Культура Индонезии - Culture of Indonesia - Wikipedia

В культура Индонезии сформировался в результате длительного взаимодействия между исконными обычаями коренных народов и многочисленными иностранными влияниями. Индонезия расположен в центре города вдоль древнего торговые пути между Дальний Восток, Южная Азия и Средний Восток, в результате чего многие культурные обычаи находятся под сильным влиянием множества религии, включая буддизм, христианство, Конфуцианство, индуизм, и ислам, все они сильны в крупных торговых городах. В результате получается сложная смесь культур, сильно отличающаяся от исходных культур коренных народов.

Примеры слияния ислама с индуизмом включают яванский язык. Абанган вера. Балийские танцы рассказывают истории о древнем буддизме и индуизме. королевства, пока Исламское искусство формы и архитектура присутствуют на Суматре, особенно в Минангкабау и Ачех регионы. Традиционное искусство, музыка и спорт объединены в виде боевого искусства, называемого Пенчак Силат.

В западный мир оказал влияние на Индонезию в области науки, технологий и современных развлечений, таких как телешоу, кино и музыка, а также на политическую систему и проблемы. Индия оказала большое влияние на индонезийские песни и фильмы. Популярным типом песен является индийская ритмичная дангдут, который часто смешивают с Араб и малайский Народная музыка.

Несмотря на влияние иностранной культуры, некоторые отдаленные индонезийские регионы все еще сохраняют уникальную местную культуру. Местный этнические группы Ментавай, Асмат, Дэни, Даяк, Тораджа и многие другие до сих пор практикуют свои этнические ритуалы, обычаи и носят традиционная одежда.[1]

Традиционное исполнительское искусство

Музыка

Индонезия является домом для жителей островов Ява, Суматра и Бали часто записываются. Традиционная музыка центральных и Восточная Ява и Бали гамелан (традиционные инструменты: гамбанг, бонанг, сарон, петик, гонг, денгунг и многие другие).

29 июня 1965 г. Koes Plus, ведущий индонезийский поп группа в 1960-х, 1970-х и 1980-х годах был заключен в Глодок, Западная Джакарта, для воспроизведения музыки в западном стиле. После отставки президента Сукарно закон был отменен, а в 1970-х годах тюрьма Глодок была демонтирована и заменена большим торговым центром.

Кронконг это музыкальный жанр который использует гитары и укулеле как главный музыкальные инструменты. Этот жанр уходит корнями в Португалия и был завезен португальскими торговцами в 15 веке. Есть традиционный Керонконг Тугу музыкальная группа в Северная Джакарта и другие традиционные музыкальные группы Keroncong в Малуку с сильным португальским влиянием. Этот музыкальный жанр был популярен в первой половине 20 века; современная форма кронконга называется поп-кронконг.

Ангклунг музыкальный оркестр, уроженец Западная Ява, получил международное признание как ЮНЕСКО внесла традиционный музыкальный инструмент Западной Явы из бамбука в список нематериального культурного наследия.[2][3]

Мягкий Сасандо музыка из провинции Восток Нуса Тенггара в Западный Тимор совершенно другое. Сасандо использует инструмент, сделанный из расколотого листа ладони лонтар (Borassus flabellifer ), имеющий некоторое сходство с арфа.

Танец

Балийский Легонг танцевать.

Индонезийский танец отражает разнообразие культур этнических групп, составляющих нацию Индонезии. Видны австронезийские корни и меланезийские племенные формы танца, а также влияния соседних азиатских стран; Такие как Индия, Китай, и Средний Восток к европейским западным стилям через колонизацию. У каждой этнической группы есть свои собственные танцы; Всего танцев в Индонезии насчитывается более 3000 индонезийских оригинальных танцев. Однако танцы Индонезии можно разделить на три эпохи; доисторическая эра, индуистская / буддийская эра и эра ислама, и на два жанра; придворный танец и народный танец.

В традиционных танцах есть континуум, изображающий эпизоды из Рамаяна и Махабхарата из Индии, через Таиланд, вплоть до Бали. Однако есть заметная разница между сильно стилизованными танцами дворов Джокьякарта и Суракарта и их популярные вариации. В то время как придворные танцы рекламируются и даже исполняются на международном уровне, популярные формы танцевального искусства и драмы в основном должны открываться на местном уровне.

За последние несколько лет Саман из Нанггро Ачех Даруссалам стал довольно популярным, его часто показывают по телевидению. Reog Поного это тоже танец, пришедший из района Поного, Восточная Ява, представляющая собой визуализацию легендарной истории королевства Венгкер и королевства Кедири.

Популярный линейный танец под названием Поко-поко возникла в Индонезии, а также популярна в Малайзия, но в начале апреля 2011 года малазийские исламские священнослужители запретили танец поко-поко для мусульман, так как они считали, что это традиционный христианский танец и что его шаги перекликаются с крестным знамением.[4]

Драма и театр

Шриканди и Чакил в акте Wayang Wong спектакль.

В Ваянг шоу, яванцы, суданцы и балийцы тень марионетка театральные представления показывают несколько мифологических легенд, таких как Рамаяна, Махабхарата и многое другое. Ваянг Оранг - это традиционная яванская танцевальная драма, основанная на историях ваянга. Различные балийские танцевальные драмы также могут быть включены в традиционную форму индонезийской драмы. Другой вид местной драмы - яванский. Лудрук и Кетопрак, Суданский Sandiwara, и Бетави Ленонг. Все эти драмы включали юмор и шутку, часто вовлекая публику в свое представление.

Ваянг театр кукол.

В теневые куклы в основном сделаны из листов определенных предметов. Вы можете сделать свой, используя вощеную бумагу и лист полупрозрачного пластика, и загрузить шаблоны, но у этих людей действительно есть талант создавать свои собственные и единственные в своем роде теневые куклы, которые вырезаны один за другим из металла или других специальных материалов.[5][6]

Randai традиция народного театра Народ минангкабау из Западная Суматра, обычно исполняется на традиционных церемониях и фестивалях. Он включает в себя музыку, пение, танцы, драму и силат боевые искусства, представления часто основаны на полуисторических легендах Минангкабау и истории любви.

Bangsawan это малайский народный театр найден в провинции Риау.

Современное исполнительское искусство также развивалось в Индонезии с их особенным драматическим стилем. Известные театральные, танцевальные и драматические труппы, такие как Театр Кома, набирают популярность в Индонезии, поскольку их драмы часто изображают социальные и политические сатиры индонезийского общества.[7]

Боевые искусства

Демонстрация Пенчак Силат, вид боевых искусств.

Искусство Пенчак Силат был создан и впервые разработан на островах Ява и Суматра.[8] Это искусство выживания, практикуемое на всем индонезийском архипелаге. Вековые войны племенных войн в истории Индонезии сформировали силат, который использовали древние воины Индонезии. Силат использовался для определения ранга и положения воинов в старых индонезийских королевствах.

Контакты с Индейцы и Китайский дополнительно обогатил силат. Силат достиг регионов за пределами Индонезии в основном через диаспору индонезийцев. Людям из разных регионов нравится Ачех, Минангкабау, Риау, Бугис, Макассар, Ява, Банджар и др. переехали и поселились в Малайский полуостров и другие острова. Они принесли силат и передали его потомкам. В Индонезийский полуголландского происхождения также считаются первыми, кто принес это искусство в Европу.

Силат использовался борцами за независимость Индонезии во время их борьбы против нидерландский язык колониальный правило. К сожалению, после обретения Индонезией независимости силат стал менее популярным среди индонезийской молодежи по сравнению с иностранными боевыми искусствами, такими как Каратэ и Тхэквондо. Вероятно, это связано с тем, что силат не преподавали открыто и передавали только среди кровных родственников, другой причиной является отсутствие изображения этого искусства в средствах массовой информации.

Были предприняты усилия, чтобы познакомить молодежь и весь мир с красотой силата. Выставки и рекламные акции, проводимые отдельными лицами, а также спонсируемыми государством группами, способствовали росту популярности силата, особенно в Европа и Соединенные Штаты. Индонезийский фильм "Силат 2009" Мерантау - одна из попыток Индонезии представить силат на международной арене.

Качи (борьба) одно из традиционных боевых искусств Сообщество мангарай на острове Флорес, Восточная Нуса Тенгара.

Еще одно боевое искусство из Индонезии - Тарунг Дераджат. Это современная боевая система, созданная Хаджи Ахмадом Драджатом на основе его опыта уличного бойца. Тарунг Драджат был признан национальным видом спорта KONI в 1998 году и сейчас используется Индонезийская армия как часть их базовой подготовки.[9]

В Восточной Индонезии существует вид боевого искусства: удары хлыст или же палка. Caci это форма борьбы с кнутом или палкой. Похоже, что это коренной Флорес в Восточная Нуса Тенгара, но это также практикуется в Бали и Ломбок. Есть два типа каки: с кнутом (теренг или аганг) или палкой (аганг). Хлыст может быть длинным или коротким. Короткая плеть соответствует камбуку Явы и имеет длину 3 фута. Длинный хлыст имеет длину 5–6 футов и сделан из пальмовых стеблей, связанных вместе ротангом или полосками шкуры водяного буйвола. Палка представляет собой кусок твердой древесины без украшений длиной 1-1,5 ярда и диаметром 2 дюйма, два бойца по очереди атакуют и защищаются, бой хлыстом выполняется двумя соперниками, каждый из которых обычно приезжает из разных деревень. . В начале матча соперники могли ходить взад и вперед в гарцующей манере, покачиваясь и звоня в колокольчики на его бедрах и лодыжках. Это было задумано как провокация, она инициировала некоторые действия, чтобы подразнить каждого противника и оживить битву. На заднем плане музыканты били барабаны и гонги.

Традиционное изобразительное искусство

Картина

До 1920 г. Камасан Деталь палиндонской живописи, образец классической живописи в камасанском стиле

То, что индонезийская живопись до 19 века, в основном ограничивалось декоративным искусством, которое считалось религиозной и духовной деятельностью, сопоставимой с европейским искусством до 1400 года. Имена художников анонимны, поскольку отдельный человек-создатель считался гораздо менее важным, чем их творение, для почитания божеств или духов. Некоторыми примерами являются Kenyah декоративное искусство, основанное на местных природных мотивах, таких как папоротники и птицы-носороги, украшало стены длинных домов Кении. Другое известное традиционное искусство - геометрическое Резьба по дереву Тораджа. Балийские картины изначально представляют собой повествовательные изображения, изображающие сцены из балийских легенд и религиозных сценариев. Классические балийские картины часто украшают лонтарные рукописи а также потолки храмы павильон.

Под влиянием голландской колониальной власти в 19 веке появилась тенденция к живописи в западном стиле. В Нидерландах термин «индонезийская живопись» применяется к картинам голландских или других иностранных художников, которые жили и работали в бывшем Нидерланды-Индия. Самый известный индонезийский художник XIX века - Раден Салех (1807–1877), первый художник из коренных народов, получивший образование в Европе. Его искусство находится под сильным влиянием Романтизм.[10] В 1920-е гг. Уолтер Спайс поселившись на Бали, ему часто приписывают привлечение внимания западных деятелей культуры к балийской культуре и искусству. Его работы так или иначе повлияли на балийских художников и художников. Сегодня Бали - это одна из самых ярких и богатых традиций живописи в Индонезии.

1920-1940-е годы были временем роста национализма в Индонезии. Предыдущий период движения романтизма не рассматривался как чисто индонезийское движение и не развивался. Художники стали искать вдохновение в мире природы. Некоторыми примерами индонезийских художников этого периода являются балийцы. Ида Багус Сделано и реалист Басуки Абдулла. Ассоциация индонезийских художников (Персатуан Ахли-Ахли Гамбар Индонезия или ПЕРСАГИ, 1938–1942). PERSAGI установил философию современного искусства, которая рассматривала произведения как отражение индивидуального или личного взгляда художника, а также выражение национальных культурных мыслей.

Kenyah роспись в Лонг Наванг, Восточный Калимантан

С 1940-х годов художники начали смешивать западные техники с образами и содержанием Юго-Восточной Азии. Художники, которые уходят корнями в революционное движение мировой войны и послевоенного периода, начали появляться в этот период, такие как Суджохоно, Affandi, и Хендра.[11]

В 1960-х годах были добавлены новые элементы, когда абстрактный экспрессионизм и Исламское искусство начал увлекаться художественным сообществом. Также в этот период начала появляться группа художников, которые больше озабочены реальностью индонезийского общества, черпая вдохновение из социальных проблем, таких как разделение между богатыми и бедными, загрязнение окружающей среды и вырубка лесов. Эти художники подчеркнули национальную идентичность Индонезии в реалистическом документальном стиле. В период Сукарно это социально ориентированное искусство официально продвигалось, но после 1965 года оно потеряло популярность из-за предполагаемых коммунистических тенденций.[12]

Три художественные академии предлагают обширную формальную подготовку в области изобразительного искусства: Бандунгский технологический институт основан в 1947 году; то Академи Сени Рупа Индонезия (Индонезийская академия изящных искусств) или ASRI, ныне известная как ISI, в Джокьякарте была открыта в 1950 году; и Institut Kesenian Jakarta (Институт искусств Джакарты) или IKJ, был открыт в 1970 году.

Резьба по дереву

Искусство резьба по дереву довольно хорошо развита в Индонезии. Кроме племенного искусства резьбы по дереву Асмат, Батак, Даяк, Ниас, и Тораджа район известен своей изысканной культурой резьбы по дереву; они Джепара в Центральной Яве и на Бали. Деревня Мас недалеко от Убуда на Бали известна своим искусством резьбы по дереву. Балийская резьба по дереву сегодня имеет устойчивый туристический рынок на Бали.

Жители Ниаса очень ценили деревянные фигурки или аду. Единственная цель фигур Ниаса заключалась в выполнении ритуальных потребностей, будь то обеспечение богатства или выполнение определенного благотворного обряда. Фигуры Ньясана различаются по размеру: от 20 сантиметров (7,9 дюйма) в высоту до более 2 метров (6,6 футов) в высоту. Когда умирал пожилой человек, семья делала деревянную статую, известную как Аду Затуа. Форма деревянной статуи отражает статус человека, который их использовал: чем сильнее владелец, тем более впечатляющей будет статуя. Миссионерская работа в 1930 г. зафиксировала удаление «более 2000« идолов »из дома новообращенного северянина». Некоторые миссионеры даже зафиксировали разрушение домов под тяжестью этих фигур предков. Маленькие аду затуа скреплялись горизонтально с помощью ротанга и колышков.

Тораджа каменное захоронение. Тау-тау (деревянная статуя усопшего) были поставлены в пещеру, смотрящую на землю, в Южный Сулавеси.

Тораджи вырезают дерево, называя его па'ссура (или «письмо»). Поэтому резьба по дереву является культурным проявлением Тораджа. Каждая резьба получает особое имя, а распространенные мотивы - животные и растения, символизирующие некую добродетель. Например, водные растения и животные, такие как крабы, головастики и водоросли, обычно символизируют плодородие. В некоторых областях знатные старейшины утверждают, что эти символы обозначают силу благородной семьи, но не все с этим согласны.

Искусство Асмат состоит из тщательно продуманной стилизованной резьбы по дереву, такой как бисдж полюс и создан в честь предков. Многие артефакты Асмат были собраны в музеях мира, среди наиболее заметных из которых находятся коллекции Майкла Рокфеллера в Метрополитен-музее в Нью-Йорке и Тропенский музей в Амстердаме. Столбы биси вырезаны религиозными резчиками Асмат (вау-ипитами) после того, как член их племени или общины был убит и угнан вражеским племенем. Вырезанные из цельного куска дикого мангрового дерева, шесты Bisj могут достигать высоты до 25 футов (7,62 м). На их резьбе изображены человеческие фигуры, стоящие друг над другом, а также фигуры животных, фаллические символы и резные фигурки в форме носа каноэ. Асмат участвовал в набегах на охоту за головами и в каннибализме в качестве ритуалов, во многих ритуалах участвовали полюса Биси, включая танцы, маскировку, пение и охоту за головами - все выполнялись мужчинами. Столбы Биси часто имели сосуд на базе, предназначенный для хранения голов врагов, взятых на охоту за головами. Фаллические символы олицетворяли силу и мужество предков сообщества, а также воинов, отправляющихся на охоту за головами. Символы носа каноэ представляли собой метафорическую лодку, которая уносила умерших духов в загробную жизнь. Фигуры людей представляли умерших предков.

Скульптура

Праджняпарамита Явы статуя с Восточной Явы.

Индонезия имеет долгую историю искусства камня, бронзы и искусства железного века. Мегалитические скульптуры можно найти в многочисленных археологических памятниках на Суматре, от Явы до Сулавеси. В коренные индонезийцы У племен есть свои собственные отличительные племенные стили скульптуры, обычно созданные для изображения предков, божеств и животных. Художественная форма каменной скульптуры особенно процветала на Яве и Бали с 8 по 10 века, которые демонстрируют влияние индуистско-буддийской культуры, как самостоятельные произведения искусства, так и включенные в храмы. Самая известная скульптура классической индуистско-буддийской эпохи Индонезии - это сотни метров рельефа и сотни каменных будд в храме Боробудур в центральной Яве. Примерно две мили изысканной рельефной скульптуры рассказывают историю жизни Будда и проиллюстрировать его учение. Изначально в храме находилось 504 статуи сидящего Будды. Этот сайт, как и другие в центральной части Явы, демонстрирует явное влияние Индии.

Примеры известных индонезийских индуистско-буддийских скульптур: статуи индуистских божеств; Шива, Вишну, Брахма, Дурга, Ганеша и Агастья на троне в комнатах Прамбанан храмы, Вишну монтаж Гаруда статуя короля Эйрлангга, изысканная статуя восточных яванцев Праджняпарамита и 3,7 метра высотой Дварапала датируется Сингхасари периода, а также величественная статуя Бхайравы Адитьяварман обнаружен на Суматре. Сегодня каменные скульптуры в индуистско-буддийском стиле воспроизводятся в деревнях в Muntilan возле Боробудура также в Тровулан бывшая столица Маджапахит на Восточной Яве и Бали, и продаются как статуи украшения сада или бассейна для дома, офиса и гостиницы.

Стены Candi также часто отображается барельефы служат как декоративные элементы, так и передают религиозные символические значения; через описание повествовательных барельефов. Самые изысканные храмовые барельефы можно найти в индуистских и буддийских храмах. Первые четыре террасы стен Боробудура представляют собой витрины барельефных скульптур. Они изысканные, считающиеся самыми элегантными и изящными в древнем буддийском мире.[13] Буддийские писания описывают как барельефы в Боробудуре, такие как Кармавибхангга (закон кармы), Лалитавистара (рождение Будды), Джатака, Авадана и Гандавюха. Пока в Прамбанан индуистские священные писания описаны на его барельефных панелях; то Рамаяна и Бхагавата Пурана (широко известный как Кришнаяна). Буддийские писания описывают барельефы в Боробудуре, такие как Кармавибхангга (закон кармы), Лалитавистара (рождение Будды), Джатака, Авадана и Гандавюха. Пока в Прамбанан индуистские священные писания описаны на его барельефных панелях; то Рамаяна и Бхагавата Пурана (широко известный как Кришнаяна).

Барельефная скульптура из Боробудур храм.

Барельефы в Боробудуре изображают множество сцен повседневной жизни древней Явы VIII века, от придворной дворцовой жизни, отшельника в лесу до жизни простых людей в деревне. На нем также были изображены храм, рынок, разнообразная флора и фауна, а также родная народная архитектура. Здесь изображены король, царица, князья, дворяне, придворный, солдат, слуга, простолюдины, священник и отшельник. На барельефах также были изображены мифические духовные существа буддийских верований, такие как асуры, боги, бодхисаттвы, киннарас, гандхарвы и апсары. Изображения, изображенные на барельефе, часто служили для историков справочными материалами для исследования определенных предметов, таких как изучение архитектуры, оружия, экономики, моды, а также средств передвижения 8-го века. Приморская Юго-Восточная Азия. Одним из самых известных изображений корабля с двумя выносными опорами в Юго-Восточной Азии 8-го века является Корабль Боробудур.

Сегодня в Индонезии самые богатые, самые сложные и яркие традиции деревянной скульптуры и резьбы по дереву можно найти в Бали и Джепара, Центральная Ява. Балийские и яванские изделия ручной работы, такие как скульптуры, маски и другие предметы искусства резьбы, являются популярными сувенирами для туристов, посетивших Индонезию. С другой стороны, резьба по дереву Джепара известна своей искусно вырезанной деревянной мебелью, складные ширмы также пеламинан гебёк (свадебный трон с резным фоном).

Архитектура

Крытый Кори Агунг ворота в Бали Павильон из Таман Мини Индонезия Индах.

На протяжении веков индонезийская народная архитектура формировала поселения в Индонезии, которые обычно принимали форму деревянных конструкций, построенных на сваях с большой крышей. Наиболее доминирующие иностранные влияния на Индонезийская архитектура мы Индийский, хотя европейское влияние было особенно сильным с 19 века, а современная архитектура в Индонезии носит международный характер.

Дворец Пагаруюнг, Построен в традиционном Рума Гаданг народный архитектурный стиль.

Как и во многих Юго-Восточная Азия, традиционная народная архитектура в Индонезии построена на сваях, за значительным исключением Явы и Бали. Примечательный дома на сваях те из Народ даяков в Борнео, то Рума Гаданг из Народ минангкабау в западной Суматре Румах Болон из Батак люди на северной Суматре, и Тонгконан из Тораджа люди в Сулавеси. Негабаритные двускатные крыши с большими карнизами, как у домов Батак и Тонгконан Тораджи часто больше, чем дом, в котором они живут. Фасады домов тораджан часто украшены рогами буйвола, сложенными один над другим, как признак статуса. На внешних стенах также часто встречаются декоративные рельефы.

Канди - индонезийский термин, обозначающий древние храмы. До появления ислама между V и XV веками дхармические веры (индуизм и буддизм) составляли большинство на Индонезийском архипелаге, особенно на Яве и Суматре. В результате многочисленные индуистские храмы, в местном масштабе известные как канди, построены и доминируют в ландшафте Явы. Согласно местным поверьям, в долине Явы были тысячи индуистских храмов, которые сосуществовали с буддийскими храмами, большинство из которых были похоронены в результате массивного извержения горы Мерапи в 1006 году нашей эры.

В Прамбанан храмовый комплекс в Джокьякарта, это самый большой Индуистский храм в Индонезии и второй по величине индуистский храм в Юго-Восточная Азия.

Между 1100 и 1500 годами были построены дополнительные индуистские храмы, но они были заброшены индуистами и буддистами, когда ислам распространился на Яве примерно с 15 по 16 века. 8 век Боробудур храм рядом Джокьякарта является крупнейшим буддийским храмом в мире и примечателен включением в его структуру около 2672 рельефных панелей и 504 статуй Будды, рассказывающих историю жизни Будды. По мере того, как посетитель поднимается через восемь уровней храма, история разворачивается, последние три уровня просто содержат ступы и статуи Будды. Говорят, что здание включает в себя карту буддийского космоса и представляет собой мастерское сочетание дидактического повествования, духовной символики, монументального дизайна и безмятежной медитативной среды. Сам памятник напоминает гигантскую ступу, но при взгляде сверху образует мандала.[14]

Близлежащий храмовый комплекс IX века на Прамбанан содержит некоторые из наиболее хорошо сохранившихся примеров Индуистская храмовая архитектура в Java. Храмовый комплекс состоит из восьми основных святынь, окруженных 224 святынями меньшего размера. Индийское влияние на это место очевидно не только в стиле памятника, но и в рельефах с изображением сцен из Рамаяна которые украшают внешние стены главных храмов и находящиеся внутри вотивные скульптуры. Большинство индуистских храмов на Яве были посвящены Шиве, которого яванские индуисты считали Богом, который управляет энергией для разрушения, воссоединения и воссоздания жизненного цикла. Маленькие храмы часто посвящались Шиве и его семье (жена Дурга, сын Ганеша). Более крупные храмовые комплексы включают храмы Вишну и Брахмы, но самый величественный, изысканный и центральный храм был посвящен Шиве.

Ремесла

Батик ткань

Индонезия считается родиной мира ремесло.[15] Каждая этническая группа имеет свою уникальность, стиль и философию изготовления.[15] Большинство из них сделаны из дерева, кость, ткань, камень, и бумага. Из этих натуральных материалов вручную создавались экономичные и эстетичные изделия.[15] Ремесленное производство является не только важным сектором экономики, но и традицией, а также выполняет социальную функцию.[16] В кустарной промышленности работают тысячи людей в городах и деревнях по всей стране. Ежегодно экспортируется продукция кустарного промысла на сумму около полумиллиарда долларов, и намного больше продукции потребляется внутри страны.[15][16]

Минангкабау Songket, ткань с замысловатым узором, найденная в Индонезии.

Есть много разновидностей изделий ручной работы из других регионов.[15] Западная Суматра и Южная Суматра особенно известны своими Songket ткани.[17] Деревни в Малые Зондские острова производить икат в то время как провинции в Калимантан давно известны своими плетеные изделия и ткачество с использованием ротанг и другие натуральные ткани.[18] Изделия из дерева, произведенные народом Асмат из Папуа высоко ценится.[19] Города на северном побережье Явы, Чиребон, Пекалонган, и Рембанг известны как центры батика.[20] Чиребон и Джепара являются важными городами в области производства мебели, производя соответственно ротанг и резное дерево.[21] пока Тасикмалая известен вышивкой.[22] Pasuruan также производит мебель и другие товары и поддерживает магазины и галереи в Бали.[15] Бандунг и Сурабая как современные, космополитические, так и промышленно развитые города - как Джакарта, но в меньшем масштабе - являются творческими городами с множеством инновационных стартапов.[15]

Некоторые индонезийские острова славятся своими батик, икат и Songket ткань. Оказавшись на грани исчезновения, батик, а позже и икат, обрели новую жизнь, когда бывший президент Сухарто пропагандируют ношение рубашек из батика на официальных мероприятиях. В дополнение к традиционным узорам с их особым значением, используемым для особых случаев, рисунки батика за последние несколько лет стали креативными и разнообразными.

Другие известные индонезийские ремесла Джепара резьба по дереву[23] и Крис. В 2005 году ЮНЕСКО признала Криса одним из Шедевр устного и нематериального наследия человечества из Индонезии.[24]

Одежда

Самые известные национальные костюмы Индонезии Батик и кебая, хотя изначально эти костюмы происходили в основном из Яванский и Балийский культура, которая наиболее заметна на яванском языке, Суданский и балийские культуры. Потому что Ява стал политическим центром и населением Индонезии, народный костюм острова получил статус национального. Как страна множественного числа, Индонезия 34 провинции, каждый из которых имеет представителей традиционной одежды из каждой провинции с уникальным и различным дизайном. Национальные костюмы носят на официальных мероприятиях и традиционных церемониях. каждая провинция Индонезии - более полная, каждая группа в Индонезии имеет свои традиционные костюмы. Костюмы этого района на индонезийском языке называются Пакайский традиционный или же Пакаян адат, и взяты из традиционных индонезийских текстильных традиций и ремесел.

Национальные костюмы

Батик

В батик рубашка для мужчин часто считается индонезийским национальным костюмом, который носит здесь президент Индонезии. Джоко Видодо (слева) и Google Исполнительный директор Сундар Пичай.

Батик это ткань, которая традиционно изготавливается с использованием ручной техники окрашивания стойким к воску для формирования замысловатых узоров. Традиционно ткань батика представляет собой большой кусок замысловато украшенной ткани, которую яванские женщины используют в качестве Кембен или обертывание туловища. Ткань батика была обернута вокруг бедер с множеством складок спереди, называемых Wiron, а верхняя часть туловища носит кебая приталенное платье. Традиционно для мужчин края ткани батика также можно сшить, чтобы получилась трубчатая ткань. саронг, или обернутый вокруг бедер как Каин в моде, аналогичной женской. Позже для мужчин ткань батика также шьется и превращается в современную мужскую рубашку из батика. Сегодня, Батик рубашки, которые обычно носят мужчины в Индонезии (особенно на Яве), обычно носят во время официальных мероприятий; например, посещение свадеб, традиционных церемоний, официальных встреч, общественных собраний и т. д. Батик признана одной из важных составляющих Индонезийская культура. ЮНЕСКО обозначил индонезийский батик как Шедевр устного и нематериального наследия человечества 2 октября 2009 г.[25]

Кебая

В кебая это Национальный костюм женщин из Индонезия, хотя точнее, эндемик Яванский, Суданский и Балийский народы. Иногда его делают из чистого материала, такого как шелк, тонкий хлопок или полупрозрачный нейлон или же полиэстер, украшенный парча или цветочный узор вышивка. Кебая обычно носят с саронг или батик Каин Панджанг, или другой традиционный тканый предмет одежды, такой как икат, Songket с красочным мотивом. Кебая Обычно его носят во время официальных национальных мероприятий первая леди Индонезии, жены индонезийских дипломатов и индонезийские женщины. Его также носят индонезийские женщины, посещающие традиционные церемонии и свадьбы. Во время традиционных балийских церемоний балийские женщины носили красочный балийский стиль. кебая с Songket Бали.

Печи

В Печи, также известный как Сонгкок или же копия, это шапка, которую традиционно носят мужчины-мусульмане в Индонезийский архипелаг. Он очень похож на турецко-египетский феска. В Индонезии черный бархат печи стал национальным головным убором с националистическим подтекстом, популярным благодаря Сукарно.[26] Ряд активистов индонезийского националистического движения в начале 20 века носили печенья, чтобы передать свои националистические настроения и продемонстрировать свою индонезийскую идентичность. Президенты-мужчины Индонезии всегда носят печенья как часть официальной президентской одежды. С тех пор черный бархат печенья утвержден как национальный головной убор для индонезийских мужчин. Его носят по всей Индонезии, особенно правительственные чиновники и мужчины (обычно Мусульманин мужчины) по всей стране. В печенья обычно носится с батик рубашки или костюмы в западном стиле от мужчин из Индонезии для тех, кто посещает официальные мероприятия.

Еда

В 2011 году онлайн-опрос 35 000 человек, проведенный CNN International, выбрал Rendang как блюдо номер один в их списке «50 самых вкусных блюд мира».

В кухня индонезии находился под влиянием китайская культура и Индийская культура, а также Западная культура. Однако, в свою очередь, индонезийская кухня также внесла свой вклад в кухни соседних стран, особенно Малайзия и Сингапур, где очень популярна кухня паданг или минангкабау западной Суматры. Также, Satay (Сате в индонезийский ), который произошел с Явы, Мадуры и Суматры, приобрел популярность как еда уличных торговцев от Сингапура до Таиланда. В 15 веке как португальский и Араб торговцы прибыли в Индонезию с намерением торговать перцем и другими специи. Вовремя колониальная эпоха, иммигранты из многих стран прибыли в Индонезию и привезли с собой разные культуры и кухни.

Наиболее коренные индонезийцы есть рис в качестве основного блюда, с большим выбором овощей и мяса, гарнир. Однако в некоторых частях страны, например, Ириан Джая и Амбон, большинство людей едят саго (тип тапиока ) и сладкий картофель. В некоторых местах люди едят Пемпек, разновидность традиционного индонезийского блюда, а также Rendang (см. картинку в верхнем левом углу этой темы {ЕДА}.

Самым важным аспектом современной индонезийской кухни является то, что еда должна быть халяль, в соответствии с исламскими законами о еде. Харам, противоположность халяль, включает свинина и алкоголь. Однако в некоторых регионах, где проживает значительное немусульманское население, также обычно подают нехаляльные продукты.

Nasi Campur и вместе с Satay, самбал и крупук считаются индонезийским блюдом

Индонезийские блюда обычно пряные, в них используется широкий выбор Перчики чили и специи. К самым популярным блюдам относятся Наси Горенг (жареный рис), Satay, Наси Паданг (блюдо Минангкабау ) и блюда на основе сои, такие как тофу и Tempe. Уникальной особенностью некоторых индонезийских блюд является добавление острого арахисовый соус в посуду, как заправку для Гадо-гадо или Каредок (салат в индонезийском стиле), или в качестве приправы курица-гриль сатай. Еще один уникальный аспект индонезийской кухни - это использование тераси или же Belacanострый креветочная паста в блюдах самбал олек (острый острый соус чили). Посыпка жареной лук-шалот также придает уникальную хрустящую текстуру некоторым индонезийским блюдам.

Китайская и индийская культуры повлияли на сервировку блюд и типы используемых специй. Очень часто можно найти китайская еда в Индонезии, например Дим Сам и лапша, и Индийская кухня Такие как Курица тандури. Кроме того, западная культура внесла значительный вклад в широкий выбор блюд. Однако блюда были переработаны в соответствии с индонезийскими вкусами. Например, стейки обычно подают с рисом. Популярные фаст-фуды, такие как Кентукки жареный цыпленок подаются с рисом вместо хлеба и самбал (острый соус) вместо кетчупа. Некоторые индонезийские блюда были приняты голландцами, например Индонезийский рисовый стол или «рийсттафель».

Мифология

А тень марионетка представляющий Семар.

Мифология Индонезии очень разнообразна, Индонезийский народ состоящий из сотен этнические группы, у каждого свои мифы и легенды. Истории в рамках этой системы знаний часто включают в себя сверхъестественных существ и магических существ, которые составляют часть индонезийской мифологии. Другие связаны с мифами о сотворении мира и легендами о названиях мест, которые часто переплетаются с историческими личностями и событиями. Также можно найти древние ритуалы исцеления и народной медицины, а также сложные философские представления о здоровье и болезнях.

Дварапала фигура, это дверь или же ворота страж часто изображается как воин или грозный великан.

Эти местные мифологии относительно свободны от чужих влияний, таких как Тораджаны, Ниас, Батаки, Даяки и папуасы. Напротив, Яванский, Балийский, и в некоторой степени Суданский находились под влиянием Индуистский -Буддист Индийская мифология еще в I веке нашей эры. Индуистские боги, легенды и эпосы, такие как Рамаяна и Махабхарата были приняты и адаптированы в уникальной местной форме. Индуистско-буддийские мифические существа играют определенную роль в яванской и балийской мифологии, включая индуистских богов и героев, деваты, асуры, апсары (известный как хапсари или бидадари), киннарас и т. д., в то время как местные боги природы, такие как Семар, Деви Шри, и Ньяи Лоро Кидул либо идентифицированы как их индуистские аналоги, либо включены в индуистский пантеон Ява-Бали, неизвестный в Индии. Например, местная богиня риса Деви Шри отождествляется с Лакшми Шакти Вишну, и Семар и его сыновья Пунакаванцы включены в эпос Махабхарата на яванском языке Wayang Kulit, как клоун-слуги Пандавы. Некоторые имена относятся к богам, например Dewa (дэвы ), Деви (деви ), девата (деваты ), а в местных традициях обычно именуется Батара (мужской бог) и Батари (женщина-богиня).

После прихода ислам к Индонезийский архипелаг, Исламская мифология особенно те, которые имеют дело с духовными существами, такими как дьяволы, демоны, джинны и ангелы вошел в индонезийскую мифологию. В Суматра, малайский, Ачех и Минангкабау мифология была почти полностью вытеснена исламской мифологией. Тем не менее, вера в местных духов, таких как хранитель леса, призрак воды или места с привидениями, все еще существует, часто связанная с джиннами или измученной душой умершего человека.

Литература

Ранняя индонезийская литература берет свое начало в Малайская литература, и влияние этих корней ощущалось вплоть до двадцатого века. Фраза «индонезийская литература» относится к индонезийскому языку, написанному в стране Индонезии, но также охватывает литературу, написанную на более ранней форме языка, то есть малайском языке, написанном на Голландская Ост-Индия. Прамоедья Ананта Тоер был самым всемирно известным автором Индонезии, завоевавшим Премия Магсайсай а также рассматривается для Нобелевская премия по литературе. Другие важные цифры включают позднего Чаирил Анвар, поэт и член "Поколение 45 "группа авторов, которые были активными участниками движения за независимость Индонезии. Жесткий контроль информации во время Сухарто Президентство подавляло новые писательства, особенно из-за их способности агитировать за социальные реформы.

В книге Макс Хавелаар, нидерландский язык автор Мультатули подверг критике отношение голландцев к индонезийцам, которое привлекло к нему международное внимание.

Современные индонезийские авторы включают Сено Гумира Аджидарма, Андреа Хирата, Хабибуррахман Эль Ширази, Аю Утами, Гас Т.Ф. Сакаи, Эка Курниаван, Ратих Кумала, Ди, Ока Русмини. Некоторые из их работ переведены на другие языки.

Поэзия

В Индонезии существует давняя традиция, особенно среди этнически малайский популяции, импровизированное, интерактивное, устное сочинение стихов. Эти стихи упоминаются как пантун. Среди современных индонезийских поэтов, среди прочего, Сутарджи Кальзум Бахри, Рендра, Тауфик Исмаил, Афризаль Мална, Бинхад Нуррохмат, Джоко Пинурбо, Сапарди Джоко Дамоно. В письменной поэзии и прозе преобладает ряд традиционных форм, в основном: Syair (традиционная повествовательная поэзия), гуриндам (краткие афоризмы), хикаят (рассказы, сказки, басни о животных, летописи), бабад (истории или хроники).

Отдых и спорт

Паку Джави, традиционные бычьи гонки Танах Датар, Западная Суматра.

Многие традиционные игры все еще сохраняются и популярны в Индонезии, хотя на некоторые их части повлияла западная культура. Среди трехсот официально признанных индонезийских культур есть много видов традиционных игр: петушиные бои в Бали, ежегодные скачки быков в Мадура и прыжки с камня в Ниас. Прыжки с камня включают прыжки через каменная стена примерно до 1,5 м высотой и первоначально использовался для тренировки воинов. Пенчак Силат - еще один популярный вид спорта, на который оказали влияние Азиатская культура в целом. Другая форма национальный вид спорта является sepak takraw.[27] Правила похожи на волейбол: сохранить мяч из ротанга в воздухе ногами игроков.

Тауфик Хидаят, 2004 г. Золотой призер Олимпийских игр в одиночном разряде по бадминтону среди мужчин.

Популярные современные виды спорта в Индонезии, в которые играют на международном уровне, включают: футбол), бадминтон и баскетбол.[28] Бадминтон - один из самых успешных видов спорта в Индонезии. Индонезийские бадминтонисты сыграли в Открытый чемпионат Индонезии по бадминтону, Открытый чемпионат Англии по бадминтону, и многие международные мероприятия, в том числе Летние олимпийские игры и выиграл олимпийские золотые медали, так как бадминтон стал олимпийским видом спорта в 1992. Руди Хартоно - легендарный индонезийский бадминтонист, семь раз подряд (с 1968 по 1974) выигрывавший все английские титулы. Индонезийские команды выиграли Кубок Томаса (мужское командное первенство мира) тринадцать из двадцати двух раз, которые оспаривались с момента их вступления в серию в 1957 году.[29] В популярном во всем мире виде спорта (футбол) индонезийские команды активно участвуют в Азиатская футбольная конфедерация (AFC).

Спортивные мероприятия в Индонезии организованы Национальным спортивным комитетом Индонезии (KONI). Комитет вместе с правительством Индонезии установил День национального спорта каждый 9 сентября под девизом «Спорт для всех». Индонезия провела Игры Юго-Восточной Азии четыре раза, в 1979, 1987, 1997 и 2011 годах, и каждый из этих лет выигрывал абсолютный чемпионский титул. По состоянию на 2011 год Индонезия выиграла чемпионские титулы 10 раз из 18 Игр Юго-Восточной Азии, в которых она участвовала с момента своего дебюта в 1977 году. Страна также принимала Чемпионат Азии по баскетболу 1993.[30]

Популярные СМИ

Кинотеатр

Крупнейшая сеть кинотеатров в Индонезии - это 21 Синеплекс, кинотеатры которого расположены в двадцати четырех городах основных островов Индонезии. Также существует множество небольших независимых кинотеатров.

В 1980-х годах киноиндустрия в Индонезии был на пике популярности и доминировал в кинотеатрах Индонезии с фильмами, которые сохранили высокую репутацию, такими как Кататан Си Мальчик и Блок М и такие актеры, как Онки Александр, Мериам Беллина, Найк Ардилла и Парамита Русади.[31] Фильм Тьёт Нья 'Дхиен (1988) выигрыш 9 Citra Awards в 1988 г. Индонезийский кинофестиваль.[32] Это также был первый индонезийский фильм, выбранный для показа в Каннский кинофестиваль,[32] где он был награжден лучшим международным фильмом в 1989 году.[33] Однако киноиндустрия не смогла продолжить свои успехи в 1990-е годы, когда количество произведенных фильмов значительно сократилось: со 115 фильмов в 1990 году до всего 37 в 1993 году.[34] В результате большинство фильмов, снятых в 1990-х годах, содержали темы для взрослых. Отрасль начала восстанавливаться в конце 1990-х, когда появились независимые режиссеры и появилось много новых фильмов, таких как Гарин Нугрохо с Cinta dalam Sepotong Roti, Рири Риза и Мира Лесмана с Петуаланган Шерина и Арисан! к Ниа Дината.[31] Еще одна форма выздоровления - восстановление Индонезийский кинофестиваль (FFI), бездействующий в течение двенадцати лет, и создание Международного кинофестиваля в Джакарте. Даун ди Атас Бантал (1998) получил Азиатско-Тихоокеанский кинофестиваль в Тайбэй.[35]

Телевидение

Радио

Государственная радиосеть Radio Republik Indonesia (RRI) была основана в 1945 году. Она состоит из сети региональных станций, расположенных во всех тридцати трех провинциях архипелага. В большинстве городов и крупных поселков также есть много торговых станций. С 2006 года несколько цифровое радио станции базировались в Джакарта и Сурабая, с помощью Цифровое аудиовещание (DAB) и гибрид HD-радио.[36][37][38]

Религия и философия

Ислам Основная религия Индонезии, почти 88% индонезийцев объявлены мусульманами согласно 2000 г. перепись,[39] что делает Индонезию самой густонаселенной страной с мусульманским большинством в мире. Остальное население составляет 9%. Христианин (из которых примерно две трети Протестантский с остальными в основном Католик, и большое меньшинство Харизматичный ), 2% Индуистский, и 1% Буддист.

В Pancasila, заявление о двух принципах, которые воплощают идеологию индонезийского государства, утверждает, что «государство должно основываться на вере в единого и единственного Бога».

Торжества

Индуистский Церемония Меласти, практикуемая Тенгерцы в Mount Bromo, Восточная Ява, перед Ньепи день.
Рождество в Папуа отмечен Барапен (камень для гриля).
Дата (григорианский календарь)Дата (религиозный календарь)Английское имяМестное названиеЗамечания
1 январяНовый годТахун Бару Масехи
Раби аль-Аввал 12Рождение ПророкаМаулид Наби МухаммадДень рождения исламского пророка Мухаммад
Январь Февралькитайский Новый годТахун Бару Имлек1-го числа 1-го месяца Китайский календарь
маршKasa 1 Pawukon 40День тишиныХари Райя Ньепи (Тахун Бару Сака)Новый год Балийский календарь
Март АпрельХорошая пятницаВафат Йесус Кристус /Иса Алмасих (Джумат Агунг)Дата меняется; это пятница перед Пасхальный Воскресенье, первое воскресенье после первого пасхального полнолуния после официального весеннего равноденствия.
1 маядень ТрудаПекерья
Май ИюньВознесение Иисуса ХристаКенайкан Йесус Кристус / Иса Алмасих
МайКаждый май ВайсакхаДень Рождения БуддыWaisakВ Индонезии он известен как Трисучи Вайсак, чтобы отметить три важных события в буддизме; День рождения Будды, просветление и его смерть. Дата меняется в зависимости от Буддийский календарь
Раджаб 27Вознесение ПророкаИсра Мирадж Наби Мухаммад
1 июняДень ПанчашилаХари Лахир ПанкасилаГосударственный праздник с 2016 года отмечает дату обращения Сукарно в 1945 году о национальной идеологии.
17 августаДень независимостиХари Прокламаси Кемердекаан Р.И.Сукарно и Мохаммад Хатта как провозвестники
Шавваль 1–2День после РамаданаИдул Фитри (Лебаран Мудик)Дата варьируется в зависимости от Исламский календарь
Зу аль-Хиджа 10Праздник жертвоприношенияИдул Адха (Лебаран Хаджи)Дата меняется в зависимости от исламского календаря.
Мухаррам 1Исламский Новый годТахун Бару Хиджрия1-й день Мухаррама, начало нового исламского года
25 декабряРождествоХари Натал

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Тейлор, Джин Гельман (2003). Народы и истории Индонезии. ISBN  0-300-10518-5.
  2. ^ «Индонезийский ангклунг». Unesco.org. Получено 21 августа 2017.
  3. ^ «ЮНЕСКО присуждает титул ангклунгского культурного наследия Индонезии». News.xinhuanet.com. Архивировано из оригинал 8 июля 2013 г.. Получено 21 августа 2017.
  4. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 4 апреля 2011 г.. Получено 4 апреля 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  5. ^ Несс, Эдвард С. Ван; Prawirohardjo, Шита (1980). Яванский Ваянг Кулит: Введение. Издательство Оксфордского университета. ISBN  9780195804140.
  6. ^ Мияо, Дж. (1977). "П. Л. Амин Суини и Акира Гото (ред.) Международный семинар по теневым пьесам Азии". Юго-Восточная Азия: история и культура. Японское общество исследований Юго-Восточной Азии (7): 142–146. Дои:10.5512 / море.1977.142.
  7. ^ Ив Боннефой (1993). Азиатские мифологии. Издательство Чикагского университета. п. 162. ISBN  978-0-226-06456-7.
  8. ^ Донн Ф. Дрегер (1992). Оружие и боевые искусства Индонезии. Ратленд, Вт .: Charles E. Tuttle Co. ISBN  978-0-8048-1716-5.
  9. ^ Донн Ф. Дрегер (1992). Оружие и боевые искусства Индонезии. Ратленд, Вт .: Charles E. Tuttle Co. ISBN  978-0-8048-1716-5.
  10. ^ Хильда Соемантри, изд. Индонезийское наследие: изобразительное искусство. Сингапур: Дидье Милле, 1998: стр. 45-49.
  11. ^ Хильда Соемантри, изд. Индонезийское наследие: изобразительное искусство. Сингапур: Дидье Милле, 1998: стр. 50–59
  12. ^ Астри Райт, Душа, дух и гора, Озабоченности современных индонезийских художников, Oxford University Press, 1994.
  13. ^ Кокрем, Том (18 мая 2008 г.). «Храм просветления». Sydney Morning Herald. Получено 11 ноября 2011 - через Buddhist Channel.tv.
  14. ^ «Боробудур: чудо индонезийской истории». Индонезия Путешествие. Архивировано из оригинал 14 апреля 2012 г.. Получено 5 апреля 2012.
  15. ^ а б c d е ж грамм «Замечательное ремесло Индонезии» (PDF). Министерство торговли Индонезии. Февраль 2016 г. В архиве (PDF) с оригинала 10 октября 2017 г.. Получено 10 октября 2017.
  16. ^ а б Барбер, Тед; Кривошлыкова, Марина (июль 2016 г.). «Оценка мирового рынка ремесел» (PDF). ТЫ СКАЗАЛ. В архиве (PDF) из оригинала 27 декабря 2016 г.. Получено 27 декабря 2016.
  17. ^ Sanday, Peggy R .; Картива, Сувати (август 1984 г.). «Ткань и обычаи Западной Суматры: кодификация мировоззрения Минангкабау». Пеннский музей. В архиве из оригинала 21 декабря 2016 г.. Получено 21 декабря 2016.
  18. ^ "Индонезийское творчество бесконечной корзины" (PDF). Министерство торговли Индонезии. 8 декабря 2012 г. В архиве (PDF) с оригинала 10 октября 2017 г.. Получено 10 октября 2017.
  19. ^ Андерсен, Ойстейн Л. (март 2006 г.). "Бабронгко, Материальная культура деревни на озере Сентани" (PDF). Университет Чендераваси. В архиве (PDF) с оригинала 10 октября 2017 г.. Получено 10 октября 2017.
  20. ^ Ситунгкир, Хокки (август 2009 г.). «Филометика батика» (PDF). В архиве (PDF) с оригинала 10 мая 2017 г.. Получено 10 мая 2017.
  21. ^ Пунтодево, Ати; Мелати; Ахдиаван, Рамадхани; Иравати, Рика Харини; Пурномо, Херри. «Мебель Джепара: Туристическая карта и путеводитель по магазинам» (PDF). В архиве (PDF) с оригинала 10 октября 2017 г.. Получено 10 октября 2017.
  22. ^ «Индонезийская вышивка: элегантные мотивы» (PDF). Министерство торговли Индонезии. 8 декабря 2012 г. В архиве (PDF) из оригинала 27 декабря 2016 г.. Получено 27 декабря 2016.
  23. ^ "Высококачественная резьба по дереву Джепара". 1 ноября 2010 г. Архивировано 1 ноября 2010 г.. Получено 21 августа 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  24. ^ «Дом нематериального наследия - нематериальное наследие - Сектор культуры - ЮНЕСКО». Unesco.org. Получено 21 августа 2017.
  25. ^ Индонезийский батик включен в 2009 году в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества
  26. ^ Юсеп Хендарсия (28 апреля 2011 г.). "Peci Hitam dan Identitas Paling Indonesia". Kompasiana. Архивировано из оригинал 12 августа 2012 г.. Получено 28 марта 2012.
  27. ^ "Гаджах Эмас История игры - Сепак Рага В архиве 24 ноября 2007 г. Wayback Machine "
  28. ^ "94Fifty объявляет о партнерстве по сбыту в Индонезии - эксклюзивного дистрибьютора технологии 94Fifty® Basketball, названной в честь растущего баскетбольного рынка. В архиве 21 декабря 2011 г. Wayback Machine "
  29. ^ Великобритания онлайн: спорт В архиве 2 декабря 2008 г. Wayback Machine
  30. ^ «Архив соревнований ФИБА Азия». Архив соревнований. Международная федерация баскетбола ФИБА. 26 сентября 2011 г.. Получено 15 апреля 2012.
  31. ^ а б Компас «Архивная копия». Архивировано из оригинал 13 января 2008 г.. Получено 2016-10-31.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  32. ^ а б Монаш, 3 августа 2007 г., Тьёт Нья 'Дхиен.
  33. ^ Сиапно 2006, п. 25.
  34. ^ "Kondisi Perfilman di Indonesia". Webcitation.org. Архивировано из оригинал 23 октября 2009 г.. Получено 21 августа 2017.
  35. ^ «Азиатско-Тихоокеанский кинофестиваль». IMDb.com. Получено 21 августа 2017.
  36. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 26 июня 2010 г.. Получено 15 сентября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  37. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 15 июля 2011 г.. Получено 15 сентября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  38. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 11 марта 2016 г.. Получено 15 сентября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  39. ^ "The World Factbook - Центральное разведывательное управление". Cia.gov. Получено 21 августа 2017.

дальнейшее чтение

  • Kuncaraningrat. (1985) Яванская культура Сингапур: Издательство Оксфордского университета,
  • Кэтлин М. Адамс (2006). Искусство как политика: воссоздание идентичности, туризма и власти в Тана Тораджа, Индонезия. Гонолулу: Гавайский университет Press. ISBN  978-0-8248-3072-4.