Марксистская эстетика - Marxist aesthetics

Марксистская эстетика это теория эстетика основанные на теориях Карл Маркс. Это включает диалектический и материалист, или диалектический материалист, подход к применению марксизм в культурную сферу, особенно в области вкуса, такие как искусство, красота и т. д. Марксисты считают, что экономические и социальные условия, и особенно вытекающие из них классовые отношения, влияют на все аспекты жизни человека, от религиозных убеждений до правовых систем и культурных структур. С одной классической марксистской точки зрения, роль искусства состоит не только в том, чтобы правдиво представлять такие условия, но и в стремлении их улучшить (социальный / социалистический реализм); однако это спорная интерпретация ограниченного, но значительного сочинения Маркса и Энгельса об искусстве и особенно об эстетике. Например, Николай Чернышевский, оказавшие большое влияние на искусство раннего Советский Союз, следовал светскому гуманизму Людвиг Фейербах больше, чем он следовал за Марксом.

Марксистская эстетика пересекается с марксистской теорией искусства. Это особенно касается художественной практики, с установлением художественных стандартов, которые считаются социально полезными. Эта материалистическая и социалистическая ориентация может рассматриваться как апеллирующая к традиционным целям научного исследования и научного метода.

Некоторые известные марксистские эстетики различных направлений включают: Анатолий Луначарский, Андрей Жданов, Михаил Лифшиц, Уильям Моррис, Теодор В. Адорно, Бертольт Брехт, Герберт Маркузе, Вальтер Бенджамин, Антонио Грамши, Георг Лукач, Терри Иглтон, Фредрик Джеймсон, Луи Альтюссер, Жак Рансьер, Морис Мерло-Понти и Раймонд Уильямс. Роланд Барт здесь также необходимо упомянуть.

Не все эти фигуры связаны исключительно с эстетикой: во многих случаях марксистская эстетика составляет лишь важную ветвь их работы, в зависимости от того, как определять этот термин. Например, марксистская эстетика может быть латентной в работах Брехта, но он сформулировал свою собственную отличную теорию искусства и его социальной цели.

Одна из главных задач марксистской эстетики - объединить социальную и экономическую теорию Маркса и Энгельса, или теорию социального база, в область искусства и культуры, надстройка. Эти два термина, основание и надстройка, стали важной дихотомией в Немецкая идеология (1846), который, однако, не был опубликован при их жизни. Точно так же ранние Экономические и философские рукописи 1844 г., который, хотя и считается важным для рассмотрения тем чувственности и отчуждения, впервые появился только в 1932 году (публикация намеченного на 1846 год была отменена), а на английском языке - только в 1959 году.[1][2] Поэтому рукописи были неизвестны теоретикам искусства во время, например, часто антагонистических дебатов об искусстве в раннем Советском Союзе между конструктивист авангард и сторонники социалистический реализм. Споры по поводу необычного дизайна[3] оригинальных документов добавляет еще один поворот.[4]

Многие теоретики затрагивают важные темы марксистской эстетики, не будучи строго марксистскими эстетиками. Джоэл Ковель, например, расширил концепции марксистской экологии, глубоко затрагивающие эстетику. Он также участвует в борьбе за преодоление разрыва между Марксом и Фрейд, в центре внимания которого находится марксистская эстетика.[5] Текущие темы в этой области включают исследования влияния массовое производство промышленные материалы в воспринимаемой среде, такие как краски и краски.[6] Сильное течение в этой области включает лингвистику и семиотику, а также аргументы в пользу структурализма и постструктурализма, модернизма и постмодернизма, а также теории феминизма.

Визуальные художники, столь же разнообразные, как Исаак Бродский или Диего Ривера и Казимир Малевич или Любовь Попова например, для кого письменная теория второстепенна, тем не менее, можно сказать, что они связаны с марксистской эстетикой через их производство искусства, не обязательно провозглашая себя эстетиками или марксистами в письменной форме. Точно так же в этом духе Оскар Уальд, Дзига Вертов, Сергей Эйзенштейн, Орсон Уэллс, Жан-Люк Годар, Пабло Пикассо, Ричард Пол Лозе, Например. Такой взгляд может относиться ко многим визуальным и другим художникам во многих областях, даже к тем, кто не имеет явной и / или явной связи с марксистской политикой, или даже к тем, кто якобы против; в этом отношении рассмотрим Антон Веберн.

Вероятно, было бы справедливо сказать, что двумя из самых влиятельных сочинений в марксистской эстетике в последнее время, помимо самого Маркса и Лукача, были эссе Вальтера Бенджамина. Произведение искусства в эпоху механического воспроизводства, и Герберта Маркузе Одномерный человек. Луи Альтюссер также написал несколько небольших, но значительных статей об искусстве, и его теория идеологии также оказывает влияние в этой области ("Идеология и идеологические аппараты государства ").

Эта область остается полемической: лагеря модернистов, постмодернистов, антимодернистов, авангардистов, конструктивистов, соцреалистов и соцреалистов - все они ссылаются на мнимую марксистскую эстетическую теорию, которая будет поддерживать их художественные практики, основывая теорию искусства.

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Тедман, Гэри. (2004) «Рукописи Маркса 1844 года как произведение искусства: гипертекстовая реинтерпретация». Переосмысление марксизма 16.4: 427-441.
  2. ^ Фэй, Маргарет, "Влияние Адама Смита на теорию отчуждения Маркса", Наука и общество Vol. 47, No. 2 (Summer, 1983), pp. 129-151, S&S Quarterly, Inc.
  3. ^ Гэри Тедман (2007). «Экономические и философские рукописи 1844 года (в виде гипертекста) Карла Маркса». Получено 2016-02-08.
  4. ^ См. Примечания, Маргарет Фэй, Гэри Тедман.
  5. ^ Смотреть журнал Капитализм, Природа, Социализм.
  6. ^ Сингх, Иона. (2007) «Цвет, фактура, искусство и дизайн». Капитализм Природа Социализм 18.1: 64-80.

Список используемой литературы

  • Текст и т.д.: Теория литературы: марксистские взгляды (ранее Poetry Magic)
  • Понимание Брехта, Вальтер Бенджамин, Verso Books, 2003, ISBN  978-1859844182.
  • Эстетика и политика: дебаты между Блохом, Лукачем, Брехтом, Бенджамином, Адорно. 1980. Пер. изд. Рональд Тейлор. Лондон: Verso. ISBN  0-86091-722-3.
  • Адорно, Теодор В. 2004. Эстетическая теория. Лондон: Continuum. ISBN  0-8264-7691-0.
  • Брехт, Бертольт. 1964. Брехт о театре: развитие эстетики. Эд. и транс. Джон Уиллетт. Британское издание. Лондон: Метуэн. ISBN  0-413-38800-X. Издание для США. Нью-Йорк: Хилл и Ван. ISBN  0-8090-3100-0.
  • ---. 2000a. Брехт на кино и радио. Эд. и транс. Марк Зильберман. Британское издание. Лондон: Метуэн. ISBN  0-413-72500-6.
  • ---. 2003a. Брехт об искусстве и политике. Эд. и транс. Томас Кун и Стив Джайлз. Британское издание. Лондон: Метуэн. ISBN  0-413-75890-7.
  • Дейли, Макдональд. Букварь по марксистской эстетике. Лондон: Zoilus Press, 1999. ISBN  978-0-9522028-1-3
  • Иглтон, Терри. 1990. Идеология эстетического. Оксфорд и Малден, Массачусетс: Блэквелл. ISBN  0-631-16302-6.
  • Маркузе, Герберт. 1978. Эстетическое измерение: к критике марксистской эстетики. Пер. Герберт Маркузе и Эрика Шеровер. Бостон: Beacon Press.
  • Маркс, Карл и Фредерик Энгельс. Карл Маркс и Фридрих Энгельс о литературе и искусстве. Ноттингем: CCC Press, 2006. ISBN  1-905510-02-0
  • Сингх, Иона. 2012 г. "Color, Facture, Art and Design", Zero Books. ISBN  978-1-78099-629-5.
  • Тедман, Гэри. 2012 г. Эстетика и отчуждение, Zero Books. ISBN  978-1780993010.
  • Роуз, Маргарет А. 1988. Утраченная эстетика Маркса: Карл Маркс и изобразительное искусство. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0521369794.
  • Саймон, Джошуа. 2013. Неоматериализм, Sternberg Press, ISBN  978-3-943365-08-5.