Музыканты Королевства Майсур - Musicians of the Kingdom of Mysore

Концерт в Майсурском дворце

В Королевство Майсур (1399–1950) был основан Ядурайей в 1399 году как феодаторий Виджаянагарская империя и стало независимым королевством в начале 17 века, после упадка Империи Виджаянагара. Многие музыканты и композиторы предположительно украшали дворцы майсурских королей со времен Ядураи, способствуя развитию Дакшинади школа (южная школа) музыки, сложившаяся в более ранние века. Однако записи доступны только со времен царя Ранадира Кантиравы Нарасараджи Водеяра (1638 г.).[1][2] Музыкальные трактаты, сохранившиеся с того времени, содержат обширную информацию о музыке, музыкальных инструментах, типах композиций, рага (мелодии) и тала (ритмы) использовались. Хотя все короли Майсура покровительствовали музыке, золотой век Карнатическая музыка считалось, что это было во времена правления королей Кришнараджи Водеяра III (1794–1868), Чамараджи Водеяра IX (1862–1894), Кришнараджи Водеяра IV (1884–1940) и Джайи Чамараджи Водеяра (1919–1974). Правление Кришнараджи Водеяра IV считается особенно важным в музыкальном плане.[2][3]

Инструменты, обычно используемые для исполнения композиций, были вина, то Рудра Вина, скрипка, тамбура, то гхатам, то флейта, то мридангам, то Нагасварам, а Сварабат. Такие инструменты, как фисгармония, то ситар и Джалтаранг, хотя и необычный для южного региона, вошел в обиход, и британское влияние популяризировало саксофон и фортепиано. Королевские власти этой династии были известными композиторами и умели играть на музыкальных инструментах как соло, так и совместно с другими.[4] Включены различные стили композиций джати свара, свара джати, варна, Крити, джавали (легкая лирика), тиллана и Паллави.[3] Композиторы и покровительствовавшие им короли нередко становились экспертами в инструментальной музыке. Музыканты были настолько искусны в игре на выбранном ими инструменте (ах), что название инструмента стало частью имени музыканта, например, Вина Суббанна и Вина Шешанна, Вина (или Veene как его называют в Южной Индии), будучи их инструментом.[5] В это время Танджор в современном Тамил Наду и Майсур в современном Карнатака были центрами Карнатическая музыка. Майсур разработал особую музыкальную школу, которая придавала большое значение рага и бхава.[6] Хотя многие придворные музыканты были выходцами из королевства Майсур, покровительствовали и артисты из других частей Южной Индии. Еще одним важным событием этого периода стал рост драматургии. Эти драмы, оригинальные или переведенные с английской и санскритской классики, содержали множество мелодичных песен и были представлены на сцене через различные театральные школы, основанные королевской семьей.[7]

Король Кришнараджа Водейар III (1794–1868)

Майсурские музыканты (1638-1947)
Вайкунта Дасару(1680)
Вина Венката Суббия1750
Шунти Венкатарамания1780
Майсур Садашива Рао1790
Кришнараджа Водейар III1799 - 1868
Алия Лингараджа Урс1823–1874
Чикка Лакшминаранаппа
Педда Лакшминаранаппа
Девалапурада Нанджунда
Вина Шаманна1832 - 1908
Вина Падманабиа1842 - 1900
Вина Шешанна1852 - 1926
Майсур Каригири Рао1853 - 1927
Сосале Айя Шастры1854 - 1934
Вина Суббанна1861 - 1939
Майсур Васудевачар1865-1961
Бидарам Кришнаппа1866 - 1931
Т. Паттабхирамия1863
Джаярайачарья1846-1906
Гирибхаттара Таммайя1865 - 1920
Нанджангуд Субба Шастри1834 - 1906
Чандрашекара Шастри
Chinniah1902
Вина Субраманья Айер1864 - 1919
Мутиах Бхагаватар1877 - 1945
Вина Шиварамия1886 - 1946
Вина Венкатагириаппа1887 - 1952
Шриниваса Айенгар1888 - 1952
Чикка Рамарао1891 - 1945
Т. Чоудиа1894 - 1967
Джаячамараджа Водейар1919 - 1974
Доктор Б. Девендраппа1899 - 1986
Г. Нараяна Айенгар1903 - 1959
Т. Субраманья Айер
Анаватти Рама Рао1860
Тигр Варадачариар1876 - 1950
Ченнакешавиа1895 - 1986
Т. Кришна Айенгар1902 - 1997
С.Н. Мариаппа1914 - 1986
Ч. Рамчандра Рао1916 - 1985
Р. Н. Доресвами1916 - 2002
Доктор В Дорайсвами Айенгар1920 - 1997
Вайдьялинга Бхагаватар1924 - 1999
Мридангам

Этот период ознаменовал начало британского контроля над администрацией Майсура и начало важного периода в развитии вокальной и инструментальной карнатической музыки на юге Индии. Король Кришнараджа Водейар III был профессиональным музыкантом, музыковедом и заслуженным композитором. Будучи приверженцем индуистской богини Чамундешвари, он писал все свои сочинения под мудра (псевдоним) «Чамунди» или «Чамундешвари». Он сочинил множество философских тем джавали (легкая лирика) и религиозные песни на языке каннада под названием Анубхава панчаратна. Джавали в музыке Карнатика уходят корнями в Майсур и впервые упоминаются в писаниях короля как Джавади.[8] Его стипендия в каннаде приветствуется, а его сочинения рассматриваются как параллели с каннада. Vachana стихи Вирашаива поэтов и религиозных песен (пада ) из Харидасас Карнатаки.[9] Майсур Садашива Рао родился в Гримспете в Chittoor район современного Андхра-Прадеш семье Махараштра. Он приехал в Майсур между 1825 и 1835 годами и почти пятьдесят лет служил придворным музыкантом нынешнего короля. Говорят, что его сочинения были сотнями, хотя до сих пор существует только около ста, написанных на санскрите и телугу под псевдонимом «Садашива».[10] Он известен как возродитель карнатической музыки в регионе Карнатака.[2]

Вина Венкатасуббиа происходила из Майсорианский семья известных винных художников (или "вайников") времен короля Хайдер Али и принадлежал к Бадаганаду сообщество. Он был назначен учителем музыки короля Кришнараджи Водеяра III своим министром (или «Деваном») Пурнией, который хотел сделать Майсур культурным центром южной Индии, как и Виджаянагара был во время правления Империи Виджаянагара.[11] Его самая известная композиция - Sapta taleshwari gite. Некоторые историки утверждают, что это произведение было совместным усилием короля и музыканта.[12] Зять царя, Алия Линградж Урс, был авторитетом и композитором как на каннаде, так и на санскрите. Уроженец Хеггададеванакоте (в современном Майсурский район ), у него было несколько интересов в изобразительном искусстве. На его счету более пятидесяти работ, включая композиции, драмы и Якшагана К его чести, все они были написаны псевдонимом, начинающимся с «Линга», например «Лингендра» или «Лингараджа». Его самые известные сочинения на каннаде называются «Чандравали джоги хаду», «Панча вимшати лиле» и «Амба киртан», а на санскрите - «Шрингара лахари».[13]

Шунти Венкатарамания был музыкантом из Тирувайяра (современный Тамил Наду ) и знаток игры на тамбуре.[14] Он был представлен королю придворным музыкантом Виной Венкатасуббиа при необычных обстоятельствах. Когда Венкатарамания впервые встретился с Виной Венкатасуббиа, последняя попросила его спеть определенную мелодию. Не имея возможности спеть, Венкатарамания ушел только для того, чтобы вернуться через год, выучив мелодию. Во время пения Венкатарамания впал в транс, а придворный музыкант поспешил во дворец и попросил царя быть аудиенцией у певца. Царь прибыл туда и был так доволен голосом Венкатарамании, что назначил его придворным музыкантом. Самая известная композиция Венкатарамании - Лакшана Гите.[15]

Чинния был старшим сыном в семье, известной как «квартет Танджора», квартет братьев, певцов и композиторов. До своего прибытия в Майсур Чинния служил при дворе королей Танджора Сарабходжи II и Шиваджи II. Он учился музыке у Мутхусвами Дикшитар. При дворе короля Майсура Чинния создал несколько композиций в честь своего короля-покровителя и местного божества Чамундешвари. Среди этих композиций известны Нинну кориюнна, Ванаджалочана, Ниванти, Чаккани на моханагуни, Манавигай Конарада и несколько джавали.[16]

Вина Чикка Лакшминаранаппа, знаток вайники, была потомком Кришнаппы, придворного музыканта Майсура во времена Беттады Чамараджа Водеяра в 16 веке. Чикка Лакшминаранаппа стал главным музыкантом в храме Прасанна Кришнасвами, расположенном на территории дворца. Два его сына, Кришнаппа и Синаппа, которым позже покровительствовали короли Майсура, также хорошо играли на вине и скрипке.[17] Среди известных музыкантов, приезжавших ко двору в это время, были Паллави Гопалайяр, Вина Куппайяр, Тируваттиюр Тьягайяр, Вина Кришнайя и Сурьяпурада Ананда Дасару.[18]

Король Чамараджа Водейар IX (1868–1894)

Король Чамараджа Водеяр IX также был покровителем изящных искусств и литературы, его наставляли придворные музыканты Вина Шешанна и Вина Суббанна.[19] Король хорошо разбирался в игре на скрипке и часто участвовал вместе с другими музыкантами в скрипичных выступлениях в храме Кришны, расположенном во дворцовом помещении. Он, как известно, помог многим начинающим художникам, как покровительством их таланта, так и в их личных трудностях. Он спонсировал Майсора Васудевачарью (который позже стал известным музыкантом) тренироваться в Тирувайяре под руководством знаменитого Патнама Субраманья Айера. Он также основал «Клуб любительской драмы», чтобы поощрять молодых артистов. Однако он умер в возрасте 32 лет во время путешествия в Калькутта.[19] Вина Шаманна была сыном Рамы Бхагаватара, иммигранта из Танджора, который приехал в Майсур во время голода в поисках королевского покровительства. Его имя при рождении было Венката Субраманья.[20] В 1876 году Вина Шаманна была назначена придворным музыкантом за его талант к вокальной и инструментальной классической музыке. Он был известен как «Тала Брахма» за свое мастерство игры на вине, скрипке, гхате и сварабхате.[21] Консервативный артист, он играл в соответствии с нормами теоретической классической музыки и был наставником королевской семьи. В честь его достижений в его честь была названа улица в городе Майсур. Его сочинения были опубликованы его сыном Виной Субраманья Айер в книге под названием Сангита Самаясара в 1915 г.[22]

Вина Падманабиах, уроженка Шрирамапура (также известного как Будихалу в Чикканаяканахалли талук, Карнатака), в ранние годы обучалась классическому вокалу и вине у ученицы Вины Шаманны. Позже, под руководством Виины Шаманны, опыт Падманабиа расширился. Случай во дворце короля в юности сделал его популярным и произвел впечатление на короля. Известный музыкант Вина Самбайя ошиблась в интерпретации шлока в музыкальном трактате Сангита Ратнакара. Падманабиа немедленно указал на эту ошибку, к большому неудовольствию Самбайи, в то время как остальные музыканты не осмелились сделать это из опасения навлечь на себя гнев старшего музыканта.[23] Спустя годы, довольный его талантом, царь назначил его ко двору и даровал ему титул «Махатапи Хиллат». Падманабия также служил в том же качестве при следующем царе, Чамарадже Водеяре IX. Он был учителем музыки в «Средней школе Майсура Махарани», в «Школе санскрита Махараджей», а также обучал королевскую семью.[24] Он написал много сочинений на санскрите, телугу и каннаде под псевдонимом «Падманаба».[25]

Вина Шешанна, которую считают одним из величайших представителей вины в Индии, родилась в Майсоре в 1852 году в семье Бакши Чиккарамаппы, придворного музыканта короля Кришнараджи Водеяра III.[5] Однажды заезжий музыкант исполнил композицию (Паллави ) и призвал музыкантов при королевском дворе следовать за ним. Хотя никто из старших музыкантов не умел спеть эту композицию, Шешанна, еще мальчиком, спел ее правильно. Впечатленный, король подарил мальчику жемчужную цепочку, которую он носил, и пару шалей.[26] Именно во время правления короля Чамараджи Водеяра IX в 1882 году Шешанна был назначен придворным музыкантом.[27] Его достижения в классической музыке позволили Майсуру занять ведущее место в искусстве игры на вине, а король Кришнараджа Водейар IV присвоил ему титул «Вайника Шикхамани».[28] Вина Шешанна завоевала лавры и титулы от королей и сановников, включая королей Травенкора, Бароды и Танджора. Он играл на вине в Индийский национальный конгресс в Белагави в 1924 году аудитории, состоящей из таких лидеров, как Махатма Ганди, Пандит Неру и другие, получив титул «Вайника Чакраварти». Фотография Вины Шешанны сделана Король Георг V для размещения в картинной галерее по адресу Букингемский дворец.[29] Шешанна владел другими инструментами, включая скрипку, сварабхат, рудра вина, джалатаранг и даже фортепиано, на котором он, как известно, сочинял на английском языке.[30] Его композиции в основном написаны на телугу и каннаде, хотя иногда он также сочиняет на хинди.[31]

Майсур Каригири Рао был сыном Лакшми Нарасимхачарьи, который был родом из Тумкур и был санскритским пандитом при дворе царя Кришнараджи Водеяра III. Каригири Рао тайно учился музыке, потому что его семья была против этой профессии. Позже он путешествовал, выступая во многих местах, прежде чем вернуться в Майсур в возрасте пятидесяти лет, когда король Чамараджа Водейар IX назначил его придворным музыкантом.[32] Старшие музыканты того времени присвоили ему титул «Сангита Видья Кантирава», а сам король - «Ганакара Дурандхара Сангита Бхушана». Ему приписывают написание нескольких композиций Carnatic и более 200 деваранама (религиозные песни).[33] Вина Суббанна родился в 1861 году в Майсоре в богатой семье музыкантов, единственным наследником которой был он. Он учился у принца Чамараджа Водеяра IX в Королевской школе и хорошо знал английский язык. Его обучал карнатик вокалу Майсур Садашива Рао, а инструментальной музыке - его отец Додда Шешанна, который также был известным музыкантом.[34] Вина Суббанна была назначена придворным музыкантом в 1888 году и была современницей легендарной Вины Шешанны, с которой он играл в паре на многих концертах. Щедрый человек, известный своими благотворительными делами, он имеет в своем активе множество сочинений и получил такие титулы, как «Вайника Правина», «Вайника Вара Чодамани» и «Вайника Кесари».[35]

Майсур Васудевачарья был музыкантом и композитором, родился 28 мая 1865 года в Майсуре. Он обладает уникальной отличительной особенностью: ему покровительствовали четыре поколения королей Майсура и он был придворным музыкантом трех поколений.[35] Он получил королевское покровительство с пятилетнего возраста благодаря своему таланту. Во время учебы в школе санскрита он научился играть на вине у первоклассного музыканта Вины Падманабиах. Позже король Кришнараджа Водейар IV спонсировал его изучать музыку в Тирувайяре под руководством Патнам Субрамания Айер.[36] Мастер Карнатика и Хиндустани рага, он произнес вводный санскрит шлока (религиозные песни) на съезде Индийского национального конгресса в Белагави в 1924 году. Он представлял Майсур на концерте «Akhila Bharateeya Sangeeta Parishat», проходившем в Гвалиор. Он получил лавры и титулы от королей и высокопоставленных лиц со всей Индии, включая «Сангита Шастра Ратна» и «Сангита Шастра Вишарада».[37] Ему приписывают множество сочинений на санскрите и телугу, а также одну песню на каннаде под названием Карунису под псевдонимом «Васудева».[38]

Бидарам Кришнаппа был Конкани Брамин и уроженец Нандалик в современном Удупинский район, Карнатака. В детстве ему довелось познакомиться с богатым бизнесменом, любившим музыку. Это случилось, когда голодный Кришнаппа, происходивший из бедной семьи, пел религиозную песню (деваранама) в местном храме. Впечатленный его голосом, торговец спонсировал Кришнаппу, чтобы тот тренировался под руководством музыканта по имени Рамасвами. Позже он попал под влияние Таммайи и Вины Шешанны.[39] Бидараму Кришнаппе приписывают популяризацию пения каннада. деваранама на сцене. Он адаптировал определенные концепции Хиндустанская музыка в его карнатические композиции. За свою стипендию в области музыки он получил титулы «Шудда Сварачарья», «Паллави Кришнаппа» и «Гана Вишарада». Один из его учеников, Т. Чоудия, стал легендой музыки. Кришнаппа был самым известным писателем и рендерингом деваранама и киртаны.[40]

Среди других известных композиторов того времени, Тируппунандал Паттабхирамия из Кумбаконам был хорошо известен своим джавали, более пятидесяти на его счету написаны в основном на каннаде и телугу под псевдонимом «Талавана».[41] Сосале Айя Шастри была уроженкой Сосале (в современном районе Майсура). Его отец Гаралапури Шастри был ведущим знатоком санскрита при дворе короля Кришнараджи Водеяра III, а позже служил учителем Чамараджи Водеяра. Не будучи музыкантом, Гаралапури Шастри имел тесные связи со многими музыкантами и, как полагают, помогал Алии Лингарадж Урс с его сочинением. Шрингара Лахари в рага Ниламбари. Предки Гаралапури Шастри были министрами в Анегонди провинция (современный Коппальский район, Карнатака). Айя Шастри тоже была учителем каннады и санскрита в королевской семье. Он также был известен своими музыкальными и живописными способностями и получил титулы Маха Видван в 1905 г. и Кави Тилака в 1912 году королем Кришнараджей Водейаром IV.[42] Среди его известных драм на каннаде: Карнатака Викраморвашея натакам, Карнатака рамаяна натакам, Karnataka nala charitre и Карнатака пратапа симха натака с многочисленными мелодичными песнями в них.[42] Айя Шастри также является автором известной композиции Свами Деване Лока Паалане, который широко использовался как школьная молитва. В конце 19 - начале 20 века Джаяраячарья (1846–1906) сочинил Каляна Гитавали содержащий более пятидесяти религиозных песен, которые нужно петь при королевском дворе и на праздниках, и молитв женщин; драматург Гирибхаттара Тамайя (1865) написал известные произведения Gaya Charitre, Драупади сваямвара, Нити Чудамани, Вирата парва и Судханва благотворительность под псевдонимом «Таммайя».[43] Нанджангуд Субба Шастри был уроженцем Нанджангуд (недалеко от Майсура). Помимо написания около тридцати пяти песен, он написал музыкальные драмы на каннаде и санскрите, в том числе Мричакатика и Малавикагнимитра. Чандрашекара Шастри сочинил Джавали на каннаде и телугу под псевдонимом «Балачандра».[44] К нам приехали музыканты Паллави Шешаяр, Маха Вайдьянатха Айер и Патнам Субраманьям Айер.

Король Кришнараджа Водейар IV (1884–1940)

Король Кришнараджа Водейар IV

Этот период, как и во времена предшественника короля, был важной эрой в музыке Майсура, особенно для композиций каннада. Сам король получил образование на каннаде, английском, санскрите, естествознании, а также хорошо знал тамильский и урду. Он хорошо разбирался в игре на музыкальных инструментах, включая вину, скрипку, мридангам, нагасвару, ситар и фисгармонию, а также на западных инструментах, таких как саксофон и фортепиано. Он поощрял своих музыкантов сочинять музыку в стилях Карнатик, Хиндустани и Запад.[45] В этот период Вина Субраманья Айер написала важный трактат о музыке на каннаде, касающийся как теоретических, так и практических аспектов, под названием Сангита Самаясара который был опубликован в 1915 году.[46] Очень влиятельный музыкант, академик и композитор этого периода был Харикешаналлур Д-р Л. Мутиах Бхагаватар. Уроженец Тируналвели (современный Тамил Наду), он был знатоком санскрита и получил музыкальное образование у Самабашивы Айера в Тирувайяре.[47] Он был назначен придворным музыкантом в Майсоре в 1927 году и был удостоен чести как королей, так и знати. Его покровитель царь Кришнараджа Водейар IV дал ему титул «Гаяка Шикамани». Этому знаменитому музыканту приписывают сто восемь Чамундесвари критис в каннаде сто восемь Шиваштоттара сочинения на санскрите, важный трактат о музыке в Тамильский называется "Сангита Калпадрумам", и биография на санскрите о жизни, достижениях и вкладе Тьягараджа Карнатической музыке, называемой Шримат Тьягараджа Виджая.[48] Он написал в общей сложности более четырехсот композиций на санскрите, каннаде, телугу и тамильском языке под псевдонимом «Харикеша» и основал «Тьягараджа Сангита Видьялая» («Музыкальная школа Тьягараджа») в 1920 году. За свои достижения, Мадрасская Музыкальная Академия присвоила ему титул «Сангита Каланиди» и степень почетного доктора Травенкорского университета.[49] Мутиа Бхагаватар умер в Майсуре в 1945 году и считается одним из самых важных композиторов пост- Тьягараджа период.[50]

Вина Шиварамия была сыном майсурского музыканта Вины Падманабиах (из Чикканаяканахалли талук, Карнатака). Шиварамия научился играть на вине у своего отца, а затем у Майсура Каригири Рао и Майсура Васудевачарьи и был назначен придворным музыкантом в 1900 году королем Кришнараджей Водейаром IV. Его сто карнатических композиций написаны на телугу, каннаде и санскрите, а его западные музыкальные композиции - на английском.[51] Король Джаячамараджа Водейар дал ему титул «Вайника Правина» в 1941 году. Шиварамия был также писателем каннада и был соавтором работ с такими известными учеными каннада, как Девоттама Джойс, Анаватти Рама Рао и Кришна Шастри.[52] Вина Венкатагириаппа, уроженец Хеггададеванакоте (в современном районе Майсура) и ученица Вины Шешанны, при необычных обстоятельствах стал придворным музыкантом. В конце самого первого концерта, который Венкатагириаппа дал в присутствии короля, король просто подарил ему две индийские рупии и покинул концерт. Музыкант и его семья были разочарованы ответом короля. Позже король узнал от одного из своих слуг, что музыкант и его семья любезно приняли подарок. Король, проверявший отношение музыканта к музыке, был доволен и назначил Венкатагириаппы придворным музыкантом.[53] С годами король возложил на Венкатагириаппу больше ответственности за функционирование различных школ изящных искусств в своем королевстве. Венкатагириаппа играл вину в течение пятнадцати минут в известном документальном фильме под названием «Музыкальные инструменты Индии» в 1935 году. Ему дали титул «Вайника Правина». Его композиции написаны на каннаде, телугу и санскрите, и ему приписывают создание нового вида карнатической композиции под названием нагма, которые напоминают gats хиндустанской музыки.[54]


Белакавади Шриниваса Айенгар, чье имя при рождении было Куппасвами Айенгар, был уроженцем Сригирипура недалеко от Шиваганги (в современном районе Тумкур). Он приехал в Майсур в 1912 году и обучался музыке у Бакши Суббанны, музыканта при дворе короля Кришнараджи Водеяра IV. Позднее Шриниваса Айенгара назначили придворным музыкантом. Он был знатоком готувадьи и скрипки. Известный вокалист Субраманья Айер присвоил ему титул «Мисурина Мадхураи Пушпаванам».[55] Шриниваса Айенгар был известным драматургом и играл в таких известных драмах, как Бабрувахана, Рама паттабхишека, Veera simha charitre, Абхиньяна шакунтала, Вирата харитра, и Судханва благотворительность.[56] К сожалению, очень мало его сочинений, написанных под псевдонимом «Шриниваса», доступны сегодня. Шриниваса Айенгар популяризировал Пурандара дас песня каннада Джагадоддхарана составив его обозначения.[57] Чикка Рама Рао, уроженец Куруди (в современном Коларский район ) проходил обучение под руководством Майсура Каригири Рао. Он владел как каннада, так и санскритом, а также играл на музыкальных инструментах на вине, стеклянном таранге и джалатаранге. Он также приобрел опыт в западной музыке.[58] Известно, что он обладал даром играть на вине и одновременно петь мелодичным голосом. Его талант был замечен «Радж матой» (королевой-матерью), которая обратила на это внимание короля. Выслушав его выступление, король назначил его придворным музыкантом в 1914 году. Вместе со Шринивасой Айенгаром, Чикка Рама Рао играл во многих драмах того времени и был удостоен королем Кришнараджей Водеяром IV титула «Сангита Ратна» (буквально «жемчужина»). музыки ») и« пандит »музыкальных асов хиндустани Абдул Карим Хан и Бхаскара Бхува. К его чести - множество сочинений на каннаде, санскрите и телугу.[59]

Т. Чоудия, выдающаяся личность в области карнатической музыки, родился 1 января 1894 года в Тирумакудалу Нарасипура (или Т. Нарасипура, недалеко от Майсура). В возрасте семи лет он прошел обучение у Пакканны, а затем у Т. Суббанны. В возрасте шестнадцати лет он обучался у Бидарама Кришнаппы в течение восемнадцати лет, по окончании которых Чоудия стал опытным скрипачом.[60] В двуличный Известно, что Чоудия играл музыку со всеми известными музыкантами своего времени. В 1939 году он был назначен придворным музыкантом королем Кришнараджей Водеяром IV и получил такие титулы, как «Сангита Ратна», «Сангита Каланидхи» и «Ганакала Синдху». Ему приписывают множество сочинений на каннаде, телугу и санскрите под псевдонимом «Тримакута» (санскритское название его родного города).[61] Доктор Б. Деведраппа, уроженец Аянора в Шивамогга район Он хорошо разбирался в игре на вине, скрипке, джалатаранге и дилрубе. Он был учеником знаменитой Вины Шешанны, а также Бидарам Кришнаппы. Он владел фисгармонией, флейтой, гхатам и ситаром. Он был назначен джалатарангом при дворе короля Кришнараджи Водеяра IV и служил во дворцовом оркестре как вокалист и скрипач. Титулы «Гана Вишарада» и «Сангита Каларатна» были дарованы ему царем. Позже, в 1972 году, ему было присвоено звание почетного доктора.[62] Другими известными музыкантами при дворе были Готувадьям Нараяна Айенгар из Тирунавели (Тамил Наду), Тирувайяр Субраманья Айер и Анаватти Рама Рао из Анаватти (в районе Шивамогга), ученый, поэт и драматург. Ему принадлежит заслуга в переводе многих сочинений Тьягараджи на каннада.[63]

Король Джаячамараджа Водейар

Махараджа Джая Чамараджа Водейар

Король Джаячамараджа Водейар был последним королем династии Водейар. Страстный поклонник музыки, он хорошо обучался классической западной музыке и был опытным пианистом. Лишь в более поздний период своей жизни он заинтересовался классической музыкой Карнатика.[64] Несколько произведений русского композитора Метнера были записаны королем и представлены публике. За свой вклад он был удостоен звания почетного доктора и стал членом «Академии Сангит Натак» (академии музыки и драмы). Многие важные музыканты входили в состав королевского двора.Тигр Варадачариар, уроженец Каладипета (современный Тамил Наду), сначала переехал в Т. Нарасипура, где несколько лет исполнял музыку. Позже он вернулся в Ченнаи где служил в различных музыкальных школах. В 1916 году ему представилась возможность петь в присутствии короля Кришнадавараджи IV. Впечатленный мастерством этого музыканта в своем искусстве, король дал ему титул «Тигр».[65] В 1944 году Варадачариар был назначен придворным музыкантом в Майсоре. На его счету около восьмидесяти композиций.[65] Ченнакешавиа, уроженец Натанхалли (в современном Мандья район ) был каннада-пандитом и придворным музыкантом в 1944 году. Помимо своих сочинений, он писал статьи, опубликовал три тома на харидаса сочинения, написал книгу о музыке.[66] Другими известными музыкантами того времени были доктор В. Дорайсвами Айенгар (Вина Доресвами Айенгар), Титте Кришна Айенгар, С. Н. Мариаппа, уроженец деревни Сасалу (в современном районе Мандья), Чинталапалли Рамачандра Рао, Р. Н. Доресвами, уроженец Рудрапатна (в современном Хасанский район ) и Вайдьялинга Бхагаватар.[67]

Смотрите также

Заметки

  1. ^ Пранеш (2003), фото в примечании автора
  2. ^ а б c Камат (2001), стр.282
  3. ^ а б Пранеш (2003), pxiii в примечании автора
  4. ^ Пранеш (2003), стр54-55, стр92, стр162-163, стр225-226
  5. ^ а б Пранеш (2003), стр.108
  6. ^ Камат (2001), стр.283
  7. ^ Камат (2001), стр.281
  8. ^ Пранеш (2003), стр. 54
  9. ^ Пранеш (2003), стр. 54-55.
  10. ^ Пранеш (2003), стр. 61, стр. 65
  11. ^ Пранеш (2003), стр.77
  12. ^ Пранеш (2003), стр. 75-76.
  13. ^ Пранеш (2003), стр. 78-79.
  14. ^ Пранеш (2003), стр. 76
  15. ^ Пранеш (2003), стр. 76-77.
  16. ^ Пранеш (2003), стр. 84-86.
  17. ^ Пранеш (2003), стр. 86
  18. ^ Пранеш (2003), стр. 88-90.
  19. ^ а б Пранеш (2003), стр.92
  20. ^ Пранеш (2003), стр. 93
  21. ^ Пранеш (2003), стр. 94
  22. ^ Пранеш (2003), стр.96
  23. ^ Пранеш (2003), стр. 99
  24. ^ Пранеш (2003), стр.100
  25. ^ Пранеш (2003), стр.101-108
  26. ^ Пранеш (2003), стр.109
  27. ^ Пранеш (2003), стр.110
  28. ^ Пранеш (2003), стр.110-111
  29. ^ Пранеш (2003), стр. 111-112.
  30. ^ Пранеш (2003), стр.113
  31. ^ Пранеш (2003), стр.114-122
  32. ^ Пранеш (2003), стр. 123-124.
  33. ^ Пранеш (2003), стр. 124, стр. 127
  34. ^ Пранеш (2003), стр. 128
  35. ^ а б Пранеш (2003), стр.135
  36. ^ Пранеш (2003), стр.138
  37. ^ Пранеш (2003), с.140, с147
  38. ^ Пранеш (2003), стр.140
  39. ^ Пранеш (2003), стр.149
  40. ^ Пранеш (2003), стр.151
  41. ^ Пранеш (2003), стр. 154-55.
  42. ^ а б Пранеш (2003), стр.157
  43. ^ Пранеш (2003), стр.158
  44. ^ Пранеш (2003), стр. 158-159.
  45. ^ Пранеш (2003), стр. 162
  46. ^ Пранеш (2003), стр. 164
  47. ^ Пранеш (2003), стр. 167
  48. ^ Пранеш (2003), стр.180
  49. ^ Пранеш (2003), стр.169, стр.170
  50. ^ Пранеш (2003), стр.170
  51. ^ Пранеш (2003), стр.185
  52. ^ Пранеш (2003), стр.186
  53. ^ Пранеш (2003), стр.191
  54. ^ Пранеш (2003), стр. 193, стр. 197
  55. ^ Пранеш (2003), стр.200-201
  56. ^ Пранеш (2003), стр.202
  57. ^ Пранеш (2003), стр.200
  58. ^ Пранеш (2003), стр. 207
  59. ^ Пранеш (2003), стр.209, стр210
  60. ^ Пранеш (2003), стр. 214
  61. ^ Пранеш (2003), стр. 216
  62. ^ Пранеш (2003), стр. 220-221.
  63. ^ Пранеш (2003), стр. 222
  64. ^ Пранеш (2003), стр.225
  65. ^ а б Пранеш (2003), стр. 233
  66. ^ Пранеш (2003), стр. 236
  67. ^ Пранеш (2003), стр. 237-240.

использованная литература

  • Пранеш, Мира Раджарам (2003), Музыкальные композиторы во время династии Водейар (1638–1947 гг. Н. Э.), Vee Emm Publications, Бангалор EBK 94056
  • Сурьянат У. Камат, Краткая история Карнатаки с доисторических времен до наших дней, Книги Юпитера, MCC, Бангалор, 2001 (перепечатано в 2002 году) OCLC: 7796041
  • "Вина Шешанна". Музыкальный Nirvana.com, 1 августа 2000 г.. Получено 1 сентября 2007.
  • "Майсур Васудевачар". Мюзикл Nrivana.com, 17 июня 2003 г.. Получено 1 сентября 2007.
  • "Майсур Чоудия". Мюзикл Nrivana.com, 2 мая 2003 г.. Получено 1 сентября 2007.
  • "Майсур Дорайсвами Айенгар". Мюзикл Nrivana.com, 2 мая 2003 г.. Получено 1 сентября 2007.
  • "Мутаия Бхагаватар". Мюзикл Nrivana.com, 2 мая 2003 г.. Получено 1 сентября 2007.
  • "Майсур Садашива Рао". Мюзикл Nrivana.com, 27 мая 2002 г.. Получено 1 сентября 2007.
  • "Джаячамараджа Водейар". Мюзикл Nrivana.com, 27 мая 2002 г.. Получено 1 сентября 2007.
  • Композиторы Майсура