Валлийская национальная опера - Welsh National Opera

Логотип Валлийской национальной оперы

Валлийская национальная опера (WNO) (валлийский: Опера Cenedlaethol Cymru) - оперная труппа, базирующаяся в Кардифф, Уэльс; он дал свои первые выступления в 1946 году. Он начинал как в основном любительский коллектив и преобразовался в полностью профессиональный ансамбль к 1973 году. На первых порах компания давала однонедельный годовой сезон в Кардиффе, постепенно расширяя свое расписание, чтобы стать полностью профессиональным коллективом круглогодичная работа, с собственным оплачиваемым хором и оркестром. Это было описано Нью-Йорк Таймс как «один из лучших оперных ансамблей Европы».[1]

На протяжении большей части своего существования у компании не было постоянной базы в Кардиффе, но в 2004 году она переехала в новый Центр тысячелетия Уэльса, Кардифф Бэй. Компания гастролирует по стране и за рубежом, давая более 120 представлений в год с репертуаром из восьми опер каждый год перед общей аудиторией более 150 000 человек. Его наиболее часто посещаемые заведения, помимо Кардиффа, Llandudno в Уэльсе и Бристоль, Бирмингем, Ливерпуль, Милтон Кейнс, Оксфорд, Плимут, и Саутгемптон в Англии.

Среди певцов, которые были связаны с компанией: Герайнт Эванс, Томас Аллен, Энн Эванс, и Брин Терфель. Приглашенные артисты из других стран включили Джоан Хэммонд, Тито Гобби и Элизабет Сёдерстрём. Среди дирижеров были Сэр Чарльз Маккеррас, Реджинальд Гудолл, Джеймс Левин и Пьер Булез. Компанию с 2011 года возглавляет Дэвид Паунтни в качестве исполнительного директора и художественного руководителя.

Фон

Хоровое пение становилось все более популярным в Уэльсе 19-го века, в основном из-за подъема Eisteddfod как символ его культуры.[2] Первая валлийская национальная оперная труппа была образована в 1890 году. В местной газете отмечалось, что это замечательно, что «раса людей, для которых вокальная музыка является господствующей страстью, не должна были поколения назад создать постоянную национальную оперу».[3] Труппа исполнила оперы валлийского композитора. Джозеф Парри в Кардиффе и на гастролях в Уэльсе. Труппа, преимущественно любительская, с некоторыми профессиональными приглашенными певцами с лондонской сцены, дала многочисленные выступления Парри. Blodwen и Ариенвен, составленные в 1878 и 1890 годах соответственно.[3] Был запланирован тур по Америке, но труппа закрылась, и последняя опера Пэрри - Служанка Сефн Идфыбыл вручен в Кардиффе Оперная труппа Moody-Manners в 1902 г.[4]

Кардиффское Общество Гранд Опера работало с 1924 по 1934 год.[5] Он представил недельные годовые сезоны популярных опер, в том числе Фауст, Кармен и Il trovatore, и, как и его предшественник, был в основном любительским коллективом с профессиональными приглашенными директорами.[6] Помимо постановок этих двух предприятий, опера в Уэльсе в конце 19 - начале 20 веков в основном представлялась приезжими труппами из Англии.[5]

В 1930-е гг. Идлоэс Оуэн Преподаватель пения и дирижер, руководил любительским хором Lyrian Singers в Кардиффе. В ноябре 1941 г. вместе с Джоном Морганом - бывшим Карл Роза Баритон - и невеста Моргана Хелена Хьюз Браун, Оуэн согласился основать Lyrian Grand Opera Company с Брауном в качестве секретаря и Оуэном в качестве дирижера и генерального менеджера.[7] Они обнародовали свой план и провели общее собрание потенциальных сторонников в декабре 1943 года; на этом собрании название предложенной организации было изменено на «Национальная оперная труппа Уэльса».[8] К январю 1944 года планы были достаточно развиты, чтобы состоялись первые репетиции труппы. Оуэн нанял местного предпринимателя У. Х. (Билла) Смита (1894–1968), который согласился работать менеджером.[9] Поначалу сомневаясь в перспективах компании, Смит стал ее влиятельным лицом, ведущим сборщиком средств и председателем в течение двадцати лет с 1948 года.[10][n 1]

Ранние годы

Новая компания дебютировала на Театр принца Уэльского, Кардифф 15 апреля 1946 г. двойным счетом Cavalleria Rusticana и Pagliacci. Оркестр был профессиональным, в основном состоящим из членов Уэльский оркестр BBC; все певцы были любителями, кроме Тюдор Дэвис, а тенор хорошо известен в Ковент-Гарден и Sadler's Wells, который спел Канио в Pagliacci.[12] В течение недельного сезона новая компания также поставила Фаустс Дэвисом в главной роли.[13] Несмотря на то, что он приближался к концу своей карьеры, он имел значительную кассу, и компания играла при аншлагах.[12] Тем не менее, расходы на профессиональный оркестр и прокат костюмов и декораций перевесили кассовые сборы, и сезон принес небольшие убытки. В последующие десятилетия финансы оставались постоянной проблемой.[14]

Декорации были выцветшими из-за многолетней любительской службы, были один или два опытных приглашенных директора ... и большинство местных любителей, жесткие актеры, иногда вокально переигрывающие, абсурдно одетые, но почти все из них отбрасывали первозданную сущность оперы. удовольствие, страсть к пению и к пению.

Времена о первых годах существования Уэльской национальной оперы.[15]

Хотя Оуэн был дирижером спектаклей Cavalliera Rusticanaи оставался музыкальным руководителем компании до 1952 года, его здоровье было слабым, и он не дирижировал ни одним из других спектаклей компании.[16] Его коллега, хормейстер Айвор Джон отвечал за первый сезон Pagliacci и Фауст.[17]

В 1948 году организация была зарегистрирована как общество с ограниченной ответственностью, а сезон в Кардиффе был продлен с одной недели до двух.[18] В следующем году компания дала свои первые выступления в Суонси. К этому времени в составе хора было 120 исполнителей.[18]

Первые несколько сезонов компании не привлекли особого внимания британского музыкального истеблишмента, но к началу 1950-х годов стали заметны лондонские газеты. Пост с картинкой приветствовал хор WNO как лучший в Великобритании.[19] Времена также похвалил припев: «В нем есть тело, легкость, ритмическая точность и, что самое важное, неослабевающая и спонтанная свежесть».[20] К этому времени компания расширила свой репертуар за счет Кармен, Травиата, Мадам Баттерфляй, Сказки Гофмана, Проданная невеста и Die Fledermaus.[20] Времена прокомментировали, что Смит, Оуэн и их коллеги «творили историю Уэльса. Кандалы пуританства, которые удерживали эту страну от формы искусства, идеально подходящей для ее национальных талантов и пристрастий (поскольку театральность и переодевание столь же естественны для Валлийский, как пение) был сломан навсегда ".[20]

Консолидация: 1950-е и 60-е годы

Новый Театр, Место проведения WNO в Кардиффе на 50 лет с 1954 г.

В 1952 году компания переехала в Кардифф. Павильон "Софиевские сады" (построен для Фестиваль Британии ), с Муниципальный оркестр Борнмута как оркестр компании, заменяющий предыдущий специальный ансамбль.[18] Павильон был посредственным с точки зрения акустики, в нем не было оркестровой ямы;[21] два года спустя компания снова переехала в Новый Театр где он играл сезоны Кардиффа на протяжении следующих пятидесяти лет.[22] Сезон 1952 года вызвал особый интерес, поскольку включал в себя то, что тогда было редкостью: Верди с Набукко.[21] Компания заработала репутацию благодаря постановке редко увиденных работ Верди, в том числе Сицилийская вечерня поставлены в том же году,[23] Я Ломбарди в 1956 г.,[24] и Битва при Леньяно, под сокращенным названием Битва, в 1960 г.[25] 1952 год Набукко была первой постановкой WNO, для которой костюмы и декорации были специально разработаны (Патриком Робертсоном), а не взяты напрокат.[26]

В 1953 году труппа поставила первое произведение валлийского композитора: Menna к Арвел Хьюз.[26] Дирижировал композитор, а партии исполнили две приглашенные профессиональные звезды. Ричард Льюис и Элси Морисон.[27] В том же году WNO впервые выступил за пределами Уэльса, играя неделю в Борнмут в апреле,[28] и неделя в Манчестер в октябре, когда Манчестер Гардиан сочли солистов первоклассными, но неутешительный припев в обоих Набукко и Il trovatore.[29] Рецензент в Музыкальные времена прокомментировали потенциальные трудности при сборке полностью любительского хора для выступлений, выходящих за рамки повседневных путешествий по их повседневной работе.[28] Ко времени первого лондонского сезона компании - недели в Сэдлерс Уэллс в 1955 году - хор был признан «живым и волнующим» (Музыкальные времена), «яркий» и «подвижный» (Времена) и «радостный» (Манчестер Гардиан).[30]Второй сезон в «Садлерс Уэллс» летом 1956 года включал постановки «Набукко», «Я Ломбарди» и «Лоэнгрин», получившие восторженные отзывы. Кеннет Лавленд из Южный Уэльс Аргус[31] написал яркую статью под своей подписью «Прогулочная коляска»: «Сегодня вечером, среди рабочих улиц Ангела, Ислингтон, мне выпала честь стать свидетелем того, как группа мужчин и женщин делает для Уэльса больше, чем все ваши звучащие арфы ... политики ".[32]

Герайнт Эванс, приглашенный директор в 1966 и 1969 гг.

К середине 1950-х профессиональные певцы играли ведущие роли в большинстве постановок; они включали Уолтер Мидгли в Тоска и Богема (1955),[33] Раймунд Херинкс в Мефистофеле (1957),[33] Хизер Харпер в Травиата (1957),[34] и Джоан Хэммонд в Мадам Баттерфляй (1958).[34] Возможность усиления профессионального уровня компании обсуждалась в 1958 году, когда было предложено слияние с компанией Carl Rosa, которая испытывала финансовые трудности. Предложение не было реализовано, и WNO продолжила свою работу независимо, а Carl Rosa закрылась.[35]

В течение 1960-х годов компания продолжала расширять свой ассортимент. Его первая постановка Вагнера, Лоэнгрин, и его первый Моцарт, Женитьба Фигаро, оба были исполнены в 1962 году под управлением Чарльз Гровс.[36] Еще одна валлийская опера Хьюза Serch yw'r доктор («Любовь, доктор») поставлена ​​в 1960 году.[25] Популярный итальянский репертуар оставался стержнем ежегодных сезонов, главным режиссером которых был руководитель производства Джон Муди.[37] Главные роли взяли на себя такие восходящие звезды, как Джон Ширли-Куирк, Гвинет Джонс, Томас Аллен, Жозефина Барстоу и Маргарет Прайс, последняя из которых дебютировала с труппой в 1962 году.[38] Признанные певцы в гостях с компанией, включая Герайнт Эванс кто играл главную роль в Дон Паскуале в 1966 г. и Ян Уоллес в той же части в следующем году. Эванс также был замечен как Лепорелло в Дон Жуан в 1966 г. и как Фальстаф в 1969 г.[39]

Постепенный переход от любителя к профессиональному продолжился в 1968 году, когда впервые к хору добавилась небольшая профессиональная группа певцов; смешение любительских и профессиональных хористов продолжалось в течение следующих пяти лет.[37] В конце 1960-х годов основная компания WNO, которая теперь работает круглый год, состояла из 8 основных певцов, 57 приглашенных солистов и хора из 90 любителей и 32 профессионалов. Помимо игроков из Борнмута, компания привлекла Королевская филармония Ливерпуля, Симфонический оркестр Бирмингема и Ольстер оркестры для разных площадок. В последнем сезоне десятилетия 32 выступления были даны в Кардиффе и 61 в других местах Великобритании.[40] Помимо основной труппы, WNO содержала две небольшие группы: одна с оркестром гастролировала по городам Уэльса, а другая, состоящая из 12 певцов с фортепиано, совершила поездку по 79 городкам, в основном небольших, в Уэльсе и Англии.[n 2] В течение десятилетия WNO ввела свою собственную программу обучения молодых певцов.[40]

Полностью профессионально: 1970-е

В 1970 году WNO прекратил использовать Борнмутский и другие оркестры и основал свой собственный, сначала известный как Валлийская филармония. Три года спустя последний любительский элемент компании был удален, когда хор стал полностью профессиональным.[37] Дальнейшее расширение репертуара произошло в 1970-х годах: в 1971 году WNO поставили в Великобритании первые выступления Берг с Лулу режиссер Майкл Гелиот, сменивший Муди в 1969 году. По мнению Малкольма Бойда в Словарь оперы New Grove, Гелиот, «непредсказуемый и часто противоречивый», во многом сформировал стиль компании в 1970-х годах.[37] В сотрудничестве с музыкальным директором компании Джеймсом Локкартом, Гелиоту принадлежит Времена с представлением новых молодых певцов и "постановкой множества новаторских постановок" перед уходом в 1978 году.[42] Критик Родни Милнс писал в 1975 году о продукции WNO:

Я никогда не видел, ну, почти никогда, претенциозных, глупых или серьезно ошибочных постановок, равно как и не видел скучных. … Самым большим достоинством компании является то, что ее работа посвящена, прежде всего, служению композиторам и публике, а не абстрактному понятию «престиж», тщеславию или амбициям отдельных лиц, и в этом она почти уникальна.[43]

В 1973 г. в постановке WNO Гелиота Бриттен с Билли Бадд с Алленом в главной роли был представлен в турне по Швейцарии, а два года спустя его дали в Барселона.[44] В Лондон компания вернулась с участием в оперном фестивале Amoco в Доминион Театр в 1979 г., представляя Дело Макропулоса, Волшебная флейта, Эрнани, Мадам Баттерфляй, и Тристан и Изольда для вместительной аудитории.[45]

Тито Гобби, Фальстаф WNO в 1972 г.

Традиционное предпочтение компании итальянскому репертуару в течение десятилетия было частично исправлено: постановки включают первую постановку WNO Рихард Штраус опера Электра, в 1978 г.[46] Новая валлийская работа, Алан Ходдинотт с Пляж Фалеса, был представлен в 1974 году.[37] В 1975 году в совместном производстве с Шотландская опера, WNO начал цикл Яначек оперы, поставленные Дэвид Паунтни. Начиная с Jenůfa цикл продолжился с Дело Макропулоса (1978), Хитрая Маленькая Лисица (1980), Катя Кабанова (1982) и Из Дома мертвых (1982).[47][n 3]

Среди приглашенных артистов, появившихся с труппой в 1970-х, были баритон Тито Гобби, как Фальстаф (1972),[49] то сопрано Элизабет Сёдерстрём как Эмилия в Дело Макропулоса (1978) и Энн Эванс как Сента в Летучий голландец (1972),[50] и дирижеры Джеймс Левин (Аида, 1970) и Реджинальд Гудолл (Тристан и Изольда, 1979).[51]

В конце 1970-х WNO объединилась с валлийской драматической труппой из Кардиффа, став Валлийской национальной оперной и драматической труппой. Работа драматической труппы постоянно подвергалась критике, Валлийский совет по искусству урезал грант, а в 1979 году партнерство закончилось официальным закрытием валлийской драматической труппы.[52][53]

1980-е

В течение 1980-х WNO продолжала расширяться. Гендель (Роделинда, 1981) и Martinů (Греческая страсть, 1981) были добавлены в репертуар труппы, а в 1983 г. Das Rheingold был поставлен в первом Звенеть цикла, за которым следуют другие три оперы цикла в течение следующих двух лет. Das Rheingold, Зигфрид и Götterdämmerung дирижировал музыкальный руководитель компании, Ричард Армстронг; Die Walküre (1984) провел Гудолл; это было воспринято как удачный ход для компании, чтобы заручиться его услугами - он был описан Хранитель как величайший из ныне живущих вагнеровских дирижеров[54] - но кастинг всего цикла подвергся критике за некоторые серьезные недостатки среди основных певцов, и рецензенты в целом не были впечатлены постановкой Йорана Ярвефельта.[54][55]

Исполнительный директор, Брайан Макмастер, не назначал замену Гелиоту главным режиссером в течение 1980-х годов, предпочитая привлекать приглашенных продюсеров. Бойд упоминает Андрей Щербан с Евгений Онегин (1980) среди успехов и Люсьен Пинтили с Кармен (1983) и Рут Бергхаус с Дон Жуан (1984) как постановки, получившие более неоднозначные отзывы.[37] Сэр Чарльз Маккеррас, дирижер для Дон Жуан, был откровенен в своем презрении к постановке Бергхауса.[56] Гарри Купфер с Фиделио (1981) был осужден Дейли Телеграф как «кусок марксистской полемики», превращающий «политический спорт» в Бетховен работа.[57] Некоторые считали Макмастера слишком склонным отдавать предпочтение радикальным восточноевропейским режиссерам: Джонатан Миллер, ведущий английский режиссер, прокомментировал, что он не намеревался принимать болгарское гражданство, хотя это было «обязательным условием, прежде чем Брайан обратит внимание».[58]

Сэр Чарльз Маккеррас (на фото в 2005 году) стал музыкальным руководителем в 1986 году.

Армстронг ушел в отставку в 1986 году после тринадцати лет работы музыкальным руководителем; его сменил Маккеррас, чье сотрудничество с компанией насчитывает более тридцати лет.[n 4] Среди особенностей его шестилетнего пребывания в должности было более широкое использование субтитры для выступлений не на английском языке. В первые дни существования компании все оперы исполнялись на английском языке, но по мере того, как все больше международных звезд стали появляться в качестве приглашенных директоров, необходимо было пересмотреть языковую политику: немногие из ведущих имен мировой оперы были заинтересованы в повторном изучении своих ролей на английском языке.[60] WNO выбрала средний курс между практиками двух основных лондонских компаний; после 1960-х Королевская опера обычно давали оперы на языке оригинала, и Английская национальная опера был посвящен опере на английском языке.[61] Практика WNO с первых лет существования варьировалась. Примеры из 1980-х включают Вагнера Тристан и Изольда поет на немецком, а Звенеть по-английски;[62] и Верди Сила судьбы дан на английском и Отелло на итальянском.[63] Маккеррас был ярым сторонником исполнения на языке оригинала с субтитрами: «Я не могу представить себе большего прогресса для оперы… Какой подарок! Это как Зигфрид, понимающий дровосека».[64][n 5]

1990-е

Макмастер ушел в отставку в 1991 году, что привело компанию к международному статусу с выступлениями на Ла Скала, Милан; то Метрополитен-опера, Нью-Йорк; и в Токио.[66][67] Одним из последних наследий его пребывания на этом посту стала постановка в 1992 г. Дебюсси с Pelléas et Mélisande, режиссер Питер Штайн и проводится Пьер Булез. Нью-Йорк Таймс назвал WNO «одним из лучших оперных ансамблей в Европе» и отметил, что премьера произведения Дебюсси в Кардиффе «привлекла 80 критиков со всего Соединенного Королевства и континента ... самое престижное, долгожданное событие британский оперный сезон ».[1] Спектакль был отдан на Театр дю Шатле, Париж, несколько недель спустя.[68]

За Макмастером на посту генерального директора последовал Мэтью Эпштейн, три года которого (1991–94) были описаны в исследовании 2006 года Полом Аткинсоном как «менее счастливый и менее успешный период».[67] Эпштейна заменил Энтони Фрейд, при котором, по словам Аткинсона, постановки стали «неизменно сильными, музыкально хорошо подготовленными, грамотно поставленными и хорошо составленными».[67] Mackerras сменил в 1992 г. Карло Рицци, который был музыкальным руководителем во время WNO Золотой юбилей в 1996 году. Когда это событие ознаменовалось выпуском новой постановки "Cav и Pag" В двойном законопроекте, который основал компанию в 1946 году, BBC отметила, что WNO была «одной из самых уважаемых оперных компаний в мире».[69] В НаблюдательМайкл Рэтклифф назвал компанию «самой популярной, популистской и стабильно успешной художественной организацией, когда-либо появившейся в Уэльсе ... с лояльностью и привязанностью публики в Кардиффе и по всей Англии ...« Народная опера »- не миф. Это произошло здесь ".[70] Юбилейные торжества были омрачены крахом плана строительства специально построенного дома для компании, Кардиффский оперный театр.[70]

В 1990-х годах WNO провела Выпускные вечера дебют, с полным исполнением Моцарта Идоменей, проведенный Маккеррасом в 1991 году.[71] Компания отыграла три коротких сезона на Королевский оперный театр, Ковент-Гарден в середине 1990-х, показывая Тристан и Изольда и La Favorita в 1993 г. Йомены гвардии в 1995 г. и Прогресс граблей и юбилейный двойной счет Cavalleria Rusticana и Pagliacci в 1996 г.[72][n 6]

21-го века

Компания вступила в новое тысячелетие в состоянии некоторой суматохи. Финансовый кризис привел к увольнению оркестра и сокращению гастрольного графика; консервативные произведения, выбранные для 2001–2002 годов, были осуждены прессой как «самая скучная программа за последнее время»; и Рицци собирался заменить молодой и непроверенный преемник, Туган Сохиев.[75] Рицци снискал большое уважение и привязанность за девять лет работы музыкальным руководителем; Правление его преемника было недолгим и несчастливым. Вступив в должность в 2003 году, Сохкиев поспешно ушел в отставку в следующем году. Рицци согласился реорганизовать свой график и, к признанию публики и критиков, вернулся к должности музыкального директора как раз вовремя, чтобы подготовить компанию к долгожданному переезду на постоянную базу в Кардиффе.[76]

Валлийский центр тысячелетия, Кардифф, база WNO с 2004 года.

После краха схемы Кардиффского оперного театра появился новый проект Центр тысячелетия Уэльса, встретил больший успех. Были получены необходимые согласия и финансирование, и в 2002 году началась работа над новым многоцелевым центр искусств на сайте Cardiff Bay. Центр включал в себя театр на 1900 мест, который, среди прочего, стал базой WNO с 2004 года с собственными репетиционными помещениями и офисами в комплексе.[77]

В первое десятилетие 21 века WNO давало более 120 спектаклей в год с репертуаром, в основном, из восьми полномасштабных опер. Его постоянная аудитория составляет более 150 000 человек в год на десяти основных площадках, три из которых в Уэльсе и семь в Англии.[78][n 7] В этот период компанию критиковали за то, что она недостаточно валлийская. Местный политик Адам Прайс сказал, что у WNO должен быть валлийский музыкальный руководитель; Алан Ходдинотт сказал в 2004 году: «За 20 лет WNO поставил, возможно, четыре или пять валлийских опер ... У них просто, похоже, есть анти-валлийский музыкальный уклон. Мне грустно, что они не делают что-то для валлийских композиторов, особенно молодые."[78] Более позитивное мнение о WNO пришло из Шотландии, где две основные газеты, Шотландец и Вестник, встретила визит компании в 2005 году с восторженной похвалой, противопоставив расцвет оперы в Уэльсе ее пренебрежению политиками в Шотландии и последующим упадком шотландской оперы.[79] В 2010 году ВСО сданы в эксплуатацию Гаир ар Гноуд ("Слово о плоти"), автор Пуйл ап Сион и Менна Эльфин со словами на валлийском языке, описанный как «современная история о сегодняшнем Уэльсе ... вдохновленная переводом Библии».[80]

Это долгий путь, если вы пойдете по часам - в театр в четыре, а на выход в десять, - но если вы пройдете через волнение, бьющее по вашим венам во время триумфа Валлийской национальной оперы, это продолжительный момент оперного блаженства, которого вы никогда не получите. хочу закончить.

Ричард Моррисон в Времена на WNO 2010 Die Meistersinger.[81]

С 2006 по 2011 год исполнительным директором (с титулом «художественный руководитель») был Джон Фишер. Его срок совпал со сроком Лотар Кенигс который был музыкальным руководителем с 2009 по 2016 год. Ярким моментом этого периода стала постановка в 2010 году Die Meistersinger, продюсер Ричард Джонс, в главной роли Брин Терфель как Ганс Закс. Спектакль получил высокую оценку рецензентов.[82]

В 2011 году Дэвид Паунтни был назначен преемником Фишера на посту исполнительного директора. Он работал с компанией с 1970-х годов, последний раз работал над автомобилем 2006 года. Летучий голландец с Терфелем, который был установлен в космосе.[83] В 2013 году он запрограммировал трилогию опер в Тюдор Англия: Доницетти с Анна Болена, Мария Стуарда и Роберто Деверо,[84] в следующем году выпустит еще одну трилогию на тему падшие женщины – Пуччини с Манон Леско, Henze с Бульвар Солитьюд и Верди Травиата.[85] На 2016 год Паунтни запланировал еще одну трилогию, на этот раз на тему Фигаро, состоящую из произведений Моцарта. Женитьба Фигаро и Россини с Севильский цирюльник и новая работа, Фигаро разводится с музыкой Елена Лангер и либретто Паунтни.[86]

В сентябре 2015 года WNO объявил о назначении Томаша Хануса своим следующим музыкальным директором, который вступит в должность на сезон 2016–17. В то же время Карло Рицци был назван лауреатом дирижерской премии, причем немедленно.[87]

Записи

Хотя хор и оркестр Валлийской национальной оперы появлялись на многих коммерческих записях, часто с участием обычных солистов WNO, было несколько наборов, аудио или видео, собственных постановок компании. Среди них Тристан и Изольда проведенный Гудоллом (1981),[88] Pelléas et Mélisande проведенный Булезом (1992),[89] Йомены гвардии, проведенный Mackerras (1995),[n 8] Доктор Миддфай проведено Армстронгом (1998),[92] и Ариоданте проводится Айвор Болтон, режиссер Дэвид Олден (1999).[93] BBC сделала студийную видеозапись актеров WNO в Катя Кабанова, проведенный Армстронгом в 1982 году.[94]

Хор и оркестр WNO были задействованы для студийных оперных записей, не связанных с постановками компании, в том числе Гамлет (1983), Норма (1984), Анна Болена (1987), Эрнани (1987) и Адриана Лекуврёр (1988) под руководством Ричард Бониндж,[88] Фауст (1993) и Катя Кабанова (1994) под руководством Рицци; и Глориана (1993), Евгений Онегин (1994) и Jenůfa (2004) под руководством Маккерраса.[95] К юбилею WNO в 1996 г. Декка использовал некоторые из своих студийных записей для праздничного набора компакт-дисков с участием многих солистов, которые выступали на сцене вместе с труппой, а некоторые нет, в том числе последних Джоан Сазерленд, Лучано Паваротти, Монтсеррат Кабалье и Томас Хэмпсон.[96] Оркестр WNO сделал студийные записи неоперной музыки Элгар, Делиус, Кольридж-Тейлор и Джордж Ллойд, а также несколько наборов традиционных валлийских песен и кроссоверная музыка.[88][95]

Музыкальные директора

Смотрите также

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. ^ Смит был секретарем довоенного Кардиффского общества большой оперы, и когда к нему обратился Оуэн, он усомнился, что предлагаемая компания может выжить больше, чем старое общество.[11]
  2. ^ Основная компания играла в Бирмингем, Бристоль, Кардифф, Ливерпуль, Llandudno, Стратфорд-на-Эйвоне и Суонси, а группа среднего размера появилась на Аберистуит, Haverfordwest, Рил и Wrexham.[41]
  3. ^ Эти даты совпадают с датами проведения совместных постановок WNO; постановки Шотландской оперы проходили в 1977, 1981, 1987, 1979 и 1987 годах соответственно.[48]
  4. ^ Маккеррас впервые начал сотрудничать с WNO в 1950 году, когда, будучи молодым дирижером, он отвечал за Сказки Гофмана. В то время он в частном порядке писал о «ужасном оркестре ... шокирующе расстроенном» и о певцах, «в основном любительских и ненадежных».[59]
  5. ^ У Вагнера Зигфрид, одноименный герой, попробовав кровь дракона, внезапно понимает, что ему пытается сказать дружелюбная птица.[65]
  6. ^ Выступления Йомены гвардии (совместное производство с Фестиваль Glimmerglass ), были первой постановкой любого Савойская опера в Ковент-Гарден и получил похвалу WNO за счет Королевской оперы за то, что положил конец вековому отсутствию Гилберт и Салливан из Королевского оперного театра.[73][74]
  7. ^ Десять площадок были Кардифф, Суонси и Лландидно в Уэльсе и Бристоле, Бирмингеме, Ливерпуле, Оксфорде, Милтон-Кейнсе, Плимуте и Саутгемптоне в Англии.[78]
  8. ^ Практически те же силы записали еще четыре оперы Гилберта и Салливана: Суд присяжных (1995), HMS сарафан (1994), Пираты Пензанса (1993) и Микадо (1991), но эти декорации не создавались совместно со сценическими постановками WNO, труппа не ставила работы.[90][91]

Рекомендации

  1. ^ а б Роквелл, Джон. «Булез и Штайн на сцене 'Pelleas' с современными нюансами в Уэльсе», Нью-Йорк Таймс, 24 февраля 1992 г.
  2. ^ "Истоки национального айстедвод". Музей Уэльса. Получено 6 марта 2016.
  3. ^ а б "Валлийская национальная опера", Мертир Таймс, 21 мая 1897 г., стр. 3
  4. ^ "Валлийская опера на гастролях", Западная почта, 5 сентября 1890 г., стр. 4; и "Доктор Джозеф Парри", Манчестер Гардиан, 18 февраля 1903 г., стр. 4
  5. ^ а б Гриффель, стр. xvii
  6. ^ "Кардифф", Эра, 14 декабря 1927 г., стр. 6; и "Кардифф", Западные утренние новости, 22 марта 1930 г., стр. 10
  7. ^ Фоукс, стр. 2
  8. ^ Фоукс, стр. 3
  9. ^ Фоукс, стр. 7
  10. ^ «Смит, Уильям Генри (Билл; 1894–1968)», Словарь валлийских биографий, Национальная библиотека Уэльса, проверено 26 февраля 2016 г.
  11. ^ Фоукс, стр. 7
  12. ^ а б Фоукс, стр. 8
  13. ^ Фоукс, стр. 6
  14. ^ Фоукс, стр.10, 67 и 144.
  15. ^ Валлийская национальная опера спустя 15 лет ", Времена, 27 сентября 1963 г., стр. 16
  16. ^ Фоукс, стр. 6, 21 и 278–279.
  17. ^ Фоукс, стр. 278–279.
  18. ^ а б c Forbes и другие, п. 8
  19. ^ "Уэльс прорывается в оперу", Пост с картинкой, 9 июня 1951 г., стр. 16–17.
  20. ^ а б c "Опера в Уэльсе: прекрасное достижение национальной компании", Времена, 22 мая 1950 г., стр. 6
  21. ^ а б "Валлийская национальная опера", Времена, 10 октября 1952 г., стр. 2
  22. ^ "История", New Theater, Cardiff, получено 27 февраля 2016 г.
  23. ^ Forbes и другие, п. 10
  24. ^ Forbes и другие, п. 56
  25. ^ а б Фоукс, стр. 283
  26. ^ а б Фоукс, стр. 280
  27. ^ "Менна", Времена, 10 ноября 1953 г., стр. 10
  28. ^ а б Оперные спектакли », Музыкальные времена, Июнь 1953 г., стр. 275 (требуется подписка)
  29. ^ "Валлийская национальная опера: возрождение оперы Верди" Набукко", Манчестер Гардиан, 6 октября 1953 г., стр. 4; и "Национальная оперная труппа Уэльса", Манчестер Гардиан, 8 октября 1953 г., стр. 5 (требуется подписка)
  30. ^ "Лондонская музыка", Музыкальные времена, Сентябрь 1955 г., стр. 484 (требуется подписка); "Валлийская национальная опера", Времена, 12 июля 1955 г., стр. 5; и Хоуп-Уоллес, Филип. "Menna в Уэллсе Сэдлера ", Манчестер Гардиан, 15 июля 1955 г., стр. 7 (требуется подписка)
  31. ^ https://biography.wales/article/s11-LOVE-KEN-1915
  32. ^ Данн, Джон, Валлийский дядя Воспоминания о Томе Моргане 1898-1957, стр.
  33. ^ а б Фоукс, стр. 281
  34. ^ а б Фоукс, стр. 282
  35. ^ Гудман и Хэрвуд, стр. 11–12.
  36. ^ Фоукс, стр. 284
  37. ^ а б c d е ж Бойд, Малькольм. "Кардифф", Словарь оперы New Grove, Oxford Music Online, Oxford University Press, дата обращения 26 февраля 2016 г. (требуется подписка)
  38. ^ Фоукс, стр. 283 - 284 и 287.
  39. ^ Фоукс, стр. 285, 287 и 351.
  40. ^ а б Гудман и Хэрвуд, стр. 16
  41. ^ Гудман и Хэрвуд, стр. 67
  42. ^ "Некролог: Майкл Гелиот", Времена, 25 июня 2012 г., стр. 48
  43. ^ Цитируется в Forbes и другие, п. 52
  44. ^ Forbes и другие, п. 14
  45. ^ "Театры", Времена, 11 декабря 1979 г., стр. 9; 12 декабря 1979 г., стр. 10; 13 декабря 1979 г., стр. 7; 14 декабря 1979 г., стр. 13; и 15 декабря 1979 г., стр. 8
  46. ^ Фоукс, стр. 293
  47. ^ Рейниш, Тимоти. «Енуфа», Хранитель, 26 ноября 1975 г., стр. 10; Уолш, Стивен. «Эликсир жизни», Наблюдатель, 10 сентября 1978 г., стр. 32; Сатклифф, Том. "Немного запутанный", Хранитель, 15 ноября 1980 г., стр. 11; Росселли, Джон."Катя Кабанова", Хранитель, 20 мая 1982 г., стр. 12; и Уолш, Стивен. "Цепная банда Яначека", Наблюдатель, 14 ноября 1982 г., стр. 31 год (требуется подписка)
  48. ^ "Наша история", Scottish Opera, дата обращения 28 февраля 2016
  49. ^ Forbes и другие, п. 14
  50. ^ Фоукс, стр. 78
  51. ^ Фоукс, стр. 143 и 215.
  52. ^ "Национальная библиотека Уэльса: Рекорды Валлийской национальной оперы", Архивы Уэльс, проверено 28 февраля 2016 г.
  53. ^ Александр, Дэвид. "Валлийская драматическая компания", Времена, 19 апреля 1978 г., стр. 17
  54. ^ а б Сатклифф, Том. «Возвращение Мастера ринга», Хранитель, 20 февраля 1984 г., стр. 9 (требуется подписка)
  55. ^ Бойд, Малькольм. "Кардифф", Музыкальные времена, Май 1984 г., стр. 284–285. (требуется подписка); и Гриффитс, Пол. «В звуке тоньше, чем в постановке», Времена, 20 февраля 1984 г., стр. 7
  56. ^ Симеоне и Тиррелл, стр. 75
  57. ^ «Валлийская национальная опера представляет Фиделио» BBC Genome, получено 28 февраля 2016 г.
  58. ^ Гилберт, стр. 334
  59. ^ Симеоне и Тиррелл, стр. 10
  60. ^ "Что за опера для Ковент-Гардена?", The Times », 9 декабря 1960 г., стр. 18
  61. ^ Лебрехт, стр. 198; и Гилберт, стр. 557.
  62. ^ «Тристан и Изольда», и "Кольцо нибелунгов", BBC Genome, данные получены 28 февраля 2016 г.
  63. ^ «Сила судьбы», и "Отелло", BBC Genome, данные получены 28 февраля 2016 г.
  64. ^ Виддикомб, Джиллиан. «Мерцание понимания», Наблюдатель, 25 апреля 1993 г., стр. 59 (требуется подписка)
  65. ^ Бассетт, стр. 111
  66. ^ «Изящное искусство обозначения культуры оплаты», Времена, 9 мая 1991 г., стр. 35 год
  67. ^ а б c Аткинсон, стр. 16
  68. ^ Хорнсби, Майкл и Шон Мак Карти. "Французский баран вытесняет Блодвен оперную овцу", Времена, 20 апреля 1992 г., стр. 1
  69. ^ "The Sunday Feature: Уэльская национальная опера, 50 лет", BBC Genome, данные получены 28 февраля 2016 г.
  70. ^ а б Рэтклифф, Майкл. «Призрак на дне рождения валлийской оперы», Наблюдатель , 17 марта 1996. с. C10 (требуется подписка)
  71. ^ «Пром 66», База данных Proms, BBC, данные получены 29 февраля 2016 г.
  72. ^ "Валлийская национальная опера", Royal Opera House Collections Online, данные получены 29 февраля 2016 г.
  73. ^ Запад, Уильям. «На обзоре: Куперстаун, штат Нью-Йорк»., Новости Opera, Ноябрь 1995 г. (требуется подписка)
  74. ^ Даваль, Питер. «Йомены заканчивают долгое ожидание», Времена, 26 апреля 1995 г., стр. 42
  75. ^ Кристиансен, Руперт. «Прилавки с фасолью вступают во владение: Национальная опера Уэльса - выдающаяся компания с глобальной репутацией - так почему же персонал взбунтован, а моральный дух упал?», Дейли Телеграф, 14 января 2002 г. (требуется подписка)
  76. ^ Консервирование, Хью. "Честь Рицци", Санди Таймс, 19 сентября 2004 г. (требуется подписка)
  77. ^ Гланси, Джонатан. "Внутри кита", Хранитель, 27 сентября 2004 г.
  78. ^ а б c Шиптон, Мартин. «WNO обвиняют в том, что просто недостаточно валлийский», Западная почта, 8 июля 2009 г. (требуется подписка)
  79. ^ Маклауд, Мердо. «Оперная трагедия - Уэльс показывает нам, как это делается», Шотландец, 9 октября 2005 г. (требуется подписка); и Тумелти, Майкл. «Жалкая сказка из двух опер», Вестник, 1 октября 2005 г. (требуется подписка)
  80. ^ Багналл, Стив. «Мы принесем оперу в Нью-Уэльс», The Liverpool Daily Post ", 22 ноября 2010 г. (требуется подписка); и Прайс, Карен. «Опера на коробке», Западная почта, 11 апреля 2015 (требуется подписка)
  81. ^ Моррисон, Ричард. "Брин Терфель и шесть часов блаженства", Времена, 21 июня 2010 г. (требуется подписка)
  82. ^ Консервирование, Хью. «Мастер и командир - Сакс не может стать лучше этого, - говорит Хью Кэннинг, в роли Брин Терфель в чудесной пьесе WNO« Мейстерзингер »», Санди Таймс, 27 июня 2010 г. (требуется подписка); и Кларк, Эндрю. "" Мейстерзингер фон Нюрнберг ", The Financial Times, 20 июня 2010 г. (требуется подписка)
  83. ^ «Дэвид Паунтни назначен художественным руководителем Валлийской национальной оперы», Западная почта, 2 апреля 2011 г. (требуется подписка)
  84. ^ "Тюдоры", Времена, 24 августа 2013 г. (требуется подписка)
  85. ^ Прайс, Карен. «Люди могут подумать, что это сексизм», Западная почта, 17 января 2014 г. (требуется подписка)
  86. ^ "Фигаро разводится", Welsh National Opera, дата обращения 29 февраля 2016.
  87. ^ «WNO объявляет нового музыкального директора и нового дирижера-лауреата», Национальная опера Уэльса``, данные получены 29 февраля 2016 г.
  88. ^ а б c Стюарт, Филипп. Декка Классика, 1929–2009, дата обращения 29 февраля 2016
  89. ^ Pelléas et Mélisande ", World Cat, получено 29 февраля 2016 г.
  90. ^ Симеоне и Тиррелл, стр. 112
  91. ^ «Микадо, Пираты Пензанса, Х.М.С. Передник, Суд присяжных, Йомены Стражи», World Cat, получено 29 февраля 2016 г.
  92. ^ "Доктор Миддфай", World Cat, получено 29 февраля 2016 г.
  93. ^ "Ариоданте", World Cat, получено 29 февраля 2016 г.
  94. ^ "Катя Кабанова", World Cat, получено 29 февраля 2016 г.
  95. ^ а б "Валлийская национальная опера" World Cat, получено 29 февраля 2016 г.
  96. ^ «Валлийская национальная опера: праздник», World Cat, получено 29 февраля 2016 г.
  97. ^ Кеннеди и другие, п. 915; и «WNO объявляет нового музыкального директора и нового дирижера-лауреата», Валлийская национальная опера, 23 сентября 2015 г.

Источники

  • Аткинсон, Пол (2006). Повседневные арии: оперная этнография. Лэнхэм, США: AltaMira Press. ISBN  978-0-7591-0139-5.
  • Бассет, Питер (2003). Кольцо нибелунга: путеводитель по кольцу нибелунга Вагнера. Кент-Таун, Южная Австралия: Wakefield Press. ISBN  978-1-86254-624-0.
  • Данн, Джон (2018). Валлийский дядя, воспоминания о Томе Моргане 1898-1957 гг.. Питерборо. ISBN  978-178456-597-8.
  • Фоукс, Ричард (1986). Валлийская национальная опера. Лондон: Макрей. ISBN  978-0-86203-184-8.
  • Форбс, Элизабет; и другие. (1976). Валлийская национальная опера: 30 лет. Кардифф: WNO. OCLC  222309358.
  • Гилберт, Сьюзи (2009). Опера для всех. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN  978-0-571-22493-7.
  • Гудман, лорд; Лорд Хэрвуд (1969). Отчет об опере и балете в Соединенном Королевстве, 1966–69. Лондон: Совет по делам искусств Великобритании. OCLC  81272.
  • Гриффель, Маргарет Росс (2013). Оперы на английском языке: Словарь. Лэнхэм, США: Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-8272-0.
  • Кеннеди, Майкл; Джойс Борн Кеннеди; Тим Резерфорд-Джонсон (2013). Оксфордский словарь музыки (шестое изд.). Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-957854-2.
  • Лебрехт, Норман (2001). Ковент-Гарден: Нерассказанная история. Бостон: издательство Северо-Восточного университета. ISBN  978-1-55553-488-2.
  • Симеоне, Найджел; Джон Тиррелл (2015). Чарльз Маккеррас. Вудбридж: Бойделл Пресс. ISBN  978-1-84383-966-8.

внешняя ссылка