель, думал, что драма в первом спектакле не ожила в полной мере;^[51] Майкл Биллингтон из Хранитель похвалил Макмиллана за «чрезвычайно детальную и атмосферную постановку» второй пьесы.^[52] С 1984 по 1989 год, оставаясь главным хореографом Королевского балета, Макмиллан был заместителем директора Американского театра балета. Для этой компании он поставил новые работы, Дикий мальчик и Реквием (на этот раз Эндрю Ллойд Уэббер музыки, а не Форе), перестроил его Ромео и Джульетта, и создали новое производство Спящая красавица.^[43]

Несмотря на серьезный сердечный приступ в 1988 году, Макмиллан продолжал интенсивно работать.^[1] В 1989 году он поставил свой первый за пять лет новый балет для Ковент-Гарден, новую версию балета Бриттена. Князь пагод. Компания никогда не считала оригинальную версию Cranko 1956 года удовлетворительной, и при жизни композитора ею пренебрегли. Макмиллан подумал, что произведение можно будет успешно переработать с некоторыми сокращениями партитуры, но поместье Бриттен отказалось допустить какие-либо изменения.^[53] Макмиллан вернулся к классическому балету для этой пьесы, создав сказочное произведение, далекое от своего привычного стиля. Результат не был оценен среди его лучших работ, но он ознаменовал появление 19-летнего Дарси Басселл, которого он выбрал для танца юной героини. Наряду с бывшим Большой ведущий танцор Ирек Мухамедов, которая присоединилась к Королевскому балету в 1991 году, Басселл была последней важной музой Макмиллана. Для двоих из них он создал Зимние сны (1991), вдохновленный Чехов с Три сестры. Мухамедов был главным жестоким мужским персонажем в последнем балете Макмиллана. Дерево Иуды (1992).^[54]

Макмиллан умер от сердечного приступа за кулисами Королевского оперного театра во время выступления Mayerling. Джереми Айзекс Генеральный директор Королевского оперного театра объявил о смерти со сцены после спектакля и попросил публику встать, склонить головы и молча покинуть театр.^[55] В тот же вечер младшая компания представляла MacMillan's Ромео и Джульетта в Бирмингеме.^[56] Макмиллан почти закончил работу над танцами для новой постановки Карусель у Национального театра, открывшегося в Литтелтон театр шесть недель спустя, с семьей и многими друзьями в аудитории.^[43]

Почести и награды

Макмиллан был посвященный в рыцари в 1983 г. и получил почетные звания Эдинбургский университет (1976) и Королевский колледж искусств (1992). Его награды включают Премия Evening Standard Ballet (1979); Премия балета Общества менеджеров театра Вест-Энда, 1980 и 1983 годы; и посмертно Премия Лоуренса Оливье за ​​лучший новый танцевальный спектакль в 1993 году для Дерево Иуды; то Специальная премия Лондонского театра в 1993 г ​​.; и Премия Тони за лучшую хореографию в 1994 году для Карусель.^[57][58]

Хореография

Полнометражные балеты

Заголовок	Год	Компания	Композитор звездочкой отмечены специально написанные произведения	Основные исполнители	Дизайнер	Примечания
Ромео и Джульетта	1965	Королевский балет	Прокофьев	Рудольф Нуриев, Марго Фонтейн, Дэвид Блэр, Десмонд Дойл, Энтони Доуэлл, Дерек Ренчер, Майкл Сомес	Николас Георгиадис	Производится на Линн Сеймур и Кристофер Гейбл, но премьеру станцевали Фонтейн и Нуриев.
Спящая красавица	1967	Deutsche Oper Балет	Чайковский	Линн Сеймур, Рудольф Хольц, Верги Дерман, Ханнелор Петерс, Марион Сито,	Барри Кей	Производство после Мариус Петипа
Лебединое озеро	1969	Deutsche Oper Балет	Чайковский	Линн Сеймур, Франк Фрей, Герхард Бонер	Николас Георгиадис	Постановка по мотивам Мариуса Петипа и Льва Иванова
Анастасия	1971	Королевский балет	Чайковский, Симфонии Нет  1 и Нет 3; Martinů, Симфонические фантазии; и электронная музыка Фрица Винкеля и Рюдигера Рюфера	Линн Сеймур, Светлана Бериосова, Антуанетта Сибли, Дерек Ренчер, Энтони Доуэлл, Герд Ларсен, Верги Дерман, Дженнифер Пенни, Лесли Кольер, Дэвид Уолл	Барри Кей	Расширенная версия одноактного одноименного балета (1967) - см. Ниже
В Спать Красота	1973	Королевский балет	Чайковский	Антуанетта Сибли, Энтони Доуэлл, Лесли Эдвардс, Герд Ларсен, Динн Бергсма, Дженнифер Пенни	Питер Фармер	Постановка по Мариусу Петипа
Манон	1974	Королевский балет	Массне, музыка из различных опер в аранжировке Лейтона Льюиса	Антуанетта Сибли, Энтони Доуэлл, Дэвид Уолл, Моника Мейсон, Дерек Ренчер, Дэвид Дрю	Николас Георгиадис
Mayerling	1978	Королевский балет	Лист, оркестровые и фортепианные произведения, аранжировка Джона Ланчбери	Дэвид Уолл, Линн Сеймур, Merle Park, Джорджина Паркинсон, Майкл Сомес	Николас Георгиадис
Айседора	1981	Королевский балет	Ричард Родни Беннетт *	Merle Park, Дерек Дин, Джулиан Хоскинг, Дерек Ренчер	Барри Кей	Мэри Миллер, актерская, не танцевальная роль
Спящая красавица	1987	Американский театр балета	Чайковский	Сьюзан Джаффе, Роберт Хилл, Лесли Браун, Виктор Барби, Марианна Черкасская, Йохан Ренвалл	Николас Георгиадис	Постановка по Мариусу Петипа
Князь пагод	1989	Королевский балет	Бриттен	Дарси Басселл, Джонатан Коуп, Тэцуя Кумакава, Фиона Чедвик, Энтони Доуэлл	Николас Георгиадис

Более короткие работы

Заголовок	Год	Компания	Композитор звездочкой отмечены специально написанные произведения	Основные исполнители	Дизайнер	Примечания
Сомнамбулизм	1953	Группа хореографов	Стэн Кентон, обр Джон Ланчбери	Мэрион Лейн, Дэвид Пул, Кеннет Макмиллан		Макмиллан танцевал в этом без промедления.
Фрагмент	1953	Группа хореографов	Стэн Кентон	Сара Нил, Дональд Бриттон, Аннет Пейдж
Удар и ребенок	1954	BBC Television	Ричард Арнелл, Удар и ребенок	Кеннет Макмиллан, Сьюзан Хэнди
Laiderette	1954	Группа хореографов	Фрэнк Мартин, Маленькая концертная симфония	Мэрион Лейн, Дэвид Пул, Йохаар Мосаваал
Шаги в балет	1954	BBC Television	Ричард Арнелл	Пегги ван Прааг, Морин Брюс, Дональд Бриттон, Сьюзан Соломон, Кеннет Макмиллан	Майкл Йейтс
Концертные танцы	1955	Балет театра Сэдлерс Уэллс	Стравинский, Концертные танцы	Мэрион Лейн, Дональд Бриттон, Дэвид Пул, Сара Нил, Гилберт Вернон, Аннет Пейдж, Дональд Маклири, Брайан Лоуренс	Николас Георгиадис	Первое сотрудничество Макмиллана с Георгиадисом
Дом птиц	1955	Балет театра Сэдлерс Уэллс	Mompou, Вариации на тему Шопена	Мэрион Лейн, Дэвид Пул, Дорин Темпест	Николас Георгиадис
Оказался гордым	1955	BBC Television	Englund, Сибелиус, Françaix и другие	Виолетта Верди, Аннетт Чаппелл, Соня Хана, Шейла О’Нил, Гилберт Вернон
Тангейзер: Балет Венусберг	1955	Ковент-Гарден Опера Балет	Вагнер	Джулия Фаррон, Гилберт Вернон	Ральф Колтай
Ноктамбулы	1956	Балет Сэдлера Уэллса	Хамфри Сирл, Ноктамбулы*	Лесли Эдвардс, Мэрион Лейн, Надя Нерина, Десмонд Дойл, Брайан Шоу	Николас Георгиадис
Пасьянс	1956	Балет театра Сэдлерс Уэллс	Малькольм Арнольд, Английские танцы; Сарабанда * и Полька *	Маргарет Хилл, Сара Нил, Дональд Бриттон, Майкл Бултон, Дональд Маклири	Десмонд Хили
Па-де-де фейерверк	1956	Лучшие моменты балета	Стравинский, Feu d'artifice	Надя Нерина, Алексис Рассин		По заказу Нерины и Рассин для гастрольного балетного шоу.
Вальс эксцентрик	1956	Балет театра Сэдлерс Уэллс	Иберт, Вальс из Дивертисмент	Аня Линден, Брайан Шоу, Александр Грант		Только разовое выступление на торжественном вечере; описанный Времена как "бурлеск па-де-труа на старомодной водной сцене… новой и комической, хотя и несущественной
Канун зимы	1957	Американский театр балета	Бриттен, Вариации на тему Фрэнка Бриджа	Нора Кэй, Джон Криза	Николас Георгиадис
Путешествие	1957	Американский театр балета, Хореографический коллектив	Барток, Музыка для струнных, ударных и Селесты, аранжировка Джозеф Левин	Нора Кэй, Джон Криза, Эрик Брюн Скотт Дуглас
Нора	1958	Гастроли Королевского балета	Фрэнк Мартин, Концерт для семи духовых инструментов, литавры и струнных	Энн Хитон, Дональд Бриттон, Линн Сеймур, Дональд Маклири, Эдвард Миллер, Норин Сопвит	Николас Георгиадис	Первая работа Макмиллана Линн Сеймур
Агон	1958	Королевский балет	Стравинский, Агон	Дэвид Блэр, Аня Линден, Пирмин Треку, Ширли Грэм, Аннет Пейдж, Мэрион Лейн, Грэм Ашер, Джон Стивенс, Дейдре Диксон, Рональд Хайнд, Джудит Синклер, Джорджина Паркинсон, Антуанетта Сибли, Дорин Уэллс	Николас Георгиадис
Мир Пола Сликки	1959	Дворцовый театр	Кристофер Велен *	Эдриенн Корри и бросить	Хью Кассон (декорации); Джоселин Рикардс (костюмы)	Уэст-Энд Показать
Экспрессо Бонго	1959	Val Guest Productions	Роберт Фарнон *	Лоуренс Харви, Сильвия Симс, Иоланда Донлан, Клифф Ричард		Кинофильм по мотивам шоу Вест-Энда
Le Baiser de la fée	1960	Королевский балет	Стравинский, Le Baiser de la fée	Светлана Бериосова, Мериэл Эванс, Дональд Маклири, Линн Сеймур, Жаклин Дэрил	Кеннет Роуэлл
Приглашение	1960	Гастроли Королевского балета	Матьяш Зайбер *	Линн Сеймур, Кристофер Гейбл, Ширли Бишоп, Барбара Ремингтон, Шейла Хамфри, Энн Хитон, Десмонд Дойл	Николас Георгиадис
Орфей	1961	Королевская опера Балет	Глюк	Энн Хитон, Александр Беннетт		Танцы на возрождение оперы Глюка Орфей эд Эвридика
Семь смертных грехов	1961	Западный театр балета	Weill, Семь смертных грехов	Аня Линден	Ян Сперлинг	Ballet Chanté - слова песен Бертольд Брехт, переведено W H Auden. Певица, Клео Лайн
Диверсии	1961	Королевский балет	блаженство, Музыка для струнных	Светлана Бериосова, Дональд Маклири, Мэрион Лейн, Грэм Ашер	Филип Проуз
Обряд весны	1962	Королевский балет	Стравинский, Обряд весны	Моника Мейсон	Сидни Нолан
Танцевальная сюита	1962	Королевская балетная школа	Milhaud, Люкс "Провансаль"	Верги Дерман, Ричард Краган
Фантазия до минор	1962	–	Бах, Фантазия до минор	Рудольф Нуриев		Одиночное выступление для гала-концерта Королевской академии танцев в г. Drury Lane
Симфония	1963	Королевский балет	Шостакович, Симфония № 1	Антуанетта Сибли, Дональд Маклири, Джорджина Паркинсон, Десмонд Дойл	Иоланда Соннабенд	Первое сотрудничество MacMillan с Sonnabend
Лас-Эрманас	1963	Штутгартский балет	Фрэнк Мартин, Концерт для клавесина с небольшим оркестром	Марсия Хайде, Биргит Кейл, Рэй Барра ¸ Рут Папендик	Николас Георгиадис	На основе Лорки Дом Бернарды Альбы
Темный спуск	1963	ITV	Карлос Чавес, Milhaud	Марсия Хайде, Рэй Барра	Джеймс Годдард	Версия Орфей миф, сделанный для телевидения
La Création du monde	1964	Королевский балет, гастрольный балет	Milhaud, La Création du Monde	Дорин Уэллс, Ричард Фарли, Элизабет Андертон, Адриан Тёртер, Рональд Эмблен	Джеймс Годдард
Дивертисмент	1964	Банный фестиваль	Барток, Соната для скрипки соло	Марго Фонтейн, Рудольф Нуриев		Сольная скрипка, Иегуди Менухин, для которого Барток написал работу
Образы любви	1964	Гастроли Королевского балета	Питер Транчелл *	Светлана Бериосова, Линн Сеймур, Дональд Маклири, Рудольф Нуриев	Барри Кей
Песня Земли	1965	Штутгартский балет	Малер, Das Lied von der Erde	Марсия Хайде, Рэй Барра, Эгон Мэдсен	Николас Георгиадис	Маргарет Бенс (меццо-сопрано ), Джеймс Харпер (тенор )
Альбертина, или Багровый занавес	1966	BBC Television	Неизвестный	Линн Сеймур, Десмонд Дойл
Valses nobles et sentimentales	1966	Немецкий оперный балет	Равель, Valses nobles et sentimentales	Диди Карли, Фалько Капусте, Верги Дерман, Сильвия Кессельхайм, Герт Шульце, Герхард Бонер	Юрген Роуз
Концерт	1966	Немецкий оперный балет	Шостакович, Концерт для фортепиано с оркестром № 2	Диди Карли, Фалько Капусте, Линн Сеймур, Рудольф Хольц, Сильвия Кессельхейм	Юрген Роуз
Анастасия, одноактная версия	1967	Немецкий оперный балет	Martinů, Симфонические фантазии; и электронная музыка Фрица Винкеля и Рудигера Руфера *	Линн Сеймур, Рудольф Хольц, Верги Дерман, Герхард Бонер	Барри Кей	Позже стал Акт III полнометражной версии.
Олимпиада	1968	Немецкий оперный балет	Стравинский, Симфония в трех частях	Линн Сеймур, Хеннелора Петерс, Клаус Белиц, Рудольф Хольц, Фалько Капусте
Сфинкс / Der Sphinx	1968	Штутгартский балет	Milhaud, Пять малых симфоний	Марсия Хайде, Эгон Мадсен, Ричард Краган, Хайнц Клаусс	Элизабет Далтон
Каин и Авель / Каин и Авель	1968	Немецкий оперный балет	Пануфник, Sinfonia Sacra и Трагическая увертюра	Франк Фрей, Даниэль Джоб, Доротея Биннер, Рудольф Хольц, Герхард Бонер	Барри Кей	Музыка в редакции композитора с добавлением материала
Олимпиада, переработка Олимпиада	1969	Королевский балет	Стравинский, Симфония в трех частях	Динн Бергсма, Кейт Россон, Роберт Мид
Мисс Джули	1970	Штутгартский балет	Пануфник, Ноктюрн, Рапсодия, Осенняя музыка и Полония		Барри Кей	Музыка в редакции композитора с добавлением материала
Пропускной пункт	1970	Королевский балет Новая группа	Герхард, Симфония № 3 (Коллажи)	Светлана Бериосова, Дональд Маклири	Элизабет Далтон
Pas de sept	1971	Королевский балет	Чайковский, Спящая красавица	Динн Бергсма, Лесли Кольер, Верги Денман, Энн Дженнер, Джорджина Паркинсон, Дженнифер Пенни, Диана Вере	Барри Кей	В редакции Макмиллана из его постановки Deutsche Oper целого балета
Триада	1972	Королевский балет	Прокофьев, Концерт для скрипки с оркестром № 1	Антуанетта Сибли, Энтони Доуэлл, Уэйн Иглинг, Дэвид Эшмол, Питер О’Брайен, Гэри Шервуд	Питер Ансуорт	Ральф Холмс, скрипка соло
Баллада	1972	Королевский балет Новая группа	Форе, Баллада для фортепиано с оркестром	Вивиан Лоррейн, Пол Кларк, Николас Джонсон, Стивен Джеффрис
Side Show па-де-де	1972	Королевский балет Новая группа	Стравинский, Сюиты №№ 1 и 2 для небольшого оркестра	Линн Сеймур, Рудольф Нуриев	Томас О'Нил
Полтрун	1972	Королевский балет Новая группа	Рудольф Марош, Этюд для оркестра и Musica di Ballo	Бренда Ласт, Стивен Джеффрис, Дональд Маклири, Дэвид Гордон, Карл Майерс, Грэм Барт, Эшли Киллар	Томас О'Нил
Pavane pas de deux	1973	Королевский балет	Форе, Павана	Антуанетта Сибли, Энтони Доуэлл	Энтони Доуэлл
Семь смертных грехов	1973	Королевский балет	Weill, Семь смертных грехов	Дженнифер Пенни	Ян Сперлинг	Джорджия Браун, певец
Гала-па-де-де	1974	Королевский балет	Стравинский, медленное движение Симфония в трех частях	Наталья Макарова, Дональд Маклири		Гала по случаю выхода на пенсию Лорд Дроэда как председатель правления ROH
Элитные синкопии	1974	Королевский балет	Скотт Джоплин, фортепианные и оркестровые тряпки, а также пьесы Пол Пратт, Джеймс Скотт, Джозеф Лэмб, Макс Морат, Дональд Эшвандер и Роберт Хэмптон	Merle Park, Дональд Маклири, Моника Мейсон, Майкл Коулман, Дженнифер Пенни, Дэвид Уолл, Верги Дерман, Уэйн Сон, Уэйн Иглинг, Дженнифер Джексон, Джудит Хау, Дэвид Дрю, Дэвид Адамс	Ян Сперлинг
Четыре сезона	1975	Королевский балет	Верди, музыка из Я vespri siciliani, Я Ломбарди и Дон Карло	Верги Дерман, Маргарита Портер, Дональд Маклири, Лесли Кольер, Майкл Коулман, Дэвид Эшмол, Уэйн Иглинг, Моника Мейсон, Дэвид Уолл, Энтони Доуэлл, Дженнифер Пенни, Уэйн Сон	Питер Райс
Ритуалы	1975	Королевский балет	Барток, Соната для двух фортепиано и ударных	Дэвид Дрю, Уэйн Иглинг, Стивен Бигли, Верги Дерман, Дэвид Уолл, Линн Сеймур, Моника Мейсон, Грэм Флетчер	Иоланда Соннабенд
Реквием	1976	Штутгартский балет	Форе Реквием	Марсия Хайде, Биргит Кейл, Ричард Краган, Эгон Мэдсен, Рид Андерсон	Иоланда Соннабенд	В память о Джон Крэнко
Feux Follets соло	1976	Театр конькобежного спорта	Лист, Трансцендентальное исследование № 5	Джон Карри		создан по предложению Макмиллана для фигуристки
Глориана	1977	Королевский балет	Бриттен, Танцы от Глориана	Линн Сеймур, Уэйн Иглинг, Майкл Коулман, Стивен Бигли, Грэм Флетчер	Иоланда Соннабенд
Мой брат, мои сестры	1978	Штутгартский балет	Шенберг и Веберн оркестровые пьесы	Биргит Кейл, Ричард Краган, Люсия Монтаньон, Рид Андерсон, Жан Алленби, Сильвиана Баярд, Хильде Кох	Иоланда Соннабенд
6.6.78	1978	Королевский балет Сэдлера Уэллса	Парикмахер, Козерог Концерт	Мэрион Тейт, Десмонд Келли	Ян Сперлинг	Дань Нинетт де Валуа
Métaboles	1978	Балет Парижской Оперы	Dutilleux *	Доминик Халфуни, Патрис Барт, Патрик Дюпон	Барри Кей
La Fin du jour	1979	Королевский балет	Равель, Концерт для фортепиано с оркестром соль мажор	Merle Park, Дженнифер Пенни, Джулиан Хоскинг, Уэйн Иглинг	Ян Сперлинг	солист-пианист Филип Гаммон
Детская площадка	1979	Королевский балет Сэдлера Уэллса	Гордон Кросс *	Мэрион Тейт, Десмонд Келли, Стивен Уикс, Джудит Роуэн	Иоланда Соннабенд
Глория	1980	Королевский балет	Пуленк, Глория	Уэйн Иглинг, Джулиан Хоскинг, Дженнифер Пенни, Венди Эллис	Энди Клундер
Водопады па-де-де	1980	Благотворительный гала	Пол Маккартни, "Водопады "	Энтони Доуэлл, Дженнифер Пенни
Дикий мальчик	1981	Американский театр балета	Гордон Кросс, Дикий мальчик	Михаил Барышников, Наталья Макарова, Кевин Маккензи, Роберт Ла Фосс	Оливер Смит (костюмы), Уилла Ким (декорации)
Много счастья	1981	Гранадское телевидение		Биргит Кейл, Владимир Клос	Дебора Макмиллан	Документальный фильм о постановке балета
Вариации Верди pas de deux	1982	Атербалетто	Верди, Струнный квартет ми минор, первая часть	Элизабетта Терабуст, Питер Шауфус		Первая часть Квартет
Квартет	1982	Королевский балет Сэдлера Уэллса	Верди, Струнный квартет ми минор	Шерилин Кеннеди, Дэвид Эшмол, Галина Самсова, Десмонд Келли, Мэрион Тейт, Карл Майерс, Сандра Мэджвик, Роланд Прайс	Дебора Макмиллан	Включает Вариации Верди pas de deux
Орфей	1982	Королевский балет	Стравинский, Орфей	Питер Шауфус, Дженнифер Пенни, Уэйн Иглинг, Эшли Пейдж, Дерек Дин, Бриони Бринд, Дженезия Розато, Майкл Бэтчелор, Энтони Доусон	Николас Георгиадис
Долина теней	1983	Королевский балет	Martinů, Двойной концерт; Чайковский, Гамлет, Entr'acte и Elegy; Сувенир из Флоренции, 2-я часть	Алессандра Ферри, Сандра Конли, Джули Вуд, Дерек Дин, Гай Ниблетт, Дэвид Уолл, Эшли Пейдж	Иоланда Соннабенд
Другой барабанщик	1984	Королевский балет	Веберн, Пассакалия для оркестра, Op. 1; Шенберг, Verklärte Nacht	Уэйн Иглинг, Алессандра Ферри, Стивен Джеффрис, Гай Ниблетт, Дэвид Дрю, Джонатан Берроуз, Джонатан Коуп, Энтони Доусон, Росс Макгиббон, Брюс Сэнсом, Стивен Шериф	Иоланда Соннабенд
Семь смертных грехов буржуазии	1984	Королевский балет и Гранадское телевидение	Weill, Семь смертных грехов	Алессандра Ферри, Лесли Браун, Дэвид Тейлор, Биргит Кейл, Владимир Клос, Питер Болдуин, Роберт Норт, Кристофер Брюс, Эйприл Ольрих, Ким Розато, Уэйн Аспиналл, Питер Сэлмон	Иоланда Соннабенд	Мэри Миллер (спикер), Мари Энджел, Робин Леггейт, Стивен Робертс, Роберт Тир, Джон Томлинсон (певцы)
Гала-па-де-де	1984	Королевский балет	Пуленк, Концерт для фортепиано с оркестром, медленная часть	Алессандра Ферри	Дебора Макмиллан
Тангейзер: Venusberg Ballet	1984	Королевская опера	Вагнер		Иоланда Соннабенд
Три соло	1985	Contemporary Dance Trust	Бах, Рахманинов, Telemann	Кристофер Баннерман, Линда Гиббс, Росс МакКимн
Реквием	1986	Американский театр балета	Эндрю Ллойд Уэббер, Реквием	Алессандра Ферри, Гил Боггс, Синтия Харви, Сьюзан Джаффе, Лесли Браун, Росс Стреттон, Кевин Маккензи, Кларк Типпет	Иоланда Соннабенд
Le Baiser de la fée	1986	Королевский балет	Стравинский, Le Baiser de la fée	Фиона Чедвик, Сандра Конли, Джонатан Коуп, Мария Алмейда	Мартин Сазерленд
Море неприятностей	1988	Танцевальный прогресс	Веберн и Martinů,	Майкл Бэтчелор, Сьюзан Кроу, Дженнифер Джексон, Шейла Стайлз, Рассел Малифант, Стивен Шериф	Дебора Макмиллан
Музыкальные вечера	1988	Королевская балетная школа	Россини, обр Бриттен	Дана Фура, Гэри Шукер, Тэцуя Кумакава, Бенджамин Тиррелл	Ян Сперлинг
Прощай, па де де	1990	Королевский балет	Чайковский, Романс фа мажор	Дарси Басселл, Ирек Мухамедов
Гала-па-де-де	1990	Королевский балет	Ричард Роджерс	Дарси Басселл, Стюарт Кэссиди
Зимние сны	1991	Королевский балет	Чайковский, фортепианные произведения; традиционные русские произведения (аранжировка Филиппа Гаммона)	Дарси Басселл, Никола Трана, Вивиана Дуранте, Гэри Авис, Дженезия Розато, Энтони Доуэлл, Ирек Мухамедов, Стивен Уикс, Адам Купер, Дерек Ренчер, Герд Ларсен	Питер Фармер	based_on Антон Чехов "s"Три сестры "
Нора	1991	Бирмингемский Королевский балет	Фрэнк Мартин, Концерт для семи духовых инструментов, литавры и струнных	Мэрион Тейт, Десмонд Келли, Анина Ланда	Николас Георгиадис	Реставрация работы 1958 года
Гала-па-де-де	1991	Королевский балет	Пуленк, Концерт для фортепиано с оркестром, медленная часть	Линн Бенджамин, Стивен Джеффрис		Переделка гала 1984 года па-де-де
Дерево Иуды	1992	Королевский балет	Брайан Элиас *	Ирек Мухамедов, Вивиана Дуранте, Майкл Нанн, Марк Сильвер, Люк Хейдон	Джок Макфадьен
Карусель, посмертный	1992	Национальный театр	Ричард Роджерс, Карусель

Источники: база данных по выступлениям Королевского оперного театра,^[59] Парировать,^[60] и веб-сайт Кеннета Макмиллана.^[61]

Примечания, ссылки и источники

Примечания

1. Пятый умер в младенчестве.^[1]
2. Официальный титул Вебстера - Генеральный администратор.^[4]
3. Парри комментирует, что единственная роль, которую Макмиллан любил исполнять в этот период, - это половина комического драг-дуэта Гадких сводных сестер в фильме Эштона Золушка; там Макмиллан чувствовал себя менее уязвимым из-за гротескного макияжа и костюма.^[11]
4. Де Валуа не знал, что Макмиллан уже посетил несколько конкурирующих сессий под эгидой Рамбера.^[14]
5. Это был второй раз, когда правление наложило вето на это предложение: Макмиллану было отказано в 1959 году, несмотря на поддержку де Валуа.^[33]

Рекомендации

1. Парри, Янн. "Макмиллан, сэр Кеннет (1929–1992)", Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, январь 2008 г., получено 22 ноября 2014 г. (подписка или Членство в публичной библиотеке Великобритании требуется)
2. Парри, стр. 36–39.
3. "Сэр Кеннет Макмиллан", Времена, 31 октября 1992 г., стр. 15
4. Хальтрехт, стр. 318
5. Haltrecht, стр. 55 и 66–67.
6. Парри, стр. 61
7. Торп, стр. 12
8. Парри, стр. 77–78.
9. Парри, стр. 81 год
10. «Путеводитель по сэру Кеннету Макмиллану», в Королевском оперном театре, получено 28 ноября 2014 г.
11. Парри, стр. 106
12. Торп, стр. 17–18.
13. Парри, стр. 113
14. Парри, стр. 109–110.
15. Симпсон, Джейн. «Кеннет Макмиллан: к лучшему или к худшему?», Танцевальный вид, 15.4, Лето 1998 г., стр. 3–5 (требуется подписка)
16. Персиваль, Джон. "Другой барабанщик", Танцевальный вид, 27.1, Зима 2010 г., стр. 30–32 (требуется подписка)
17. Парри, стр. 708
18. Крисп, Клемент. "Творец танцев" В архиве 9 мая 2014 г. Wayback Machine, Kenneth MacMillan, получено 30 ноября 2014 г.
19. Парри, стр. 152
20. "Кеннет Макмиллан", База данных по выступлениям Королевского оперного театра, данные получены 28 ноября 2014 г.
21. «Дом птиц» В архиве 3 марта 2015 г. Wayback Machine Кеннет Макмиллан, получено 30 ноября 2014 г.
22. «Ноктамбулы» В архиве 3 марта 2015 г. Wayback Machine Кеннет Макмиллан, получено 30 ноября 2014 г.
23. "Оказалось гордым" В архиве 3 марта 2015 г. Wayback Machine, Kenneth MacMillan, получено 30 ноября 2014 г.
24. Хейворт, Питер. «Неправильно произведен« Тангейзер »», Наблюдатель, 27 ноября 1955 г., стр. 9 (требуется подписка); и "Тангейзер (Венусберг)" В архиве 3 марта 2015 г. Wayback Machine, Kenneth MacMillan, получено 30 ноября 2014 г.
25. "Пасьянс" В архиве 3 марта 2015 г. Wayback Machine, Kenneth MacMillan, получено 30 ноября 2014 г.
26. "Театр Балет Сэдлера Уэллса", Времена, 8 июня 1956 г., стр. 3
27. "Королевский балет", Времена, 3 января 1958 г., стр. 3
28. "Британский Королевский балет", Времена, 17 января 1957 г., стр. 3
29. Парри, стр. 209 и 211
30. Журнал Royal Opera House, январь 2016 г., стр. 66.
31. "Обряд весны", Танцы и танцоры, 25 октября 1962 г., стр. 16
32. Персиваль, Джон. "Праздник, достойный своего имени", Времена, 4 мая 1962 г., стр. 20
33. Парри, стр. 217
34. "Песня земли", Архив Королевского оперного театра, дата обращения 30 ноября 2014 г.
35. Хальтрехт, стр. 277
36. Парри, стр. 285
37. Haltrecht, стр. 209–211.
38. Парри, стр. 341
39. Парри, стр. 321
40. Хальтрехт, стр. 301; и "Фредерик Эштон на пенсию", Времена, 27 апреля 1968 г., стр. 1
41. Waymark, Питер. "Питер Холл не пойдет на работу в Королевской опере", Времена, 8 июля 1971 г., стр. 1
42. "Джон Филд", Encyclopædia Britannica, получено 30 ноября 2014 г.
43. "Биография" В архиве 17 июля 2014 г. Wayback Machine, Kenneth MacMillan, получено 30 ноября 2014 г.
44. Персиваль, Джон. «Перестройка Королевского балета сэкономит 100 000 фунтов стерлингов», Времена, 10 января 1970 г., стр. 2
45. "Элитные синкопии" и "Реквием", База данных по выступлениям Королевского оперного театра, данные получены 30 ноября 2014 г.
46. Парри, стр. 458
47. "Реквием", База данных по выступлениям Royal Opera House, данные получены 30 ноября 2014 г.
48. Мейснер, Надин. "Норман Моррис: Модернизирующий директор Рамбера и Королевского балета", Независимый, 16 января 2008 г.
49. "Другой барабанщик" В архиве 3 марта 2015 г. Wayback Machine, Kenneth MacMillan, получено 1 декабря 2014 г.
50. Крисп, Клемент. "Ла Фин дю Жур", The Financial Times, 16 марта 1979 г., стр. 21 год
51. Парри, Янн. "Косметика", Наблюдатель, 18 сентября 1983 г., стр. 32 (требуется подписка)
52. Биллингтон, Майкл, «Царство Земли», Хранитель, 28 апреля 1984 г., стр. 10 (требуется подписка)
53. Парри, стр. 664
54. "Древо Иуды" В архиве 3 марта 2015 г. Wayback Machine, Kenneth MacMillan, получено 1 декабря 2014 г.
55. Андерсон, Джек. «Сэр Кеннет Макмиллан, 62 года, хореограф, умер», Нью-Йорк Таймс, 31 октября 1992 г.
56. Парри, стр. 699–700
57. «Макмиллан, сэр Кеннет», Who Was Who, Oxford University Press, апрель 2014 г., получено 22 ноября 2014 г. (требуется подписка)
58. Листер, Дэвид «Ночь триумфа National: постановки в Вест-Энде проигрывают, поскольку субсидируемый театр доминирует над наградами Olivier», Независимый, 19 апреля 1993 г ​​.; и Соловей Бенедикт. "Вместо Тонис читайте" Британцы - награды Тони ", The Times, 14 июня 1994 года.
59. "Кеннет Макмиллан", База данных по выступлениям Королевской оперы, данные получены 2 декабря 2014 г.
60. Парри, стр. 708–720
61. "Балет" В архиве 15 февраля 2015 г. Wayback Machine Кеннет Макмиллан, получено 2 декабря 2014 г.

Источники

• Хальтрехт, Монтегю (1975). Тихий шоумен: сэр Дэвид Вебстер и Королевский оперный театр. Лондон: Коллинз. ISBN  978-0-00-211163-8.
• Парри, Янн (2009). Другой барабанщик: Жизнь Кеннета Макмиллана. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  978-0-571-24302-0.
• Торп, Эдвард (1985). Кеннет Макмиллан: Человек и балеты. Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN  978-0-241-11694-4.

внешняя ссылка

• Кеннет Макмиллан на IMDb
• Биограф Янн Парри говорит о Наследие Кеннета Макмиллана в видео-интервью
• Архивные кадры выступления Джули Кент и Роберта Хилла в кинотеатре Кеннета Макмиллана Манон в 1999 году на фестивале танцев Джейкоба с подушками.