Музыка Швейцарии - Music of Switzerland - Wikipedia

Музыка Швейцарии
Общие темы
Жанры
Особые формы
СМИ и производительность
Музыкальные награды
Музыкальные чарты
Музыкальные фестивали
Музыкальные медиа
Националистические и патриотические песни
Национальный гимн"Швейцарский псалом "
Региональная музыка
Местные формы
Связанные области

Швейцария долгое время имел отчетливую культурную самобытность, несмотря на разнообразие Немецкий, Французский, Итальянский, Ретороманский и другие национальности. Религиозная и народная музыка доминировали в стране до 17 века, при этом рост производства других видов музыки происходил медленно.

Народная музыка

Из-за отсутствия подробных записей о Швейцарии мало что известно. Народная музыка до 19 века. Примерно 16 века лютня табулатуры были реконструированы в аутентичные инструментальные аранжировки; однако первым важным источником информации являются сборники народных песен XIX века, а также работы, выполненные музыковед Хэнни Кристен. Одной из древнейших разновидностей народной музыки была швейцарская песня. Kühreihen, сельскохозяйственная альпийская песня в Лидийский режим. Включены традиционные инструменты альпийский рог, кованые цимбалы, Файф, шарманка, кастаньеты, Ребек, волынка, циттерн и Shawm.

В начале 19-го века швейцарская народная музыка в основном исполнялась ансамблями, состоящими из странствующих музыкантов и сольных исполнителей, использующих инструмент, всего с несколькими дуэтами. Однако в 1830-х гг. Швейцарские военные была реорганизована, что привело к образованию духовые оркестры которые использовали современные инструменты. Эти инструменты, в основном медные или духовые, были построены намного лучше, чем те, на которых играли странники, и музыканты привозили их в свои деревни. К этим ансамблям присоединились местные музыканты, которые исполняли танцевальную музыку на фестивалях и других торжествах. Включены танцевальные стили Schottisch, мазурка, вальс и полька.

В 1829 г. аккордеон был изобретен в Вена К 1836 году он распространился и в Швейцарии. Аккордеон был популярен, потому что на нем было относительно легко играть и дешево было приобрести, и требовалось всего лишь одного музыканта, чтобы играть мелодию и аккомпанемент. К 1850-м годам аккордеон стал неотъемлемой частью швейцарской народной музыки, и полупрофессиональные ансамбли стали играть на больших общественных танцах. Наряду с духовыми оркестрами появились струнные инструменты, такие как скрипка и контрабас; струнные оркестры вскоре начали вытеснять старые духовые оркестры. Аккордеон, однако, не появлялся в этих танцевальных коллективах примерно до 1903 года, и в конечном итоге он заменил две скрипки, которые стали стандартом.

Следующий Первая Мировая Война, Швейцария стала более урбанизированной, и музыка переместилась в такие города, как Цюрих. Сельская народная музыка стала самым популярным стилем среди аудитории среднего класса, а такие музыканты, как Джозеф Стокер («Штокер Сепп»), стали известны по всей стране. Штокер знал, что его публике нравится экзотическая привлекательность сельской музыки, поэтому он покупал традиционные костюмы в Unterwalden для его группы. Это было началом лендлермузыка.

В городских районах Швейцарии народная музыка начала смешиваться с новыми стилями, такими как джаз и фокстрот, в то время как саксофон заменил кларнет. Начиная с 1930-х годов, швейцарское правительство начало поощрять национальную идентичность, отличную от Германии и других соседей. Laendlermusic стала ассоциироваться с этой идентичностью и стала еще более популярной.

Следующий Вторая Мировая Война однако лендлермусика быстро стала менее популярной из-за притока импортных стилей. Сфера также стала менее разнообразной, с более стандартизированными форматами групп и только четырьмя или пятью танцевальными стилями в репертуаре. К 1960-м годам наиболее распространенным форматом были трио, состоящие из двух аккордеонов и контрабаса, и многие швейцарцы считали своим гражданским долгом сохранить эту традицию и защитить ее от изменений. Им в значительной степени удалось предотвратить изменения, но эта сфера стала застойной и стала гораздо менее популярной. По-прежнему есть популярные исполнители, такие как Рес Шмид, Вилли Валотти, Маркус Флюкигер, Дани Хэуслер и Карло Бруннер, но общая фан-база сильно сократилась.

В конце 1990-х, и особенно в 2000-х, примерно с 2008 года по настоящее время, семейная группа Die Dritten Оша, семья йодлинга из Бернского Оберланда, добилась успеха. Их формат - Schwyzeroergeli (маленький аккордеон), на котором играет Ганс Оеш, гитара, электрический бас и большой аккордеон. Их возглавляет Мелани Ош.

Народная музыка из Аппенцелля

Сельский Аппенцелль край - крупный центр народной музыки. В то время как другие части Швейцарии приняли аккордеон (Langnauerli и Schwyzerörgeli ) в 19 веке Аппенцелль сохранил скрипка и кованые цимбалы. Струнная музыка из Аппенцелля популярен по всей Швейцарии. В оригинальной аранжировке (две скрипки, цимбалы, виолончель, контрабас ) имеет большое значение, а аккордеон и пианино также включены в некоторые образования.

Поп и рок

1960-е

Позже, в 20-м веке, в 1960-х, рок-н-ролл, или же бить музыкубыл популярен, достигнув пика в 1968 году с выпуском Les Sauterelles «Небесный клуб». Популярность швейцарского рока началась в 1957 году, когда гавайцы из Хулы присоединились к рокабилли, заложив основу для бума начала 1960-х годов. Франкоязычная часть Швейцарии вскоре оказалась во власти таких французских звезд, как Джонни Холлидей, и вскоре швейцарские художники любят Les Aiglons, Ларри Греко и Ле Фо-Фрер стали крупными художниками.

В 1964 году популярность, вдохновленная Beatles, захватила континент, вытеснив более ранний инструментальный рок и вдохновившие музыкальные битвы в Базель, столица швейцарского рока. Швейцарские группы в той же форме включали The 16 Strings и Пичи, и вскоре немецкоязычные исполнители стали преобладать в этой области. Цюрих затем стал центром инноваций, опираясь на работы Криса Ланге блюз - исследования корней, Хайнер Хепп Боб Дилан - вдохновил фолк и популярность Тони Весколи. Среди других швейцарских художников того периода R&B выступают The Nightbirds из Локарно, звезды легкого рока The Wild Gentlemen, The Blue Sounds и поп-группа Marco Zappa & the Teenagers. В 1967 году художникам нравились Mani Matter, Франц Холер, Сергий Головин, и Курт Марти начали устанавливать швейцарско-немецкий диалект рок, прославляя свою национальную самобытность. В то время как другим нравится Роланд Зосс и Тину Хейнигер пел по-немецки.

К 1968 году швейцарский рок умирал, и художники исследовали звуковые инновации. Базельское окно Барри, например, использовало душа и Индийская музыка сделать камень, а Сотерели исследовали психоделия.

1970-е годы

Прогрессивная музыка сформировалась к 1970-м годам, когда джаз, блюз и другие жанры сочетались с социально ориентированной лирикой, диковинными соло и мачо-позерством. Первой группой прогрессив-рок-бума была супергруппа Пламенная мечта, Крокодил, и Дрожь, и Brainticket вскоре последовал. Sinus Studio в Берн, а также инженеры Эрик Мерц и Питер МакТаггарт, однако к середине 1970-х годов стали центром инноваций.

В 1973 году был выпущен первый коммерческий релиз диалектного рока с Румпельстилц "Warehuus Blues"; группа ворвалась в мейнстрим в 1976 году с выпуском регги -влиятельный чарт-топпер Füüf Narre im Charre.

Позже в этом десятилетии Тяжелый рок стал популярным и Жаба вскоре установил швейцарскую сцену с дебютным синглом "Stay!", подготовив почву для взрыва 1980 года. Крокус, самая популярная рок-группа в истории швейцарской музыки. Кроме того, такие группы, как The Swiss Horns, Red Devil Band и Circus из Базеля, продолжили музыку в более экспериментальной форме и расширили музыкальные границы Швейцарии. панк-рок. В 1976 году небольшая группа швейцарских панков начала адаптировать американскую и британскую панк-рок сцену. Группы вроде Kleenex, Дитер Мейер, Носовые мальчики, Троппо, Mother's Ruin, TNT, Dogbodys и Sick, все из Цюрих, а также Glueams (Берн ), Sozz (Бюрен), Crazy (Люцерн ) и Ублюдки, Джек и Потрошители (Женева ) представлял швейцарскую панк и вэйв-сцену конца 1970-х.

Kleenex - помимо британских групп Прорези и Плащи - была одной из трех первых женских групп эпохи панка, опубликовавшей в ноябре 1978 года свой первый сингл / EP с четырьмя песнями. Со смесью художественной школы, гламура и панк-нойза они попытались привлечь внимание Джон Пил и стал первым экспортным хитом Swiss Wave. Они достигли UK-Charts и подписали контракт с Необработанные торговые отчеты.

1980-е

В 80-е годы в Швейцарии было выпущено несколько металлических групп. Швейцарская группа, Кельтский мороз, в основном известные своим прогрессом стиля и авангард взять крайний музыка началась в начале 1980-х как Hellhammer и вскоре стал ведущим тяжелый металл группа в Швейцарии. Вместе с несколькими другими группами они заложили основу современного металла в Швейцарии. Связанный с Celtic Frost технический трэш метал трио Коронер которые были роуди для Celtic Frost. В конце 1980-х годов черный металл группа Самаэль формируется, который превращается в промышленный металл группа.

В начале 80-х гг. В Швейцарии новая волна группы разработали свой собственный индивидуальный музыкальный стиль, и некоторые из них стали всемирно известными, особенно Kleenex / LiliPUT и Yello в Великобритании и США или Grauzone и миттаген в Германии. Grauzone достигли австрийских и немецких чартов с их NDW -хит «Айсбэр». Mittageisen выпустил в январе 1985 года 12 "automaten" с новым электро-звуком. Сингл вошел в легендарный Джон Пил покажи BBC Radio 1 и стал хитом инди-дискотеки. Другие известные швейцарцы пост-панк /новая волна группы: Blue China, The Vyllies и Молодые боги. Основанная в 1985 году вокалистом Францем Трайхлером, группа использовала цифровые технологии. отбор проб создать интенсивное слияние классической и рок-музыки и стали пионерами индустриальная музыка. Английская музыкальная пресса восторженно реагирует и Создатель мелодий сделал группу первый одноименный альбом их "Альбом года".

В 1983 году Ex-Trem Normal выпустили "Warum" и "Welcome to Switzerland", которые произвели революцию в бернском роке, добавив характерные диалектные тенденции. За ними последовали Цюри Вест и другие группы.

В 1986 году дуэт Двойной стал первым швейцарским коллективом, попавшим в топ-40 чартов США со своей песней »,Капитан ее сердца ".

С 1980-х годов швейцарский джаз продолжал формироваться. Известные представители швейцарской джазовой сцены - саксофонист Фриц Ренольд или трубач. Франко Амброзетти. Стефан Эйхер - популярный исполнитель фолк-рока, получивший известность в середине 1980-х годов и завоевавший популярность по всей Европе в 1990-х.

1990-е годы

В 1990-х годах многие рэперы и ди-джеи начали оказывать влияние на музыкальную сцену Швейцарии. Такие как Черный тигр из Базеля был первым, кто начал читать рэп на диалекте швейцарского немецкого. Сенс Уник из Рененса (пригород Лозанны) - одна из самых важных рэп-групп, объединяющая хип-хоп с влияниями многих других стилей. Даже их первый EP включал трек на испанском языке из-за испанского наследия MC Carlos и Galego. Электроника также является частью швейцарского музыкального опыта, Yello первый альбом вышел в 1979 году, в 1980-х, Touch Эль Араб с песней «Мухаммар» стал хитом в нескольких странах Европы. Режиссер Пэт Джаббар из Базеля основал свою собственную звукозаписывающую компанию Barraka el Farnatshi в конце восьмидесятых, посвященную музыке арабского мира (особенно Марокко), смешанной с танцевальной музыкой Запада. Хотя большинство произведений музыкантов основано на современной англосаксонской музыке, певец и автор песен Кристин Лаутербург взял на себя традиционную швейцарскую народную музыку и соединил старые домашние песни с элементами поп-музыки и электронной музыки. Своей версией классической швейцарской песни "S'Vreneli vom Guggisberg" она вызвала не только похвалу, но и негодование.

Один из самых популярных швейцарских певцов и исполнителей - DJ Bobo (родился Рене Бауманн).

Возникнув в начале 90-х, группа Готтард превратился в ведущую швейцарскую рок-группу и одну из самых известных групп в Европе. Выпустив в общей сложности 8 студийных альбомов, 2 сборника и 2 концертных альбома (один из которых отключен), они изменили свой стиль с хард-рока на современный рок для взрослых. В настоящее время они очень популярны в Швейцарии, а также в Германии, Австрии, Италии и Бразилии. Певица Стив Ли погиб в аварии на мотоцикле 5 октября 2010 года.[1] К группе присоединился Ник Мэдер, и в 2012 году они гастролировали по всему миру со своим новым альбомом. Firebirth.

2000-е

Некоторые швейцарские музыканты пользуются всемирной репутацией и коммерческим успехом. Гельветическая электронная музыка играет большую роль (в частности, хаус и танцевальная музыка), потому что некоторые исполнители, такие как DJ Антуан, Ремади, Ив Ларок, или же Майк Кэндис. Некоторые популярные швейцарские группы сегодня - это Neue Deutsche Härte группа Metallspürhunde Денди, Paysage D'Hiver, Man-L и Кельтский металл группа Eluveitie.[нужна цитата ] Томас Габриэль Фишер недавно расстались Кельтский мороз и сформировал новую группу, Триптикон,[нужна цитата ] играет в стиле black / doom, похожем на недавний материал Celtic Frost.[нужна цитата ]

2010-е

В 2010 году швейцарский mathcore группа Кнут выпустили свой 4-й полноформатный альбом Wonder на Hydra Head Records.

Одна из самых заметных групп, вышедших из Швейцарии за последнее время, Tj Toðdler из Цюриха, начала исполнять кавер-версии популярных записывающихся исполнителей в 2012 году и с тех пор начала сочинять собственную поп-музыку. Их музыка глубоко укоренилась в швейцарской народной музыкальной культуре: в 2013 году они выпустили два концертных альбома, отстаивающих свою родину. Музыка Швейцарии и Звуки Цюриха, оба выпущены в Америке на Family Recordings. Кроме того, большая часть их работ содержит швейцарские националист образы.[2][3] В январе 2015 года вышел их дебютный альбом Улыбка молодых людей был выпущен Husqvarna на CD и LP.

Примечания и ссылки

  1. ^ swissinfo.ch и агентства (6 октября 2010 г.). «Певец Gotthard погиб в аварии на мотоцикле возле Мескита, штат Невада, США». SwissInfo. Получено 6 октября 2010.
  2. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2015-04-03. Получено 2015-01-08.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  3. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2015-04-07. Получено 2015-01-08.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)

Библиография

  • М. П. Бауманн, Die Älplerfeste zu Unspunnen und die Anfänge der Volksmusikforschung in der Schweiz, в: Schweizer Töne, ed. А. Герхард, А. Ландау, 2000, с. 155–186.
  • М. П. Бауманн: Volkslied в Немецкий, Французский и Итальянский в сети Исторический словарь Швейцарии.
  • http://culture.all-about-switzerland.info/swiss-music.html
  • Чародей Келлер, Марчелло. «La musique de l’émigration suisse et italienne aux États-Unis», в Л. Обер (ред.), Musiques migrantes, In Folio, Genève, 2005, стр. 197–210.
  • Чародей Келлер, Марчелло. «Трансплантация мультикультурализма: швейцарские музыкальные традиции, преобразованные в мультикультурную Викторию», Джоэль Кротти и Кей Дрейфус (приглашенные редакторы), Викторианский исторический журнал, LXXVIII (2007), нет. 2. С. 187–205; позже появился в Бюллетень - Schweizerische Gesellschaft für Musikethnologie und Gesellschaft für die Volksmusik in der Schweiz, Октябрь 2008 г., стр. 53–63.
  • Чародей Келлер, Марчелло. «Швейцарско-итальянская феста в Дейлсфорд-Хепберн-Спрингс в Австралии. Osservazioni etnografiche e un po ’di cronaca", Cenobio, LV (2006), стр. 329–341.
  • Чародей Келлер, Марчелло. «Швейцарские немцы в Мельбурне. Некоторые соображения о музыкальных традициях и самобытности », Schweizer Jahrbuch für Musikwissenschaft, Neue Folge, XXV (2005), стр. 131–154.
  • Чародей Келлер, Марчелло. «Кантон Тичино: una identifyità musicale?», Cenobio, ЛИИ (2003), апрель – июнь, с. 171–184; позже появился в Бюллетень - Schweizerische Gesellschaft für Musikethnologie und Gesellschaft für die Volksmusik in der Schweiz, Октябрь 2005 г., стр. 30–37.
  • Швейцарская лига композиторов. 40 современных швейцарских композиторов = 40 композиторов suizos contemporáneos. Амрисвиль: Бодензее-Верлаг, 1956.
  • Вагнер, Кристофер. «Феномен альпанка». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний ВостокС. 7–12. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0

внешняя ссылка