Албанское искусство - Albanian art

Тирана один из центров Изобразительное искусство в Албания.
Часть серия на
Культура Албании
Флаг Албании.svg

В Албанское искусство (Албанское произношение:[aˈr: ti ʃcipˈta: rɛ] — албанский: Арти Шкиптар) относится ко всем художественные выражения и произведения искусства в Албания или произведено Албанцы. Искусство страны - это либо произведение искусства, созданное ее люди и под влиянием его культура и традиции. Он сохранил свои оригинальные элементы и традиции, несмотря на свои давние и насыщенные событиями история примерно в то время, когда Албания была населена Иллирийцы и Древние греки и впоследствии покоренный Римляне, Византийцы, Венецианцы и Османы.

В разное время Иллирийский, Древнегреческий и Римское искусство разработаны в Албании и выжили в ряде средств массовой информации, включая архитектура, скульптура, керамика, и мозаика. В рок надписи в Грама Бэй и мозаика в Дуррес можно проследить до 4 века до нашей эры, и тем не менее древние останки исключительного качества доступны в Аполлония, Byllis, Шкодер, Бутринт и в другом месте по всей стране.

Центральная часть средневекового албанского искусства началась с наследника Римская империя, а именно Византийская империя который правил подавляющим большинством Албании и Балканский полуостров.[1] Постепенно он состоял из фрески, фрески, и иконки окрашены с замечательным использованием цвета и золото. Онуфри, Давид Селеница, Костандин Шпатараку и Братья Зографи являются наиболее выдающимися представителями средневекового албанского искусства. В Эпитафия Гллавеники, эпитафия написано на саван, является одним из лучших артефактов этого жанра в Балканы.

В течение Османское вторжение Албании, многие Албанцы мигрировали из этого района, чтобы избежать различных социально-политических и экономических трудностей. Среди них средневековые художники Марко Басаити и Виктор Карпачи, скульптор и архитектор Андреа Николле Алекси и коллекционер произведений искусства Алессандро Албани.[2][3] Те, кто проживал в Венецианская Империя учредил Scuola degli Albanesi который служил культурным и социальным центром для албанцев.[4]

В Албанский ренессанс, в области искусства, разработанной впервые со времен Средний возраст в довольно разных направлениях, особенно в сторону западный и первоначально доминировала центральная фигура Коле Идромено. Художники искали смысл, традиции и идентичность, что вначале привело к реализм а позже с импрессионизм.

История

Ранний период

Деволлианская керамика из Каменица.

В границах нынешнего албанского государства было несколько доисторический Средиземноморские культуры, оставившие ряд графических записей, расположенных в долине Криегьята, Goranxi, Малик, Кониспольская пещера, Пещера Блаза, Пещера Гайтан, Пещера Трени и множество других сайтов по всей Албании.[5][6][7][8][9]

В течение Бронзовый век, номер Иллирийский и Древнегреческий племена начали появляться на территории Албании и одновременно основали несколько художественных центров. Терракотовый широко использовался обеими культурами, особенно для создания рельефов и других архитектурных целей. Довольно много терракотовых фигур, в том числе иллирийцев, было найдено недалеко от Белш но помимо этого и по всей Албании.[10][11][12]

Искусство керамика процветал в этот период и считается одним из самых выдающихся произведений искусства древности.[13] В гончарном искусстве воплотились различные символы, ритуалы, язык и фольклор. Деволлианская керамика, названная в честь Devoll Valley, был изготовлен иллирийцами.[14] Керамика иллирийцев первоначально состояла из геометрических узоров, таких как круги, квадраты, ромбики и другие подобные мотивы, но, тем не менее, позже находилась под влиянием Древнегреческий керамика.[15][16]

С давних времен мозаика использовались для покрытия полов в главных комнатах зданий, дворцов и гробниц, а также в парадных комнатах частных домов. Использование мозаики получило распространение в Иллирия и Древнегреческий колонии на иллирийском побережье на Адриатика и Ионическое море. Самые ранние образцы мозаичного пола, относящиеся к античному периоду, находятся в Аполлония,Бутринт, Тирана, Линь, и Дуррес.[17] В Красота Дурреса, самая ранняя мозаика, обнаруженная в Албании, представляет собой полихроматический мозаика в основном из разноцветных камешки.[18] У него изумительное изящество фигуры и великолепное художественное творчество.

В Римский период отмечен производством скульптуры представлен как символическое искусство. Римская скульптура на него во многом повлияли скульптуры Греция и Этрусская цивилизация в то время как впечатляющие примеры можно найти в основном в городах Аполлония и Бутринт, который процветал в тот период.

Средневековый византийский период

В Эпитафия Гллавеники часто считается изюминкой средневекового албанского искусства, созданного по заказу Гьердж Арианити в 1373 г.

Когда Римская империя был разделен в четвертом веке, большая часть Иллирия остался в Восточная Римская Империя это было традиционно известно как Византийская империя. В Византийское искусство, искусство Восточной Римской империи примерно с V века до падения Константинополь в 1453 году был отмечен преимущественно религиозными выражениями и возобновлением интереса к технике Римская империя смешанный с темами христианство.

Иконки и фрески возник как значительный вид искусства с обширным церковным зданием в Албании.[19] Они покрыли священное здание внутренние стены, полы и купола увеличивались и увеличивались в размерах и значении. Использование золото и яркий цвета действительно было важно, чтобы каждый цвет имел свое значение и значение. Кроме того, цвета никогда не смешивались, а всегда использовались в чистом виде.

Самые ранние иконы Албании датируются тринадцатым веком, и, по общему мнению, их художественный пик пришелся на восемнадцатый век.[1] На сегодняшний день не найдено ни одной картины, написанной албанцами до XIII века.[1] Тем не менее, несколько старых построек в загородном доме представляют собой различные коллекции картин византийского периода.

Рукописи были еще одной важной чертой албанского средневекового искусства. Рукописный Кодекс Бератинус и Кодекс Бератинус II два древних Евангелия из Берат, датируемые шестым и девятым веками. Они представляют собой одно из самых ценных сокровищ албанского культурного наследия, которое было нанесено на ЮНЕСКО с Регистр памяти мира в 2005 году.

К пятнадцатому веку после Падение Константинополя и вторжение Юго-Восточная Европа посредством Османская империя, искусство произведено Православные христиане живущий в Балканы часто называли Поствизантийское искусство. В этот период албанскими художниками было создано много ценных памятников и артефактов.[20]

Фреска из Святой Стефан к Давид Селеница.

Самый известный албанский художник был Онуфри который почти всю свою жизнь проработал в Албании и Македонии.[17] Онуфри отличался богатым использованием цветов и декоративных оттенков с определенными этнографический национальные элементы, которые более заметны у его преемников Давид Селеница, Костандин Шпатараку и Братья Зографи.[17] Они щедро расписывали различные церкви и монастыри по всей Албании и соседних странах, что особенно заметно в Берат, Эльбасан, Voskopojë, и Корча.

В Османский период Албании в пятнадцатом веке, как традиционно считается, оказали негативное влияние на албанское искусство, и поэтому влияние эпоха Возрождения были потушены. Это влияние было поглощено и переосмыслено с обширным построением мечети открывший новый раздел албанского искусства - Исламское искусство.[21] Этот стиль искусства обычно изображали в высшей степени мотивы, арабески и украшения переплетения геометрических узоров из многоугольников, окружностей и взаимосвязанных линий и кривых.

Албанский ренессанс

Смотрите также: Албанский ренессанс
Motra Tone к Коле Идромено.

В девятнадцатом веке начинается значительная эпоха для албанского искусства. Великие акты освобождения, начиная с Призренская лига в 1878 г., что привело к Независимость в 1912 году установил климат для нового художественное движение, которые более реалистично отражали бы жизнь и историю и Импрессионизм и Реализм пришел в господство.[22]

Коле Идромено Пожалуй, самый известный из художников-реалистов в стране, который часто считается представителем реализма в Албании.[23] Некоторые художники запечатлели исторический прошлое и личность Албанцы в пейзажах бескрайних лесов, широких рек, чистейших озер, а также портретов. Другие художники были сосредоточены на социальной критике, показывая положение людей. К началу двадцатого века произошли радикальные изменения в искусстве, которые пережили патриотический ренессанс. 1883 год отмечен созданием самых важных и лучших картин «Портрет Скандербега» Йоргджи Панарити и Motra Tone к Коле Идромено.

Импрессионизм не проявлял себя среди албанских художников до 1900 года. Он вдохновлял многих художников, в том числе Вангьюша Мио, первого художника-импрессиониста Албании.

К середине двадцатого века коммунист Правительство взяло власть над Албанией, и произведения искусства, появившиеся в коммунистическую эпоху, отражают его время. Искусство подвергалось цензуре со стороны правительства, и художников призывали создавать произведения, одобренные социализм. Доминирующей темой албанской живописи была пролетариат, основа социалистической системы. Большая часть искусства страны была сосредоточена на домашних сценах, таких как мужчины, работающие на полях, и женщины, кормящие цыплят. Также албанские художники очень популяризировали пейзажные сцены.

Современный период

Деталь партизанской женщины в бою, Национальный исторический музей, Тирана, Албания

Хотя Албания отказалась от коммунизма в пользу демократии в 1991 году, ученые в настоящее время относят албанские произведения искусства к категории "социалистический реализм ", за то, что в нем акцент делается на изображении реальных людей и ситуаций. Хотя большая часть албанского искусства написана под влиянием импрессионизм и экспрессионизм, это самое реалистичный в изображении повседневной жизни. Такие работы можно найти в Национальной художественной галерее Албании и Национальном историческом музее, расположенных в Тиране. Современные албанские произведения искусства отражают борьбу обычных албанцев, однако новые художники используют различные художественные стили, чтобы передать это сообщение. Албанские художники продолжают продвигать искусство, в то время как их искусство по-прежнему остается отчетливо албанским по содержанию.

Альтернативный постмодернизм появился среди албанских художников сравнительно недавно, есть ряд художников и их произведения, известные во всем мире. Среди самых известных албанских постмодернистов: Анри Сала, Сислей Ксафа, Адриан Пачи, Олцен Грипши, Венера Кастрати е Хелидон Гьерджи.

Постмодернистские тенденции среди албанцев впервые были замечены в 1980-х гг. Косово.[24]

Скульптуры национальных икон стали популярными по всей стране. В 1968 г. скульптор Одхисе Паскали (с помощью коллег-скульпторов Андреа Мана и Janaq Paço ) построил памятник Скандербег, Национального героя Албании, в честь 500-летия со дня его смерти, и находится в центре столицы города Тирана.

Тиранская биеннале - главное международное событие современного искусства. Основана в 2001 году Эди Мука, ​​Гезим Кендро и Джанкарло Полити, на протяжении многих лет он пользуется поддержкой многих международных кураторов, таких как Франческо Бонами, Адела Деметжа, Массимилиано Джиони, Йенс Хоффманн, Ганс Ульрих Обрист, и Харальд Зееманн. Обычно приглашаются многие известные албанские и зарубежные артисты.[25]

Посвящения

В разные времена, разные Изобразительное искусство работы зарубежных художников повсюду Европа, Такие как картины, портреты, гравюры, скульптуры, рельефы и произведения других жанров искусства были посвящены Албания и Албанский народ.

Албанские танцоры Александр-Габриэль Декамп.
Бутринто написана в 1861 году Эдвард Лир.
Осада Шкодера написана в 1585 году Паоло Веронезе.

В 1585 г. Итальянский художник эпохи Возрождения, Паоло Веронезе посвятил картину, иллюстрирующую Осада Шкодера от Средний возраст к Шкодранс, который расположен на потолке Дворец Дожей в Венеция, Италия.[26]

В 1809 г. английский поэт и дворянин Лорд байрон прибыл в Албанию, что произвело на него и его жизнь большое впечатление.[27] Впоследствии Томас Филлипс закончил в 1813 году портрет лорда Байрона, на котором он изображен в традиционное албанское платье что Байрон также назвал его самым великолепным в мире.[28]

Между 1827 и 1828 годами Французский художник Александр-Габриэль Декамп совершил поездку в Албанию, результатом которой стала большая серия картин, изображающих албанцев в их костюмах.[29] Среди его самых впечатляющих и известных картин - «Албанская дуэль» и «Танцы в Альбанах».

Еще один страстный Британский художник и поэт включают Эдвард Лир который побывал в Албании в 1848 году, где его впечатляюще вдохновили албанские пейзажи.[30] Он щедро создал грандиозную коллекцию картин и рисунков, изображающих культура, то традиции и земли из Албанцы именно так, как оказалось.[17]

Отдельные работы были созданы еще раньше такими выдающимися авторами, как Ари Шеффер (Грате Сулиоте), Жан-Батист-Камиль Коро (L'Albanaise), Эжен Делакруа (несколько работ), Жан-Леон Жером (несколько работ), Джон Сингер Сарджент (Албанские сборщики оливок), Амедео Прециози (Албанские наемники), Эрвин Спектер (Портрет албанской женщины), Шарль Барг (Голова молодого человека) и Уильям Линтон (Албанские горы).

Смотрите также

дальнейшее чтение

  • Брюэр, Боб. Моя Албания. Нью-Йорк: Лев Тепелена П., 1992.
  • Холлидей, Джон. Коварный албанец. Лондон: Роуленд, 1986.
  • Полло, Стефанак и Арбен Путо. История Албании: от истоков до наших дней. Лондон: Рутледж И Кеган Пол, 1981.
  • Мука, ​​Эди. Албания сегодня. Время ироничного оптимизма. Милан, Politi Editore, 1997.
  • Швандер-Сиверс, Стефани и Бернд Дж. Фишер. Албанские идентичности. Лондон: Hurst & Company, 2002.

Рекомендации

  1. ^ а б c «Иконы из православных общин Албании - КОЛЛЕКЦИЯ НАЦИОНАЛЬНОГО МУЗЕЯ СРЕДНЕВЕКОВОГО ИСКУССТВА, KORC» (PDF). helios-eie.ekt.gr. п. 20.
  2. ^ Художественная галерея Уокера. Годовой отчет и бюллетень Художественной галереи Уокера, Ливерпуль. Андреа Алесси, архитектор и скульптор, был уроженцем Дураццо в Албании и, возможно, местного, а не итальянского происхождения.
  3. ^ Бабинджер, Франц (1962). "Албанский исход Марко Басаити (ок. 1470 - ок. 1530)". Атти. Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti, Classe di Scienze Morali e Lettere. CXX: 497–500.
  4. ^ Кэрол М. Ричардсон (2007). В поисках искусства эпохи Возрождения. Издательство Йельского университета, 2007. стр. 19. ISBN  9780300121889.
  5. ^ Ceka 2013, п. 25.
  6. ^ Жак 2009, п. 4.
  7. ^ Темплер 2016, п. 227.
  8. ^ Жак 2009, п. 4
  9. ^ Темплер 2016, п. 221.
  10. ^ Сивичи, Н. (2007). «Анализ иллирийских терракотовых фигурок Афродиты и других керамических предметов с использованием EDXRF-спектрометрии †». Рентгеновская спектрометрия. 36 (2): 1. Дои:10.1002 / xrs.945.
  11. ^ Джон Бэгнелл Бери; Стэнли Артур Кук; Фрэнк Эзра Адкок (1996). Кембриджская древняя история: Империя Августов, 43 г. до н. Э. - н. Э. 69, 2-е изд., 1996 - Band 10 von The Cambridge Ancient History, Iorwerth Eiddon Stephen Edwards. Издательство университета, 1996.
  12. ^ «Башкия Белш». qarkuelbasan.gov.al (на албанском). Получено 10 декабря 2010.
  13. ^ Александар Стипчевич (1977). Иллирийцы: история и культура (Под ред. Александра Стипчевича). Нойес Пресс, 1977. ISBN  9780815550525.
  14. ^ Ирад Малкин (1998-11-30). Возвращение Одиссея: колонизация и этническая принадлежность. University of California Press, 1998. стр. 77. ISBN  9780520920262.
  15. ^ Кембриджская древняя история (Под ред. Джона Бодермана). Издательство Кембриджского университета, 1997. 1924. стр. 230. ISBN  9780521224963.
  16. ^ Дж. М. Коулз; А. Ф. Хардинг (30 октября 2014 г.). Meine Bücher Mein Verlauf Bücher bei Google Play Бронзовый век в Европе: введение в предысторию Европы C.2000-700 до н. Э. Рутледж, 2014. С. 448–470. ISBN  9781317606000.
  17. ^ а б c d Ферид Худри. «2.10. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» (PDF). seda.org.al. п. 2.
  18. ^ Fjalori Enciklopedik Shqiptar, Akademia e Shkencave - Tiranë, 1984 (MOZAIKU I DURRËSIT ME PORTRETIN E NJE GRUAJE, стр. 726)
  19. ^ Л. Шумка из Сельскохозяйственный университет Тираны. «Учитывая важность света в поствизантийской церкви в Центральной Албании» (PDF). ijirset.com. Тирана.
  20. ^ "KONFERENCA E DYTË E STUDIMEVE ALBANOLOGJIKE" (PDF). albanianorthodox.com (на албанском). Тирана. п. 2.
  21. ^ Эдмонд Манахаса; İlknur Aktug Kolay. «Наблюдения за существующими османскими мечетями в Албании» (PDF). az.itu.edu.tr.
  22. ^ Мэрили Ноултон (2005). Албания - группа 23 из культур мира. Маршалл Кавендиш, 2004. С. 102–103. ISBN  9780761418528.
  23. ^ Ферид Худри (2003). Албания через искусство. Тирана: Онуфри. ISBN  978-9992753675.
  24. ^ "Шкельзен Малики, Umelec Magazine". Архивировано из оригинал на 2008-02-06. Получено 2009-09-18.
  25. ^ TICA
  26. ^ Марин Барлети (2012). Осада Шкодры: отважное сопротивление Албании против османского завоевания, 1478 г. (Ред. Дэвида Хосафлука). Дэвид Хосафлук, 2012. стр. 17. ISBN  9789995687779.
  27. ^ Джон Голт (1835). Жизнь лорда Байрона. Гарвардский университет: Harper & Brothers, 1835. С. 96–100.
  28. ^ Михаэль Хюттлер; Эмили М. Н. Куглер; Ганс Эрнст Вейдингер (05.08.2015). Османская империя и европейский театр Vol. III: Образы гарема в литературе и театре. Hollitzer Wissenschaftsverlag, 2015. ISBN  9783990120736.
  29. ^ Дьюи Ф. Мосби (1977). Александр-Габриэль Декамп, 1803-1860, группа 1 Выдающиеся диссертации в области изящных искусств Александр-Габриэль Декамп, 1803-1860, Дьюи Ф. Мосби. Garland Pub., 1977. с. 366. ISBN  9780824027148.
  30. ^ Роберт Элси (19 марта 2010 г.). Исторический словарь Албании - группа 75 из исторических словарей Европы (Ред. Роберта Элси). Scarecrow Press, 2010. С. 270–271. ISBN  9780810873803.

внешняя ссылка

  • Худри, Ферит. «Изобразительное искусство в Албании: очерк изобразительного искусства в Албании на протяжении веков». Агентство устойчивого экономического развития. 2 декабря 2005 г. [1].
  • Институт Auslandsbeziehungen. 20 ноября 2005 г. [2].
  • Альбом @ rt. 20 ноября 2005 г. [3].