Русская архитектура - Russian architecture

Собор Василия Блаженного с разноцветными луковичными куполами на фоне голубого неба.
Собор Василия Блаженного (1482–95) - образец русской московской архитектуры.[1]

Русская архитектура следует традиции, уходящей корнями в раннее русское деревянное зодчество (включая различные местные элементы) и архитектура Киевской Руси с центрами в Великий Новгород и Киев.[2] С времен Руси Византийская Империя оказала влияние на архитектуру и культуру России.[3] В другие периоды русской истории архитектура развивалась самостоятельно и характеризовалась национальными и местными особенностями.[4] После падение Киева, Русский архитектурная история продолжался в княжествах Владимир-Суздаль, Новгород, последующие состояния Царство России. Великие церкви Киевской Руси, построенные после принятие христианства в 988 г. были первые образцы монументальной архитектуры в восточнославянском регионе. Рано Восточно-православный церкви в основном строились из дерева, их простейшая форма известна как клеточная церковь. Соборы часто имели много маленьких куполов, что привело некоторых историков искусства к выводу, как могли возникать языческие славянские храмы.

Софийский собор в Новгороде (1044–52), с другой стороны, выражали новый стиль, оказавший сильное влияние на русский язык. церковная архитектура. Его строгие толстые стены, маленькие узкие окна имеют много общего с Романская архитектура Западной Европы. Форма луковые купола являются отличительной чертой русской архитектуры.[5] Дальнейшие отклонения от византийской модели очевидны в последующих новгородских соборах: Св. Николая (1113 г.), Св. Антония (1117–1919 гг.) И Св. Георгия (1119 г.). Светская архитектура Киевская Русь еле выжил. До 20 века только Золотые ворота из Владимир, несмотря на большую реставрацию XVIII века, может считаться подлинным памятником домонгольского периода. В 1940-х годах археолог Николай Воронин обнаружил хорошо сохранившиеся останки Андрей Боголюбский дворец в Боголюбово (датируется 1158–1165 гг.).

Город Новгород сохранил свою архитектуру во время монгольского нашествия. Первые церкви были заказаны князьями; однако после купцов 13 века, гильдии и общины начали вводить в эксплуатацию соборы. Новгородцы XIII века отличались проницательностью, трудолюбием и достатком. Балтийский к белое море. Архитектура в Новгороде начала процветать только на рубеже XII века. Новгородский Софийский собор был построен по образцу оригинального Софийский собор в Киеве; он похож по внешнему виду, но меньше, уже и (в развитии северной русской архитектуры) луковичные купола заменяют купола. Строительством руководили рабочие из г. Киев, которые также импортировали кирпичи. Первичные строительные материалы были полевой камень и раздетый известняковые блоки. Говорят, что интерьеры были расписаны фресками, которые теперь исчезли. Двери бронзовые.

В католикон из Юрьев монастырь был заказан в 1119 г. князем Всеволод Псковский. Архитектор был известен как Мастер Петр, один из немногих архитекторов, зарегистрированных в то время в России. Экстерьер характеризуется узкими окнами и двойными нишами, которые в ритме проходят по всему фасаду; внутренние стены достигают высоты 20 метров (66 футов). Его столбы расположены близко друг к другу, что подчеркивает высоту сводчатых потолков. Интерьер был покрыт фресками из мастерских князя, в том числе одними из самых редких русских картин того времени.

В Церковь Преображения Спасителя был памятником Илья Муромец. Считалось, что во время монгольского нашествия Илья спас город; церковь была построена в его честь на улице Ильи в 1374 году. В это время город-государство Новгород учредил отдельный район для князей, разделив город на ряд улиц, на которых стоит церковь. Окна церкви более детализированы, ниши более глубокие, а купол (замеченный в более крупных соборах) дополнен скатной крышей.

Еще одна церковь, очень похожая на церковь Преображения Господня, - церковь Святых Петра и Павла в Кожевниках. Он был построен в 1406 году, и главное отличие - в строительном материале. Деталь акцентирована на западном и южном фасадах. В это время появляются новые орнаментальные мотивы в кирпиче. Кирпич также использовался для пилястры которые очерчивают фасад. Первоначально он был оштукатурен, но был восстановлен после того, как был поврежден во время Второй мировой войны. Его апсида указывает на реку, которая является желанным видом для кораблей, приближающихся с Балтийского моря. Черепичная крыша напоминает бочка крыши популярный в то время. Стены построены из местных бут, который контрастировал с красным кирпичом. План церкви почти квадратный с четырьмя колоннами, одной апсидой и одним куполом.

Дохристианская архитектура (до 988 г.)

Русская архитектура - это смесь византийской и языческой архитектуры. Некоторые характеристики славянских языческих храмов - это внешние галереи и множество башен.

Между VI и VIII веками славяне построили крепости, названные Grods, которые представляли собой плотно сконструированные деревянные механизмы разделения.[6]

Киевская Русь христианский период (988–1230)

Ранний московский период (1230–1530)

В Монголы разграбили страну так тщательно, что даже столицы (такие как Москва или же Тверь ) не могли позволить себе новые каменные церкви более полувека. Новгород и Псков однако избежал монгольского ига и превратился в успешные торговые республики; В этих городах сохранились десятки средневековых церквей (с XII века и позже). Церкви Новгорода (например, Церковь Преображения Господня на улице Ильина, построенный в 1374 г.), имеют крутые крыши и грубую резьбу; некоторые содержат великолепные средневековые фрески. Крошечные и живописные церкви Пскова отличаются множеством новаторских элементов: каркасные арки, церковь подъезды, внешние галереи и колокольни. Все эти особенности псковские масоны привнесли в Московия, где они построили множество зданий в 15 веке (в том числе Церковь Ризоположения из Московский Кремль (1484) и Церковь Святого Духа Троице-Сергиева Лавра, построен в 1476 году).

Реконструированный образец русского деревянного зодчества в Москве, характерный для русского зодчества 16-17 веков. Типичными архитектурными элементами русского деревянного зодчества тех времен были изогнутая большая кубическая крыша и ее узоры.[7][8]

Церквей XIV века в Московии немного, и их возраст спорен. Типичные памятники - найдены в Никольское (возле Руза, возможно, с 1320-х гг.) и Коломна (возможно, со второго десятилетия 14 века) - это миниатюрные одноглавые укрепленные церкви, построенные из грубо высеченного («дикого») камня и способные выдержать кратковременные осады. К строительству Успенского собора в г. Звенигород (возможно, в 1399 году) московские каменщики вновь обрели мастерство домонгольских строителей и решили некоторые строительные проблемы, озадачивающие их предшественников. Знаковые памятники раннемосковского зодчества находятся в Троицкой Сергиевой лавре (1423 г.), Саввинском монастыре Звенигорода (возможно, 1405 г.) и Свято-Андроников монастырь в Москва (1427).

К концу XV века Московия была настолько могущественным государством, что для его престижа требовались великолепные многоглавые постройки наравне с домонгольскими соборами Новгорода и Владимира. Они воспроизвели старинные владимирские постройки в трех больших соборах Московского Кремля и украсили их Итальянский ренессанс мотивы. Эти амбициозные кремлевские соборы (среди них и Успение и Архангельские соборы ) подражали по всей России в XVI веке, при этом новые постройки, как правило, были крупнее и изящнее, чем их предшественники (например, Одигитрия Собор Новодевичий монастырь с 1520-х гг.).

Помимо церквей, многие другие сооружения датируются царствованием Ивана III. К ним относятся укрепления (Китай-город, то Кремль (нынешние башни были построены позже), Ивангород ), башни (Колокольня Ивана Великого ) и дворцы ( Грановитая палата и Углич Дворец). Количество и разнообразие сохранившихся построек можно объяснить тем, что итальянские архитекторы уговорили москвичей отказаться от престижных, дорогих и громоздких известняк намного дешевле и легче кирпич как основной строительный материал.

Средний московский период (1530–1630 гг.)

В 16 веке ключевым событием стало введение тентовая крыша в кирпичной архитектуре. Считается, что шатровая конструкция крыши возникла на севере России.[нужна цитата ] так как он предотвращал скопление снега на деревянных постройках в течение долгих зим. В деревянных церквях (даже современных) этот тип кровли очень популярен. Первая шатровая кирпичная церковь - Вознесенская церковь в г. Коломенское (1531 г.), призванный ознаменовать рождение Иван Грозный. Его конструкция вызывает предположения; вполне вероятно, что этот стиль (никогда не встречавшийся в других православных странах) символизировал амбиции зарождающегося Российского государства и освобождение русского искусства от византийских канонов после Падение Константинополя туркам.

Палаточные церкви были популярны во время правления Иван Грозный. В двух ярких образцах, относящихся к периоду его правления, используются несколько шатров экзотических форм и цветов, сложенных в замысловатый дизайн: Церковь Святого Иоанна Крестителя в Коломенское (1547) и Собор Василия Блаженного на Красная площадь (1561). Последняя церковь объединяет девять шатровых крыш в яркую круглую композицию.

Поздний московский период (1630–1712)

После Смутное время церковь и государство были банкротами, не имея возможности финансировать какие-либо строительные работы; инициативу проявили богатые купцы в Ярославль, на Волга. В течение 17 века они построили множество больших соборных церквей с пятью луковичными куполами, окружив их шатрами. колокольни и проходы. Поначалу композиция церквей была резко асимметричной: разные части уравновешивали друг друга по принципу «балки весов» (например, церковь Илии Пророка, 1647–1650 гг.). Впоследствии ярославские церкви были строго симметричными, с куполами выше самого здания и обильно украшенными полихромия изразцы (например, церковь Иоанна Златоуста на Волге, 1649–54). Зенит волжской архитектуры наступил в Церковь Иоанна Крестителя (постройки 1671–1687 гг.) - самый большой в Ярославле, с 15 куполами и более 500 фресками. Кирпичный фасад церкви, от куполов до высоких крыльцов, был искусно вырезан и украшен изразцами.

Московские церкви XVII века тоже богато украшены, но они намного меньше по размеру. В начале века москвичи еще предпочитали шатровые постройки. Главным объектом их восхищения была «Чудотворная» Успенская церковь в г. Углич (1627 г.): в нем было три изящных шатра в ряд, напоминающих три горящие свечи. Эта композиция была экстравагантно использована в церкви Одигитрии в Вязьма (1638) и Церковь Рождества Христова в Путинках, Москва (1652). Предполагая, что такие постройки противоречат традиционному византийскому типу, патриарх Никон объявил их неканоническими. Он поощрял строительство сложных церковных резиденций (таких как Ростов Кремль на Озеро Неро, где было пять высоких церквей, множество башен, дворцов и покоев). Nikon спроектировал свою новую резиденцию в Новоиерусалимский монастырь, в котором преобладали ротонда -подобный собор, первый в своем роде в России.

Поскольку палатки были запрещены, московским архитекторам пришлось заменить их последовательными рядами выступ арки (кокошники ), и этот декоративный элемент должен был стать визитной карточкой пышного московского стиля XVII века. Одним из первых примеров яркого стиля является Казанский собор на Красной площади (1633–36). К концу века в Москве было возведено более 100 храмов в огненном стиле и, возможно, еще столько же в соседнем регионе. Среди наиболее ярких примеров - Московский церкви Святой Троицы в Никитниках (1653 г.), Святой Николай в Хамовниках (1682 г.), и Святой Троицы в Останкино (1692). Вероятно, наиболее представительным сооружением в ярком стиле была церковь Святого Николая («Большой Крест») в Китай-город, жестоко уничтожены на Сталинский веление.

Поскольку русская архитектура переросла в чисто декоративную, на нее также повлияли Польский и Украинское барокко. Первый Барокко церкви были небольшими часовнями, построенными на Семья Нарышкиных подмосковных усадеб, поэтому имя Нарышкинское барокко часто применяется к этому стилю. Некоторые из этих церквей имеют форму башни, с кубическим и восьмиугольным перекрытиями, расположенными друг над другом (Спасская церковь в Уборах, 1697 г.); другие имеют лестничную композицию с колокольней, возвышающейся над самой церковью ( Покровская церковь в Филях, 1695). Барокко и яркий декор часто настолько обильны, что кажется, что церковь - работа ювелира, а не каменщика (например, Троицкая церковь в Лыково, 1696 г.). Пожалуй, самым восхитительным примером нарышкинского барокко была многоглавая Успенская церковь на улице Покровка в Москве (построена в 1696–99, снесена в 1929 году). Его архитектор также отвечал за «красно-белую» реконструкцию нескольких московских монастырских построек, в частности Новодевичий монастырь и Донской монастырь.

Стиль барокко быстро распространился по России, постепенно вытесняя более традиционную и каноническую архитектуру. В Строганов купцы спонсировали строительство величественных построек в стиле барокко в Нижний НовгородЦерковь Рождества Христова, 1703) и в удаленном Сольвычегодск (Введенский собор, 1693 г.). В течение первых десятилетий 18 века в таких восточных городах, как Казань, Соликамск, Верхотурье, Тобольск и Иркутск. Интересны и традиционные деревянные храмы плотников Русского Севера. Работая без гвоздей и молотка, они построили такие причудливые сооружения, как 24-купольная Покровская церковь в г. Вытегра (1708, сгорел в 1963) и 22-х купольная Преображенская церковь на ул. Кижи (1714).

Императорская Россия (1712–1917)

В 1712 г. Петр I России перенес столицу из Москвы в Санкт-Петербург, которую он планировал оформить в стиле, обычно называемом Петровское барокко. Его основные памятники включают Петропавловский собор и Меншиковский дворец.В период правления Императрица анна и Елизавета Петровна, В русской архитектуре преобладал роскошный стиль барокко. Бартоломео Растрелли; Фирменные здания Растрелли включают Зимний дворец, то Екатерининский дворец и Смольный собор. Другие отличительные памятники Елизаветинское барокко колокольня Троице-Сергиева Лавра и Красные ворота.

Екатерина Великая уволил Растрелли и покровительствовал неоклассический архитекторы приглашены из Шотландия и Италия. Некоторые репрезентативные здания времен ее правления являются Александровский дворецДжакомо Кваренги ) и Троицкий собор из Александро-Невская ЛавраИван Старов ). Во время правления Екатерины Русское готическое возрождение стиль был разработан Василий Баженов и Матвей Казаков в Москва. Александр I России одобрил Стиль ампир, который стал де-факто единственный стиль его периода, о чем свидетельствует Казанский собор, то Здание Адмиралтейства, то Большой Театр, Исаакиевский собор, а Нарвские триумфальные ворота в Санкт-Петербурге. Еще больше влияние стиля ампир было в Москве, где пришлось восстанавливать тысячи домов, разрушенных во время войны. пожар 1812 г..

В 1830-е гг. Николай I упростил регулирование в архитектуре, открыв торговлю для нескольких воплощений ранних эклектизм. Константин Тон Псевдорусские проекты России стали предпочтительным выбором в церковном строительстве (Храм Христа Спасителя, 1832–1883), а его общественные здания последовали эпоха Возрождения традиция, воплощенная в Большой Кремлевский дворец (1838–49) и Оружейная палата Кремля (1844–1851). Последующие правления Александр II и Александр III продвинул русский Византийское Возрождение в церковной архитектуре, в то время как гражданское строительство следовало той же разновидности эклектики, что и во всех европейских странах; это показывает постоянно растущий тенденции национального возрождения, просторечие и воображаемое.

Между 1895 и 1905 годами в архитектуре недолго доминировали Русский модерн, наиболее активны в Москве (Лев Кекушев, Федор Шехтель и Уильям Уолкот ). Хотя он оставался популярным до вспышки Первая Мировая Война, в 1905–1914 гг. уступила место Русское неоклассическое возрождение - слияние стиля ампир и Палладиан традиции с современными технологиями строительства.

Послереволюционный (1917–1932)

В первый год советской власти все архитекторы, отказывающиеся эмигрировать (и новое поколение), осудили в своей работе любое классическое наследие и начали пропагандировать формализм, самый влиятельный из всех Возрожденец темы. На большие, технически продвинутые города были составлены большие планы. Самым амбициозным из всех был Памятник Третьему Интернационалу, запланированный в 1919 г. Владимир Татлин (1885–1953), а 400-метр спираль, намотанная вокруг наклонной центральной оси с вращающимися стеклянными камерами. Невозможное в реальной жизни, Башня Татлина вдохновила поколение Конструктивист архитекторы в России и за рубежом. В Шуховская башня, поднимаясь на 160 метров (520 футов) над Москвой, был завершен в 1922 году. гиперболоидная башня к Владимир Шухов с высотой 350 метров (1150 футов) имел расчетную массу 2200 тонн (2200000 кг), в то время как Эйфелева башня в Париже (при высоте 350 метров (1150 футов)) весит 7300 тонн (7300000 кг).

Жителей многоквартирных домов опломбировали, их зацепили новые жильцы. Так называемой коммуналка стал самым распространенным типом жилья для жителей крупных городов. В каждой коммунальной квартире одна комната принадлежала одной семье, а ванная, туалет и кухня были общими. Такая схема была распространена до середины 1950-х годов, а в некоторых городах больше коммунальных квартир. В то же время с 1930-х годов для пожилых людей стали строить дома с раздельными комнатами, где одной семье давалась вся квартира. Пример такого дома называется Дом на набережной (Дом на набережной) в Москве, построенные в 1927–1931 годах соответственно.

Важным приоритетом послереволюционного периода была массовая реконструкция городов. В 1918 г. Алексей Щусев (1873–1949) и Иван Жолтовский основал Моссовет Архитектурная мастерская, где проходила комплексная планировка реконструкции Москвы как новой советской столицы. В мастерской работали молодые архитекторы, впоследствии ставшие авангард лидеры. В то же время архитектурное образование, сосредоточенное в Вхутемас, был разделен на возрожденцев и модернистов.

В 1919 г. Петроград видели аналогичную систему планирования и обучения, возглавляемую опытным возрожденцем Иван Фомин (1872–1936). Другие города последовали их примеру, и в результате проведенной там работы кардинально изменилась традиционная планировка российских городов. Первые шаблоны масштабной разработки (генеральный план) были нарисованы там. Город был задуман как ряд новых широких проспектов, массивных общественных построек и благоустройства жилых домов с теплом и водопроводом. Первый многоквартирный дом этого периода был построен в 1923 году, после чего последовал всплеск строительства государственного жилья в 1925–1929 годах.

В Петрограде с 1917 по 1919 год был построен первый образец нового стиля на Марсово поле - памятник «Борцам революции», автор: Лев Руднев (1886–1956). Этот комплекс, состоявший из ряда простых выразительных гранитных монолитов, стал центром дальнейшего развития советской скульптурно-мемориальной архитектуры. Однако самым известным сооружением этого времени было Мавзолей Ленина Алексея Щусева. Первоначально это было временное деревянное сооружение, увенчанное пирамидой, с двумя крыльями (для входа и выхода). В 1930 году его заменили нынешним каменным зданием. Сочетание темно-красного и черного лабрадорит увеличили его тонкую, точную конструкцию.

Быстрое развитие технологических процессов и материалов также повлияло на конструктивистские элементы в проектировании конструкций. Во время возведения Волховская ГЭС (1918–26, архитекторы О. Мунц, В. Покровский) до сих пор используется традиционный контур на оконных арках (несмотря на то, что в строительстве использовался бетон). В Днепровская ГЭС (1927–32), построенный коллективом архитекторов во главе с Виктор Веснин (1882–1950), имеет новаторский дизайн с изогнутой плотиной с ритмичным узором фундаментов. Творческие союзы играли большую роль в архитектурной жизни России 1920-х годов. Одним из них была Ассоциация новых архитекторов (АСНОВА ), образованный в 1923 году, который продвигал идею синтеза архитектуры и других видов искусства, чтобы придать зданиям почти скульптурное ощущение. Эти здания должны были служить визуальными точками для ориентации человека в пространстве. Члены ASNOVA также спроектировали первые московские небоскребы, ни один из которых не был реализован в то время (1923–1926).

Еще одним нововведением постреволюционной России стало строительство нового типа общественных зданий: Рабочего клуба и Дворец Культуры. Они стали новым направлением для архитекторов, которые использовали визуальное выражение крупных элементов в сочетании с промышленными мотивами. Самым известным из них был Зуевский рабочий клуб (1927–29) в Москве по Илья Голосов (1883–1945), композиция которого основана на динамическом контрасте простых форм, плоскостей, сплошных стен и застекленных поверхностей.

Символическое выражение в строительстве было особенностью работ, разработанных Константин Мельников (1890–1974), особенно Клуб Русакова (1927–1929) в Москве. Визуально здание напоминает часть шестеренки; каждый из трех консольных бетонных «зубов» - это балкон главного зала, который можно использовать индивидуально или объединить в большой театральный зал. Резкость композиции и «переходность» внутреннего пространства (названная Мельниковым «напряженной мускулатурой») сделали ее одним из важнейших образцов советской архитектуры.

Послевоенный Советский Союз

Сталинская архитектура уделять особое внимание консервативному монументализму. В 1930-е годы в результате политики Сталина произошла быстрая урбанизация, и возникла международная конкуренция за строительство Дворец Советов в то время в Москве. После 1945 года основное внимание уделялось восстановлению обеих структур, разрушенных в Вторая Мировая Война и возведение новых: семь высотных зданий были построены в знаковых точках Подмосковья. Построение Московский университет (1948–1953), автор Лев Руднев и сподвижников, особенно примечателен использованием пространства. Другой пример - Выставочный центр в Москве, построенный для Второй Всесоюзной сельскохозяйственной выставки (г.ВСХВ) в 1954 году. Здесь была представлена ​​серия павильонов, каждый из которых оформлен в представительном стиле. Другими известными примерами являются станции Москва и Метро Санкт-Петербурга построенный в 1940-1950-х годах, известный своим экстравагантным дизайном и ярким декором. В целом сталинская архитектура изменила облик многих послевоенных городов; многое сохранилось до наших дней в центральных проспектах и ​​общественных зданиях.

После смерти Сталина в 1953 году в стране произошли социальные и политические перемены; Были затронуты приоритеты строительства и архитектуры. В 1955 г. Никита Хрущев, столкнувшись с медленными темпами жилищного строительства, призвали к решительным мерам по ускорению этого процесса. Это включало разработку новой технологии массового производства и удаление «декоративных элементов» из зданий. На специальных заводах, построенных в каждом крупном городе, было налажено производство специальных бетонных блоков, готовых проемов для дверей и окон, из которых строились дома. Эти сборный блоки привозили с завода в готовом виде и устанавливали на стальной каркас дома. Построенные таким образом дома назывались блочными. Все проекты таких домов стали стандартизированными и были сведены в несколько серий (например серии II-32), в которых были построены дома. Типичными были также проекты выкупа построенных школ, детских садов и больниц. Это положило конец сталинской архитектуре; однако переход был медленным. Большинство проектов в стадии планирования или строительства к 1955 году были напрямую затронуты; в результате, иногда целые районы становились эстетически асимметричными. Хорошо известный пример произошел в послевоенной реконструкции украинской столицы. Киев, в котором планируется Крещатик проспект и его центральная площадь (Площадь Калинина ) должны были образовать единое богатое пространство, окруженное сталинской постройкой. Поскольку постройки, окружающие последний, находились в стадии завершения, архитекторам пришлось изменить свои планы, и территория оставалась незавершенной до начала 1980-х годов. Особенно Гостиница Украина, который должен был увенчать квадрат видом, похожим на один из Москва "Семь сестер", был оставлен как цельная форма без вершины шпиля и какого-либо богатого внешнего убранства.

Тем не менее, по мере того, как здания становились все более квадратными и простыми, они приносили с собой новый стиль, подпитываемый Космическая эра: функциональность. В Государственный Кремлевский Дворец это дань уважения более ранней попытке преодолеть быстро меняющиеся стили, продиктованные государством. В Останкинская телебашня, к Николай Никитин, символизирует технологический прогресс и будущее. 1960-е запомнились не только простыми зданиями, но и массивными жилищными проектами. Был разработан типовой проект с использованием бетонных панелей для создания простого пятиэтажного дома. Эти Пятиэтажки стало доминантой жилищного строительства. Хотя они были построены быстро, их качество было низким по сравнению с более ранними постройками; их однообразный вид способствовал созданию серого и унылого стереотипа, характерного для социалистических городов.

Когда начались 1970-е, Леонид Брежнев предоставил архитекторам больше свободы; вскоре был построен корпус различной конструкции. Многоквартирные дома были выше и украшены; большие мозаики на их сторонах стали особенностью. Практически во всех случаях они строились не как отдельно стоящие постройки, а как часть больших усадеб (Французский: жилой массив), которая вскоре стала центральной чертой социалистических городов. В отличие от домов 1950–1960-х годов, имевших до 5 этажей, новые жилые дома были выше и могли иметь до 9 и более этажей, хотя дома с меньшим количеством этажей продолжали строиться. Каждый комплекс включает в себя обширную территорию с двором для прогулок, детскую площадку с качелями, песочницу для игр и площадки для стоянки автомобилей, которые часто дополняются гаражами для автомобилей, выстроенными отдельно от жилых домов. Этот принцип сохраняется и сегодня. Общественные здания были построены с различной тематикой. Некоторые (например, Белый Дом России ) напрямую связана с архитектурой начала 1950-х годов, с фасадом из белого мрамора и большими барельефы на крыльях.

Современная Россия

Как Советский Союз распался, многие из его проектов были приостановлены, а некоторые вообще закрыты. Однако впервые больше не было никакого контроля над тем, какую тему должно иметь здание и какой высоты оно должно быть. В результате при общем улучшении финансовых условий архитектура росла быстрыми темпами. Впервые были внедрены современные методы строительства небоскребов, в результате чего получился амбициозный Московский Международный Деловой Центр. В других случаях архитекторы возвращались к удачным проектам сталинской архитектуры, в результате чего создавались такие здания, как Триумф Палас в Москве. Новая классическая архитектура также появляется все более последовательно по всей современной России, предлагая большой комплекс для Санкт-Петербург.[9]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "История русской архитектуры | RWJoninery, Столярные изделия на заказ". Столярные изделия на заказ - Манчестер и Северо-Запад. 2018-07-27. Получено 2019-04-18.
  2. ^ Вуд, Кристофер. "Раннерусское зодчество 989-1703 гг." (PDF).
  3. ^ Войс, Артур (1957). «Национальные элементы в русской архитектуре». Журнал Общества историков архитектуры. 16 (2): 6–16. Дои:10.2307/987741. ISSN  0037-9808. JSTOR  987741.
  4. ^ Войс, Артур (1957). «Национальные элементы в русской архитектуре». Журнал Общества историков архитектуры. 16 (2): 6–16. Дои:10.2307/987741. ISSN  0037-9808. JSTOR  987741.
  5. ^ Лидов Алексей. "Навес над Гробом Господним. О происхождении луковичных куполов". Навес над Гробом Господним. К вопросу о происхождении луковичных куполов / Иерусалим в русской культуре / Под ред. А. Баталов и А. Лидов. Нью-Йорк - Афины, 2005, стр.171-180.
  6. ^ Рем Колхас, Джеймс Уэсткотт, Стефан Петерманн (2017). Элементы архитектуры. Taschen. п. 102. ISBN  978-3-8365-5614-9.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  7. ^ "Русское деревянное зодчество. Терема". wowavostok.livejournal.com. Получено 2019-08-25.
  8. ^ Партина, А.С. (Алла Семеновна) (1994). Архитектурные терминалы: иллюстрированный словарь.. Москва: Строгиздат. ISBN  5274020720. OCLC  37966587.
  9. ^ «Классическое будущее России». andrewcusack.com. 30 сентября 2014 г.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка