Беременность в искусстве - Pregnancy in art

Венера Виллендорфская, c. 25000 г. до н.э., Австрия

Беременность в искусстве покрывает любые художественная работа это изображает беременность. В искусстве, как и в жизни, часто неясно, нужно ли показывать реальное состояние беременности. Обычным визуальным признаком является жест женщины, которая кладет защитную открытую руку на живот. Исторически сложилось так, что замужние женщины находились на определенном этапе беременности большую часть своей жизни, пока менопауза, но изображение этого в искусстве относительно необычно,[1] и обычно ограничивается некоторыми конкретными контекстами. Вероятно, это сохраняется даже в современной культуре; несмотря на несколько недавних работ, изображающих беременных женщин на поздних сроках, один писатель был «удивлен нехваткой визуальных образов ... беременных женщин в общественной визуальной культуре».[2] Исследование, проведенное Пьер Бурдье в 1963 году обнаружил, что подавляющее большинство из 693 французских испытуемых считали, что фотография беременной женщины по определению не может быть красивой.[3]

В западном повествовательном искусстве часто изображаются два объекта: историческая живопись, где беременность - важная часть истории. Эти несчастные сцены обычно называют Диана и Каллисто, показывающий момент открытия Каллисто запретная беременность и библейская сцена Посещение.[4] Постепенно портреты беременных женщин стали появляться, особенно в элитной портретной живописи около 1600 года, особенно на «портреты беременных».

Беременные женщины были не только предметом изображения в искусстве, но и потребителями искусства, для которых были разработаны некоторые особые виды работ, в том числе Мадонна дель Парто образы Марии.

Традиционные культуры

Изображения беременных, особенно маленьких статуэтки, были созданы в традиционных культурах во многих местах и ​​в разные периоды, хотя это редко бывает одним из наиболее распространенных типов изображений. К ним относятся керамические фигурки из некоторых Доколумбовой культур и несколько фигур из большинства древних средиземноморских культур. Многие из них, кажется, связаны с плодородие. Часто бывает сложно определить, действительно ли такие фигуры показывают беременность, а также понять их роль в соответствующей культуре.[5]

Среди самых старых сохранившихся примеров изображения беременности доисторические. статуэтки найден на большей части Евразия и все вместе известные как Фигурки Венеры. Самым известным является Венера Виллендорфская, оолитовый известняк фигурка женщины, грудь и бедра которой увеличены, чтобы подчеркнуть ее плодородие. Эти фигурки преувеличивают брюшная полость, бедра, грудь, бедра, или же вульва субъекта, но степень, в которой фигуры кажутся беременными, значительно различается, и большинство из них вообще не заметно беременны.[6] Неизбежно субъективный обзор корпуса из примерно 140 фигурок показал, что только 17% из них представляли беременных женщин, а 39%, «которые могли представлять беременность».[7]

Западное искусство

Тициан с Диана и Каллисто, 1559, показывает момент, когда Каллисто беременность обнаружена

В Европе изображения беременности в большинстве своем избегали. классическое искусство (кроме малых вотивные фигуры ), но позже в западном искусстве были два сюжета, которые часто изображались там, где беременность была неотъемлемой частью повествования.

Каллисто

В Греческая мифология нимфа Каллисто забеременела от Зевс (Юпитер для римлян) замаскированный. Ее беременность заметили, когда она купалась, и ее разъяренная хозяйка Артемида (Диана) отослала ее; Жена Юпитера Юнона затем превратил ее в медведя. Немногочисленные классические изображения имели тенденцию показывать эту трансформацию, но в более позднем искусстве травмирующий момент открытия чаще всего изображался, особенно начиная с эпохи Возрождения, с использованием римского поэта. Овидий в качестве источника.[8]

То, что стало типичной композицией, впервые было замечено в Тициан с Диана и Каллисто (1559), где живот Каллисто обнажен, когда Артемида / Диана обвиняюще указывает на нее, а другие ее последователи проявляют различные реакции.[9] Хотя Овидий относит открытие к девятому месяцу беременности Каллисто (Метаморфозы II, 441–465 ), на картинах она вообще изображена с довольно скромной для поздней беременности шишкой. Но это уместно, поскольку в сцене показан момент, когда ее спутники впервые осознали, что она беременна. Понятно, что главной достопримечательностью сюжета была возможность изобразить группу обнаженных женщин,[10] хотя можно утверждать, что это иллюстрировало серьезные последствия нежелательной беременности.

Дева Мария

Изображения Мэри были наиболее частыми изображениями беременной женщины в постклассическом западном искусстве и, вероятно, остаются таковыми до наших дней. Момент зачатия Марии Иисуса, названный Благовещение, является один из самых распространенных предметы традиционного христианского искусства,[11] но также распространены изображения более позднего периода ее беременности. В отличие от многих других видов изображения беременности, обычно нет двусмысленности в отношении того, предназначена ли Мэри для показа во время беременности, даже если беременность четко не визуализируется.

Посещение к Рогир ван дер Вейден (1430-е годы, сейчас Лейпциг ) с открытыми шнурками на Элизабет.

В Посещение, встреча двух беременных женщин, Мэри и Элизабет, как записано в Евангелие от Луки Луки 1: 39–56, очень часто изображали,[12] но их беременность обычно визуально не подчеркивается, по крайней мере, до Ранняя нидерландская живопись 15 века.[13] Средневековое мышление считало, что Елизавета была на седьмом месяце беременности во время собрания, а Мария - около одного.[14]

Свободная полная одежда, используемая в религиозном искусстве, как и в обычной средневековой жизни, в любом случае затрудняет обнаружение. В позднесредневековых картинах они могут быть изображены с вертикальными прорезями в одежде; женская средневековая одежда имела отверстия, которые обычно закрывались шнурками во время одевания, но могли оставаться открытыми во время беременности. Они могут быть спереди или по бокам и используются в искусстве для обозначения беременности, хотя примерно с 1450 года такие промежутки, открывающие контрастный цвет нижнего белья, стали модой и их можно увидеть в искусстве на стройных незамужних женщинах.[15]

В некоторых случаях тот или иной человек кладет руку на шишку другого, как в Рогир ван дер Вейден с Лейпциг версия (иллюстрирована). Некоторые изображения, в основном византийские или позднесредневековые немецкие, показывают их нерожденных детей в утробе матери, как будто в современном мире. рисунок в разрезе. На немецких изображениях они обнажены (хотя обычно с нимбом) и Иоанн Креститель кланяется или преклоняет колени перед Иисусом, который поднимает руку в благословении.[16] Следует подчеркнуть, что во все периоды большинство изображений имеет мало визуальных указаний на беременность той или иной женщины; история была хорошо известна слушателям.

Некоторые другие изображения показали беременную девственницу с Святой Иосиф или другие родственники, в том числе некоторые из Путешествие в Вифлеем для рождения.[17] Последний был стандартной частью византийский циклов, но редко в западной церкви.[18] Есть несколько изображений Иосифа и Марии, ищущих убежища или отвергнутых в гостинице в Вифлеем, в основном с севера Альп после 1500 г .; в этих случаях Мэри обычно явно беременна.[19]

Редкий предмет Сомнение Иосифа также необходимо было установить беременность Марии, и некоторые версии указывали на это по незашнурованным отверстиям в ее платье или «вырезу» еще не рожденного Иисуса.[20] В этой сцене на основе Матфея 1: 18–25 и апокрифический уточнения, Джозеф обеспокоен беременностью своей невесты-девственницы, но позже его успокаивает ангел, который приходит к нему во сне, первом из его четыре мечты в Матфея. Мэри часто показывают вращающейся во время беременности; на вращающейся фигуре с проиллюстрированным вырезом голова Джозефа просвечивает сквозь узор слева.[21]

В аналогичной картине в Будапешт, где Мария вращалась, пока Иосиф спал, и ангел явился ему, нерожденный Иисус сейчас не виден на картине, но его можно увидеть на картине. аннулирование с инфракрасная рефлектография. Либо художник или меценат передумали в то время, либо картина была перекрашена позже, возможно, из-за того, что мотив стал казаться неприличным или примитивным.[22] Другие подобные изображения только Марии, особенно статуи; они называются Мария гравида («Беременная Мария») и рассматриваются ниже.

Мадонна дель Парто к Пьеро делла Франческа, c. 1460, с расстегнутыми спереди и сбоку.

Выставка ряда ранних нидерландских картин Мария Магдалина с таким же расстегнутым отверстием в ее платье. Пенни Хауэлл Джолли предположила, что этот мотив представляет ее «духовную беременность», хотя в своем описании самого известного примера Снятие с креста Ван дер Вейден (ок. 1435, сейчас Прадо ) Лорн Кэмпбелл отмечает расшнуровку, но приписывает это просто тяжелому состоянию Марии Магдалины.[23]

Мадонна дель Парто это термин для фигур Дева Мария особенно связаны с беременностью и родами, или с изображением беременной Девы. Это не очень распространено; самым известным является фреска к Пьеро делла Франческа, где у беременной Мэри есть заметный распущенный разрез спереди платья и еще один сбоку.[24] Однако эти изображения вышли из моды в эпоху Возрождения, и Пьеро является последним известным из Тоскана.[25] Они привлекали преданность беременных женщин или тех, кто заботился о них, а также тех, кто хотел забеременеть. Королева Клод Франции, у которого было семеро детей, прежде чем он умер в возрасте 24 лет, нарисовал Посещение к Себастьяно дель Пьомбо (сейчас же Лувр ) в ее комнате.[26]

На некоторых из этих изображений Марии изображен Иисус в разрезе. в утробе внутри, как показано на некоторых изображениях Посещение (см. выше),[27] и у многих есть тот же защитный жест руки на животе, который также присутствует на портретах беременных женщин, когда они начинают появляться. После Контрреформация визуализированный в утробе Иисус становится редким, и вместо этого Марию можно показать с Кристограмма «IHS» на животе.[28]

В Восточно-православный иконы, в утробе Иисус, который обычно полностью одет, остается частью традиции некоторых представлений до наших дней. Он находится в одном из самых известных Русские иконы, 12 век Устюгское Благовещение в Третьяковская Галерея, Москва, где в области груди изображен Младенец размером с рождения, и на иконах Марии типа, известного как Поможение родам на русском языке переводится как «Помощь в родах» (или «Помощь в родах»).

Портреты

Английский «портрет беременности» неизвестной женщины, приписываемый Маркус Герартс II, c. 1595[30]

в Позднее Средневековье начали рисовать портреты беременных женщин, хотя мода на платья, собранные спереди, затрудняет их интерпретацию или идентификацию с уверенностью.[31] В Портрет Арнольфини к Ян ван Эйк 1434 год может быть примером беременности, но современные взгляды историков искусства в основном против этого, поскольку святые девственницы часто изображались примерно так же.[32] Богоматерь и святая "княгиня" Екатерина Александрийская, обычно одетые по пику моды в этот период, также были покровитель о родах, поэтому в ее образах может быть определенная двусмысленность.

Некоторые итальянские портреты эпохи Возрождения, которые, как считается, изображают беременных женщин, изображают их в прозрачном нижнем белье, называемом гварнелло, часто ассоциируется с беременностью или периодом после родов. К ним относятся Леонардо да Винчи с Мона Лиза, где одежда впервые стала видна под инфракрасное сканирование в 2006 году, предполагая, что Лиза дель Джокондо, натурщик, была беременна или только что родила ребенка, когда ее рисовали. Еще одна картина с гварнелло является Боттичелли с Портрет дамы, известной как Смеральда Брандини,[33] где сиделка также держит руку над своей шишкой. Это особенность, которую можно увидеть на многих изображениях, таких как Посещение сцены, где беременность очевидна, и это, вероятно, указывает на нее в тех случаях, когда она гораздо менее ясна, в том числе некоторые портреты Энтони ван Дайк.[34] Ла Донна Гравида ("Беременная женщина") Рафаэль еще один пример, с явно беременной женщиной, сидящей, положив левую руку на живот, но такие изображения оставались нечастыми в Искусство эпохи Возрождения.[35]

Исключением является «портрет беременности» (термин, впервые использованный Карен Хирн, Тейт Британия куратор) женщины, показанной как тяжелобеременная, обычно стоящая. Они особенно распространены в Англии, где мода, возможно, была популяризирована примерно в 1590-х годах. Маркус Гираертс Младший, английский художник фламандского происхождения, который был ведущим английским художником этих портретов. Частично их причиной мог быть риск родов для матери, а некоторые вполне могли быть посмертными.[36]

Есть несколько более ранних примеров из придворной портретной живописи на континенте,[37] и в Англии[38] но основная группа английских портретов датируется примерно концом 1580-х годов примерно 1630 годом.[39] Примерно в то же время, что и английские примеры Маргарита Австрийская, королева Испании отправляла портреты себя во время беременности близким подругам и родственникам.[40] Пример, проиллюстрированный ниже ее придворным художником Бартоломе Гонсалес-и-Серрано, который был отправлен обратно домой к австрийским Габсбургам, только изменяет свой стандартный официальный портрет, меняя дочь на обычную собаку или стул слева и вытаскивая платье спереди. Видимо, в свежем позировании артистке не потребовалось. Ее дочь, Анна Австрийская, Королева Франции, сама была нарисована на восьмом месяце беременности. Людовик XIV Франции, родилась 23 года в браке.[41] Портрет их несчастной кузины, императрицы Священной Римской империи. Мария Леопольдин из Австрии, которая умерла при родах в 1649 году, в год, когда был датирован портрет, возможно, является посмертной обработкой ее свадебного портрета.

Более поздние портреты беременных женщин, как правило, были членами семьи или, по крайней мере, друзьями художников; относительно немногие женщины или их мужья решили заказать дорогие портреты (часто сделанные только один раз в жизни), показывающие их беременными, хотя многие женщины провели большую часть, по крайней мере, первые годы своей супружеской жизни беременными. Чаще всего женщина рисовала свой портрет сразу после замужества, когда любое предположение о беременности было нежелательным. В некоторых хорошо задокументированных случаях можно показать, что объекты портретов находятся в состоянии беременности, когда портрет был написан, но это «подавлено» или «скрыто» на изображении.[42] Для портретиста было относительно несложно убрать или добавить на картину беременный живот. Несколько картин (которые не являются портретами, хотя, несомненно, использовались модели из его круга) Вермеер Говорят, что можно показывать беременным женщинам, но специалисты в основном это не учитывают. Ни одному специалисту не было известно ни одного портрета беременной женщины на всей территории Голландская живопись золотого века.[43] Хотя примеры беременности в голландском искусстве существуют. В первую очередь в работе Ян Стин, который изображал беременных женщин в сценах таверны (например, «Сцена в таверне с беременной хозяйкой» в Художественном музее Филадельфии) или в своих многочисленных жанровых картинах, посвященных больным молодым женщинам; их болезнь обычно связана с утренним недомоганием. Другими примерами являются работы Рембрандта. Подвесные портреты Мартен Сулманс и Опьен Коппит, на котором изображен Опджен Коппит в тяжелом состоянии беременности или его рисунок беременной женщины. Больше примеров Хендрик ван дер Бург «Сцена во дворе с беременной женщиной» или «Визит врача» Франс ван Мирис Старший. В отличие от стилей 16-го века, «мода, сложившаяся к 1620-м годам, была особенно полезна для человека, пытающегося скрыть опухший живот», даже если только на портрете.[44]

В 1904 г. портрет жены автора Ловис Коринф за пять дней до родов показывает профиль, подчеркивающий беременность. Плодовитый Коринф написал несколько беременных женщин, многие из которых явно не были портретами. Паула Модерзон-Беккер изобразила себя беременной в 1906 году, еще до того, как забеременела; В последующие 18 месяцев у нее родилась дочь, которая умерла через три недели.[45]

Морализующий жанр или сатира

Уильям Хогарт, Женщина, приносящая ребенка серьезному гражданину около 1729 г.

Немного Ранний модерн изображения в жанровая картина, или другие средства массовой информации, такие как популярные принты или книжные иллюстрации, посвященные социальным последствиям беременности, показывая либо женщин, которые, как считалось, имеют больше детей, чем они могли себе позволить, либо женщин, особенно горничных, которые забеременели вне брака, с тяжелыми социальными последствиями для них.[46]

Есть ряд сюжетных сцен, которые показывают нежелательную беременность, по существу, с точки зрения отца, в том числе те, в которых женщина обратилась в местные судьи с просьбой о финансовой поддержке, как это могли сделать незамужние женщины в Англии (уникально, согласно Бернар Пикар, высмеявший закон).[47] Английский художник Уильям Хогарт включал в свои работы многих беременных женщин, обычно с сатирическими или комическими намерениями и, как правило, чаще давая отрицательный подтекст, чем положительный.[48] В Хогарте Женщина, приносящая ребенка серьезному гражданину (или же Денонсация, c.1729, Национальная галерея Ирландии ) молодая женщина ложно обвиняет богатого старика в отцовстве ее ребенка, а настоящий отец дает ей совет. Стихи в печатной версии резюмируют ситуацию:[49]

Здесь беременная мадам экранирует настоящего Сира, / И ложно клянется нанять своего незаконнорожденного ребенка / Богатому старому Летчеру, который отрицает / Факт и клянется, что непослушный Хусиф лжет; / Его жена в ярости, восклицает против своего супруга И клянется, что отомстит его бровям; / Джейд, Правосудие и церковные приходы соглашаются, / И заставляют его обеспечивать безопасность.

В частности, Хогарт изобразил несколько беременных продавцов баллад и тех, у кого есть маленькие дети. Поскольку работа требовала небольшого движения, ее, возможно, часто делали во время беременности, но Хогарт, похоже, отразил ряд современных идей, используя беременность в качестве метафоры для печати как средства воспроизводства.[50]

Галерея Хогарта

Современное

Хоффнунг II ("Надежда II "), Густав Климт, 1907-08

По мере приближения современной эпохи некоторые художники стали более явно изображать беременность, с сильно беременными фигурами и более обнаженными беременными, чем раньше. Две картины (не портреты как таковые) Густав Климт, Надеюсь я (1903) и Надежда II (1907–08), изображают в профиль стройную беременную женщину. В Надеюсь я фигура обнаженная, и беременность очень очевидна,[53] пока в Надежда II огромное и изысканное платье или плащ делает это менее очевидным.[54]

Эгон Шиле сделал беременную обнаженную натуру предметом многих своих цветных рисунков, предпочитая вид спереди. Беременная женщина к Пабло Пикассо был скульптура посвящен его тогдашней партнерше Франсуазе Жило и был сделан из штукатурка, металлическая арматура, дерево, керамические сосуды и банки. Создав эту скульптуру, Пикассо хотел вдохновить Жилота на рождение третьего ребенка.[55]

Беременная женщина была самой известной картиной в серии картин семи беременных обнаженные женщины нарисовано Элис Нил.[56] Беременная девочка была картина 1960–61 годов автора Люсьен Фрейд который изображал его тогдашнюю подругу Бернадин Коверли, когда она была беременна их дочерью Беллой.[57] Были созданы обнаженные скульптуры беременных женщин, среди прочего, Дэмиен Хёрст, с Богородица-Мать (сейчас на Рычаг Дом в Нью-Йорке)[58] и Верити, 2012,[59] и Рон Муек, чей Беременная женщина (2002), это 2,5-метровая скульптура обнаженной беременной женщины, сложившей руки над головой, теперь в Национальная галерея Австралии.[60]

Медицинская иллюстрация

Страница из самой ранней рукописи Muscio по акушерству, 9–11 века

В отличие от общей редкости художественных изображений беременности, в области медицинской иллюстрации это был один из самых ранних и распространенных сюжетов с тем же "рисунок в разрезе "подход, который обычно используется в некоторых средневековых религиозных сочинениях. Как правило, в центре внимания находится плод, а не мать. Большинство ранних изображений, использованных в руководствах по акушерству, были очень неточными, но все же полезными для демонстрации положения для родов в роды. Они были основаны на копировании многих поколений изображений из медицинских текстов, восходящих к Соран Эфесский в древности и Muscio примерно в 500.[61]

Точные рисунки Леонардо да Винчи возможно, был первым, но профессиональные медицинские тексты потребовали столетий, чтобы наверстать упущенное. Шотландский анатом Уильям Хантер, доктор к Королева Шарлотта, был поклонником рисунков Леонардо в Королевская коллекция и узнали из их четких изображений. Его собственная работа, Анатомия беременной матки в рисунках, был опубликован в 1774 году и основан на обширном исследовании трупов поздней беременности;[62] то, как он добыл такое количество, было предметом подозрений в то время и впоследствии.[63]

Искусство для беременных

Бартоломео ди Фруозино, 1420 г., типичный Desco da Parto (оборотная сторона) с геральдикой и мальчик мочится, чтобы стимулировать позитивные мысли во время беременности и даже рождения такого ребенка.

Некоторые виды искусства были разработаны специально для беременных женщин, хотя они, возможно, менее распространены, чем искусство, предназначенное для женщин, желающих забеременеть (обсуждается в истории искусства с использованием термина "плодородие "). Один из многих контекстов и вариантов использования, предполагаемых для Фигурки Венеры заключается в том, что их держали в руке во время родов, для чего, кажется, хорошо подходят их довольно постоянный размер и форма. Однако есть множество других объяснений.[64]

В Мадонна дель Парто и другие изображения беременной Девы Марии часто в основном предназначались для того, чтобы сосредоточить внимание на молитвах беременных женщин и тех, кто о них заботится. В 1954 г. мэр г. Монтерки, дом Пьеро делла Франческа Мадонна, отказался предоставить его для выставки во Флоренции, чтобы не лишить население его благ.[65]

Раскрашенный Desco da Parto («поднос» или «поднос») был важным символическим подарком для замужних женщин в позднем средневековье и Ранний модерн Флоренция и Сиена. Обе стороны обычно были нарисованы, но с разными типами сцен. Верхняя сторона (или лицевая сторона ) обычно имели сцену с многолюдной фигурой, обычно светскую, такую ​​как сцена из классический миф или подходящий аллегория. Сцены из Ветхий Завет или христианский религиозный репертуар также появляется в некоторых случаях. Сцены родов были популярны.[66]

Нижняя сторона или оборотная сторона обычно имеет более простой и часто менее возвышенный предмет, с меньшим количеством больших фигур и обычно включает геральдика, с показанными руками обоих родителей.[67] Сцены с одним или двумя голыми мальчиками-малышами, с гербы обоих родителей по бокам, особенно популярны.

В эпоху Возрождения считалось, что виды, которые видела беременная женщина, влияют на ее беременность и даже на то, что она вызывает - Мартин Лютер рассказала поучительную историю о женщине, испуганной мышью во время беременности, которая затем родила мышь. В руководствах рекомендуется хранить изображения, оказывающие положительное влияние на зрение беременных женщин, и именно в этом контексте следует рассматривать повторяющихся обнаженных мальчиков и сцены, показывающие окончание успешных родов. Это также было фактором при отображении изображений Богородица с младенцем, которые были вездесущи в спальнях. Вероятно, дески были вывешены так, чтобы их оборотная сторона была выставлена ​​во время беременности, чтобы способствовать рождению такого же здорового мальчика.[68]

Галерея

Примечания

  1. ^ MOMA, Нью-Йорк, Заметка о Климте Надежда II
  2. ^ Мэтьюз, 1–2
  3. ^ Мэтьюз, 19
  4. ^ Холл, 251; запись «Беременность» упоминает только этих двоих.
  5. ^ Талалай, Лорен Э., «Археологические г-жи концепции: размышления о гендере и греческий неолит», в Представления о гендере от доисторических времен до наших дней, 5-9, 2000, Спрингер, ISBN  1349623318, 9781349623310. Общий международный обзор этого предмета см. Оксфордский справочник доисторических статуэток, изд. Тимоти Инсолл, 2017, Oxford University Press, ISBN  0199675619, 9780199675616, где на 900 страницах мало упоминаний о беременности. Для доклассических образцов из Высокогорья Гватемала, видеть Справочник индейцев Средней Америки, Тома 2 и 3
  6. ^ Робертс, 747; повар
  7. ^ Таиз, 19
  8. ^ Холл, 102–103, 251; Робертс, 752
  9. ^ Холл, 102–103, 251; Робертс, 752
  10. ^ Робертс, 752
  11. ^ Шиллер, 35–52
  12. ^ Шиллер, 55
  13. ^ Веселый, Глава 1; Робертс, 749
  14. ^ Следующий Луки 1:26, где Элизабет на шестом месяце беременности в Благовещение. Соответствующие средневековые западные праздники были Праздник Благовещения 25 марта, Рождество Иоанна Крестителя 25 июня и Рождество 25 декабря. Сам праздник Посещения был 2 июля, что довольно нелогично, как и тогда, после рождения Иоанна.
  15. ^ Веселый, Глава 1
  16. ^ Шиллер, 56; Холл, 251, 337; Робертс, 749
  17. ^ Робертс, 749
  18. ^ Шиллера, 58
  19. ^ Эта тема не освещена Шиллером. Это называется Herbergssuche («В поисках убежища») на немецком языке. Видеть категория на Wikimedia Commons.
  20. ^ Jolly, Глава 1, после рис. 1.5, иллюстрирует оба типа; Шиллер, 56–57
  21. ^ Шиллер, 57, рис 141 и 142
  22. ^ Изображение с запиской из Венгерской национальной галереи
  23. ^ Веселый, Глава 1
  24. ^ Веселый, Глава 1
  25. ^ Ферри
  26. ^ «Клод де Франс», 80–81, Энциклопедия женщин эпохи Возрождения: Италия, Франция и Англияпод редакцией Дайаны Мори Робин, Энн Р. Ларсен, Кэрол Левин, книги Google
  27. ^ Робертс, 749
  28. ^ Видеть категория Wikimedia Commons
  29. ^ Шиллера, 56
  30. ^ Страница Тейт, приписываемый Маркусу Герартсу II, Портрет неизвестной дамы, c.1595
  31. ^ Jolly, Глава 1, после рис. 1.5
  32. ^ Холл, Эдвин, Обручение Арнольфини: средневековый брак и загадка двойного портрета Ван Эйка, Беркли: Калифорнийский университет Press, 1015-106, 1994, ISBN  0-520-08251-6. Текст также доступен из Калифорнийская цифровая библиотека
  33. ^ "Была ли Мона Лиза беременна, когда позировала?", Ассошиэйтед Пресс, вывезенный NBC, 27 сентября 2006 г.
  34. ^ Хирн, 43, примечание 18
  35. ^ Робертс, 750
  36. ^ Слушай, повсюду
  37. ^ «« Только супружество позволяет детям быть уверенными ... »: два портрета беременных елизаветинских времен», 19, Полин Крофт и Карен Хирн, Британский художественный журнал, Vol. 3, № 3 (осень 2002 г.)
  38. ^ Хирн, 39–40 лет
  39. ^ Хирн, 40 лет
  40. ^ Энн Дж. Круз, Мария Галли Стампино, ред., Габсбургские женщины раннего Нового времени: транснациональные контексты, культурные конфликты, династическая преемственность, 156, 2016, Рутледж, ISBN  1317146921, 9781317146926, книги Google
  41. ^ Однако им обоим было по 14 лет на момент свадьбы, которая, вероятно, не состоялась в течение некоторого времени.
  42. ^ Робертс, 750 («подавлен»); Хирн, 39 («скрыто»)
  43. ^ Хирн, 39 лет, со ссылкой на Мариеке де Винкель. Клепп, 138 лет, говорит то же самое о Британской Америке 18-го века.
  44. ^ Лютман, Йоханна, Любовь, безумие и скандал: жизнь Фрэнсис Кокс Вильерс, виконтессы Пурбек, 76, 2017, Oxford University Press, ISBN  0198754655, 9780198754657, книги Google
  45. ^ Робертс, 750
  46. ^ Робертс, 750–752
  47. ^ Бестардские облигации и документы (Закон о приходах и бедных) В архиве 2019-02-17 в Wayback Machine; комментарии Пикарта см. стр. 254–256
  48. ^ Клепп, 132–138; Митчелл, PDF
  49. ^ Страница Британского музея в версии для печати.
  50. ^ Митчелл, повсюду
  51. ^ Клепп, 132-136
  52. ^ Клепп, 133
  53. ^ Робертс, 749
  54. ^ MOMA, Нью-Йорк, Заметка о Климте Надежда II
  55. ^ "Пабло Пикассо - Беременная женщина (Femme Enceinte)". artsy.net.
  56. ^ «Странный мир Алисы Нил». Хранитель. 7 июля 2010 г.
  57. ^ Выставка Люсьена Фрейда, № 10, Пресс-релиз / буклет выставки, Художественно-исторический музей Вены, Вена, 2014
  58. ^ Богородица-Мать Коллекция произведений искусства Lever House
  59. ^ "Истина Дэмиена Херста: Илфракомб должен развить успех статуи"'". Новости BBC. 21 августа 2013 г.. Получено 23 сентября 2013.Гусин, Тони (10 октября 2012 г.). "Херст закрывает глаза на Верити". North Devon Gazette. Получено 23 сентября 2013.
  60. ^ "Рон МЮЭК, Беременная женщина, 2002", Национальная галерея Австралии
  61. ^ Робертс, 747–748
  62. ^ Робертс, 748; Уэллс, Сердце Леонардо, 249, 2014, Springer Science & Business Media, ISBN  1447145313, 9781447145318, книги Google
  63. ^ Основатели британского акушерства были бессердечными убийцами, Денис Кэмпбелл, 7 февраля 1997 г., Наблюдатель, по состоянию на апрель 2017 г.
  64. ^ Вандеветтеринг, Кайли Р. (2015) "Фигурки Венеры в верхнем палеолите и интерпретации доисторических гендерных представлений", PURE Insights: Vol. 4, статья 7, бесплатно онлайн
  65. ^ Ферри
  66. ^ V&A; Мусаккио, Жаклин Мари, «Медичи-Торнабуони Desco da Parto в контексте», Журнал Метрополитен-музей 33 (1998:137–151)
  67. ^ Поднос Медичи-Торнабуони расписан перьевым устройством Пьеро де Медичи и гербы семей Медичи и Торнабуони.
  68. ^ V&A

Рекомендации

  • Повар, Джилл, Фигурки Венеры, Видео с доктором Джилл Кук, куратором отдела европейской предыстории, Британский музей
  • Ферри, Франк, "Пьеро делла Франческа" Мадонна дель Парто и функция изображений беременной Девы Марии ", Одуванчик, Лондон, 2 декабря 2010 г. онлайн[постоянная мертвая ссылка ]. Дата обращения: 15 мая. 2017 г.
  • Холл, Джеймс, Словарь предметов и символов в искусстве Холла, 1996 (2-е изд.), Джон Мюррей, ISBN  0719541476
  • Хирн, Карен, "Смертельная фертильность? Портреты елизаветинской и якобинской беременности", 2000 г., Костюм: журнал Общества костюмов Vol. 34, вып. 1, страницы 39–43
  • Веселая, Пенни Хауэлл, Изображение «беременной» Магдалины в северном искусстве, 1430–1550 гг .: Обращение к святой-грешнице и ее раздевание, 2016, Рутледж, ISBN  1351911236, 9781351911238, книги Google
  • Клепп, Сьюзан Э., Революционные концепции: женщины, рождаемость и семейные ограничения в Америке, 1760–1820 гг., 2012, UNC Press Книги, ISBN  0807838713, 9780807838716, книги Google
  • Мэтьюз, Сандра и Векслер, Лаура, Фотографии Беременных, 2013, Рутледж, ISBN  1136766235, 9781136766237, книги Google
  • Митчелл, Элизабет Кэтлин, "Беременные продавцы баллад Уильяма Хогарта и матрица гравера", в Баллады и бродсайды в Великобритании, 1500–1800, 2010, Ашгейт, книги Google
  • Робертс, Хелен Э., «Беременность» в Энциклопедия сравнительной иконографии: темы, изображенные в произведениях искусства, 2013, Рутледж, ISBN  1136787933, 9781136787935, книги Google
  • Шиллер, Гертуд, Иконография христианского искусства, Vol. я, 1971 (английский транс с немецкого), Лунд Хамфрис, Лондон, ISBN  0853312702
  • Тайз, Линкольн и Ли, Разоблачение флоры: открытие и отрицание секса у растений, 2017, Oxford University Press, ISBN  0190490268, 9780190490263, книги Google
  • "Виктория и Альберта", «Ренессансные роды», Музей Виктории и Альберта

дальнейшее чтение

  • Карен Хирн, Маркус Гираертс II: елизаветинский художник, Тейт, Лондон, 2002 г.