Иштван Кертес (дирижер) - István Kertész (conductor)

Иштван Кертес

Иштван Кертес (28 августа 1929 - 16 апреля 1973) был всемирно известным Венгерский оркестрово-оперный дирижер который на протяжении своей недолгой карьеры руководил многими величайшими оркестрами мира, включая оркестры Кливленда, Чикаго, Филадельфии, Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Питтсбурга, Детройта, Сан-Франциско и Миннесоты в США, а также Лондонский симфонический оркестр в Вене. Филармония, Берлинская филармония, Королевский оркестр Консертгебау, Израильская филармония и L'Orchestre de la Suisse Romande. Его оркестровый репертуар насчитывал более 450 произведений всех периодов и соответствовал репертуару из примерно шестидесяти опер, начиная с Моцарт, Верди, Пуччини и Вагнер к более современному Прокофьев, Барток, Бриттен, Kodály, Пуленк и Яначек. Кертес был частью музыкальной традиции, которая произвела Венгерский проводники Фриц Райнер, Антал Дорати, Янош Ференчик, Юджин Орманди, Джордж Селл, Янош Фюрст, Ференц Фрисе, и сэр Георг Шолти.

Ранние годы

Детство

Кертес родился в Будапешт, Венгрия, в 1929 году родился первый ребенок Маргит Муресян и Миклоша Кертеша. Его сестра Вера родилась четыре года спустя. Миклош Кертес, родился в Szécsény, Венгрия в большой Еврейский семья, была директором кожевенного производства и умерла от аппендицита в 1938 году. Энергичная, интеллектуально одаренная женщина, Маргит Муресян Кертес пошла работать, чтобы содержать свою семью. Несмотря на критику женщин, работающих профессионально в венгерском обществе в первой половине двадцатого века, Маргит постоянно продвигалась по службе, пока она не возглавила офис, в котором она работала. В раннем возрасте Кертес проявил большую тягу к музыке и начал скрипка уроки. «Когда мне было шесть лет, и я начал заниматься музыкой», - сказал он Высокая точность интервьюер: «Это был 1935 год, и в Европе творились жестокие вещи ... Я нашел свое« изгнание »в музыке, в занятиях на фортепиано, скрипке и написании небольших сочинений».[1]

Вторая мировая война и холокост

После того как Венгрия провалила переговоры о перемирии с западными союзниками, 19 марта 1944 года немецкие войска оккупировали Венгрию. Зная о том, что происходило с евреями по всей Европе, семья скрылась. Большая часть большой семьи Кертеша была депортирована в Освенцим в июле 1944 г. и не пережил Холокост.

По настоянию матери и несмотря на прерывания военного времени из-за воздушных налетов, депортаций, голода и вторжений со стороны как немцев, так и позже русских, Иштван Кертеш продолжал свое музыкальное образование. К двенадцати годам Кертес помимо скрипки начал изучать фортепиано и композицию. Юный Кертеш вместе со своей сестрой воспользовался богатой культурной жизнью Будапешта и почти каждый вечер посещал симфонические или оперные представления. Именно в это время Кертес решила стать дирижером. После войны он возобновил свое формальное обучение и посетил Kölcsey-Гимназия где в 1947 году окончил с отличием.

В том же году Иштван Кертес поступил на стипендию в Королевскую Музыкальную Академию, ныне Музыкальная академия Ференца Листа в Будапешт, где учился скрипка, пианино и сочинение с Золтан Кодай, Лео Вайнер и Резсу Кокай. Развивая свой живой интерес к проведение, Кертес стал учеником Янош Ференчик и Ласло Сомоги. На консерватория, Кертес также познакомился со своей женой, лирикой сопрано Эдит Ганс, на которой он женился в 1951 году. Позже она сменила имя на Эдит Кертес-Габри. Пара входила в когорту музыкантов. В музыкальном плане на Кертеша больше всего повлияли Ласло Сомоги, Бруно Вальтер и Отто Клемперер, затем директор Будапештская опера.

Карьера

17 декабря 1948 года Иштван Кертеш дебютировал как дирижер с полностью Моцартовской программой.

Будапешт

С 1953 по 1955 год Кертес был избран главным дирижером Филармонического оркестра в Дьер, должность, которую он занимал в течение двух лет. В этот период он имел возможность развить широкий симфонический репертуар, руководя Будапешт Оперный оркестр с 1955 по 1957 год, работал доцентом дирижирования в Музыкальной академии Ференца Листа. После потрясений Венгерская революция, и с молодой семьей на буксире Кертес уехал Венгрия. Предложил стипендию Национальная академия Санта-Сесилия в Рим, Кертес учился у Фернандо Превитали а его жена Эдит Кертес-Габри пела в Бременская опера. Кертес окончил школу с отличием и был удостоен высшей награды Академии «Premio d'Atri». Более того, Превитали выбрал Кертеса для своего "Corso di Perfezionamento" в течение двух сезонов подряд, в течение которых Кертес дирижировал оркестром Санта-Сесилия сорок раз.

После завершения учебы в Риме Кертес был приглашен дирижером Гамбургский симфонический оркестр и Гамбург Государственная опера. Гостевое дирижирование там, а также в Висбаден и Ганновер, он провел Фиделио и Богема.

Аугсбургская опера

В марте 1960 года Кертеша пригласили стать генеральным музыкальным руководителем Аугсбург Опера - пост, созданный специально для него. Там он дирижировал выступлениями Моцарт с Волшебная флейта, Die Entführung aus dem Serail, Così fan tutte, и Женитьба Фигаро, заработав себе репутацию интерпретатора произведений Моцарта. Он также дирижировал выступлениями Верди с Риголетто, Дон Карлос, Отелло и Фальстаф, и Рихард Штраус с Саломея, Арабелла, и Der Rosenkavalier. Приглашен на Зальцбургский фестиваль, он провел Die Entführung aus dem Serail в 1961 г. и Волшебная флейта в 1963 году. За это время он также дал первое из многих выступлений в Немецкая опера в Берлине, и провел Берлинская филармония, Лондонский симфонический оркестр, Израильский филармонический оркестр, Опера Сан-Франциско, Симфонический оркестр Северогерманского радио, Гамбургская симфония, Мюнхенская филармония, Симфонический оркестр Баварского радио, то Festival dei Due Mondi в Сполето где он проводил Прокофьева Огненный ангел.

Самые ранние записи Кертеса включают произведения Бетховена Симфония No. 2 и Симфония No. 4. Уже записавшись для EMI / Columbia Records, Кертес подписал эксклюзивный контракт с Decca / London. Его британский дебют состоялся с Королевский филармонический оркестр Ливерпуля в 1960 году. Он дебютировал в США в сезоне 1961–62, также начав сотрудничество с Израильским филармоническим оркестром, которым он дирижировал в качестве гостя. Тель-Авив Mann Auditorium в марте 1962 года. В конце концов, Кертес дирижировал более 378 произведений с Израильским филармоническим оркестром за одиннадцатилетний период.

Кельнская опера

В 1964 году Кертес был назначен генеральным музыкальным директором Кельнская опера где он дирижировал первое немецкое исполнение Бенджамин Бриттен с Билли Бадд и Верди Стиффелио, так же хорошо как Моцарт оперы La clemenza di Tito, Дон Жуан, Così fan tutte и Волшебная флейта.

Хотя он установил хорошие отношения с часто критически настроенной кельнской аудиторией, иногда они были недовольны его часто быстрым темпом. Его 1970 Аида, с Мартина Арройо в главной роли, с одним антрактом и несколькими сокращениями, длилась менее трех часов.

Лондонский симфонический оркестр

Сохранив прежнюю должность директора Кельнская опера, он также стал главным дирижером Лондонский симфонический оркестр с 1965 по 1968 год, и выступал в качестве гостя на Королевский оперный театр, Ковент-Гарден. За три года работы в качестве главного дирижера LSO Кертес сделал записи девяти Дворжак симфонии, который включал первую полную запись Симфония No. 1.[2] LSO обходилось без него, когда он добивался контроля над всеми художественными делами; его контракт не был продлен, когда он истек в 1968 году.[3]

В этот период карьеры Кертеша в 1966 году он записал Замок Синей Бороды с Криста Людвиг петь роль Юдифи и Уолтер Берри в главной роли. Интерпретация Кертесом трудного, задумчивого произведения Бартока многими считается эталоном оперы; «Игра Лондонского симфонического оркестра и инстинктивное формирование драмы Кертесом ... никогда не было превзойдено».[4]

Кертес был частым приглашенным дирижером Израильский филармонический оркестр, то Венская филармония, то Филадельфийский оркестр, то Чикагский симфонический оркестр, и многие другие оркестры. Он был назначен главным дирижером Бамбергский симфонический оркестр в 1973 г. Кливлендский оркестр год назад безуспешно пытался его назначить музыкальным руководителем. В опросе музыканты из Кливленда отдали 96 голосов «первого выбора» Кертешу в качестве замены для Джордж Селл и только два для Лорина Маазеля, окончательного выбора Кливленда.[5] В Чикаго Кертес дирижировал своим первым выступлением на фестивале Ravinia в июле 1967 года; он был главным дирижером фестиваля с 1970 по 1972 год.

Смерть

16 апреля 1973 года во время концертного тура Кертес утонул, плавая у берегов Израиля в Герцлия.[6] Он записывал Брамс с Вариации на тему Гайдна, а также полное собрание симфоний Брамса. После его смерти Венский филармонический оркестр в память о нем завершил запись Вариации Гайдна без проводника.

У Кертеша остались жена, оперное сопрано Эдит Кертес-Габри, его дети, Габор, Петер и Катрин, его мать, Маргит Муресиан Кертеш Халмос и его сестра, художник-график Вера Кертес.

Международные оркестры

Иштван Кертеш был главным и / или приглашенным дирижером со следующими оркестрами:Бамбергский симфонический оркестр, Берлинская филармония, Чикагский симфонический оркестр, Кливлендский оркестр, Королевский оркестр Консертгебау (Амстердам), Детройтский симфонический оркестр, Гюрзених оркестр (Кёльн ), Израильский филармонический оркестр, Японский филармонический оркестр (Токио), Лондонский симфонический оркестр, Филармония Лос-Анджелеса, Миннесотский оркестр, Новый филармонический оркестр (Лондон), Мюнхенский филармонический оркестр, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (Мюнхен), Orquestre Nacional (Мадрид ), Оркестр Радио-Телевидение (Париж), Orchester de la Suisse Romande (Женева ), Филадельфийский оркестр, Питтсбургский симфонический оркестр, Симфонический оркестр Радио (Берлин), Оперный оркестр Санта-Сесила (Рим), Симфонический оркестр Сан-Франциско, Symphonie Orchester des Norddeutschen Rundfunks (Гамбург ), Королевский Стокгольмский филармонический оркестр, Тонхалле-Оркестр (Цюрих), Венский филармонический оркестр.

Дискография

Его многочисленные записи включают первую полную запись Моцарт с La clemenza di Tito.[7] Он также был первым, кто записал полную Дворжак симфонии и его интерпретации до сих пор считаются классикой в ​​своем роде. Пианисты Клиффорд Керзон, Ганс Рихтер-Хаазер, Владимир Ашкенази и Юлиус Катчен каждый делал записи с Кертес. Он записал Kodály с Псалом Hungaricus и он Вариации Павлина.

Рекомендации

  1. ^ «Интервью с Иштваном Кертесом», Журнал High Fidelity 19, № 12 (декабрь 1969 г.).
  2. ^ Рэй Миншалл, Симфония Дворжака № 1 (вкладыши из записи Иштвана Кертеса).
  3. ^ Моррисон, стр. 164–165.
  4. ^ Эндрю Клементс, «Барток: Замок Синей Бороды», Хранитель (Пятница, 2 марта 2001 г.).
  5. ^ Финн, Роберт. «Поиск оркестра еще не закончен». Cleveland Plain Dealer, 10 августа 1971 г.
  6. ^ "Некролог Иштвана Кертеса", Музыкальные времена 114, № 1564 (1973), стр. 632.
  7. ^ видеть:
    Библиотека Конгресса, Интернет-каталог
    Deutsche Nationalbibliothek Deutsches Musikarchiv В архиве 2011-07-23 на Wayback Machine
    Österreichische Nationalbibliothek Katalog der Musiksammlung В архиве 2011-05-31 на Wayback Machine

Библиография

  • Холмс, Джон Л .: Дирижеры. Руководство для коллекционера пластинок, Gollancz Ltd. 1988.
  • Jaeger, Стефан. Das Atlantisbuch der Dirigenten, Атлантида Musikbuch-Verlag, 1985.
  • Лайман, Дэррил. Великие евреи в музыке, J. D. Publishers, 1986.
  • Моррисон, Ричард (2004). Оркестр. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  0-571-21584-X.
  • Майерс, Курц. Указатель записей обзоров 1984–1987 гг., Г.К. Холл, 1989.
  • Парис, Ален. Dictionnaire des interfaces et de l'interpretation musicale au XX siecle, Роберт Лаффонт, 1989.
  • Сэди, Стэнли. Словарь музыки и музыкантов New Grove, Макмиллан, 1980.

внешняя ссылка